알파벳을 이용한 도제의자 조형연구

석사학위청구논문

알파벳을 이용한 도제의자 조형연구

국민대학교 대학원 도예학과

서 석 만

2002

알파벳을 이용한 도자 의자조형연구

지도교수 박 경 순

이 논문을 석사학위 청구 논문으로 제출함

2001년 11월 일

국민대학교 대학원 도예학과

서 석 만

2002

서석만의 석사논문을 인준함

2001년 11월 일

심사위원장 (인)

심사위원 (인)

심사위원 (인)

국민대학교 대학원

논문개요

인류사의 전개와 더불어 수천 년의 역사를 지켜온 건축도자나 환경도자예 술은 그 양상이 매우 다양하게 전개되고 있다. 우리 나라에서는 장식 기와류 와 도자소조 조형물, 꽃담등이 있으며 야외 조형물이나 도벽, 스트리트 퍼니 처등이 이에 속한다.

이것은 환경을 아름답게 만들고 쾌적한 생활공간을 제공하고자 하는 의도 에서 제작된 도자이다. 이러한 도자물은 심미적이고 실용적인 기능을 가지며 대중과 예술을 연결시키는 역할을 한다.

이러한 환경도자물의 소재들 중에서 의자는 현대인들에게 익숙한 물건으로 실내에서는 식탁이나 화장대에서 사용되고, 실외에서는 앉아 쉴 수 있는 벤 치로서 대중과 환경을 위한 조형물이 되기에 적합하다.

의자는 등받이와 팔걸이, 앉는 부분 등으로 구성되어 있으며 기능에 따라 그 종류도 다양하다. 그 가운데 본인이 작업에 주로 선택한 스툴 형식의 의 자는 좌판만으로 이루어지며 화장이나 작업보조용 등의 폭넓은 용도로 사용 되고 있다. 현대에는 원형 및 사각의 모양으로 만들어져 인테리어 소품으로 다양하게 사용되고 있다.

본 연구에서는 현대인에게 친근하고 익숙한 시각요소로 인식되고 있는 알 파벳 문자를 결합하고 대비시켜 입체적인 표현으로 조형화하고, 그것에 의자 의 기능을 접목시킴으로서 도제의자의 다양한 가능성을 제시하였다.

이를 통해 전시장에서만 감상할 수 있던 작품들을 생활공간으로 끌어내고 대중과 예술과의 관계를 활성화시키는데 미력하나마 보탬이 되고자 한다.

목 차

논문 개요

1. 서 론

1) 연구 목적 ... 1

2) 연구범위 및 방법 ... 2

2. 이론적 배경 1) 의자의 구조와 기능성 ... 3

2) 도제의자의 기능성 ... 5

참고도판 ... 7

3) 알파벳의 조형성과 표현양식 ... 10

참고도판 ... 12

3 작품제작 배경 및 과정 1) 작품제작 배경 ... 14

2) 작품설명 및 작품 사진 ... 15

4. 결 론 ... 33

참고 문헌 ... 35

ABSTRACT ... 36

1. 서 론

1) 연구목적

최근 우리 미술계는 환경과 공간을 고려한 환경조형 작품들이 다양하게 나 타나고 있다. 이것은 그 재료나 소재, 기법 등 표현과 형식에 구애 없이 공 공미술로서 존재하고 있다.

그 가운데 환경도예는 도시환경을 아름답게 할 뿐 만 아니라 생활공간 내 에서 예술작품을 접할 수 있는 기회를 제공하기도 한다. 이것은 미술관에 전 시되어 있는 도예작품과는 달리 커다란 도시공간에 놓여져 대중의 미적 가 치를 충족시키는 역할을 한다. 이러한 환경도예는 상징을 통해 이미지를 만 들어내는 상징적인 기능과 심리적인 상태를 즐겁고 풍요롭게 해주는 심미적 인 기능, 거리의 도자가구로서 갖는 실용적인 기능, 예술과 문화의 접촉을 가능케 해주는 공공미술의 기능 그리고 환경친화적인 기능, 공간구획의 기능 을 가지고 있다. 즉 환경공간에 놓인 환경도자물은 단순한 조형물 이상의 기 능을 가지고 있음을 의미한다.

이러한 환경도자물 가운데 도제의자는 잠시 쉴 수 있는 휴식처의 기능을 통해 대중과 더욱 가까워질 수 있다는 점에서 가치가 있다.

게다가 도제의자의 주재료인 점토는 돌이나 철재등에 비해 그 특유의 유연 성과 유약에 의한 수백 가지의 색채표현으로 훨씬 폭넓은 효과를 줄 수 있 으며 재료만으로도 비교적 경제적이라 할 수 있다.

본 연구에서는 알파벳의 결합과 대비를 통해 얻어지는 형태미를 추구하여 조형성을 연구하고, 의자의 기능을 부여하였다. 이를 통해 환경조형물로서 도예의 가치를 이해하는 계기를 마련하고, 도자표현에 있어서 소재의 다양화 와 범위를 넓히는 데 그 목적이 있다.

2) 연구범위 및 방법

본 연구에서는 의자의 기능과 구조를 문헌을 통해 이론적으로 고찰하고, 다 양한 형태로 전개되고 있는 도제의자를 국내외의 작품을 중심으로 연구하였 다. 또한 환경도자물로서 도제의자와, 작가의 심상을 표현한 조형물로서 도 제의자를 구분하고 참고도판을 통해 이해의 폭을 넓히고자 하였다. 또한 도 제의자를 제작하는데 소재로 선택한 알파벳 문자를 조형화한 작품을 살펴보 면서 그 조형적 가능성을 모색하였다.

작품제작에 있어서는 알파벳의 결합과 대비를 통해 입체감과 공간감을 표 현하는데 중점을 두었으며, 의자의 기능성보다는 조형성에 더욱 의미를 부여 하였다. 딱딱하고 정형적인 선을 가진 대문자와 비교적 유연한 선을 가진 소 문자를 적절히 이용하여 형태의 변화를 주었다.

성형방법은 평면적인 문자의 이미지를 부각시키고 세련되고 모던한 이미지 를 표현하기 위해 판성형을 선택하였다. 유약은 흑유나 망간등 어두운 계열 의 색을 사용하여 인쇄된 활자의 이미지를 나타내거나, 소금물과 산화물을 스폰지로 시유하여 기물에 융착이 용이하도록 하였다. 이것은 녹슬고 오래된 문자의 이미지를 표현하기 위함이며 주로 한가지의 색을 사용하여 형태를 부각시키고자 하였다. 그리고 색채의 단순함을 피하기 위해 저화도 유약과 다른 표면처리로 변화를 시도하였다.

소지는 의자의 기능성을 고려하여 비교적 강하고 튼튼한 석기질 점토를 선 택하였으며 1250℃의 고화도 산화소성 하였다. 주로 전기가마를 사용하여 안 정되고 차분한 색을 얻고자 하였다.

본 연구에서는 도자예술의 다양한 표현 가능성과 환경도자로서 도제의자를 연구하는데 그 범위를 한정 짓고자 하였다.

2. 이론적 배경

1) 의자의 구조와 기능

의자는 가구의 하나로 등받이, 시트 및 그것을 받쳐주는 다리로 이루어진 다. 서양에서는 의자식 생활을 주로 해왔기 때문에 각 시대의 생활양식에 따 라 여러 가지 형태의 의자가 만들어졌다. 주1)

의자의 기본요소는 좌판높이, 좌판 깊이, 등받이, 좌판 너비로 이루어진다.

좌판높이는 일반적으로 허벅지 밑 높이인데, 조건이 적당하지 않을 경우에는 높은 것 보다 낮은 것이 낫다. 의자의 깊이는 규정하기 어렵지만 약 300㎜정 도의 깊이만 되어도 좌골결절을 지지하는데 에는 충분하다. 등받이는 단순히 요추부분을 지지하는 역할만 하는 낮은 등받이와, 어깨를 완전히 받히는 중 간 등받이, 머리와 어깨를 완전히 지지하는 높은 등받이로 나누어진다. 마지 막 좌판 너비는 최대 엉덩이 너비에서 양쪽으로 25㎜의 여유가 있어야 한다.

팔걸이가 있을 경우 최소 500㎜가 필요하다.

독일의 미학자 베른트 뢰바흐는 의자를 실제적 기능, 미적 기능, 상징적 기 능으로 나누어 설명하였다.

실제적인 기능은 몸무게를 지탱해주는 좌판의 기능과 척추를 받쳐주고 등 근육의 부담을 덜어주는 등판의 기능, 넓은 의자의 폭은 자유로운 움직임과 앉은 자세를 변경하게 해주는 것을 말한다.

의자의 미적인 기능은 인간에게 적합한 제품을 조형화 하는 것을 말하는데 이는 제품을 구매하는 결정적인 요인이 되기도 한다.

마지막 상징적인 기능은 의자의 미적요소, 형태, 색채, 표면 등에 의해 상징 화되는 것을 의미하며 인간의 정신적 활동에 영향을 미친다. 주2)

주1) 두산 세계 대백과 사전

주2) 현대 의자 디자인에 관한 연구/홍익대학교/1997

의자는 사이드 의자, 로우백 의자, 미드백, 하이백의자, 소파, 스툴, 벤치, 리 클라이닝 의자 그리고 1)셰이즈롱 체어, 데크 체어, 로킹 체어등 기능별로 분 류가 가능하다.

사이드 의자는 좌판과 등받이를 기본으로 하는 비교적 간단한 형식의 의자 로 팔걸이가 없으며 식사용, 서재용, 학습용등 있다. 휴식보다는 간단한 작업 에 사용하는 것이 적합하고 장시간 사용에 견딜 수 있도록 인간 공학적으로 고려된 것이 많다.

로우백의자는 등받이 높이가 높지 않은 의자로 이지체어, 라운지 체어, 낮 은 등받이 소파도 이에 속한다.

소파는 의자와는 달리 2인 이상이 함께 앉을 수 있고 보통 가정의 거실이 나 사무실의 응접용으로 쓰인다. 안락함을 위한 재료의 사용이 무엇보다 중 요하다.

스툴은 등받이가 없는 좌판만의 의자로 화장이나 작업보조용 등의 폭넓은 용도로 사용되고 있다. 그러나 등받이가 없기 때문에 장시간의 작업이나 휴 식에는 적합하지 못하다. 허리받이 역할의 낮은 등받이가 붙어 있는 백스툴 이 있으며 카운터나 작업대에 사용되는 좌면이 높은 하이 스툴도 있다. 또한 안락의자의 발걸이, 보조의자로 사용되는 오트만도 이 형식으로 구성되어 있 다. 현대에는 원형 및 사각 등의 모양으로 만들어져 인테리어 소품으로 다양 하게 사용되고 있다.

벤치는 등받이가 없는 걸상 형태로 공원이나 역, 특히 실내의 경우 대합실 이나 홀, 로비등 공공장소에 적합하다.

리클라이닝 의자는 좌판과 등받이 각도를 임의로 조절할 수 있어 자신이 원하는 자세에 맞추어 최상의 휴식 상태를 취할 수 있도록 설계된 의자이다.

사무용, 차량용 등에 많이 사용되고 있다. 주3)

주3) 실내 디자인 구성요소/한영호 저

1) 등받이가 많이 기울어지고, 상체의 하중이 등받이에 크게 작용하는 의자이다.

2) 도제의자의 기능성

도제의자는 도자예술로서 조형성과 기능성을 동시에 가진다.

이것은 무미건조한 도시환경을 아름답게 만들 뿐만 아니라 휴식공간으로서 대중과 예술을 연결시키는 역할을 하기도 한다.

이러한 도제의자는 환경도자로서 다음과 같은 기능을 내포하고 있다.

첫째 상징을 통해 이미지를 만들어내는 조형물로서의 기능, 둘째 아주 특별 한 내용이나 의미를 주입하기 보다 지각과 심리적인 상태를 즐겁고 풍요롭 게 해주는 심미적 기능, 셋째 거리의 도자가구로서 앉아 쉴 수도 실용적 기 능, 넷째 공공미술의 기능. 이는 전시장 대신 도시환경 속에서 예술과 문화 의 접촉을 가능하게 해주는 기능을 말한다.

다섯째 도시의 사무적인 이미지를 해소시켜 환경에 대한 친숙함을 느끼게 해주는 환경친화적 기능, 그리고 마지막으로 공간구획 기능은 실내.외 공간 의 환경 미관을 증진시키는 것을 목적으로 하고 공간조성의 기능을 가진다.

예를 들면 문이나 칸막이 역할, 건물과 건물과의 경계선 역할등 공간 구획을 한정해 주는 것을 의미한다. 주4)

게다가 도제의자의 주재료인 점토는 돌이나 철재등에 비해 그 특유의 유연 성과 유약에 의한 수백 가지의 색채표현으로 훨씬 폭넓은 효과를 줄 수 있 으며 재료만으로도 비교적 경제적이라 할 수 있다.

이러한 공공미술로서 도제의자는 세계 여러곳에서 다양한 형태로 전개되고 있다. 일본의 시가라키의‘도예의 숲’에 설치된 환경도예는 기능성과 대중성을 갖추고 있는 세라믹 퍼니처로 흥미와 편안등의 심리적 변화를 일으키게 해 주는 즐거움을 준다. (사진1)

주4) 도벽@환경도예/이재삼 지음/2001

알스로이 쉴트의 (오스트리아)의 작품인 ‘사랑의 탁자’는 공원에 설치된 스 트리트 퍼니처로서 단순한 벤치의 느낌을 탈피하였다. (사진2)

카렌파크의 벤치는 기능성과 심미성이 동시에 만족되는 작품으로 그는 건 축의 안과 밖, 환경을 생각하고 건축도예가의 한 면모를 보여주기도 한다.

(사진3)

서울의 산업대 캠퍼스 내에 설치된 모자이크 파 타일을 이용한 건축도자 형식의 환경도자는 관조만의 조형물이 아닌 의자의 기능을 함께 함으로써 실용공간을 활용하였다. (사진4)

일본인 작가 Chiko Yoshikawa는 사람과 동물의 몸체를 의자의 구조에 대 입시켜 해학적이고 재밌게 표현하고 밝은색채의 사용으로 이미지를 부각시 키고 있다. (사진6)

또한 도제의자는 환경도자의 영역에서 뿐만 아니라 예술가의 심상인 조형 물로도 표현되고 있다. 이는 실용성을 완전히 배제하고 의자의 상징성만을 이용한다거나 의자의 구조를 조형적으로 해석하여 기능성을 부여하는 것을 의미한다. 이러한 경향은 추상표현주의에 영향을 받은 도자의 출현이후 여러 작가들에 의해 나타난다.

미국의 작가 리차드 쇼우의 `풍경모양의 안락의자`(1956년 발표)는 회화적 이며 강렬한 색채로 편안한 소파의 이미지를 연출하였다. (사진9)

1988년 전광수의 `상황88`이라는 작품에서는 등받이가 긴 의자의 형태로 표 면의 문양을 통해 비교적 일반적 형태에 변화를 시도하였다. (사진10)

홍영숙은 오온이라는 타이틀로 92년에도 도제의자를 주제로 작품을 발표하 였는데 지금까지도 작업의 소재로 끌어가고 있다. (사진11,11-1)

작품에 대체적으로 나타난 의자라는 물체는 모든 현상 및 존재를 내포하는 포괄적 의미의 물체로 그가 갖는 상징성과 내면의 소리가 하나의 몸짓으로 표현된 것으로 즉 空의 개념을 기초로 하여 분석된 개념을 의자라는 매개체 를 통하여 조형물로 표현했다. -작업노트중에서-

조영국은 의자를 동물의 뼈를 이용하여 강하고 날카로운 이미지로 상징화 하였다. (사진12)

이외에도 도제의자는 의자의 조형성과 점토의 무한한 표현력에 의해 여러 작가에 의해 제작, 연구되고 있다.

<참고도판1>

사진2

알로이스 쉴트/사랑의 탁자 사진1

시가라키의 ‘도예의 숲‘에 설치된 환경도예작품

사진3 카렌파크/벤치

사진4

서울산업대캠버스내에 설치된 벤치

사진5

Stuart Thorn/Ferro-Chise

<참고도판2>

사진9

Richard Shaw / 풍경모양의 안락의자 사진6

Chikako Yoshikawa/Famaily

사진7 Paul Bailey

Sweet Sweet lies Chair

사진8

Christine Fabre/Chair

<참고도판3>

사진12 조영국/의자 사진10

전광수/상황88 사진11

홍영숙/오온(五蘊)

사진11-1 홍영숙/오온(五蘊)

3) 알파벳의 조형성

알파벳이란 세계의 문자체계 중에서 현행의 라틴 문자(로마자), 슬라브문자, 그리스문자 및 이 계통의 각종문자를 낳은 체계 또는 거기에 사용된 문자의 기초적인 서열을 의미한다. 이것은 하나의 단음을 하나의 문자로 표기하는 음소문자로서 한글과 같은 계열에 속한다.

이러한 알파벳은 딱딱하고 정형적인 선을 가지는 대문자와 부드러운 느낌 의 소문자로 나뉘어지고 예술로서 분석되고 재해석되고 있다.

알파벳을 구성하고 있는 이러한 직선과 곡선은 결합과 대비를 통해 재미있 고 조화로운 형태를 만들어낸다. 이러한 직선과 곡선은 알파벳의 형태를 구 성하고 있으며 둘의 조화는 아주 중요한 역할을 한다.

직선은 곧바로 힘을 뻗어 힘이 한 방향으로 나가는 경향을 지니고 있으며 긴장상태에서 무한한 움직임의 가능성을 지닌 가장 간결한 형태이다. 심리적 인 영향은 속도감, 직접성, 예리함, 명쾌, 간결 등으로 남성적인 분위기가 강 하다.

곡선은 하나의 힘이 억누름에 있어서 다른 힘을 계속해서 같은 정도로 능 가하게 되면 생긴다. 일반적으로 선과 선의 반복에 의해 음악적 리듬, 템포 라는 것이 생겨나며 자연적인 동시에 율동적인 기능이 특징이다. 일반적으로 곡선에서 받는 심리적인 인상은 우연, 풍요, 우와 간접적, 경쾌, 약동, 리드미 컬, 온화 등의 감정으로 여성적 분위기가 강하다. 기하학적 곡선은 원을 기 본으로 하며 직선에 대해서 근본적으로 대칭적이며, 현대적이고 예리한 리듬 을 표출한다.

원형은 인간에게 있어서 가장 안정적인 형태이다. 기하학적으로는 포물선, 쌍곡선 등의 도형은 원형에서 시작하여 여러 가지 곡선을 계속 그려감에 따 라 무한한 형태를 얻을 수 있다.

알파벳의 기능과 조형성에 의해 예술분야에서도 알파벳은 조형적 소재로 이용되고 있는데 일러스트와 비주얼 커뮤니케이션, 그리고 도자조형영역에서 어떻게 표현되고 있는지에 대해 언급하고자 한다.

<참고도판4> 도조영역에서 알파벳은 예술적 표현 양식의 소재로서 이용되 기도 한다. 이를 통해 알파벳의 형태를 활용하고 조형화 함으로 개인의 주관 적인 감정을 이입시킨다.

<참고도판5> 일러스트에 나타난 알파벳은 시각전달메세지를 좀더 직접적이 고 구체적으로 표현하기 위해 그림 안에 문자를 삽입하거나 재밌게 표현으 함로서 사실적이지만 자연스럽고 정확한 이미지를 표현한다. 또한 그림을 문 자화시켜 더욱 창의적이고 문자의 예술적 가능성을 제시하고 있다. 비주얼 커뮤니케이션에서 문자는 전달매체로서 뿐만 아니라 글자만으로 이미지 형 성이 가능한 상징 기호로서 탈바꿈하고 있으며 그 가운데 알파벳은 국제적 인 언어로서 효율적인 문자로 인식되고 있다.

<참고도판4>

사진13

제임스 멜처트/소중한 a, 1970

사진16 리처드쇼우 베게위의 S, 1971

사진15 사진14 아드리안 작스

blue Ampersand Teapot Gold Ampersand Teapot, 1989

사진17

Sandra Appleby

Kisses, Perfume Bottle, 1993

<참고도판5>

사진21

사비냑 / 포스터 사진19

앙드레 프랑소와, 포스터

사진20

플럭서스(Plexus)지에 실린 알파벳 사진18

안토니크

살아있는 모델들과 구성한 <M>, 1970

3. 작품제작 배경 및 설명

1) 제작 배경

현대 도자에서 오브제화의 경향은 1950년 피터보커스와 오티스그룹을 선두 로 하여 진행되었으며 펑크, 팝아트, 초현실주의적으로 다양하게 표현되고 있다. 이는 도자가 조각적인 성향을 가지고 공간과 어울려 제3조형으로 자리 매김할 수 있는 기초를 마련해주었다.

오브제 도예의 양상은 경향별로 설명하자면 ① 형태상의 쓰임새를 지시 혹은 암시하는 경우 ② 흙 자체의 물성을 대입하는 경우 ④ 조각적 회화적 표현성을 추구하는 경우 ⑤ 이질적 매체+흙으로 언어적 접근을 시도한 경우

⑥ 환경적 실용성을 추구하는 경우 등으로 구분될 수 있다. 주5)

본인의 도제의자 디자인에 관한 연구는 이러한 오브제도예의 한 경향으로 서 시대의 요구에 부흥하는 것이며 예술표현의 대상 뿐 만 아니라 예술의 실생활이라는 사회적 기능을 가진다. 이는 일반대중의 심미성을 향상시키는 역할로 존재가치가 있음을 의미한다.

본인은 재능 있는 공인(公人)의 역할보다 정신적인 독립체를 지향하는 공예 가로서 예술과 생활의 경계를 허물어뜨리는 혁신으로 오브제의 개념을 이해 하고 있다. 이것은 본인의 작업에 동기를 부여하는 배경이며, 도자예술로서 공예조형의 필요성을 자극한 매제이기도 하다.

주5) 디자인 하우스 [누벨 오브제] 1996

2) 작품설명

[작품1]

stool 1 （Art）

예술이라는 의미를 지닌 단어로서 대문자와 소문자의 크기를 대비시켜 결합 하였다. 스툴 형식의 의자로서 앉을 수 있는 기능을 부여하였다. 기하학적인 선을 이용하여 화려하거나 장식적이기보다 절제되고 간결한 형태를 추구하 였다.

소 지: 조합토 성 형: 판 성형 유 약: 소금물, 산화철 소 성: 1250℃ 산화 크 기: 48*20*30㎝

[작품2]

stool 2 （of）

~의 라는 의미를 지닌 단어이다.

나지막한 의자의 형태로 팔걸이의 기능을 가질 수 있도록 제작하였다.

ㄴ자 형식으로 입체적이고 조형적이다.

소 지: 조합토 성 형: 판 성형 유 약: 흑유

소 성: 1250℃ 산화 크 기: 38*30*35㎝

[작품3]

chair 1 （clay）

점토라는 의미의 이 단어는 두 음절씩 알파벳을 결합하여 성형하였으며 도 조형물을 조합 하였을때 의미 해석이 가능하다. 실외의 환경을 고려하여 제작하였으며 공공미술로서의 기능과 실용적인 기능을 만족시키고자 하였다.

소 지: 조합토 성 형: 판 성형 유 약: 소금물, 산화철 소 성: 1250℃ 환원 크 기: 100*45*40 ㎝

[작품4]

A chair （oh）

등받이가 있는 의자의 형태이다.

곡선과 직선을 대비시켜 세련되고 모던한 이미지를 표현하고자 하였다.

기능성보다 조형성을 강조한 의자이며 검은 바탕에 밝은 색을 일부분 시유하여 주목성을 높히고자 한다.

소 지: 조합토 성 형: 판 성형 유 약: 흑유

소 성: 1250℃ 산화 크 기: 50*72*70 ㎝

[작품5]

stool 3 （pa）

인간에게 가장 안정적인 형태로 다가오는 원을 반복적으로 사용하여 리듬감을 주고자 하였다. 스툴이며 실내, 외에서 사용 가능하다.

소 지: 조합토

성 형: 판 성형, 물레성형 유 약: 흑유

소 성: 1250℃ 산화 크 기: 38*20*65 ㎝

[작품6]

chair 2 (chair)

여러 사람이 앉을 수 있는 벤치와 같은 기능을 가진다.

알파벳의 직접적이고 단순한 형태로 기능에 충실히 하고자 하였다.

금빛 망간유를 사용함으로 자연스러운 색의 변화를 얻어내고 그로 인하여 자연 환경과 조화를 이룰 수 있도록 의도하였다.

소 지: 조합토 성 형: 판 성형 유 약: 망간유 소 성: 1250℃ 산화 크 기: 140*70*60㎝

[작품7]

A chair （d）

음절 하나만으로도 등받이가 있는 의자의 구조를 가지는 알파벳을 선택하였다. 비교적 유연한 선을 사용하여 편안함을 강조하였다.

소 지: 조합토 성 형: 판 성형 유 약: 흑유

소 성: 1250℃ 산화 크 기: 50*17*30 ㎝

[작품8]

A chair （de）

등받이가 있는 의자.

예리하고 곧게 뻗은 곡선을 통해 시원스러운 의자의 형태를 표현하였다.

찢어진 활자체의 이미지를 만들어내기 위해 일부분을 파손시키고 다시 복원시켜 표면처리함으로, 시각적 재미와 변화를 시도하였다.

소 지: 조합토 성 형: 판 성형 유 약: 흑유

소 성: 1250℃ 환원 크 기: 40*15*78 ㎝

[작품9]

stool 4（x&y&）

두 음절을 결합하여 소성 후 사각 형태로 조합하였다.

결합에 의한 공간미와 입체감을 통해 조형성을 내고자 하였다. 검정색의 강 하고 명쾌한 이미지는 형태를 부각시키는데 효과적이다.

소 지: 조합토 성 형: 판 성형 유 약: 흑유

소 성: 1250℃ 산화 크 기: 48*45*58㎝

[작품10]

stool 5（god）

신을 의미하기도 하고 감탄사로도 불려지는 단어이다.

크기의 대비를 통해 스툴의 형태에 재미를 주고자 하였다.

좌판만으로 이루어진 의자는 표현 영역의 다양화를 가능케 하였다.

소 지: 조합토

성 형: 판 성형, 물레성형 유 약: 소금물, 산화철 소 성: 1250℃ 산화 크 기: 35*20*60 ㎝

[작품11]

stool 6（n）

기능을 강조한 의자로서 n이라는 한 음절만을 이용하였다. 간단한 사각박스 형태에서 약간의 변화를 통해 세련되고 모던한 이미지를 나타내고자 하였다.

소 지: 조합토

성 형: 판 성형, 물레성형 유 약: 흑유

소 성: 1250℃ 산화 크 기: 40*40*40 ㎝

[작품12]

stool 7（pass）

문자를 조형화하는 과정에서 크기의 대비는 시각적 효과를 극대화시키는데 좋은 방법이 되었다. 소금물을 사용하여 녹슬고 오래된 이미지를 표현하고 일부분을 저화도로 시유하여 주목성을 높히고자 하였다.

소 지: 조합토

성 형: 판 성형, 물레성형 유 약: 소금물, 산화철 소 성: 1250℃ 산화 크 기: 40*20*60 ㎝

[ 작품1 ]

[ 작품2 ]

[ 작품3 ]

[ 작품4 ]

[ 작품5 ]

[ 작품6 ]

[작품7]

[작품8]

[작품9]

[작품10]

[작품11]

[작품12]

4. 결 론

도제의자는 다양한 형태와 색채가 가능한 조형성을 지닌 흥미로운 소재로 서 풍부한 조형적 아름다움을 내포하고 있다.

또한 의자가 가지는 편안함이라는 이미지는 정서적인 안정감과 즐거움을 제공한다. 그것은 도제의자가 조형적인 면과 기능적인 면을 동시에 만족시킬 수 있음을 의미한다.

본인은 문헌을 통해 의자의 구조와 기능을 이해하고 현대 작가의 작품을 중심으로 도제의자의 기능성을 살펴보았다. 또한 조형적 소재로 선택한 알파 벳 음절을 연구하고 예술분야에서 표현된 알파벳을 살펴보았다.

이와 같은 이론적 바탕을 중심으로 의자의 구조만을 표현하기보다는, 알파 벳 음절을 재구성하고 조형화시켜 작업한 결과 다음과 같은 결론을 내릴 수 있었다.

첫째 도제의자는 기능성과 조형성을 모두 만족시킬 수 있는 소재로 연구할 가치가 있다는 것이다. 도제의자가 가지는 특수성으로 인해 타 재료에 비해 이동상의 어려움이 있을 수 있으나 만드는 사람이 그 가치를 어디에 두고 그것을 어떤 장소에 설치하느냐에 따라 존재의 필요성이 달라지게 된다.

둘째 조형적 소재로 도입한 알파벳의 결합과 대비는 흥미로움과 다채로운 시각적 효과를 가능케 하였다. 기하곡선과 직선을 이용하여 모던하면서 심플 함을 얻을 수 있었으며, 알파벳의 결합을 통해 생기는 공간과 구조는 의자의 조형성을 부각시키는 요소가 되었다.

셋째 문자의 이미지를 부각시키고 정서적인 편안함을 유도해내기 위해 선 택한 판 성형의 기법은 현대 주거공간의 이미지와 맞아떨어지는 모던한 이 미지를 연출해내기에 효과적이었다.

넷째 흑유나 망간등의 어두운 계열의 유약의 사용하여 변화가 많은 형태를 부각시키고 문자체의 명료함과 명쾌한 이미지를 만들어 낼 수 있었다. 또한 소금물과 산화물의 사용으로 녹슬고 오래된 문자의 이미지를 만들어 내기가 용이하였다. 유약의 사용은 색채에 따라 다양한 느낌을 만들어 내고 작품의 이미지를 만들어내는데 중요한 역할을 하였다.

본 연구의 결과 환경조형물로서 도제의자에 대한 새로운 이해와 접근이 가 능하게 되었고, 알파벳 음절의 응용만으로 새로운 이미지의 다양한 작업이 가능함을 알 수 있었다.

본 연구에서는 평면적이던 문자를 입체적으로 끌어내어 조형적 소재로 제 시함으로서 도예의 무한한 가능성을 엿볼수 있었고, 도제의자 조형연구는 대 중과 가까워 질 수 있는 계기를 마련하였다.

참고 문헌

<단행본>

Frank Rusell，김영숙 역 [현대 의자디자인의 역사] 지문당, 1992 오창섭 저 [이것은 의자가 아니다] 홍디자인, 2001

한영호 저 [실내디자인 구성요소] 형설출판사 이재삼 저 [도벽@환경도예] 제3도예연구소, 2001 가드 클락 엮음 [도자예술의 새로운 해석] 미진사, 1986 국립현대미술관 저 [한국현대도예30년] , 1994

디자인 하우스 [누벨 오브제] , 1996 모인순 저 [점토혁명] 지문당, 1995 조르주 장 저 [문자의 역사] 시공사, 1995

<논문>

이현정 [현대 의자디자인에 관한 연구]

홍익대학교, 비간행 석사학위논문, 1997 한창희 [의자디자인의 양식과 변천에 관한 고찰]

서울대학교, 비간행 석사학위논문, 1985 이동욱 [의자의 기능변화에 관한 고찰]

조선대학교 비간행 석사학위논문, 1995 김순희 [곡선의 흐름을 이용한 도자조형 연구]

이화여대 비간행 석사학위논문, 1997

ABSTRACT

A Study on Ceramic Molding of Chair to Use Alphabet character

Seo, Seok Man

Deparment of Ceramic Arts

The Graduate school, Kookmin University Directed by Professor

Park, Kyung sun

The art of architectural ceramics and environmental ceramics kept the history over the thousands year with development of a human history has been very variously developed in its aspect.

There are decorative tiles, ceramic moldings, flower walls and so on in Korea. Also, outdoor molding, paintinged-wall and street furniture etc.

belong here.

This is a ceramic which produced with intention in order to provide a comfortable living space as well as a creation of a beautiful environment for people.

This ceramics has a function of esthetical practicality and it plays an role in connection with the public and arts, and the chair of such materials of environmental ceramics is used at a table or a dressing table in the room as a familiar article for the moderns, as well as it suits the formative arts for the public and environment as a bench capable of rest outside the room.

A chair consist of back, arm rest and seat of the chair a seat and it has various kinds in accordance with its function

First of all. the chair which adopted a stool type into my working mainly consists of only a seating board, as wee as it is utilized for wide uses as a dressing table or an assistant table for working.

In these modern days, it is willy used as the interior decorations of a shape circle or square.

This study has combined the alphabet character recognized as a visual element to be well acquainted with the moderns and it has presented the various possibilities of the ceramic chair by combining the function of chair with it to be formative with a three-dimensional expression to compare them.

Thus, this study is to help activate the correlation of the public and arts in spite of my poor ability as well as it has brought the works capable of appreciation only an exhibition hall into a living space through this process. modeling work.