프랑스 영화의 역사
※ 예술로서의 영화
* “영화는 제 7의 예술이다.” (Ricciotto Canudo)
※ 영화의 탄생 배경
1. 1824년 조제프-니세포르 니에프스 (Joseph-Nicéphore Niépce)에 의한 사진의 발명
2. 1877년 에밀 레이노 (Emile Reynaud)의 프락시노스코프(Praxinoscope)
3. 1888년 에티엔-쥘 마레 (Etienne-Jules Marey)의 크로노포토그라프 (Chronophotographe)
4. 1891년 토마스 앨바 에디슨 (Thomas Alva Edison)의 키네토그라프(Kinetographe)와 키네토스코프(Kinetoscope)
※ 영화의 탄생
* 1895년 뤼미에르 형제 (Auguste & Louis Lumière)의 씨네마토그라프 (Cinématographe)
☞ 대표작
<뤼미에르 공장의 퇴근 La sortie des Usines Lumières>, 1895 (→ 세계 최초의 대중 상영 영화)
<라 시오타 역에 도착하는 기차 L'Arrivée d'un train en Gare de La Ciotat>, 1895
<호스로 물 뿌리는 사람 L’Arroseur arrosé>, 1895 (→세계 최초의 코미디 영화)
세계 최초의 영화 포스터
뤼미에르 영화 필름
※ 예술을 향한 새로운 시도
* 조르주 멜리에스 (Marie-Georges-Jean Méliès, 1861～1938)
- 영화에 연출의 개념을 도입 - 다양한 기법을 실험
- 극영화, 실험영화, SF영화의 시조
☞ 대표작
<머리가 여럿인 사나이 Un homme de têtes>, 1898
<고무머리를 가진 사나이 L'homme à la tête en caoutchouc>, 1902
<달세계 여행 Le Voyage dans la Lune>, 1902
<Un chien Andalou>, 1928
※ 전위영화, 아방가르드
아방가르드(Avant Garde)란 하나의 경향으로서, 넓은 의미로 입체파, 표현파, 다다이 즘, 추상파, 초현실파 등의 혁신적인 예술 활동을 통틀어 일컫는다.
- 시기 : 1920년대
- 등장 배경 : 1. 미국 고전주의 영화에 대한 반성과 극복
2. 영화의 상업성이 아닌 예술성을 실현하고자 하는 욕구 3. 전통을 극복하고자 하는 초현실주의 사상의 팽배
- 특징 : 1. 불규칙적인 몽타주의 교체, 리듬의 단절, 내러티브의 제거
2. 꿈/현실, 의식/무의식의 세계를 병치하거나, 순수 기하학적 이미지를 사용 3. 우연성, 상상력, 경이, 자유, 영화 특유의 표현성 강조
- 대표자 : 아벨 강스 (Abel Gance), 르네 끌레르 (René Clair), 루이스 부뉴엘 (Luis Buñuel)
* 루이스 부뉴엘 (Luis Buñuel, 1900～1983)
- 프랑스 초현실주의 영화 운동의 주역
- 인간의 욕망과 무의식 세계에 대한 열정적인 탐구
- 기발한 상상력, 거침없는 표현
☞ 대표작
<안달루시아의 개 Un chien Andalou>, 1928
<비리디아나 Viridiana>, 1961
<욕망의 모호한 대상 Cet obscur Objet du désir>, 1977
※ 시적 리얼리즘
시적 리얼리즘(Réalisme poétique)이란 현실성을 추구하되, 현실 속의 모습들을 우회해 서 표현하는 경향을 일컫는다.
- 시기 : 1930～40년대
- 등장 배경 : 1. 유성영화의 등장
2. 세계 대전과 불안한 국제 정세
3. 암울한 사회적 환경과 소외계층에 대한 관심 4. 예술영화의 지나친 탐미주의에 대한 대중의 무관심
- 특징 : 1. 소리의 표현성에 주목 (시적․문어체적인 대사의 강조, 음악의 적절한 사용)
2. 사회의 부정적인 요소 및 소외계층의 비참한 현실을 폭로 3. 현실에 대한 날카로운 인식에 자유로운 상상력을 가미 4. 음악, 춤, 무용의 도입
- 대표자 : 장 비고 (Jean Vigo), 마르셀 카르네 (Marcel Carné), 장 르느와르 (Jean Renoir)
* 장 비고 (Jean Vigo, 1905～1934)
- 날카로운 사회의식을 지닌 무정부주의자
- 사실주의의 냉소적인 시각과 기발한 이미지를 통해 관습과 규범으로부터의 해방을 부르짖은 비운의 천재
☞ 대표작
<니스에 관하여 A propos de Nice>, 1929
<품행제로 Zéro de conduite>, 1933
<아탈랑트 L'Atalante>, 1934
※ 누벨 바그 (Nouvelle Vague)
누벨 바그 (Nouvelle Vague)란 기존 영화의 전통으로부터 벗어나, 저항과 변화를 추구 하는 경향을 말한다.
- 시기 : 1950～60년대
- 등장 배경 : 1. 자유분방하고 자기표현에 능한 새로운 세대의 출현 2. 전 시대의 해체와 새로운 질서의 확립에 대한 욕구 3. 영화에 대한 인식의 변화와 새로운 영화 문화의 탄생 4. 영화예술에 있어서 감독의 중요성을 강조하는 분위기
- 특징 : 1. 현실의 재구성보다는 단순한 포착을, 의미의 내재화보다는 객관화를 위한 배제를, 내용의 해석보다는 있는 그대로의 보여줌을 중시
2. 해석과 판단을 관객에게 맡기며, 현실 자체의 모습 속에서 관객 스스로 자신의 모습을 재발견하도록 함
3. 현실 폭로, 심지어 현실의 교정 도구로까지 나아가는 경향 4. 로케이션 촬영, 즉흥성 및 카메라의 움직임이 돋보임
- 대표자 : 클로드 샤브롤 (Claude Chabrol), 장-뤽 고다르 (Jean-Luc Godard), 프랑스와 트뤼포 (François Truffaut)
* 장-뤽 고다르 (Jean-Luc Godard, 1930～ )
- "고다르 이전의 영화가 있고, 고다르 이후의 영화가 있다." (François Truffaut) - 현대 사회의 부조리, 소통불능을 폭로한 영화인이자 좌파 성향의 혁명적 지식인 - 다양한 형식적, 기술적 기법들의 실험
☞ 대표작
<네 멋대로 해라 A bout de souffle>, 1960
<비브르 사 비 Vivre sa vie>, 1962
<누벨 바그 Nouvelle Vague>, 1990
<A bout de souffle>, 1960 <Nouvelle Vague>, 1990
※ 누벨 바그 이후 오늘날까지
* 1970년대 - 1. 영화의 침체 (TV의 등장, 극장 관객 수의 감소) 2. 실험적 정치영화에 대한 시도
3. 코미디 영화, 범죄 영화, 포르노 영화의 흥행
* 1980년대 - 1. 영화의 정체성 문제 대두
2. 할리우드 영화의 대거 유입, 미국 팝 문화에 영향을 받은 누벨 이마주 (Nouvelle Image)의 등장
3. 중견 감독들을 중심으로 한 누벨 바그의 지속적인 수용과 변형
* 1990년대 - 1. 새로운 희망 (신·구 영화 미학의 적절한 융합에 대한 시도) 2. 영화의 형식 혹은 표현성에 대한 치밀한 탐구
3. 작품성 있는 영화들에 대한 관객의 지속적인 호응
