투고일_2020.10.10 심사기간_2020.11.01-14 게재확정일_2020.12.04
드라마 <백일의 낭군님> 영상 색의 기호학적 해석
A Semiotic Analysis of the Video Color in <100 Days My Prince>
권희은, 성균관대학교 대학원 / 구자준(교신저자), 성균관대학교 디자인학과
Gwon, Hui Eun_Graduate School of Sungkyunkwan University /Koo, Ja Joon(Corresponding author)_Department of Design, Sungkyunkwan University
차례 1. 서론
1.1. 연구 배경 및 목적 1.2. 연구 대상
1.3. 연구 방법
2. 이론적 배경
2.1. 칸딘스키의 색채의 작용과 색채 언어 2.2. 전통색의 의미, 상징
2.3. 영상 색의 개념 및 기능 2.4. 영상 색의 기호학적 분석
3. <백일의 낭군님>의 내러티브 구성과 색의 의미생성 분석 3.1. 스토리
3.2. 오프닝 시퀀스 3.3. 색상 별 의미, 상징 3.3.1. 검정
3.3.2. 노랑 3.3.3. 빨강 3.3.4. 파랑 3.3.5. 빨강&파랑 3.3.6. 분홍 3.3.7. 보라 3.3.8. 자주
3.4. 채도 별 의미, 상징 3.4.1. 중~저채도 3.4.2. 고채도
3.5. 명도 별 의미, 상징 3.5.1. 저명도
3.5.2. 중~고명도
4. 분석 결과
5. 결론
References
드라마 <백일의 낭군님> 영상 색의 기호학적 해석
A Semiotic Analysis of the Video Color in <100 Days My Prince>
권희은, 성균관대학교 대학원 / 구자준(교신저자), 성균관대학교 디자인학과
Gwon, Hui Eun_Graduate School of Sungkyunkwan University /Koo, Ja Joon(Corresponding author)_Department of Design, Sungkyunkwan University
요약
중심어
한국 사극 드라마 백일의 낭군님 색의 연상
영상 색의 기호학적 해석
본 연구는 조선시대를 배경으로 하는 2018 한국의 픽션 사극 드라마 <백일의 낭군님>에서, 영상 색 이 스토리 내에서 기호로서 그 의미, 상징들을 어떻게 사용하였는지 알아보는 것을 연구 목적으로 한 다. 연구 방법으로, 칸딘스키의 색채 언어, 한국 전통색의 의미, 허버트 제틀의 색 에너지 이론을 바탕 으로, 롤랑바르트의 신화체계 모형을 사용하여 분석하였고, 색의 삼속성인 색상·채도·명도 별 사용특 성과 인물 · 사건 · 배경 간의 연관 관계를 파악하고 기호학적으로 해석하였다. 결론은 다음과 같다. 드 라마 <백일의 낭군님>에서 색상은 인물의 옷, 소품, 배경에서 역할, 정서, 미래 예감, 행사 등의 의미 를 표현하였다. 색이 서술적 역할을 할 때, 같은 색상이라도, 함께 사용된 배경 색, 인물의 역할 등과 관련하여 크게 긍정적, 부정적의미로 구분되어 표현되기도 하였다. 채도는 저채도, 고채도 scene을 번 갈아 표현하면서 극적인 장면을 고조시키거나 인물의 옷에서 권력의 유무, 해당 인물의 역할을 표현하 였고, 배경에서 해당 장소에서 활약하는 인물의 정서를 표현하였다. 명도는 scene의 전반적인 이미지 를 결정지으며 사건, 인물의 역할과 정서를 표현하였다. 배경의 명도는 인물의 정서, 해당 장소로 온 사건의 의미를 표현하였다. 채도, 명도의 서술적 역할은 크게 궁 밖과 궁 안을 나누어 인물과 사건에 대하여, 밝고 평범함과, 어둡고 침울함을 대립시켜 표현하였다. 전체적으로 현대색의 의미가 전통색의 의미보다 더 보편적인 감성으로 많은 부분에 사용되었고, 스토리 안에서 색의 의미를 선택적으로 사용 하였음을 알 수 있었다. 본 연구는 각기 다른 현대 색의 의미와 전통색의 의미들을 어떻게 적용 하였 는지 분석한 것으로서, 우리의 색의 시대적 인지 방법과 역사적 사실의 인지법이 다르다는 점은 연구 한계가 될 것이다.
ABSTRACT
Keyword
Korean historical drama
100 Days My Prince reminiscence of color semiotic interpretation
of colors in a video
The purpose of this study is to investigate how the meaning and symbols of the image color were used as symbols in the story in the 2018 Korean fiction drama <100 Days My Prince>, which is based on the Chosun Dynasty. As a research method, based on Kandinsky's color language, the meaning of Korean traditional colors, and Herbert Zettl's color energy theory, the mythical system model of Roland Barthes was used to analyze the relationship between the characteristics of color, chromaticity, and brightness, which are the three attributes of color, and the relationship between characters, events, and backgrounds was semiotically interpreted. The conclusion is as follows: In the drama <100 Days My Prince>, the color expressed the meaning of the character’s clothes, props, role in the background, emotion, future forebodings, and events.
When color played a narrative role, even the same color was expressed in a positive and
negative sense in relation to the background color used together and the role of the person. The
saturation increased dramatic scenes by alternating low chroma and high chroma screens,
expressed the presence of power in the clothes of the characters and the role of the characters,
and expressed the emotions of the characters who are active in the background. The brightness
of the background expressed the role and emotion of the events and characters, determining the
overall image of the scene, and the brightness of the background expressed the emotion of the
characters and the meaning of the events that came to the place. The narrative role of saturation
and brightness was largely divided into the outside of the palace and the inside of the palace,
expressing bright, ordinary, dark, and somber colors about the characters and events. Overall, the
meaning of modern color was used in many parts with a more universal sensibility than the
meaning of traditional color, and the meaning of color was selectively used in the story. This
study analyzed how different meanings of modern colors and traditional colors were applied, so
the limitations of this study are that the cognitive methods of our colors and the cognitive
methods of historical facts will be different.
1. 서론
1.1. 연구 배경 및 목적
현재 한국 문화는 대부분 서구의 영향을 많이 받는 현대적인 감성을 바탕으로 한 것이 대부분이 지만, 여전히 부분적으로는 한국의 전통 사상이나 정서가 남아있다. 그런 문화적 배경에서 탄생 한 사극을 포함한 몇 편의 한국 드라마는 전 세계적으로 크게 관심을 끄는 한류 문화콘텐츠가 되었다. 노희윤(No, H. Y., 2020)은 방송프로그램(완성품) 수출에서 가장 큰 비중을 차지하는 장르는 드라마로, 2018년 기준, 전체 장르에서 드라마 장르가 차지하는 비중은 87.3%라 하였 고, 위키백과(https://ko.wikipedia.org/wiki/, 2020)의 2018~2019 한국 텔레비전 방영 드라 마 목록 중에서 역사 드라마의 편성 비중은 6~7%이다.
드라마를 감상할 때에 영상에 사용된 색채는 드라마의 이해를 풍부하게 하며, 시청자의 해석의 다양성을 만들 수 있다. 한편 현재와 조선의 색인지법은 각기 다른데, 우리는 현재, 조선을 배경으로 한 드라마를 제작하고 감상하고 있다.
본 연구는 현재의 드라마 중에서, 사극 드라마의 색 사용이, 기호로서 그 의미, 상징들을 어떻게 사용하였는지, 그 과정에서 각기 다른 현대의 색의 의미와 전통색의 의미들을 어떻게 적용하고 있는 지, 한국인이 감상한 하나의 드라마의 사례를 통해 알아보기 위한 것이다.
영상 색채 관련 선행연구로는 영화 장면에서 사용된 색채의 의미에 관한 김은주(2016), 정상 미(2005), 문장은(2009), 김반수(2011)의 연구가 있고, 드라마의 영상색채 의미를 다룬 이경 미(2006)의 연구가 있다. 조선을 배경으로 다룬 영화의 색채에 관한 연구로는 김미현(2006) 의 연구가 있다. 본 연구는 조선시대 픽션 사극 드라마가 연구대상이라는 것과, 칸딘스키의 색채 언어와 한국 전통색의 의미, 상징 이론을 바탕으로 하였다는 점, 색상·명도·채도로 구분하 여 의미 분석을 하였다는 점에서 선행 연구와 차이를 두었다.
1.2. 연구 대상
드라마 선정 범위는, 시대적 배경으로 유물, 기록이 많고, 문화적으로 발달하였으며, 외래문화 가 수용되기 전인, 개화기 이전 조선 시대로 한정하였다.
그 중에서 위키백과(https://ko.wikipedia.org/wiki/)에서 2018년 시청률이 가장 높았던 드라마
<백일의 낭군님>을 선정하였다.
1.3. 연구 방법
① 칸딘스키가 서술한 색채의 작용과 색채 언어에 관해 고찰 하였고, 전통색의 의미, 상징에 관한 기록을 정리하였다. 또 이러한 색이 영상에 어떤 영향을 미치는가에 대한 선행연구를 조사 하였다.
② 드라마 <백일의 낭군님>의 인물과 공간이 비교적 잘 드러나게 표현된 장면을 매회 200점 내외로 캡쳐하였다.(총 16회 3399장면, 오프닝 31장면) 그 중에서 색채가 스토리의 구성요소 인 인물, 장소, 사건을 잘 드러내고 있는 이미지를 분석 대상으로 선택하였다.
색채가 인물을 서술하는 경우에, 해당 인물을 대표할 수 있는 장면으로 가장 자주 있는 장소, 가장 많이 입은 옷의 장면으로 선정하였다. 이 경우에 대부분 미디엄숏으로, 복색이 중심이다.
홍심, 이율(세자, 원득), 김차언, 세자빈, 무연, 마을사람들, 왕, 기타(정제윤 등)에 관하여 각각 어떻게 서술하고 있는 지 살펴보았다. 그리고 같은 색의 옷을 자주 입는 사극의 인물들이, 특별 한 사건에서는 특별한 색의 옷을 입는 경우가 있는데, 그 장면도 분석 대상으로 선택하였다.
색채가 공간이나, 여러 명의 사람을 서술하는 경우에, 공간이나 여러 사람이 전체적으로 잘 드러난 익스트림 롱숏이나 롱숏으로 선택하였다.
③ ②에서 선정한 장면을 KSCA 한국표준색 색채분석(KSCA : Korea Standard Color Analysis)을 활용하여 컬러를 도출하였다. 필요에 따라 특정 장면에서는 명도 채도의 분포, 주조색, 강조색을 도출하여 분석하였다.
색채 분석 환경은 FHD 1920×1080, 8비트, Sandard Dynamic Range(SDR)의 컴퓨터 모니터
를 사용하였다.
④ 도출된 색들이 어떤 의미로 표현되었는지, 전통, 현대의 색채 이론과 허버트 제틀의 색 에너 지 이론을 바탕으로 롤랑바르트의 신화체계모형을 적용하여 기호학적으로 분석하였다. 본래 바르트의 신화체계 모형은 정지된 이미지에서 기호학적 관점으로 의미작용을 도출하기 위한 것이지만, 본 연구는 동영상에서 캡쳐한 장면에 대하여, 색의 의미작용을 도출, 바르트의 분석 틀을 사용할 수 있었다. 동영상에서의 색채 분석은 스토리 전개의 맥락도 파악할 수 있어 정지 된 특정 이미지에서 막연히 분석하는 것보다 의미해석의 범위가 한정되어 의미 도출이 수월한 장점도 있었다.
2. 이론적 배경
2.1. 칸딘스키의 색채의 작용과 색채 언어
칸딘스키(Kandinsky, 1912)는 색채의 작용에 관해 서술하였다. 그는 우리가 색을 응시했을 때 심리적인 효과에 이르게 된다고 하였다. 여기에서 색의 심리적인 힘이 나타나고, 이 힘은 영혼을 동요시킨다고 하였다. 심리적 동요는 연상을 통해서 그에 상응하는 것을 이끌어낸다고 하였고, 여러 가지 경우에서 색은 상응하는 물리적 감각을 일깨워준다고 하였다.
또한, 칸딘스키는 색채 언어에 관해서도 서술하였다. 노랑, 파랑, 빨강에서 시작하여 각각의 색이 서로 섞였을 때의 느낌, 흰색과 검정에서 시작한 명도의 느낌, 그리고 흰색, 검정이 위 의 색과 섞이거나, 보색끼리 섞여서 채도가 낮아지는 색에 대한 느낌을 서술하였는데, 그 내용 은 다음 표와 같다.
색 색채 언어
노란색
전형적인 따뜻한 색, 지상의 색, 인간을 향한 지향성, 한계의 초월과 힘을 주변으로 확산시키는 작용은 무의식적으로 대상을 향해 돌진하고 목적 없이 사방으로 발산하는 물질적 힘의 성질과 유사함. 발작적인 광포, 맹목적인 착란증, 광조 상태
푸른색
하늘색, 푸른색이 극도로 심화되면 안식의 요소가 생김. 정신적. 인간으로부터 멀어져, 자기의 중심으로 향하는 물리적 운동에서 이론적으로 심화(深化)능력을 발견함. 푸른색은 심화될수록, 더 인간을 무한의 세계로 이끌어 들이고, 순수에 대한 동경과 초감각적인 것에 대한 동경을 인간에게 일깨워줌.
검은색 + 푸른색 인간적이라 할 수 없는 슬픔의 배음을 얻게 됨. 끝도 없는 엄숙한 상태로 무한히 침잠하게 됨.
푸른색 + 흰색 무관심한 성격, 인간에게서 멀어져가고 냉담해짐.
초록색 노랑과 파랑을 혼합해 이상적인 균형을 얻은 것 초록색+ 노란색 생기를 얻고, 젊고 기쁨에 차게 됨. 능동적인 힘 초록색 + 파란색 진지해지고 사색적이 됨.
흰색 물질적인 성질이나 실체로서 모든 색들이 사라진 세계의 상징. 흰색은 죽은 것이 아닌, 가능성으로 차 있는 침묵. 순수한 기쁨과 때 묻지 않은 순결의 의상으로 선택
검은색 가능성이 없는 무(無), 미래와 희망이 없는 영원한 침묵과 같은 것, 가장 크고 깊은 슬픔의 의상으로서, 죽음의 상징으로서 선택
회색 절망적인 부동성
빨강
한계가 없고 특징적인 따뜻한 색. 그것은 생기에 차 있고 활동적이며 동요하는 색으로서 내적으로 작용하지만, 사방으로 자기 힘을 소모하는 노란색이 지닌 경솔한 성격은 가지고 있지 않음. 빨강은 모든 에너지와 강렬성을 가졌음에도 불구하고, 거의 목적을 의식한 무한한 힘을 강력히 필요로 한다는 것을 보여줌.
밝고 따뜻한 빨강 (새턴 레드)
중간 노랑과 일종의 유사성을 가지고 있으며, 힘, 에너지, 지향성, 결단성, 기쁨, 승리(완승) 등의 감정을 일깨움. 주로 물질적이며 대단히 능동적인 성격을 가지고 있음. 작열함
진사와 같은 중간상태의 빨강
예민한 감정을 지속시킴. 한결같이 불타오르는 격정과 같으며 쉽게 압도되지 않는, 자기 자신에 충실한 힘과 같음.
파란색에 의해 약화된 빨강
차가운 것과는 전혀 조화를 이루지 못하며 차가운 것에 의해 자기의 음향과 의미를 상실함. 이 폭력적이고 비극적인 냉각은 ‘불결한’ 색조를 만들어냄.
갈색 무디고, 생경하고, 거의 운동이 불가능한 색. 갈색을 필수적으로 사용함으로써 형언할 수 없는 내적 아름다움, 즉 억제미가 나타남.
차가운 빨강
(꼭두서니빛과 같은) 대단히 침잠함.(특히 군청색에 의해서) 이런 상태의 빨강은 일종의 육체적인 것을 느끼게 하기 때문.
차가운 빨강+흰색 육체적인 것, 그것도 순수한 육체적인 것을 획득함. 그것은 마치 젊고 순수한 기쁨처럼, 또 신선하고 젊고 매우 순수한 소녀의 얼굴처럼 울리는 것임. 어린 소녀들이 즐겨 입는 의복의 색
주황색(오렌지색) 빨강 내부에 있는 운동은 사방으로 퍼져서 주위로 확산하는 운동을 시작함. 건강한 감정을 불러일으킴. 빨강이 노랑에 의해서 인간에게로 더 가까이 오게 됨으로써 생겨난 색
보라색 빨강이 파랑에 의해서 인간에게서 멀어져 감으로써 생겨난 색. 보라색은 일종의 병적이며, 불꽃이 꺼져 버린 것 같은 요소를 가지고 있으며, 내부에 비극적인 요소를 가지고 있음.
<Table 1> Color Language (Kandinsky, W)
2.2. 전통색의 의미, 상징
이재만은 음양오행에 따른 전통색은 단순히 색의 이미지적인 성격을 벗어나 의미중심적인 관
념성(Lee, J. M., 2011)을 가지고 있다고 하였다. 본 연구는 현재의 드라마 영상 컬러를 연구하 고 있지만, 이 드라마는 음양오행 사상을 소재로 다루고 있고, 그 영상에는 조선시대의 삶의 모습이 표현돼 있기에 전통의 색의 연상, 상징 등에 관한 내용을 색상별로 정리하였다. Table 2는 이재만의 한국의 전통색에 수록된 색상 중, 본 드라마 영상에 주로 표현된 색을 선택하여 정리한 것이다.
이 외에 빨강과 파랑의 배색은 여, 남의 상징, 혈류의 순환처럼 기의 흐름을 의미하여 상적하청 (上赤下복)의 배색이 나타나는데, 청사초롱, 혼사 때의 청홍사, 사주보, 태극의 배색에서 볼 수 있다(Chae, H. S., Kim, Y. H., 2008).
2.3. 영상 색의 개념 및 기능
영상(映像)은 2차원 평면 위에 그려진 시각적 표현물을 가리킨다. 영상은 크게 정지영상(사진) 과 동영상으로 구분되는데 근래에는 영상이 곧바로 동영상을 의미하는 경우로 많이 사용되고 있다(https://ko.wikipedia.org/ wiki/영상, 2020).
색(色)은 색각으로 느낀 빛의 주파수(또는 파장)의 차이에 따라 다르게 느껴지는 색상들을 말한다. 특정한 색을 나타내는 주요 속성으로는 색상, 채도, 명도가 있다. 색상은 빛의 파장과 밀접한 관련을 갖는다. 채도는 빛의 선명도를 나타내는 지표이다. 명도는 빛의 밝기를 나타내는 지표이다(https://ko.wikipedia.org/wiki/색, 2020).
영상 색은 RGB의 가산혼합으로, 영상 이미지가 출력되는 모니터에 나타나는 색이다.
허버트 제틀은 강조, 명료화, 상황의 해석 과정은 특정한 미학적 요소(화면 구성, 색상, 초점 선택)를 선택해 사용하기 때문에 시청자의 지각 작용은 직간접적으로 조종되고 있는 셈이라고 하였다. 그는 “색에는 정보 기능, 구도 기능, 감성 표현 기능이 있다.”고 하였다(Zettle, 2016, p.95). 색을 통해서 물체를 구별하는 등 많은 정보를 얻을 수 있다고 한 정보 기능은, 드라마에 등장한 인물의 옷의 컬러를 통해 시청자가 그 인물이 누구인지 식별하는 것을 설명할 수 있다.
특히 사극의 경우 궁 안과 밖의 인물이 다른 복색을 하고 있고, 궁 안의 인물들은 신분에 따른 복색을 하고 있어서 해당 인물을 식별하기 용이하다. 캐릭터를 정할 때, 극중 역할과 성격 등을 고려하여, 그 내용을 색 연상 등으로 반영할 수 있는 옷을 입을 수 있는 신분으로 정하고, 함께 표현될 배경색을 계획할 수 있다. 또 신분에 따라 정해진 색의 옷을 주로 입고 있기 때문에, 어느 장면에서 복색이 바뀌게 되면 그 인물의 신분이나 정서 등이 변하였다는 것을 비교적 더 쉽게 짐작할 수 있다. 한편 구도기능은 한 가지 색으로 화면의 일부분을 강조할 수 있으며, 그 부분을 화면의 핵심 포인트로 삼고 다른 색으로 화면의 균형을 맞추어 나가며 화면의 구도를 잡는 것을 말한다. 화면의 색 구도를 안정시키기 위해 일반적인 색의 대비 기능이 아닌, 색 에너지를 사용하여 균형이나 불균형을 주면 된다고 하였는데, Table 3과 같은 변인에 따른 에너지 변화가 있다고 하였다. 색의 감성 표현 기능은 우리의 느낌이나 감성을 이끌어 내는
전통색명, 계통색명 설명, 의미
적색계 (赤)
적색 빨강 오방정색, 불, 기쁨, 예(禮), 액막이, 길조,
국왕 곤룡포, 관리 단령 ,왕비의 원삼과 스란치마에 사용
진홍색 흐린 자주 용상의 색, 임금이 강색(絳色,진홍색) 곤룡포 입는다는 기록 -『조선왕조실록』성종편 황색계
(黃)
황색 노랑 오방정색, 욕심, 信(믿음), 모든 색의 근원, 중앙의 기 – 음과 양이 알맞게 조화된 상태, 세종 때 복색 금지령
금색 노랑 왕과 왕족의 부와 권력 상징
청록색 계 (복綠)
청색 파랑 오방정색, 나무, 양기, 기쁨, 仁, 창조, 생명 상징, 왕비와 세자빈의 스란치마, 품계를 구분-『승정원일기』
녹색 초록
오방간색, 궁중 예복 당의, 장옷 등에 많이 사용
“안윤덕이 아뢰기를 왕세자복으로 녹색을 채용하였는데, 녹색은 간색으로 예부터 녹색을 천색으로 여겼습니다. 이에 임금이 말하기를, 그렇다면 아청으로 고쳐 채용함이 옳겠다.”-『조선왕조실록』성종19년
자색계 (紫)
자색 자주 오방간색(적색과 흑색), 슬픔, 높은 지위의 양반에서 서인에 이르기까지 자색 옷 입기를 좋아해서 이를 사치로 여겨 금한 기록 있음
보라색 보라 고귀함과 존귀함의 색
포도색 탁한 보라 포도의 의미-장생, 수태, 큰 인물을 잉태하거나 잡귀를 쫓음.
무채색 계 (無彩)
백색 하양 오방정색, 金, 善과 고결한 정신, 분노, 義, 우리 민족이 가장 선호 지백색 노란 하양 창호지에 누런 기가 있는 흰색
소색 밝은 회황색 자연 그대로의 누런 기가 도는 색, 소복의 색, 무명, 명주, 삼베의 색, 일반~사대부의복, 素-희고 꾸민 데 없이 수수하다는 의미
흑색 검정 오방정색, 水, 공포, 知, 조선시대 의복에 많이 사용
<Table 2> Meaning and Symbols of Traditional Korean Colors
색의
속성 변인 에너
지
색상
따뜻한
색 크다
차가운
색 작다
명도 높다 크다
낮다 작다
채도 높다 크다
낮다 작다
면적 크다 크다
작다 작다
콘트 라스 트
크다 크다
작다 작다
<Table 3> Color Energy
것으로, 물체나 일의 특징을 표현할 수 있고, 일에 극적인 느낌이나 흥분을 유도할 수 있으며, 일의 분위기를 조성할 수 있다고 하였다(Zettle, 2016).
2.4. 영상 색의 기호학적 분석
이번 연구에서 연구자는 롤랑 바르트의 신화 체계 모형을 사용하여 영상 색을 분석하였다.
바르트에 따르면, 표현의 국면과 내용의 국면 으로 이루어진 1차적 체계를 바탕으로 그것
에서 보다 확장된 2차적 체계를 상정한다.(Barthes, 1977) 여기서 1차적 체계가 외연 denotation 의 국면이라면 2차적 체계는 내포 connotation의 국면이다. 바르트에 있어서 신화는 한 문화가 어떤 것에 대해 사고하고 개념화하고 이해하는 방식이다. 그에 따르면 신화는 그 이전에 존재하 는 기호학적 연쇄로부터 구축된다는 점에서 2차적인 기호학적 체계이다. 또 이들은 서로 겹치 면서도 아귀가 꼭 들어맞지는 않는 불안정한 관계에 놓인다고 한다. 이는 Table 4와 같이 도식 화 된다(Song, H. S., 2001).
3. <백일의 낭군님>의 내러티브 구성과 색의 의미생성 분석 3.1. 스토리
권력을 추구하는 김차언에 의해, 양반이었던 이율은 왕세자 →평민 →왕세자로 신분 변화를 겪게 되고, 홍심은 양반 →평민으로 신분 변화를 겪게 된다. 둘이 평민으로 사는 100일 동안 혼인을 하고 사랑을 하게 되지만, 이율이 세자로 궁으로 돌아가게 되면서 떨어지게 된다. 우여 곡절 끝에 이율은, 양반으로 신분 복귀한 홍심과 재회하게 된다.
3.2. 오프닝 시퀀스
scene 의미화 1차 의미화 2차
곤룡포 검은색 - 물 (전통색), 비
비는 왕세자의 운명에 큰 영향을 미침 곤룡포 검은색
- 죽음, 공포
(위의 장면과 연결하여) 왕세자는 비로 인해
죽을 고비가 있음 어두운 명도의 배경색
(아래 사진) - 근심
비가 내리지 않아, 근심을 하고 있는 상황을 상징 저명도 → 고명도 -
어두운 화면에서 빗방울이 떨어진 부분부터 차츰 밝은 화면이 드러나고, ‘백일의 낭군님’
제목 드러남
비가 오고, 걱정이 해결될 것을 암시
홍심과 함께 보내던 공간에 있던 분홍(순수한 기쁨) 벚꽃과
노란(믿음) 꽃 이미지
궁 밖 홍심과의 행복과 순정을 떠올림, 어릴 적 홍심과의 인연 분홍색 아역 홍심 치마, 분홍색
벚꽃, 밤배경이 비교적 밝게 표현 – 젊고 순수한 기쁨
(아역 장면이 성인 장면으로 이어져) 어릴 적 인연이 훗날 사랑으로 발전할 것을 암시 난색, 주홍색(새턴 레드와 흰색의
혼색) 쓰개치마 – 지향성, 능동적인 성격
홍심의 따뜻하고 활동적인 성격, 역할 분홍색 벚꽃, 밤의 활동을 밝게
표현 – 젊고 순수한 기쁨
위의 이율 scene과 같은 구도로 연관되어 같은 의미로 표현 저명도의 인물과 배경
- 침울한 분위기
궁에서 왕과 김차언은 어두운 일을 만들거나 겪을 것이다.
김차언의 빨간 백관복 - 강렬, 목적을 의식한 무한한
힘을 강력히 필요로 한다.
김차언은 혁명적이고 위험한 인물이다.
왕의 자적색 곤룡포 – 고뇌, 우수(빨강과 검정의 혼색으로 두 의미의 숙성과 강화, 강렬+슬픔)
왕은 고뇌에 차있고 근심이 많다.
<Table 5> Analysis of the Meaning of the Opening Sequence
<Table 4> Process of Connotation (Barthes, R)
<백일의 낭군님>의 오프닝 시퀀스에서는 등장인물과 드라마 제목이 소개 된다.
당시 세자의 곤룡포의 색은 흑색인데, 연구자는 인물의 신분이, 색채 표현을 위해 의도적으로 선택되었다는 견해이다. 죽음과 물을 상징하는 색이기 때문이다.(Table 1, 2 참조)
이 드라마의 아이덴티티 컬러인 노랑은 오방색의 중앙인 土로서, 음양이 알맞게 조화된 상태를 상징한다. 원녀 1) , 광부 2) 가 혼인을 하지 않아, 음양의 조화가 맞지 않아서 비가 오지 않았던 어려움이, 음양의 조화로 해결될 것이라는 상징으로 볼 수 있다.
3.3. 색상 별 의미, 상징
<Figure 1> Video Color Analysis Using KSCA
Figure 1은 KSCA를 사용하여 캡처한 숏의 색을 분석한 것이다. 캡처한 이미지를 56색 이하로 간략화 하고, 많이 사용된 주조색과 색채의 분포를 알 수 있는 배색 띠를 도출하였고, 이미지에 분포한 색의 명도 · 채도와 색상의 분포를 살펴보았다. 이미지에 표현된 컬러 중에 강조색이 있으면 해당 색상 값과 색명을 확인하였다. 이 논문에 수록된 장면 이미지들은 모두 위와 같이 분석하였으나, 지면 관계상 3.3에서는 장면의 이미지만을 수록하였다.
이 드라마의 수많은 장면 이미지를 위와 같은 방법으로 분석한 결과, 전체적으로 R~ BG 사이 의 난색 위주로 표현 됐다는 것을 알 수 있었다. G~RP 사이의 색상은 부분적으로 좁은 면적에 사용되거나, 강조색(3.3.7의 보라 참조)으로 사용되었다. 허버트 제틀은 대개 에너지가 큰 따뜻
1) 원망(怨望)을 품은 여자라는 뜻으로, 남편이 없어 슬퍼하는 여자를 이르는 말. 남편이 없는 여자에는 과부 또는 혼인할 나이가 지났 어도 시집을 못 간 여자, 독수공방하는 여자 등이 해당한다. - 표준국어대사전
2) 장년에 이르렀음에도 불구하고 장가를 가지 못한 남자를 지칭하는 말.- 한국고전용어사전
(정제윤)노란 하얀 조명- 밝음 등불이 있는 다리에서 긍정적인 활약을 할 것이다.
(세자빈)흰 옷, 연두, 보라 배경 - 순수한 기쁨, 생기, 젊음
비극적 요소
순수한 기쁨을 추구하지만, 기쁨과 비극의 혼재된 상황에
둘러 쌓일 것이다.
(무연)검정-미래와 희망이 없는 無, 가장 크고 깊은 슬픔의 의상,
죽음의 상징
죽음의 위협을 느끼고, 누군가를 죽여야 하는 슬프고 희망이 없는
인물이다.
홍심 녹의홍상
–전통복식에서는 혼례복의 색 혼인하러 감 빨간 치마 – (빨강, 새턴
레드)생기에 차있고 활동적임, 기쁨, 능동적
능동적으로 자신의 삶과 사랑을 추구할 것이다.
노란 보리밭 -(전통색)음과 양이 조화된 상태, 믿음, (현대색)인간을 향한 지향성,
한계의 초월, 따뜻한 색
두 사람은 결실을 맺고, 따뜻한 결말이 될 것이다.
노란 보리밭 & (비가 갠)파란 하늘
–음양이 조화된 상태, 기쁨
위의 물방울 떨어지던 드라마
제목 scene과 대조적으로
맑은 하늘의 노란 보리밭으로
오프닝 시퀀스가 끝남은 비에
대한 걱정도 끝날 것을 예감
한 색은 행복한 분위기, 에너지가 작은 차가운 색은 침울한 분위기를 나타낸다고 하였는 데,(Zettle, 2016) 이 드라마 외에도 현재 많은 드라마에서 희극인 경우 난색 위주의 영상으로 표현되고 있다.
3.3.1. 검정
이 드라마의 검정색 사용은 크게 두 가지로 나눌 수 있다. 첫째, 전통색의 의미인 물을 상징하는 검정이다.(Table 2 참조) 이 드라마의 사건들은 크게는 음양의 조화가 맞지 않아, 비가 오지 않아 생긴 일로 축약할 수 있다. 흑색 곤룡포를 입은 왕세자 이율(Figure 2)은 기우제에 나가려 다가 죽을 위기를 겪으며 기억을 소실하게 된다. 검정은 비와 이율(궁 밖에서는 원득으로 불림) 의 운명을 연관지어 상징적으로 보여주고 있으며, 결국 원득이 홍심을 사랑하게 되는 것으로서, 음양의 조화를 이루어 결국 비가 내리게 된다.
둘째, 죽음, 슬픔을 상징하는 검정이다. 무연은 주로 검은색 옷을 입고, 어두운 배경으로 표현된 다. 밤에 활동하는 장면이 많고, 배경으로 어두운 회색 기와 등과 함께 표현된다. 홍심을 살리기 위해 시작된 살수의 삶 내내, 그는 숨어 다니면서 누군가의 뒤를 캐거나 죽이는 일을 한다.
홍심의 아버지를 죽이는 장면에서 김차언의 의상에도 검은색이 사용되었다.
3.3.2. 노랑
노랑은 전형적인 따뜻한 색이고, 전통색에서는 노랑이 음양이 알맞게 조화된 상태를 상징한다.
노란색 보리밭은 이 드라마의 대표적인 장면으로, 홍심, 원득은 보리밭에서 사랑을 이야기하기 도 하고, 그곳을 건너 혼인하러 가기도 한다.
figure 4는 원득이 기억 소실 상태에서 집을 꾸미겠다고 사온 가림막이다. 홍심의 마당에 설치 하였다. 이 집에서의 따뜻한 미래를 암시하고 있다.
한편 figure 5는 무연이 죽었을 때, 세자빈이 슬퍼하며 이전에 무연이 들려준 민들레 홑씨 이야 기를 떠올리는 장면이다. 민들레가 많이 있는 노란 꽃밭에서 무연에게 그 이야기를 듣는다.
여기서 노랑은 둘 사이에 따뜻한 사랑이 있었음을 의미한다.
figure 6에서 왕은 금색 의자에 앉아 있다. 어두운 궁 안에서 어두운 옷을 입고 있는데, 의자만 금색으로 빛나고 있다. 전통색에서는 금색을 왕과 왕족의 부와 권력을 상징한다고 하였다. 연구 자는 이 장면을, 빛나는 자리에 상대적으로 더 어두워 보이는 왕의 명도를 대비시켜 표현하였다 고 보았다. 행복하지 않고 권력이 없는 왕을 배경과 대조적인 명도로 표현하고 있다.
3.3.3. 빨강
빨강은 크게 홍심·원득의 빨강색과, 김차언의 빨강색(Figure 9), 두 가지 사용으로 나눌 수 있다. 각각 대표 장면 4 장면에서 사용된 빨강 의 컬러 값을 정리하면 table 6과 같다. 홍심·
원득의 빨강은 6.25R ~8.75R로서 김차언의 빨강 3R ~7.4R 보다 주황색 쪽에 조금 더 가깝다.
명도, 채도는 두 빨강이 비슷하지만, 다른 색과의 배색을 보면, 김차언의 빨강은 주로 어두운 배경과 함께 배색 되었고, 홍심, 원득의 빨강은 주로 밝은 배경과 함께 배색되었다.
김차언의 빨간 백관복은 그가 목적을 위한 강력한 힘을 필요로 한다는 것을 암시한다.
원득, 홍심의 빨강(빨강, 새턴레드)은 생기에 가득 차 있고 능동적임과 기쁨을 느낄 수 있다.
그들의 신혼 방의 이불, 마지막 회에서 이율의 일기장을 싼 보자기, 그리고 홍심의 쓰개치마에 서 볼 수 있다. 앞의 두 개는 두 사람의 따뜻한 사랑을 연상할 수 있는 빨간 소품으로서, 둘의 사랑의 매개체임을 상징하고, 쓰개치마는 어린 시절 오빠를 그리워하는 홍심의 따뜻한 마음을 상징한다.
<Figure 5> The Prince's Wife - Memories of Mu-Yeon Talking about Dandelions
인물 색상 명도 채도
홍심, 원득 6.25R ~ 8.75R 3~4 10~14
김차언 3R~ 7.4R 3~5 10~12
<Table 6> Two Red Use by Person – Munsell Color System
<Figure 2> Yi, Yul - In the Palace, Gonryongpo
<Figure 6> King in a Golden Chair in the Palace
<Figure 4> Yellow Screen Installed by Yi, Yul at Hong-Sim's House
<Figure 3> Mu-Yeon - The Scene Where Yi, Yul Tries to Kill
<Figure 10> Yi, Yul - Casual Clothing Outside the Palace
<Figure 8> Hong-Sim, Yi, Yul's Red Newlywed Room Bedding Scene
<Figure 7> Hong-Sim Wears Red Skirt and Goes Out to Meet Her Brother
<Figure 9> Kim, Cha-Eon -
Inside the Palace, Clothes
of the Red Clerk
3.3.4. 파랑
서민 신분일 때 원득은 저채도의 파랑(3.75B 3/2), 갈색, 회색의 서민 의상을 주로 입는다.
파랑은 정신적, 내적 세계를 의미하는데, 끊임 없이 사고하며, 어려움을 극복하는 원득의 캐릭 터를 의상의 색으로 표현한 것으로 생각된다.
정제윤은 이율과 우정이 있는 한성부참군으로 이율이 기억을 잃기 전에 남긴 암호 같은 퀴즈와, 여러 상황을 지혜롭게 풀어나가며, 슬기롭게 이율을 돕는 역할을 한다. 정제윤이 평상복으로 입는 파랑색 의상은 위와 같은 의미로 표현되었다.
Figure 11은 정제윤이 김차언에게 접근하여, 김차언의 사람이 되겠다고 하는 장면이다. 이때 김차언 뒤의 배경에 어둡게 표현된 파란색은 검은색과 혼색이 된 색으로 가까운 미래에 닥칠 그의 슬픔을 예견하게 한다.
3.3.5. 빨강 & 파랑
Figure 12는 원득과 홍심이 혼인하는 장면에 등장하는 빨강·파랑 보자기로 쌓인 닭들이 있는 테이블의 청실홍실이다. 여, 남의 상징색으로 꼬아진 실은 음양의 조화를 상징한다.
3.3.6. 분홍
(Table 1의 차가운 빨강 +흰색)Figure 13,14는 홍심의 집 마당에 원득이 심은 벚꽃나무를 배경으로, 각각 다른 회차에 방송된 이미지이지만, 비슷한 구도의 장면이다. 벚꽃의 분홍색은 순수한 기쁨을 표현한 것으로, 두 사람의 관계를 암시하며, 벚꽃은 어릴 때 둘이 걷던 벚꽃 길 뿐 아니라, 두 사람의 사랑의 감정이 생기는 몇몇 공간의 배경에 피어있다.
홍심은 어릴 적 이율과 이야기 나눌 때 분홍색 치마를 입고, 마지막 회에서 이율의 청혼을 받을 때 분홍색 저고리를 입는다. 또 원득은 홍심에게 분홍색 꽃신을 선물한다.
3.3.7. 보라
보라색의 사용은 세자빈의 쓰개치마의 색과, 김차언의 도포색, 홍심이 납치당하기 직전의 배경 색 등이 있다. 세자빈은 보라색 쓰개치마를, 김차언에게 쓴 편지를 기와에 숨기러 갈 때, 원득을 해쳐야 한다고 김차언에게 말하러 갈 때 입었다. 보라색은 일종의 병적이며, 내부에 비극적인 요소를 가지고 있는데, 아버지의 권력을 위해 자신의 사랑을 숨겨야 하는 비극적임과, 이중적으 로 행동해야 하는 병적인 마음을 표현하였다.
김차언은 어린 이율에게 군림하듯, 조롱하듯 말하는 장면에서 보라색 도포를 입었다. 달려가다 가 김차언과 부딪친 이율에게 “한사코 조심하셔야죠. 한치 앞을 알 수 없는 것이 인생사가 아닙 니까?”라고 하는 위협적인 로앵글 미디엄 숏이 있다. 여기서 보라색은 올려다보는 이율에게 비극적인 존재임을 느끼게 한다.
그리고 김차언은 무연이 원득을 제대로 죽이지 않자, 무연을 가둬 놓고, 세자빈의 아이 아버지 를 죽이라는 명을 다시 내린다. 여기서 김차언은 보라색 옷을 입는데, 보라색은 검정, 파랑과 함께 배색되어 죽음, 슬픔, 비극 등의 감정을 불러일으킨다.
또 김차언은 마지막 회에 전쟁을 일으키고 홍심을 인질로 잡고 이율을 유인하는 덫을 놓는다.
이율은 덫인 줄 알지만 홍심을 구하기 위해 그곳으로 간다.(Figure 17) 가는 길에는 보라색 조각이 떨어져 있다. 여기서 보라색 조각은 시청자로 하여금 비극적인 일이 앞으로 일어날 것을 예감하게 한다. 그러나 밝은 황색 배경이 넓게 표현되었고, 밝은 쪽으로 걷고 있는 것으로 보아 어려움은 크지 않거나, 해결될 이라는 것도 예측할 수 있다.
Figure 18은 홍심이 사라지기 직전의 장면이다. 배경의 보라색의 면적이 점점 넓어지고 홍심이 멀어지는 장면 다음 홍심은 사라진다. 이 장면 이후 홍심은 무연에 의해 외딴 곳으로, 원득은 김차언에 의해 궁으로 가게 되어 둘은 어쩔 수 없이 이별하게 된다. 여기서의 보라는 가까운 미래에 비극적인 사건이 있음을 암시한다.
<Figure 16> Kim, Cha-Eon Talks Threateningly to Young Yi, Yul.
<Figure 11> Kim, Cha-Eon - Blue Door Background
<Figure 12> Blue Thread, Red Thread, etc. - Wedding Ceremony for Yi, Yul & Hong-Sim Couples
<Figure 17> Yi, Yul Goes to the Trap Set by Kim, Cha-Eon
<Figure 15> The Prince's Wife - Wearing a Purple Skirt and Trying to Secretly Deliver a Letter to Mu-Yeon
<Figure 13> Yi, Yul - A Cherry Blossom Tree in the Yard of Hong-Sim's House
<Figure 14> Hong-Sim - A
Cherry Blossom Tree in
the Yard of Her House
<Figure 18> The Scene Just Before Hong-Sim Disappears
3.3.8. 자주
자주색은 왕의 적자색 곤룡포에 사용된다.(Figure 19) 왕은 김차언에게 빚을 지고 왕이 되었기 에, 그의 권력 행사에 휘둘린다. 자기의 뜻대로 정치를 할 수 없기에, 무기력하고 근심이 많다.
자주색은 빨강과 검정의 혼색으로, 두 색의 이미지가 결합되어 더욱 강화된 의미로 해석할 수 있다. 강렬함 등의 빨강이 가진 이미지와 어둠, 공포(전통색) 등 검정이 가진 이미지와의 결합 으로 더욱 숙성되고 강화된다. 전통색에서 자주색은 부정적인 이미지로 슬픔을 상징하기도 한다.
3.4. 채도 별 의미, 상징 3.4.1 중~저채도
<Figure 20> Villagers - A Scene Where Everyone Gathered Together Because of the Unfair Situation of Hong-Sim Couple
저채도의 색채는 색 에너지가 작은 색(Table 3)으로 주로 궁 밖의 서민들이 평상복으로 입는 다. 저채도의 황토색은 궁 밖의 서민을 표현하는 주요 배경색으로 사용되며, 소색과 중~ 저채 도의 다양한 색깔의 옷은 궁 안의 고채도의 획일적인 색의 옷과 대비되어, 힘이 작지만 소소하 고 다양한 각자의 행복을 추구하는 캐릭터를 표현하는 데 도움을 주고 있다.
마을 사람들은 기쁨과 슬픔을 공유하고, 협동하여 문제를 해결하며, 행복을 추구한다. 의상은 중채도 이하의 옷을 입고 있어서 그들이 모이면 조화로운 토널배색이 된다. 조화로운 배색은 조화를 이루어 살고 있는 그들의 역할과 성격을 반영하고 있다.
3.4.2. 고채도
<Figure 22> A Scene of a Feast in the Palace
고채도의 색채는 색 에너지가 큰 색으로, 궁 안 사람들의 옷에 사용되어 궁 밖의 서민보다 힘 있는 느낌을 준다. 주로 궁 안의 인물들은 고채도의 옷을 입고 있다. 궁 안의 거의 모든 이들은 자신 또는 자신이 모시는 고위 계급에 있는 자의 권력을 위해, 음모, 협박, 살인 등을 도모한다.
권력이 있는 신하들의 백관복은 빨간색, 권력이 보다 낮은 신하들의 백관복은 파란색으로 표현 된다.
그리고 특별한 날의 화려함을 표현하기 위하여 고채도를 사용하기도 하는데, 궁에서 잔치를
<Figure 23> A Magic Show on Dano
<Figure 21> Villagers - Working Together
<Figure 19> A Powerless
and Helpless King
여는 장면, 단오의 마술 쇼 관람(Figure 23)에서는 고채도의 빨, 노, 파 휘장이 배경으로 표현되 었다. 궁의 잔치(Figure 22)에서는 이율에게 해로운 약을 주었던 궁녀가 발각되기 직전 화살에 맞아 살해되어, 그 화살의 주인을 찾기 위해 잔치에서 궁시를 선물로 받겠다고 한 것이다. 이 장면에서 이율은 의심으로 생각이 복잡하지만 영문을 모르는 다른 이들은 즐거운 마음으로 잔치에 참가하고 있다.
단오 마술쇼 장면(Figure 23)은 배경은 고채도지만, 서민들의 의상은 중~저채도이다. 이 장면 에서 놀이패들은 홍심이 사라지는 쇼를 보여준다. 원득과 홍심이 신나는 민속놀이를 즐기다가, 이 시퀀스가 끝나면, 밤이 되어 갑자기 각자 다른 이들에게 납치되어 한동안 떨어져 있게 된다.
이렇듯 잠시 동안의 이별의 장면은 마술쇼에서 홍심이 사라지듯 가볍고 빠르게 일어난다. 밝고 화려한 장면 뒤에 갑자기 찾아온 이별 장면은 밤의 장면이다.(Figure 18참조) 두 장면의 채도 의 대비로 더 극적으로 감정을 고조시키고 있다. 다음 회에서 밤의 장면 다음으로 이어지는 장면은 고채도 인데, 죽은 줄 알았던 원득이 왕세자의 신분으로 궁으로 돌아가게 되는 장면이 고채도로 표현되었다.(Figure 24) 고채도 scene→ 검정에 가까운 scene→ 고채도 scene으로 이어지며 중요한 사건의 대비되는 희비를 극적으로 표현하였다.
3.5. 명도 별 의미, 상징 3.5.1. 저명도
<Figure 26> Inside the Palace
궁 안은 주로 어둡게 표현된다. 궁에서 벌어지는 사건과 오가는 대화는 행복을 추구하는 것이 아닌, 권력을 탐한 내용이 대부분이다. 권력을 위해 자신을 발전시키는 것이 아닌, 다른 사람을 죽이거나 협박하여 권리를 보장받는 방법이고, 주로 김차언이 그 중심인물이다. 하지만 그렇게 자리를 지키는 사람들 역시 행복하지 못하고, 서로를 의심한다. 궁 안의 여러 장소가 있으나, 왕과 신하들이 모두 모여 정사를 하는 장면, 왕의 처소, 김차언의 처소(Figure 25) 등이 주로 어둡게 표현됐다.
또 살인의 장면이나, 살인을 교사하는 장면, 가족과의 이별의 기억을 떠올리는 장면(Figure 27,28)은 가장 어둡게 표현되어 어둡고, 침울한 정서를 나타내었다.
3.5.2. 중~고명도
<Figure 29> The Inn of a Market
비가 오지 않는 문제 역시 궁에서 해결하지 못한다. 원득이 궁 밖에서 마을 사람들의 도움을 받고 나서야 해결된다. 궁 안은 문제가 생기는 장소, 궁 밖은 주로 문제를 해결하는 장소이다.
3.5.1에서 언급한 곳을 제외한 장터(Figure 29), 마을, 홍심 집은 궁에 비해서 상대적으로 밝게 표현되었으나, 중명도 색 위주로 저명도 색과 고명도 색이 부분적으로 배색되어 전체적으로 중명도인 장면이 대부분이다. 이 곳 사람들은 권력이 없기에, 궁 안의 사람들이 내린 명으로
<Figure 25> Kim, Cha-Eon’s Residence
<Figure 28> Mu-Yeon Recalls the Painful Past When He Ran Away With Hong-Sim.
<Figure 27> Mu-Yeon Recalls the Painful Past
<Figure 24> Yi, Yul Returns
to the Palace
인해 어려움에 처하기도 하지만, 자신의 것을 얻거나 지키기 위해 다른 사람을 해하지 않는다.
생계를 위해 경제활동을 하고, 정당한 비용을 주고받는다.
또 남녀가 함께 사랑을 이야기 하는 장면이 비교적 밝게 표현되었다. 노란 보리밭(오프닝 시퀀 스 참조)에서의 원득과 홍심, 노란 민들레가 핀 곳의 무연과 세자빈의 장면이 밝게 표현되어 해당 인물의 행복한 정서를 표현하였다.
그리고 죽은 줄 알았던 원득이 왕세자의 신분으로 궁으로 돌아가게 되는 장면이 고채도이면서 도, 밝게 표현되었다. 원득은 궁에 다시 들어가는 것을 계기로, 여러 가지 문제들을 해결하게 된다.
4. 분석 결과
1.3 ②에서 제시한 기준으로 선정한 장면의 색채를 스토리의 서술체로 살펴본 결과, 색채는 인물의 역할과 정서, 해당 장소에서 일어나는 사건의 의미 등을 서술하고 있다는 것을 알 수 있었다. 다만 인물, 공간, 사건은 각각 따로 존재하는 것이 아니라 복합적으로 연관돼 있기 때문에 인물별, 사건별, 공간별로 서술하기는 어려웠다. 또 이 연구의 목적은 이 드라마에서
‘색’이 어떻게 기호학적으로 해석되는 지를 살펴보는 것이기 때문에, 색상, 명도, 채도에 따라 어떤 서술을 하고 있는 지 분석하였다.
오프닝 시퀀스에 사용된 색은, 드라마의 대표적인 인물의 정서와 역할, 장소에서 벌어질 사건 등에 대해 서술하고 있으며, 노란색 보리밭의 scene을 드라마의 아이덴티티로 연결하여 드라마 의 따뜻한 결말을 암시하고 있다.
본 드라마 전체에서 사용된 색상의 의미 분석 결과는 Table 7과 같다.
색상 비고 사용된 곳 사용된 모습 의미화 1차/ 2차 서술 대상
검정
인물의 옷 이율의 곤룡포 물(비), 죽음의 공포 해당 인물의 역할, 정서
인물의 옷 무연의 옷 죽음, 슬픔 해당 인물의 역할, 정서
인물의 옷 김차언의 옷 - 홍심의
아버지를 죽이는 장면 죽음, 공포 해당 인물의 역할
노랑
배경 홍심과 원득이 사랑을
이야기하는 장소-노란 보리밭 따뜻함, 음양이 알맞게 조화된 상태 해당 장소에 있는 인물의 정서와 미래 예감 배경 홍심의 집 마당에 원득이
설치한 가림막 따뜻한 미래를 암시 해당 장소에서 일어날
사건에 대한 미래 예감 배경 세자빈 - 무연이 민들레 홀씨
이야기를 했던 기억을 떠올림 둘 사이에 따뜻한 사랑이 있었음 해당 인물의 정서
금색 소품
궁에서 왕이 앉은 금색 의자, 어두운 왕의 옷의 색, 배경색과 상대적인 채도, 명도
금색 의자 - 부와 권력
어두운 색의 왕의 옷, 궁과 대비 / 자리의 의미와 달리 실제로 권력이 없는 왕
해당 인물의 역할, 정서
빨강 6.25R
~ 8.75R
소품 홍심·원득의 신혼방 이불 따뜻함, 기쁨을 연상할 수 있는 빨강 소품 / 둘의 사랑의 매개체
해당 인물의 정서와 미래 예감
소품 이율의 일기장을 싼 보자기 따뜻함을 연상할 수 있는 빨강 소품/ 둘의
사랑의 매개체 관련 인물의 정서
인물의 옷 홍심의 쓰개치마 어린 시절 오빠를 그리워하는 홍심의
따뜻한 마음 해당 인물의 정서
3R~
7.4R 인물의 옷 김차언의 빨간 백관복 그가 목적을 위한 강력한 힘을 필요로
한다는 것을 암시 해당 인물의 역할
파랑 3.75B
3/2 인물의 옷 궁 밖 서민 원득의 평상복 정신적, 내적 세계를 의미 / 끊임없이
사고함으로서 어려움을 극복 해당 인물의 역할 인물의 옷 정제윤의 평상복 정신적, 내적 세계를 의미 / 지혜롭고
슬기롭게 이율을 돕는 역할 해당 인물의 역할 배경 (파랑＋검정)정제윤이 접근할
때 김차언의 배경색 가까운 미래에 닥칠 그의 슬픔을 예견 해당 인물의 정서
빨강&
파랑
