6주차
시스템의 교육과정 중 요소 훈련 이 후에 첫 번째로 공부하게 되는 과정은 뻬페데 이 다 . 이 과정은 물체 없이, 신체적 행동을 기억하여 재연 하는 것으로 주의집중과 상상 력 , 믿음을 통한 신체행동의 정당화를 이루어 내야 하는 과제이다.
스타니슬랍스키는 무대에서의 진실을 ‘실제로 존재하지 않지만 일어날 수 있는 일’ 이라 정의하 고 배우가 무대 위에서 벌어지는 가상의 상황을 내면의 정서를 통해 정당화 하여 ‘어떻게 행동 할 것인가?’를 이루는 것이 연극의 중요한 요소라고 말했다.
스타니슬랍스키는 ‘배우수업’에서 진실이란 배우에게 창조의 순간에 반드시 활용해야 하는 것 이며, 배우가 진실감에 충족되기 위해 배우 자신에게 믿음이 생겨나 스스로 믿을 수 있을 수 있을 때까지 내면으로부터 작업을 시작하여야 하며, 무대 위의 믿음을 위해 ‘만약에...’라는 가정의 상 황 속에서 뻬페데를 활용한 연습으로 신체적 행동에 대한 진실과 믿음이 내적 진실과 믿음으로 유기적으로 연결되어 있음을 말하고 있다.
시스템을 가르치는 연기학교에서는 수업을 통해 모든 학생들이 많은 실수를 저지르게 된다.
그 많은 실수들 가운데 가장 일반적이고 누구나 범하는 실수 중 하나가 무대 위에서 감정을 과 장하거나, 감정 자체를 연기하려 하는 것이다. 이런 실수가 바로 믿음과 진실의 부족으로 인해 외 부적인 것만을 강조하게 되고 표현하려 하는 것인데, 이것은 심리적 행동과 신체적 행동을 별개 로 나누어 유기성을 상실하게 만드는 것이다.
스타니슬랍스키 시스템의 혁신적인 면은 극중 인물의 내면적이고도 주관적인 성격 즉 , 극중 인물의 사고(思考)와 감정을 다루는 데에서 찾아볼 수 있다.
- 스타니슬랍스키를 연구하는데 있어 빼놓을 수 없는 것이 체홉의 주요한 희곡에 대한 그의 연출
작업인데, 체홉의 4대 장막극에 등장하는 모든 인물들은 외적인 신체행동이나 대사에 의해 극중 인물의 성격이 부각되지 않는다.(그들은 느끼고 생각하며 어떤 때는 보여지는 어떤 행동이나 말 을 하지 않는다.) 체홉의 작품에서 스타니슬랍스키의 접근이 매우 유용하다고 여겨지는 것은 체 홉의 작품을 연기함에 있어 단순히 신체행동이나 대사로 인물의 성격이 드러내는 것이 아니라 마 치 신체행동과 대사의 부정합처럼, 대사나 정서가 신체행동과 일체성이 없거나 모순적으로 보여 지는 것과 같은 연기에 의해 극중 인물의 내적인 삶의 가치를 깨달을 수 있다는 점에 있다.
