해방 이후 현재까지
한국의 무용
대학 무용교육 &전통무용의 무형문화재 지정
서울 무용제 &
국가행사
전통춤 무형문화
재 제도
• 무용가들의 창작욕구 고취(경연제 도입)
• 86아시안게임 88 올림픽 등으로 문화축전
• 한국춤의 세계화를 위한 노력
• 1967년 진주검무 무형문화재 지정
• 1968년 승전무 무형문화재 지정
• 1969년 승무 무형문화재 지정
• 1971년 처용무와 학연화대합설 지정
• 1988년 태평무, 이후 1990년 살풀이춤 지정
대학 무용과
• 1963년 이화여자대학 무용과 개설을 시작
• 대학출신 무용가들 대거 등장
• 동문무용단 결성으로 한국창작무용 활성화
• 한국무용 춤사위와 모던댄스 및 발레 구성 융합
역사 속의 한국무용(1990년대~현재)
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창작무용활성화 및 전통춤의 현대화 시도
창작춤 활성화
세계화를 위한 새로운 시도 표현매체의 다양화
사회적 문제 및 인간성 주제화
현대사회의 표현을 위한 움직임의 해체
동문무용단-실험성 강조 국공립무용단-무용극
창작춤 활성화 &
전통춤 현대화
전통춤 현대화
국립국악원 및 전통무용가 전통춤 복원 및 재구성
2000년대 전통춤 재창작 안무가의 새로운 해석
전통춤 공연의 현대화
의상, 도구, 무대구도 변형
무형문화재 이외에 다양한
전통춤 개발
불교문화 속의 한국무용
불교의식무 영산제에서
나비춤, 법고춤,
바라춤 불교사상 표출
윤회 및 깨달음 표현
승무, 보살춤
불교문화 비판 파계승의 행위 탈춤
영혼 천도
불교 사상
불교계 비판
한국의 무용문화
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유교문화 속의 한국무용
종 묘 제 례
조선시대 역대왕에게 지내 는 제사형식
왕이 제사장이 되어 시행
유교의 충효사상 표현
유교 사상 표현
문 묘 제 레
중국의 성현 공자의 제사 형식
인의 도덕적 이상을 근본 큰 스승을 섬기고자 함
유교의 삼강오륜 중 군신유의, 부자유친에 근거한 충효사상 표현
문무 무무 모두 수행
문무 : 왼손 약, 오른손 적 무무 : 왼손 간(목검, 목창,목
궁시) 오른손 척
민간신앙 속의 한국무용
공연예술
무형 문화재
• 무속을 주제로하는 작품 : 무녀도
• 무당의 행위를 표현한 작품 : 무당춤
• 화성재인청 춤 중 이동안류 진쇠춤, 태평무,
신칼대신무 등은 경기도당굿에서 유래한 예술무용
• 무속의식들은 무형문화재로 지정되어 있음
• 제례의식으로 신과의 소통을 위한 행위들이 있음
• 서울 새남굿, 경기도당굿, 서해안 풍어제,
황해도 만수대탁굿, 진도 씻김굿, 동해안 별신굿
무속의식
• 무당들이 굿을 수행하면서 추는 굿춤
• 영신, 오신, 축귀, 진혼, 송신의 춤
• 무당들은 신도구들을 들고 춤을 춘다
• 방울, 부채, 진쇠, 무명천이나 삼베천 사용
한국의 무용문화
2
민중문화 속의 한국무용
농경문화
사회비판
특징
공동체적 의미의 춤 : 농악(설장고, 소고춤)
농사를 짓다가 휴식시간에 놀이춤(진도북춤, 덧배기춤) 농사를 위한 대동제, 도당굿과 같은 주술적 행위
산대놀이, 별산대 놀이, 오광대 놀이
지배계층에 대한 비판 : 양반이나, 승려의 저속한 행위, 비도덕적인 행위 비판
자생적으로 발생되어 창작자를 알 수 없음
오락적이면서 주술적인 성격 모두 가지고 있음
즉흥적이며, 행위모방(동물, 병신춤)들을 많이 함
공연예술로서의 한국무용
전통춤
신무용
창작무용
전통춤 현대화
- 궁중정재나 교방에서 추어졌던 춤
- 궁중연희를 위한 당악정재와 향악정재 포함 - 근대식 극장 설립 후 무대화 되어짐
- 서양의 모던댄스가 유입되면서 표현성을 강조 - 한국무용의 움직임에서 받은 감성으로 작품화 - 국립무용단 창단 이후 한국적 소재의 무용극
창작
- 안무가의 창작정신에 의한 새로운 창작작품 - 한국적인 소재를 가지는 무용극
- 한국전통춤사위와 다양한 표현매체 융합 - 무용가별 다양한 창작작업을 수행
- 2000년대 이후 활성화 되어진 현상 - 전통재구성 : 독무를 군무화, 의상변화
- 전통재창작 : 전통춤사위만 유지하거나 도구만을 사용하여 완전히 새로운 작품 창작
한국의 무용문화
2
전통무용의 재창작과 재구성
전통춤 재창작
전통성 &
현대성의 상호작용
• 전통춤 안무가가 춤에 대한 새로운 해석
• 원형 중 춤사위나, 도구들을 사용하면서 무대 구성 의상, 반주음악 등을 모두 새롭게 창작
• 이 시대의 관객의 취향을 고려하여 현대화
• 무대화 과정에서 구성미와 형식미가 돋보임
• 전통춤 재구성과 재창작의 경우 단순히 외적 형식 만을 변형시킬 문제점이 있어 원형 전승이 어렵다는 비판이 있음
• 전통춤의 현대화는 전통성 즉 전통춤의 정신성을 반드시 전승하고 현대성을 담지한 해석이 중요
전통춤 재구성
• 전통춤 재구성은 독무를 군무화
• 춤사위는 그대로 유지하면서 의상이나 리듬 변형
• 춤의 주제 및 정신은 그대로 유지하면서 형식변형
• 재구성은 형식적인 측면에서 원형 전승이 우선
마사 그래이험
현대무용 (7~80년대)
현대춤의 다양화
(90년대 이후)
• 1963년 이화여자대학교 무용학과 개설 이후
• 마사 그래이험 학교 수학한 육완순에 의해 주도
• 이화여자대학교 현대무용 교수로 부임 후 후학 양성
• 1970년대 이후 한국현대무용단, 한국컨템포러리 무용단
• 이화여자대학 출신 교수들에 의해 확산
• 1980년대 이후 한국적 현대무용 확립 시도
• 1990년대 이후 유럽권의 컨템포러리 댄스 유입
• 포스트모던댄스, 탄츠테아터 유입
• 다양한 현대춤 수용과 함께 다양한 실험무대 등장
• 유학파와 해외 우수 무용단 출신 공연활동
• 한국예술종합학교 무용원 개설 이후 다양한 컨템포 러리 댄스 형식 등장
New Dance (5~60년대)
• 일본식 모던댄스의 유입을 통해 표현주의 외국무용으로 수 행됨.
• 서울의 박외선과 대구의 김상규에 의해서 한국적 신용이 아 닌 현대무용가로 활동
한국의 무용 장르(발레)
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민간 직업 발레단 결성
&러시아 발레 유입(80년대
~90년대)
창작발레 활성화 (2000년대
이후)
•
민간 직업발레단 결성-유니버셜 발레단
•
동구권 붕괴로 인해 러시아 전통발레 유입
•
유학을 통해 해외 우수 발레단 입단(강수진, 김용걸)
•
러시아 발레단 초청공연 활성화
•
개인발레단 활동 활성화
• 한국적인 레퍼토리 구축을 위한 한국발레 창작
• 시즌별 레퍼토리 구축(호두까기 인형…)
• 컨템포러리 댄스의 개념에서 출발한 창작발레 공연
• 해외 우수 발레단 출신 안무가 및 발레리나 귀국
• 발레 테크닉의 한계를 벗어나 실험성 있는 공연 확산
국립발레단 (60년대~
70년대)
• 일본에서 유학한 임성남에 의해서 국립무용단으로 출범
• 1970년 국립발레단으로 독립
• 임성남에 의해 다양한 클래식 발레 공연 수행
• 한국적 발레 공연문화를 조성하려고 노력
• 대학 무용학과 발레 전공 개설과 함께 동문 발레단 출범
