이 연구의 목적은 서울시 공공 공연장의 운영실태와 문제점을 파악하고 효과적인 공공 공연 장 운영방안을 제시하는 것이다. 그리고 이를 위해 서울시 차원에서 해야 하는 정책적 지원방 안을 모색하였다. 연구 목적을 달성하기 위해 설정한 연구질문은 다음 네 가지이다.
－공공 공연장이 담당해야 하는 기능은 무엇인가
－서울시 공공 공연장의 운영체계와 프로그램은 어떠한가
－서울시 공공 공연장 운영에서 발생하는 주요한 문제점과 그 원인은 무엇인가
－서울시 공공 공연장의 효과적 운영 방안 및 지원방안은 무엇인가
1) 감사원, ‘2003 감사결산보고서’ 제35절, 문화관광부.
제2절 연구 범위 및 내용 1. 연구 범위
연구는 서울시 또는 자치구가 설립ㆍ운영하고 있는 공공 공연장을 대상으로 2011년 7월 1일 부터 12월 31일까지 6개월간 진행되었다.
공연예술의 시장구조는 일반적으로 “창작(제작)-유통(매개)-소비(향유)”주체와 공연예술 지 원주체가 상호 연계되는 구조를 형성하고 있다. 따라서 공공 공연장의 효과적 운영방안을 모색 하기 위해서는 공연장 시설과 운영주체, 공연예술 창작, 공연과 예술교육 프로그램, 관객 등을 다차원적으로 분석하여야 한다.
출처：문화체육관광부, 2009, “공연예술실태조사”
[그림 1-2] 공연예술시장의 구조
그러나 공연장을 둘러싼 주체와 프로그램이 매우 복잡하게 얽혀 있어 전체를 모두 파악한다 는 것은 매우 어려웠다. 공연장과 관련된 정보들이 매우 산재되어 있고, 어떤 경우는 프로그램 운영정보에 대한 접근조차 어려운 실정이었기 때문이다. 따라서 서울시 내 공공 공연장과 관련 된 정보들을 수집하여 효과적으로 정리하는데 주안점을 두되, 개별 프로그램을 하나하나 따지 고 평가하는 것은 의미가 없다고 판단하여 제외하였다. 그 대신 정리된 내용을 바탕으로 서울 시 공공 공연장을 공연과 창작, 문화예술교육의 세가지 기능을 기준으로 유형화를 시도하였다.
또한 서울시가 지원방안을 제시할 수 있는 공연장으로 한정하기 위해, 서울시에 소재하는 공공 공연장 가운데 중앙정부를 제외하고 서울시와 자치구가 건립하거나 운영하고 있는 공공
2. 용어 정의
문화시설이란 인간의 창의성과 감수성을 개발하고 그것의 다양한 형태로의 표현 및 감상이 상호 교환적으로 이루어지게 되는 공간 혹은 시설을 말한다. 우리나라의 문화예술진흥법은 문 화시설을 공연, 전시 및 문화보급, 전수 등 문화예술 활동에 지속적으로 이용되는 시설로 정의 하고 있다(김세훈외, 2001). 문화예술진흥법 시행령에 따라 문화시설은 공연시설, 전시시설, 도 서시설, 지역문화 복지시설, 문화 보급ㆍ전수시설과 그 밖의 문화시설로 나뉜다. 공연시설은 공연장과 영화 상영관, 야외 음악당으로 구분되며, 공연장은 다시 종합 공연장과 일반공연장, 소공연장으로 구분된다.
공연장이란 극을 관객 앞에서 보여줄 수 있도록 무대와 객석으로 구성된 공간을 말한다. 사 전적 의미로는 공연장을 “음악, 연극, 무용 따위를 발표하는 무대와 관중석을 갖춘 자리”라고 정의할 수 있다. 따라서 현대의 공연장은 음악, 연극, 무용, 발레, 뮤지컬, 오페라 등의 공연을 관객에게 보여주는 장소라고 할 수 있다(정지영, 2007).
문화시설의 종류(문화예술진흥법 시행령 별표 1. 공연시설
가. 공연장：｢공연법｣ 제2조제4호에 따른 공연장(영화상영관은 제외한다) 1) 종합공연장：시ㆍ도 종합문화예술회관 등 1천 석 이상의 대규모 공연장
2) 일반공연장：시ㆍ군ㆍ구 문화예술회관등 1천 석 미만 300석 이상의 중규모 공연장 3) 소공연장：300석 미만의 소규모 공연장
문화체육관광부는 공연장을 종합공연장, 일반공연장, 소공연장, 대학공연장 등 4가지로 분류 하고, 한국문화예술교육진흥원은 공연장을 공연장, 연극공연장, 영화관 등으로 분류한다. 그러 나 문화활동에 따른 문화공간의 시설체계를 보면 공연장은 크게 전용극장, 다목적 극장, 특수 극장 등으로 분류된다. 이것은 다시 세부분류체계에 따라 전용극장은 연극, 인형극장, 오페라 극장, 국악당, 음악당, 영화관, 대학극장 등으로, 다목적 극장은 공공홀, 민영홀로 분류되며, 특 수극장은 야외공연장, 놀이마당 등으로 분류된다. <공연법> 제8조 1항은 국가와 지방자치단체 가 공연예술육성을 위해 공공 공연장을 건립하여 운영할 수 있다고 명시하고 있다.
이 연구에서는 공연장 시설 등록업에 등록되어 있는 공연장 중 국가 및 서울시와 자치구 등 공공주체가 건립ㆍ운영하는 공연장을 공공 공연장이라 규정하였다. 또한 문화체육관광부의 기 준에 따라 1천석 이상의 종합공연장, 300석 이상 1천석 미만의 일반공연장, 300석 미만의 소공 연장으로 분류하였다. 자치구에서 건립ㆍ운영 중인 문화예술회관은 일반적으로 공연장, 전시
실, 교육실 등이 복합적으로 건설되고 있으나 핵심시설은 공연장이며, 우리나라 공공 공연장이 문화예술회관(문예회관)을 중심으로 확충되어 왔으므로 문화예술회관과 공공 공연장의 의미를 엄밀히 구분하지 않았다.
3. 연구 내용
서울시 공공 공연장의 운영실태에 기초한 효과적인 운영방안 제시 및 정책적 지원방안 모색 을 위해 문헌연구, 서울시 공공 공연장 운영현황 조사, 공공 공연장 기획인력 인터뷰와 설문조 사, 서울시민 의견조사 등을 수행하였다.
우선 문헌연구를 통해 공공 공연장의 역할과 기능에 대해 알아보았다. 또한 서울시 공공 공 연장의 효과적 운영을 위한 시사점들을 찾고자 하였다. 공공 공연장 운영조직과 프로그램 운영 현황 등의 기초자료 조사를 위하여 서울시 등록공연장 운영현황자료와 각종 통계자료, 서울시 공공 공연장의 개별 홈페이지 및 인터넷 포털사이트 검색 등을 활용하였다.
2011년 9월 5~7일간 서울시 공공 공연장을 운영주체별로 유형을 나누어 심층인터뷰를 실시 하고, 공연장 운영의 방향과 애로사항 등을 수집하였다. 인터뷰 대상은 강남구민회관, 서초구 민회관, 구로아트밸리, 소월아트홀, 나루아트센터 등이었다. 또한 방문인터뷰가 어려운 경우 전 화를 통해 인터뷰를 시도하였다.
문헌연구와 심층인터뷰 내용을 바탕으로 서울시민과 연구대상 공연장 설문조사를 실시하였 다. 서울시민 대상 설문조사는 2011년 10월 31일부터 11월 8일까지 온라인을 통해 진행되었으 며, 공공 공연장 이용실태, 공연장 선택의 기준, 시설 및 콘텐츠 만족도, 공공 공연장의 개선방 향 등에 대한 의견을 수렴하였다.
연구대상 공연장 설문조사는 2011년 11월 14일부터 11월 25일까지 각 공연장 기획담당 인력 을 중심으로 이메일을 통해 진행되었다. 기초자료 조사 과정에서 공연과 교육프로그램 등에 대한 정보가 완전히 파악되지 않아, 설문조사를 통해 보완하고자 하였다. 또한 공공 공연장 운 영의 애로사항과 활성화방안, 서울시의 정책적 지원방안에 대한 의견을 조사하였다.
2011년 12월 20일부터 12월 30일까지 서울문화예술연합회 회장, 각 공연장 상주단체와 심층 인터뷰를 추가적으로 실시하여, 설문과정에서 도출된 의문점들을 해소하고 공연장과 예술단체 의 상생 방안을 보다 구체화하고자 노력하였다.
이러한 과정을 거쳐 효과적인 공공 공연장 운영방안을 구상하였으며, 정책자문회의를 거쳐 운영방안과 정책제언을 심화시켰다.
연구방향 설정 연구질문을 바탕으로 연구 세부추진계획 점검
현황조사 및
연구대상 설정 서울시 공연장 현황조사를 통한 연구대상 공연장 설정
조사계획 수립 설문지 작성 및 조사대상 설정
공연장 운영실태 및
공연장에 대한 인식조사 실시
시민：구별/동별 인구 비례할당을 통한 온라인 설문조사 공연장：연구대상 공연장 기획인력 인터뷰 및 이메일을 통한
설문조사
분석 및 종합평가 전문가 자문회의 개최를 통한 정책적 함의 도출
정책방안 제시 공공 공연장 운영 활성화 방안 도출 [그림 1-3] 연구설계
제1절 우리나라 공공 공연장의 특징 제2절 지역문화 활성화와 공공 공연장 제3절 공공 공연장 운영의 문제점과 과제
제2장 우리나라 공공 공연장의 발전과 과제
제 2 장 우 리 나 라 공 공 공 연 장 의 발 전 과 과 재
제 2 장 우리나라 공공 공연장의 발전과 과제
제1절 우리나라 공공 공연장의 특징 1. 우리나라 공공 공연장의 발전과정
우리나라의 경우 지역의 문화기반시설인 공연장들은 대부분 정부의 지원으로 건립되어 정부 의 문화정책과 정치적 환경에 많은 영향을 받고 있다. 지금까지 정부 문화정책의 중점 사항은 문화예술의 하드웨어인 문화예술기반시설을 건립하는 것이었다. 우리나라 국가 정책에서 ‘문 화’의 중요성이 대두되기 시작한 것은 1980년대 이후부터였다. 특히 공공 공연장이 각 지역에 서 확대된 계기는 1984년의 ‘지방문화중흥 5개년 계획’을 기초로 문화예술회관이 건립되기 시 작한 것이었다. 그러나 주민의 삶의 질을 높이기 위해 문화가 필수적이라는 인식의 전환은 1990년대 후반에 이르러서야 가능했으며, 이때부터 문화정책의 개념 변화에 따라 공공 공연장 의 역할과 기능도 변화하기 시작하였다. 즉 1990년대 후반부터 문화정책에서 문화복지 개념과 함께 지역의 문화향수를 위한 ‘예술감상공간’의 역할이 강조되기 시작하였다. 2000년대 문화민 주주의적 가치의 확대로 지역주민을 관람자에서 참여자로 인식하는 관점으로 변화하면서 문예
우리나라의 경우 지역의 문화기반시설인 공연장들은 대부분 정부의 지원으로 건립되어 정부 의 문화정책과 정치적 환경에 많은 영향을 받고 있다. 지금까지 정부 문화정책의 중점 사항은 문화예술의 하드웨어인 문화예술기반시설을 건립하는 것이었다. 우리나라 국가 정책에서 ‘문 화’의 중요성이 대두되기 시작한 것은 1980년대 이후부터였다. 특히 공공 공연장이 각 지역에 서 확대된 계기는 1984년의 ‘지방문화중흥 5개년 계획’을 기초로 문화예술회관이 건립되기 시 작한 것이었다. 그러나 주민의 삶의 질을 높이기 위해 문화가 필수적이라는 인식의 전환은 1990년대 후반에 이르러서야 가능했으며, 이때부터 문화정책의 개념 변화에 따라 공공 공연장 의 역할과 기능도 변화하기 시작하였다. 즉 1990년대 후반부터 문화정책에서 문화복지 개념과 함께 지역의 문화향수를 위한 ‘예술감상공간’의 역할이 강조되기 시작하였다. 2000년대 문화민 주주의적 가치의 확대로 지역주민을 관람자에서 참여자로 인식하는 관점으로 변화하면서 문예