투고일_2016.02.10 심사기간_2016.03.01.-20 게재확정일_2016.03.23
커스텀주얼리에 대한 연구 정의와 기능을 중심으로- -
A Study on Costume Jewelry -focused on its definition and function-
이광선 한양대학교 디자인대학 주얼리패션디자인학과,
Lee, Kwang Sun_Hanyang University, College of Design, Department of Jewelry & fashion Design
차례 1. 서론
연구목적 1.1.
연구방법 및 범위 1.2.
주얼리 역사에서 커스텀주얼리의 위치 2.
주얼리 신분과 재산의 상징 2.1 :
순수예술 응용예술의 구분과 주얼리의 변화 2.2. /
커스텀주얼리의 대두 2.3.
커스텀주얼리의 범주적 정체성과 다른 주얼리와 차이점 3.
주얼리의 생산목적 3.1.
주얼리의 생산방식 3.2.
주얼리의 재료 3.3.
주얼리의 기능 3.4.
주얼리의 형태적 특징 3.5.
결론 4.
커스텀주얼리에 대한 연구 정의와 기능을 중심으로- -
A Study on Costume Jewelry -focused on its definition and function-
이광선 한양대학교 디자인대학 주얼리패션디자인학과,
Lee, Kwang Sun_Hanyang University, College of Design, Department of Jewelry & fashion Design
요약 커스텀주얼리는 오늘날 주얼리 중에서 가장 많이 생산되고 가장 많이 착용되는 주얼리이다 커스텀주얼리의 이런 중요도. 에 비추어봤을 때 정작 커스텀주얼리가 무엇이냐는 물음에 대한 답은 명확하게 주어져 있지 않다 이 연구의 목적은 커스. 텀주얼리의 정체성과 다른 주얼리와 차별성을 역사적인 맥락의 분석을 통해서 그리고 주얼리의 여러 범주를 통해 규명해 보려는 시도이다 역사적인 발전과정에서 보면 주얼리는 본래 장식의 기능뿐만 아니라 특정한 주술적 기능을 수행하거나 . 특정 계급의 권력이나 부유함을 드러내주어 복종이나 존경심을 불러일으킨 도구로 사용되어왔다 그러나 이같은 주얼리. 의 사회적 기능은 세기이후 부차적인 것으로 간주되고 주얼리는 아름다움의 관점에서만 생산되었었다 이때부터 귀금19 . 속과 보석만이 아니라 아름다운 효과를 불러일으키는 모든 것이 주얼리의 재료로 사용되기 시작했다 이런 상황에서 , . 1 차 세계대전의 여파로 남성의 인구가 줄어 여성의 본격적인 사회진출이 시작되자 이들의 의상을 장식하는 저렴한 주얼, 리가 공장에서 대량으로 생산되고 이것이 커스텀주얼리였다 이 커스텀주얼리는 경제적 이윤추구의 목적을 위해 생산되. 고 그 재료는 경제적인 관점에서 가격이 저렴하지만 아름다운 효과를 내는 모든 것이다 생산방식은 제품을 디자인하는 , . 디자이너와 실제로 생산하는 생산자가 나뉘는 독특한 형태를 취하며 기능의 측면에서 보면 아트주얼리, (Art Jewerly)나 파인주얼리(Fein Jewerly)와는 달리 신체나 의상의 아름다운 장식만을 위한 것이다 주얼리 형태의 범주에서 볼 때 커스. 텀주얼리는 모든 조형적 가능성이 열려있는 아트주얼리와 고가의 재료를 과시하는 형태적 제한성을 지닌 파인주얼리 사 이에 위치해 있다 그러면서도 그것은 가능한 한 대중적인 아름다운 형태의 디자인을 보여주면서도 수요를 창출하기 위. 한 형태의 혁신 즉 새로운 유행의 창출을 위한 압력에 놓여있다 이 모든 면에서 볼 때 커스텀주얼리는 아트주얼리 파인, . , 주얼리와는 또 다른 동등한 종류의 주얼리이다, .
중심어 커스텀주얼리 정의 현대성 의상
ABSTRACT
Despite the importance of Costume Jewelry there is almost no clear definition about its identity. For that reason, the purpose of this study is to explain the identity of Costume Jewelry and its difference from Art Jewelry and Fine Jewelry, on the one hand by analyzing the historical context in which Costume Jewelry appeared for the first time, and on the other hand by analyzing the categories of the jewelry itself, namely purpose, material, mode of operation, function and form. Historically, jewelry fulfilled not only the function of the beautiful adornment, but also certain religious function. In addition, it represented the power and wealth of the wearer. This social function of jewelry has disappeared since the end of the 19th century. After World War I during which women started to commit themselves to professional work places and became aware of the fashion, a new and unusual kind of jewelry began to appear, which could be produced en masse cheap at the factory for many female consumers. That was the birth of the Costume Jewelry. Costume Jewelry is produced mainly for the commercial purpose. Therefore, in order to be sold in large quantity, materials must be such that they are as inexpensive as possible and can be worked nevertheless beautiful. In the modes of operation of Costume Jewelry, designers and workers are usually separate, whereas in Art Jewelry and Fine Jewelry, a goldsmith masters all processes of producing. The function of Costume Jewelry, which is different from those of Art Jewelry and Fine Jewelry, is purely to decorate the body and the dress beautifully. So it needs to look generally beautiful to most people, and at the same time, it needs to be innovative enough to attract new customers all the time. Considering all these aspects mentioned so far, Costume Jewelry is not fake jewelry, but should be considered one kind of jewelry pari passu to Art Jewelry and Fine Jewelry.
Keyword
Costume Jewelry Definition Modernity Mode
본 연구는 2013년도 한양대학교 교내연구비 지원과제임
기초조형학연구 17권 호 통권2 ( 74 )호 301
서론 1.
연구목적 1.1.
커스텀주얼리1)는 오늘날 다양한 주얼리 중에서 가장 많이 생산되고 가장 많은 사람들에 의해 착용 되는 주얼리이다 커스텀주얼리의 이런 중요도에 비추어봤을 때 정작 커스텀주얼리가 무엇이냐는 물. 음에 대한 답은 명확하게 주어져 있지 않다 지금까지 내려진 커스텀주얼리의 개념정의를 보면 그것. 은 패션주얼리 모조주얼리 요란한 주얼리 등 다양한 의미군을 가지고 있다 그러나 이런 정의의 대, , . 부분은 단순히 생산분야 사용되는 재료 효과의 측면에서만 다루고 있음으로 인해서 커스텀주얼리, , 가 무엇이냐는 정체성의 물음에서 뚜렷한 답을 찾기 힘들며 오히려 개념적인 혼란만을 확인할 수 있 을 뿐이다 예컨대 박준오씨는 맥킬란 사전이나 위키피디아에 나온 커스텀주얼리에 대한 사전적 의. 미에 의거해서 값싼 재료로 만들어진 주얼리 혹은 아웃핏(Outfit)을 위한 주얼리라는 개념에 기초하 고 있다 그리고 그는 패션주얼리가 아니라 커스텀주얼리라는 개념이 사용되고 있다는 점을 바탕으. 로 커스텀주얼리는 패션주얼리가 아니라, “외출복용 장신구”, “외출용 장신구”라고 설명하고 있다.2) 그런데 이같은 설명은 스스로가 부인하는 패션주얼리의 개념과 겹치고 또 주얼리가 장식한다 는 의, ' ' 미를 지니고 있다는 점에서 볼 때 주얼리 일반에 대한 설명에 다름 아니라는 점이 드러난다 커스텀, . 주얼리 정의에 대한 또 다른 예는 독일 위키피디아 사전이 제시한다 여기서 커스텀주얼리는 그것의 . 독일식 표현인 “의상 유행주얼리/ 3)”(Modeschmuck)로 소개된다 이 정의에 따르면 커스텀주얼리. 는 1920년대 중반에 프랑스에서 의상과 관련해서 나타난 현상으로서 그것의 특징적인 면모는 저렴 한 재료 대량생산이라고 설명되고 있다, .4)이 관점에서 보면 커스텀주얼리의 역사는 고대이집트나 중세까지 거슬러 올라갈 수 있다 왜냐하면 당시에도 일상에서 쉽게 구입할 수 있는 유리를 사용한 . 주얼리가 대량으로 생산되었기 때문이다 그러나 독일 위키피디아는 그런 주얼리를 커스텀주얼리로 . 인정하지 않는다 왜냐하면 커스텀주얼리를 세기 초에 나타난 현대의 특정한 주얼리로 간주하고 . 20 있기 때문이다 하지만 무엇이 커스텀주얼리의 현대성이냐는 물음에 대한 답은 주지 않고 있다. .5)나 아가서 커스텀주얼리에 대해 방대한 자료집6)도 마찬가지로 커스텀주얼리가 무엇이냐는 물음에 대 해서 지금까지의 정의에 대해 비판적인 거리만을 취할 뿐 뚜렷한 답을 주지 못한다.7)커스텀주얼리 는 세기 초에 나타난 특정한 현상이지만 역사적인 시간성을 벗어난 특정한 종류의 주얼리이다 그20 . 것은 분명히 아트주얼리나 파인주얼리와는 다른 그 무엇이다 이 연구는 커스텀주얼리와 다른 주얼. 리와의 차별성을 주얼리의 여러 범주를 통해 알아보려는 시도이며 이를 통해서 커스텀주얼리의 정, 체성이 무엇인지를 규명하는 것이 이 연구의 목적이다.
연구방법 및 범위 1.2.
현대의 특정한 주얼리 형태인 커스텀주얼리가 먼저 어떻게 생겨나게 되었는지 알아보기 위해서는 역 사적인 개괄이 필요하다 여러 참고 문헌을 통해서 역사적인 즉 통시적인 관점에서 기능 형태 재료 . , , , 그리고 생산방식 면에서 주얼리의 변화과정을 추적해가면서 커스텀주얼리가 무엇인지에 대한 설명 을 시도해 보고자 한다 그런 후 커스텀주얼리의 고유한 정체성을 드러내기 위해서 다른 종류의 주얼. 리 즉 아트주얼리와 파인주얼리의 차별성을 부각시키도록 하겠다 이때 커스텀주얼리와 그 외의 주, . 얼리와 다른 차별성은 1) 주얼리의 생산 목적 2) 주얼리의 생산방식 3) 주얼리의 재료 4) 주얼리의 기능 5) 주얼리의 형태적 특징이라는 범주적 관점에서 살펴보도록 하겠다.
1) 여기서 주얼리는 귀금속이나 보석으로 만들어진 특정 장신구를 뜻하는 것이 아니라 장식과 치장의 목적으로 사용되고 있는 장신구 전반을 뜻한다 이렇게 장신구라는 개념을 주얼리로 대체한 까닭은 커스텀장신구가 아니라 커스텀주얼리라는 전문용어가 사용되기 . 때문이다.
2) 박준오, 20「 세기 커스텀주얼리의 형성과 전망에 대한 연구」, 한국공예논총, 12(2), pp.3-15.
3) 커스텀주얼리의 독일식 표현인 "Modeschmuck"에서 "Mode"는 두 가지 의미를 가지고 있다 하나는 의상이고 다른 하나는 유행. 이다. "Modeschmuck"은 이 두 의미를 모두 포함하고 있다 그래서 그것을 의상 유행주얼리 라고 번역했다. “ / ” .
4) https://de.wikipedia.org/wiki/Modeschmuck
5) 아트주얼리 역시 이런 관점에서 보면 현대 즉 , 20세기 중반에 나타난 현상이다 하지만 작가의 심미적 컨셉이 가장 중요한 요소인 . 아트주얼리는 시대와는 무관한 즉 현대라는 시간성에서 벗어난 주얼리 형태이다, .
6) Deanna Farneti Cera, Glanzstuecke. Modeschmuck vom Jugendstil bis zur Gegenwart , Prestel, Milano 1991.『 』 7) 상게서, pp.11-12.
주얼리 역사에서 커스텀주얼리의 위치 2.
주얼리 신분과 재산의 상징 2.1. :
인간사회가 성립하면서 주얼리가 장식과 치장이라는 인간의 자연적인 욕망을 충족시키고 자연이 인, 간에게 실존적 위협을 의미할 때 주얼리가 자연으로부터 보호의 주술적 기능을 수행한 이후로 주얼, 리는 재료와 생산방식과 기능면에서 다양한 변화과정을 거쳐왔다 자연에서 쉽게 구할 수 있는 재료. 들을 바탕으로 일품으로 만들어진 부족 시대의 주얼리는 누구나 만들어서 착용할 수 있는 비교적 간 단한 것이었지만 부족사회의 권력자인 제사장이자 부족장의 주얼리는 그중에서도 제일 화려하고 멋 진 것이었다 인간사회가 부족사회에서 국가의 신분제사회로 넘어옴에 따라 주얼리는 주술적인 기능. 에서 벗어나 다른 기능들도 수행하는데 그 중에서도 제일 중요한 기능은 바로 신분적 차별성을 보여 주는 것이었다.
서로 다른 신분적 계층으로 구분되는 수직적인 위계질서의 신분제 사회에서 가장 윗 계층인 황제나 왕은 가장 용맹하고 가장 선하고 가장 지혜롭고 가장 아름다운 존재로 표현되는 반면 계급이 아래, , , 로 내려갈 수록 이 모든 면에서 열등한 존재가 된다 예술가들은 최고의 계급에 대해 끊임없이 그들. 이 최고의 존재라는 점을 조각 그림 문학 노래를 통해서 재현해내야 했다 그럼으로써 예술가들은 , , , . 일반 대중으로부터 지배계급에 대한 자발적인 복종을 이끌어낼 수 있고 그와 동시에 계층적 위계질 서가 계속 유지되는데 기여했다 예술가들은 이런 행위를 통해 바로 자신들이 최고의 존재로 재현해. 내는 지배계급으로부터 후원을 받아 명예로운 사회의 일원이 된다 이같은 신분제 위계질서의 사회. 에서 주얼리는 신분간의 차별성을 가장 눈에 띠게 과시하는 수단이 되며 이에 따라 주얼리는 정치적, 인 기능을 수행했다 흔히 볼 수 없는 귀하고 아주 값이 비싼 화려한 색채의 귀금속과 보석으로 만들. 어진 그것도 한 두 개가 아니라 다량으로 사용해서 전문 세공사에 의해 만들어진 극히 아름다운 주, , 얼리는 대중들에게 외경과 거리감을 불러일으켜 그것을 착용한 세속계급이든 성직계급이든 최상( ) 의 신분을 신적 존재로 보이게 했다.8)
이처럼 신분상의 차별성을 가장 명료하게 드러내는 주얼리의 기능은 봉건제 사회와 절대왕정 시기에 만들어진 주얼리가 가진 기능 중에서도 가장 중요한 것이었다 신분의 차별성을 보여주는 주얼리의 . 기능은 새롭게 등장한 제 의 시민계급이 사회의 주도세력으로 부상하고 그리고 이 시민계급을 중심3 으로 사회질서가 재편되면서부터 약화되기 시작한다 주얼리가 돈이 많은 대자본가들에 의해 착용되. 기 시작하면서부터 주얼리의 기능은 착용자가 소유하고 있는 재산의 과시로 바뀐다 이때 즉 시민사. , 회의 주얼리에 있어서 흥미로운 점은 주얼리의 착용자가 점차 여성으로 제한된다는 점이다 자본주. 의가 표방하는 근면과 금욕은 사회에서 활동하는 남성들에게 화려하고 사치스러운 장식품이나 의상 의 착용을 금기시하게 하는 한편 그것을 통한 재산의 과시와 보여줌은 그들과 결혼한 여성들을 통해 수행하도록 만든다 프랑스 대혁명을 통해 신분제 절대왕정의 윗 계급을 대표하는 귀족들이 권력을 . 상실하고 그 자리를 대신해서 점차 사회의 정치적 주도권을 쥐어간 시민계급이 사교계에서 자신의 비교우위를 극히 값비싸고 사치스러운 주얼리를 통해 드러내는 것이다.
순수예술 응용예술의 구분과 주얼리의 변화 2.2. /
시민계급은 세기후반부터 사회를 끌어가는 주도세력이 되기 시작한다 이같은 시민계급의 사회적 18 . 급부상은 산업혁명과 그 맥락을 같이한다 시민계급의 사회적 위상은 산업혁명을 통해 부를 쌓기 시. 작하면서부터 제고되었기 때문이다 이렇듯 시민계급의 등장과 긴밀히 맞물려 있는 산업혁명은 그러. 나 다른 한편으로는 주얼리를 비롯한 예술 전반에서 중요한 전환점을 제공하고 특히 주얼리의 새로 운 변화를 이끄는 기폭제 역할을 한다.
산업혁명 이전에는 예술품을 포함한 인간의 모든 생산품은 공예가들에 의한 이들의 숙련된 기술에 , 의해 완성된 생산물이었다 그러나 산업혁명이 시작되고 숙련된 인간의 손 대신에 기계가 모든 것을 . 소량이나 대량으로 생산해내기 시작하자 순수예술과 응용예술을 구분하려는 노력이 생겨난다 순수. 예술은 다른 어떤 목적 없이 오직 아름다움의 재현만을 추구해서 그 결과물은 작품이라고 칭해지는
8) 따라서 착용자를 두드러지게 보여줄 뿐만 아니라 그의 신분적 권력적 위상을 보여주는 주얼리는 여성의 전유물이 아니었고 오히, 려 남성들이 많이 착용했다.
기초조형학연구 17권 호 통권2 ( 74 )호 303
반면 응용예술은 즉 공예는 아름다움의 창조 보다는 배운 기술, , (技術)을 통해 생활에서 쓰임이 있는 기물을 만들어 돈벌이를 목적으로 한 제품 생산으로 폄하된다 나아가서 순수예술의 주체가 천재.
로 격상되는 반면에 응용예술의 주체는 비록 공예가 로 칭해지지만 공예가라
(Genie) (Handwerker)
고 하는 주체를 이루는 실체적인 본질이 인간이 아니라 배울 수 있고 전수될 수 있는 기술로 드러남 으로써 응용예술에 대한 순수예술의 상대적 우위가 강조된다.9)“천재”가 아닌 “평범한” 공예가에 의 해 만들어진 주얼리와 공예품에는 이렇듯 기능성과 경제적 이윤의 추구라고 하는 열등한 동기가 비 난의 대상이 된다 이런 순수예술 강조와 응용예술의 가치절하는 윌리엄 모리스의 공예운동에서도 . 드러난다 모리스의 공예운동은 기능성이 아닌 아름다움으로 특화된 기물 공예품을 통해서 인간이 . / 처해있는 삶의 환경을 개선하려는 심미적 운동이다 왜냐하면 그에 따르면 기술적 기계적 공정을 통. / 해 생산된 기능주의적 기물은 인간의 삶을 둘러싼 환경을 획일적이고 메마르고 각박하게 만들 뿐이 고 인간의 삶을 풍성하게 만들어주지 못하기 때문이다 이렇게 해서 순수예술로서의 주얼리의 가능. 성이 열린다 그러나 그 가능성을 현실화한 아트주얼리. 10)는 1950년대에 비로소 나타난다. 이렇듯 칸트에서 시작된 순수예술과 응용예술의 구분과 모리스가 공예미술운동을 통해서 현실화하, 려고 순수한 아름다움의 추구와 그것을 통한 삶의 환경 변화는 주얼리에서 새로운 변화의 흐름을 유 도한다 왜냐하면 주얼리가 비록 여전히 왕후귀족과 대자본가 시민계급의 주문에 따라 보석과 귀금. / 속을 재료로 공예가들의 수공예에 의해 만들어져 기술적 완벽함을 착용자의 사회적 권력과 재산을 , 공개적으로 드러내는 기능을 수행하고 있었지만 아름다움의 추구라는 관점에서 새로운 소재를 실험 한다거나 전통적인 아름다움이 아니라 당시에 유행하는 새로운 아름다움을 추구하는 경향을 보이기 시작하기 때문이다.
세기말에 대두한 아르 누보는 이런 변화의 흐름을 뚜렷이 보여준다 아르 누보는 당시 일본의 심미
19 .
적 소재와 재료를 유럽에 소개하면서 실제로 그것을 통해 이전과는 완연히 다른 작품들을 보여준다.
아르 누보는 주얼리에도 영향을 주어 일본에서 수용한 심미적 소재인 넝쿨식물 꽃 벌레 같은 자연, , 의 형태를 모방하게 만들었을 뿐만 아니라 칠보 뿔 같은 값싼 재료들과 도금이나 합금을 통해 파인, 주얼리와는 완전히 다른 주얼리 즉 어느 정도 재산이 있는 사람이면 누구나 착용할 수 있는 가격대, 의 주얼리를 가능하게 만들었다.11)예컨대 일본문화의 수용을 통해서 새로운 재료로 인식된 뿔은
세기 말에 처음으로 주얼리에 사용된다 많은 젊은 주얼리 디자이너들이 뿔에서 시작해서 다양한
19 .
일상생활의 재료로 주얼리를 만들어내는데 그 중에서도 르네 랄리크(Rene Lalique)는 그림 에서 < 1>
보다시피 뿔뿐만 아니라 유리로도 주얼리를 만들어 아주 훌륭한 작품들을 남겼다.12) 이 시대의 주 얼리 디자이너들은 이같은 일상의 재료를 통해 아주 유행적이며 값싼 그러나 아름다운 주얼리를 생 산해내기에 이른다 즉 주얼리 디자이너는 아르 누보의 영향 하에서 재료에 대해 새로운 사고를 하. 고 그 결과 귀금속과 보석이라는 전통 재료의 범주에서 벗어난 재료도 실험하면서 가격이 저렴한 재, 료로 생산하여 모든 이들을 위한 주얼리를 만든 것이다.13)이 새로운 주얼리는 이것을 착용한 모든 이들에게 자신이 시대와 함께 가고 있음을 보여줌으로써 이 주얼리는 장식과 치장의 기능을 벗어나 사회에 착용자의 소통매체의 역할을 또한 수행하였다.
9) Immanuel Kant, Kritik der Urteilskraft , Wilhelm Weischedel, Immanuel Kant. Werke in zehn Baenden , 「 」 『 』 Wissenschaftliche Buchgesellschaft, Darmstadt 1983, hier Bd. 8. p.413.
10) 아트주얼리는 판매를 목적으로 만들어진 주얼리가 아니다 그것은 장신구 작가가 자신의 심미관을 주얼리라는 매체를 통해 조형. 화한 것이다 따라서 아트주얼리에서 가장 중요한 본질은 장신구 작가의 심미관의 형상화이지 착용자의 장식이나 치장이 아니다. , . 이때 주얼리는 회화나 조각의 경우처럼 예술의 매체로서 기능한다 물론 아트주얼리 역시 판매될 수 있지만 판매의 목적은 아름다. 움의 형상화라는 주목적보다 부차적인 것이다.
11) Vivienne Becker, Das neue Jahrhundert und die Art Nouveau 1900 - 1915 , Glanzstuecke(1991) pp.17-47, 「 」 『 』 여 기서는 pp.21-24.
12) 캐롤라인 콕스, 120『 년 주얼리 디자인의 역사 빈티지 주얼리 마은지 옮김 투플러스 서울 . 』, , 2012, 29 . “쪽 랄리크는 뿔의 가볍 고 반투명하며 튼튼한 성질을 선호했다 지역 공설 도살장에서 소량의 뿔을 구입한 그는 아주 값싸고 보잘 것 없는 재료를 아름다. 운 사물로 변화시킬 수 있다는 사실을 발견했다.”
13) 파리의 주얼리 회사의 사장 프레레(Piel Freres) 역시 다양한 재료를 사용했는데 금 대신에 은이나 금도금 상아 대신에 셀룰로, , 이드를 이용하게 했다 뿐만 아니라 주얼리의 심미적 형태를 예술적으로 승화시켜서 파인주얼리보다 훨씬 더 도발적이고 장식적으. 로 만들어서 주얼리는 모조 모방이라는 개념을 확장시킨다, . Becker(1991) pp.25-26.
그림
< 1> 르네 랄리크가 년에 제작한 티아 1903-1904
라 빗과 펜던트
커스텀주얼리의 대두 2.3.
커스텀주얼리는 1920년대에 프랑스의 코코샤넬(Coco Chanel)에서 만들어진 주얼리에서 시작되었 다 이때 코코샤넬의 주얼리는 이전의 주얼리와는 완연히 다른 모습을 보인다 그것은 무엇보다 시대. . 적인 변화와 맞물려있다 이전의 . “벨 에포크”(belle poque)é 는 제 차 세계대전으로 인해 완전히 막1 을 내린 상황이었다 즉 어느 때나 풍성하고 화려한 의상을 걸치고 사치스런 주얼리를 착용해서 . “충 족되지 않는” 자기 연출 자기 과시의 욕구로 점철된 부유함의 한 세기가 끝나고 결핍과 부족의 시대, 가 도래한 상황이었다 차 세계대전 후 남성 노동력의 부족으로 여성의 사회참여가 이루어짐으로써 . 1 여성을 중심으로 사회적 정치적 경제적인 변화가 일어나며 이는 주얼리 자체에도 커다란 변화를 , , , 불러일으킨다.
년대에 새롭게 사회의 주역으로 떠오른 여성들은 이전과는 완연히 다른 윤리적 심미적 가치관
1920 ,
을 지니고 새로움과 이전과는 다른 아름다움에 흥미를 느끼고 있었다 그림 에서 보다시피 년. < 2> 20 대의 여성은 대담함 자유분방함 활동성을 특징으로 갖는데 이들은 머리를 소년처럼 짧게 자르고 , , , 어깨를 드러내며 무릎아래를 얇은 스타킹으로 보여준다 이들은 강한 향수를 사용하고 착용할 때 편. 안함을 강조하는 단순한 형태의 의상을 즐겨 입는다 나아가서 이들은 전통적인 풍만한 여성성 보다. 는 날씬한 소년의 남성성을 아름답게 여기고 속력에 도취되고 자연적인 삶에 만족하는 모습을 보였, , 는데 이 모든 것들은 이전의 심미적 잣대로 재면 , “천박한” 즉 추한 범주에 속한 것들이었다, .14)그러 나 코코샤넬은 시대적인 유행의 변화를 신속히 감지하고 의상으로 소년풍의 여성성을 완벽하게 재현 해냄으로써 패션계의 오피니언리더가 된다.
“벨 에포크”의 무겁고 낭비적인 의상과는 달리 코코샤넬의 새로운 패션은 신여성들을 위해 가볍고 감각적인 소재를 사용해서 몸을 상당히 드러내는 컨셉을 발전시킨다 새로운 라이프스타일과 아웃핏. 은 전통적인 몇몇 주얼리를 역사의 뒤안길로 사라지게 만든다 풍성하고 우아한 머릿결을 고정시키. 는 머리빗과 머리핀을 쓸모없게 만들어버린 짧게 자른 단발머리는 귀 목덜미 뒷목덜미를 보여주고 , , , 팔 전체를 드러내는 패션은 주얼리를 위한 새로운 공간을 만들어준다 코코샤넬은 이에 착안하여 자. 신의 패션에 걸맞는 주얼리를 직접 만들어낸다 이를 위해서 그들은 주얼리를 위한 전담부서를 설치. 하고 주얼리를 대량으로 생산해내기에 이른다 이에 노출된 팔과 목덜미를 위한 팔찌 아주 긴 형태. , 의 목걸이가 나타나고 그림 < 3>, 의상의 변화로 말미암아 브로치는 가슴이 아닌 허리나 어깨 허리띠, 에 걸리게 된다 그림 .< 4> 이 주얼리에서 중요한 점은 의상과 매치되는 아름답고 우아하며 화려한 효 과였고 이를 위한 소재는 무엇이든 상관없었다 그러나 의상이 몇몇의 소수를 위한 것이 아니고 많, . 은 대중들을 위한 것이었기 때문에 주얼리의 재료 역시 값이 비싸서는 안 되었다.
코코샤넬의 선도적인 패션에 따라 여성의 몸을 드러내는 가벼운 의상이 점차 시대의 대세가 되면서 드러난 몸의 치장을 위한 주얼리의 스타일과 형태에 주의가 쏠리고 여성은 자신의 몸을 주얼리로 장 식할 욕구를 더 많이 느끼게 된다.15)그러나 귀금속과 보석으로 자신의 몸을 치장할 수 있는 여성은 소수이고 대부분은 보다 값싼 재료로 만들어진 주얼리로 방향을 전환한다 재산이 적은 여성들을 위. 한 값싼 의상이 생산이 많이 될수록 그에 따라 값싼 모조 주얼리의 생산도 늘어난다 한편으로는 값. 싼 주얼리에 대한 수요로 인해 자극받았지만 다른 한편으로는 패션분야에서 오피니언리더격인 코코 샤넬의 전범(典範)에 따른 새로운 의상에 맞는 가짜 주얼리가 유행하게 되는데 바로 이 순간이 커스, 텀 주얼리의 탄생시간이다.
이렇게 본다면 커스텀주얼리가 가능하게 된 까닭은 첫째로 더 이상 주얼리가 사회적 신분의 상징으 로서 가능하지 않게 된 시대적인 상황에 있다 주얼리가 권력이나 재산을 상징하는 매체가 되지 않고 . 오직 대중을 위해 아름다움의 장식을 위한 매체가 됨으로써 굳이 귀금속이나 보석이 필요하지 않게 된 것이다 둘째는 당시 전후의 빈곤한 시대상황과 맞물려서 천연자원의 부족으로 인해 주얼리 소재 . 영역에서 혁신이 일어나서 값싼 일상의 소재 역시 주얼리의 재료로 각광을 받은데 연유한다 현대의 . 커스텀주얼리는 대단히 다양한 소재를 이용한다 고급 수정 모조 다이아몬드 저렴한 준보석들이 고. , ,
14) Melissa Gabardi, Der Kult des Ueberschwungs. Frankreich 1920-1939 , Glanzstuecke(1991) , pp.113-145, 「 」 『 』 여 기서는 p.114.
15) 상게서 p.120.
그림
< 3 각각 > 1930년 프랑 스와 1929년 영국에서 제작 된 작가 미상의 체인목걸이
그림
< 2 쟝 파투가 만든> , 허리단이 아래로 내려온 의 상 위 과( )
잡지 La Coiffure et les
의 년 월호
Modes 1924 10 광고면 아래( )
그림
< 4> 1924년 카르티에가 제작한 목걸이와 귀걸이 드레, 스핀과 카보숑 머리띠는 훗날 많은 커스텀주얼리 디자이너들 에 의해 재해석 되었다.
기초조형학연구 17권 호 통권2 ( 74 )호 305
가의 보석 대신에 사용된다 금속은 금도금이나 은도금된 황동 그리고 때로는 은을 사용한다 가격대. . 가 더 낮은 주얼리는 금도금된 백동 니켈 혹은 다른 금속을 이용한다 그밖에도 플라스틱 아크릴 가, . , , 죽 혹은 나무도 사용된다 셋째로는 독특한 예술가들이 패션디자인과 주얼리에 몰두하면서 고전적인 . 소재나 전통적인 기법에서 벗어나 새로움을 추구하는 경향에서 비롯한다 넷째로 예술가들과 대중들. 이 대중매체를 통해 소통하면서 주얼리의 재료에 대해 이전과는 전혀 다른 의식이 생겨난 데서 연유 한다.16)
커스텀주얼리의 정체성과 다른 주얼리와 차이점 3.
커스텀주얼리는 앞에서 살펴본 역사적 개괄에 따르면 세기 초에 비로소 모습을 보인 대중을 위해 20 , 값싼 재료로 다량으로 생산된 주얼리라고 할 수 있다 그렇다면 이미 아주 오래전에 나타난 이집트의 . 유리목걸이나 세기 초의 철주얼리는 무엇일까 그것은 아트주얼리가 아니고 파인주얼리도 아니19 ? 다 그것을 그렇다면 커스텀주얼리라고 할 수 있을까 그렇다 그것은 커스텀주얼리에 속한다 왜냐. ? . . 하면 커스텀주얼리가 비록 현대라고 하는 역사의 흐름 속에서 나타난 특정한 형태의 주얼리이지만 그것은 아트주얼리 파인주얼리와 마찬가지로 공시적으로 특정한 범주의 주얼리이기 때문이다 이 , . 커스텀주얼리의 정체성은 그것을 이루는 범주가 무엇인지에 의해서 대략적으로 윤곽이 잡힌다 이때 . 모든 주얼리를 구분지을 수 있는 기본적인 범주를 살펴보면 다음과 같다. 1) 주얼리의 생산목적 2) 주얼리의 생산방식 3) 주얼리의 재료 4) 주얼리의 기능 5) 주얼리의 형태적 특징이다.
주얼리의 생산목적 3.1.
커스텀주얼리는 주얼리의 생산목적이라는 범주에서 아트주얼리와 구분된다 아트주얼리가 장신구. 작가 혹은 더 걸맞는 표현으로서 조형예술가에게 자신의 심미적 조형을 위한 예술매체가 된다면 - - 커스텀주얼리는 파인주얼리와 마찬가지로 그 자체로 심미적 조형을 위한 매체가 아니라 경제적 이윤 추구라는 목적에 예속된 상업용 판매품이다.17)물론 커스텀주얼리나 파인주얼리 역시 심미적 조형 의 대상이긴 하지만 심미적 조형 자체가 생산의 주목적이 되지 않는다 아트주얼리의 경우도 경제적 . 이윤추구를 위한 판매 대상이지 않느냐는 반론이 제기될 수 있다 그러나 이 반론에 동의하면 세상의 . 모든 것은 판매될 수 있는 것으로 드러난다 여기서는 그런 보편적인 관점이 아니라 무엇을 위해서 . 주얼리를 만드느냐는 관점이다 이윤추구가 커스텀주얼리나 파인주얼리의 생산목적이기 때문에 커. 스텀주얼리는 일품적 성격의 아트주얼리와는 달리 대량생산된다 생산량을 보면 파인주얼리가 일품. 의 아트주얼리와 대량의 커스텀주얼리 사이에 자리잡고 있다 나아가서 커스텀주얼리의 탄생순간이 . 아트주얼리와 파인주얼리와는 달리 의상 아웃핏 의 장식을 위한 것이었기 때문에 이 점에서 커스텀( ) 주얼리는 유행을 따르고 만들어내며 이런 점에서 패션주얼리로서의 정체성도 지닌다, .
주얼리의 생산방식 3.2.
아트주얼리에서 모든 생산공정은 주로 장신구작가의 머리와 손에 의해 처음부터 끝까지 진행된다.
이 관점에서 보면 세공사에 의해서 모든 것이 만들어지는 파인주얼리 역시 아트주얼리와 다름없다.
이와는 달리 커스텀주얼리는 일반인을 소비층으로 보고 대량생산을 목적으로 하기 때문에 제품을 디 자인하는 주얼리디자이너와 그 디자인을 토대로 제품을 생산하는 기술자와 분업형태가 가장 일반적 이다 이때 생산은 기계적 공정에 의한 대량생산일 수도 있다 물론 소량 생산의 경우에 디자이너와 . . 생산자가 한 사람이 될 수도 있다.
주얼리의 재료 3.3.
커스텀주얼리의 재료는 파인주얼리의 재료와 완전히 다르다 파인주얼리가 착용자의 신분이나 재산.
16) Gerda Buxbaum, Die opulente Qualitaet der Armseligkeit. Oesterreich und Deutschland 1900-1950 . 「 」 여기서는
Glanzstuecke(1991) pp.51-110. p.51.
『 』
17) 이렇게 본다면 주얼리는 크게 보아 경제적 이윤추구를 노리느냐의 관점에서 아트주얼리와 커머셜주얼리로 나뉘고 커머셜주얼리, 에 파인주얼리와 커스텀주얼리가 속해 있다.
을 과시하기 위한 목적으로 귀하고 값비싼 보석과 귀금속을 재료로 이용하고 있다면 일반대중을 소 비자로 보고 대량으로 생산해서 경제적 이윤을 추구하는 커스텀주얼리에서 재료는 오직 경제적인 관 점에서 고려되어 가능한 한 모든 것이 이용된다 대중을 위한 장식품인 커스텀주얼리의 재료는 따라. 서 파인주얼리의 귀족적인 귀금속 보석과는 달리 , “민주화” 되는데 특정 효과를 내는 가능한 값싼 , 것으로 선택되기 때문이다 이때 특정 효과란 아름다운 특정 디자인을 제품화 하는데 있어서 고려할 . 수 있는 모든 것을 의미한다 이 재료의 관점에서 아트주얼리와 커스텀주얼리는 유사성을 보여준다. . 아트주얼리에서 장신구작가는 심미적 컨셉에 알맞은 재료를 사용하는 까닭에 파인주얼리처럼 특정 한 재료를 고집하지 않는다 이는 커스텀주얼리의 경우도 마찬가지이다 커스텀주얼리 역시 재료를 . . 경제적이고 심미적 관점에서 고려해서 가능한 모든 재료를 사용한다 그러나 이 둘의 결정적인 차이. 는 커스텀주얼리가 가격이 비싼 귀금속과 보석을 재료의 관점에서 배제하는 반면 아트주얼리는 이것 도 사용한다는 것이다.
이러한 구분에도 불구하고 실제의 주얼리에서 아트주얼리와 커스텀주얼리의 경계는 모호하다 예컨. 대 전적으로 은으로 작업을 하고 기계적 공정도 많이 사용했던 게오르크 옌센(Georg Jensen)은 당 시의 관점에서 보면 가짜 주얼리를 만든 생산자였다 그림 .< 5, 6> 그러나 오늘날 그의 디자인과 재료 의 관점은 당시에는 아주 새로운 것이었기 때문에 그의 은 주얼리는 오늘날 가짜 주얼리가 아니라 아 트주얼리로 인정된다 르네 랄리크의 주얼리도 그와 같다 칠보로 만들어진 그의 오브제들은 당시에 . . 가짜 주얼리로 생각되어 비싼 가격이 매겨지지 않았다 그러나 오늘날 이 오브제들은 진짜 주얼리와 . 비교해서 전혀 뒤지지 않다고 생각되기 때문에 대단한 시장가치를 가지고 있다 그 까닭은 랄리크가 . 오늘날 칠보공예 분야에서 금세기의 가장 뛰어난 마스터 중의 한명으로 인정되기 때문이다 그렇다. 면 은이나 다른 재료로 끊임없이 똑같은 컨셉을 천편일률적으로 작품화하고 있는 테오도어 파르너 의 은 주얼리는 어떻게 평가해야 할까 예컨대 그림 에서 보이는 그의 현대적 (Theodor Fahrner) ? < 7>
기하학적인 디자인 주얼리는 파인주얼리와 무엇이 다를까?18)이렇게 본다면 파인주얼리와 커스텀 주얼리의 경계도 애매모호하다 값비싸고 희귀한 귀금속과 보석이라고 하는 파인주얼리 재료와 값싼 . 커스텀주얼리의 재료는 정확히 어느 지점에서 구분되는 것인지가 불명확하다 무엇이 귀한 재료이고 . 값싼 재료인지의 경계가 애매모호하므로 파인주얼리와 커스텀주얼리의 경계선 역시 대략적인 구분 짓기만이 가능할 뿐이다 파인주얼리와 커스텀주얼리 사이에 위치한다고 간주되는 브릿지 주얼리는 . 바로 이같은 구분짓기의 애매모호함이 만들어놓은 막연한 개념에 불과하다.19)
주얼리의 기능 3.4.
커스텀주얼리는 오직 아름다움의 관점에 특화되어 있다 커스텀주얼리는 착용자의 의상 즉 아웃핏. , 을 아름다움의 관점에서 장식하고 치장해서 개성있게 차별화하는 기능을 수행한다 이점에서 커스' ' . 텀주얼리는 아트주얼리와 파인주얼리와 구분된다 아트주얼리의 기능은 스텍트럼이 아주 넓다 그. . 것은 착용자나 보는 사람에게 쇼크를 주어 주얼리의 본질 전통적인 장식 기능에 대한 문제의식을 일, 깨우는 기능에서부터 전통적으로 아름다움이 부여한다고 간주하는 심미적 즐거움의 기능 혹은 사회 에 대한 비판이나 장신구작가의 메시지 전달 등 극히 다양하다 예컨대 스쿠비치. (Peter Skubic)는 주얼리의 본질이라고 간주되어 온 착용과 장식의 기능을 문제시해서 장식적인 목적이 아닌 위협을 목적으로 한 바늘 주얼리를 만들고 수술을 통해 인체에 숨겨진 주얼리를 만들어낸다.20)반면에 파인 주얼리는 착용자의 아웃핏을 장식하고 치장하는 관점에서 아름다움뿐만 아니라 극히 귀하고 값비싼 재료로 만들어지는 까닭에 착용자나 그 일가의 권력이나 부유함도 과시하는 기능을 수행한다 따라. 서 파인주얼리는 착용자의 개성을 사회적인 부러움을 불러일으키는 희귀한 가치를 통해 장식하고 치
18) 파르너의 은주얼리는 비교적 값싼 재료에도 불구하고 당시에 최고의 주얼리로 명성을 떨쳤었다. Judith Miller, Millers 『 그리고 오늘날에도 특정 주얼리회사의 커스텀주 Costume Jewelry , Octopus Publishing Gruoup Ltd, London 2010. p.29. 』
얼리는 파인주얼리처럼 가격대가 높다.ㅣ
19) 즉 브릿지 주얼리는 아트주얼리 파인주얼리 커스텀주얼리처럼 위의 범주에 따른 독자적인 특성을 갖고 있지 못하다, , . 20) Peter Skubic, Schmuck . Der Kostmos des Peter Skubic , Arnoldsche, Leipzig 1995, pp.27-40, 「 」 『 』 여기서는
주얼리의 장식성 착용성을 문제삼고 이와같은 것을 문제시한 작품을 만든 페터 스쿠비치와는 또 달리 루트 페터스는
pp.28-29. ,
아름다움 이 아니라 노화 나 추함 을 자신의 심미적 컨셉으로 삼는다 이에 대해서는 이광선 루트 페터스의 장신구관과 그의
“ ” “ ” “ ” . , 「
작품에 관한 연구」, 기초조형학연구7(4), pp.458-468을 참조할 것. 그림
< 6> 테오도어 파르너가 년 후반에 제작한 브로치 1920
그림
< 7 게오르크 옌센이 제>
작한 산호 장미가 달린 반지 그림
< 5> 1904년과 1909년 에 게오르크 옌센이 제작한 브 로치
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장한다 이와는 달리 커스텀주얼리는 오직 착용자의 아웃핏을 아름다움이라는 관점에서만 개성적. ' ' 으로 장식할 뿐이다 여기서 주얼리가 착용자의 독특한 개성을 돋보이게 만든다는 의미는 아니다 이 . .
개성적 이란 개념은 상대적으로 사용된 것인데 왜냐하면 커스텀주얼리가 단품 이 아니라 대량
' ' (單品)
으로 복제되어 생산되는 제품인 까닭에 오직 착용자의 신체나 의상과의 관계에서만 독특한 개성을 드러내주기 때문이다.
주얼리의 형태적 특징 3.5.
주얼리의 형태적 면모를 보면 아트주얼리의 경우가 가장 그 스펙트럼이 다양하다 장신구 작가가 심. 미적 컨셉을 저마다 독특한 관점에서 온갖 다양한 재료를 실험해서 작품화하기 때문이다 그래서 전. 통적인 시각에서 보면 주얼리라고 지칭할 수 없는 사진이나 오브제나 조각의 형태에서부터 극히 일 반적인 주얼리 형태까지 아트주얼리의 형태적 가능성은 무한히 확장되어 있다 이같은 아트주얼리와 . 대척점에 서 있는 것이 파인주얼리이다 대부분의 파인주얼리 형태는 본질적인 재료인 귀금속과 보. 석을 드러내는 역할에 한정되어 있다 따라서 파인주얼리는 아름다운 비례 균형 대칭 같은 형식적 . / / 형태뿐만 아니라 유기적 형태를 취하더라도 재료에 부속된 형태적 특징을 보여준다 그러므로 파인. 주얼리의 형태는 대부분이 시대적인 변화와 무관한 보편적인 형태를 클래식한 형태를 띠게 되며 그, , 런 까닭에 파인주얼리의 형태적 조형가능성은 바로 파인주얼리에서 가장 중요한 그 재료로 인해서 제한되는 아이러니를 드러낸다 이렇게 본다면 아트주얼리 형태의 가능성은 무한하고 파인 얼리의 . , 그것은 극히 제한적이다 커스텀주얼리의 형태적 스펙트럼은 이 둘 사이에 자리 잡고 있다 커스텀주. . 얼리는 대중을 위한 주얼리이기 때문에 대량생산되어야 하고 그런 까닭에 기계적인 공정에 알맞는 특정한 형태로 디자인되어야 한다 따라서 그것의 형태적인 가능성은 비교적 제한되어 있다고 볼 수 . 있다 하지만 다른 한편으로는 대중이 질리지 않도록 혹은 새로운 수요를 창출할 수 있게끔 일정시간. 이 지나면 새로운 디자인을 선보여서 대중의 관심을 이끄는 특정한 형태를 유행시켜야 하기 때문에 형태의 변화에 늘 신경 써야 한다 뿐만 아니라 커스텀주얼리는 대량생산되어야 하기 때문에 한편으. 로는 형태에 있어서 유행에 매우 민감하며 한편으로는 주얼리의 수요를 위해 시대적인 유행을 만들 어내지만 다른 한편으로는 그 유행을 늘 선도해 나가야 하는 까닭에 디자인의 혁신을 위한 압력에 예 속되어 있다 이에 커스텀주얼리는 다른 말로 유행주얼리라고도 할 수 있다. .
결론 4.
주얼리는 매우 광범위해서 그 재료와 쓰임에 따라 아주 다양하게 분류할 수 있다 그 중에서도 전 세. 계의 귀금속시장에서 주얼리로서 생산되고 착용되는 대부분의 주얼리는 커스텀주얼리이다 커스텀. 주얼리는 오늘날 패션과 연관해서 극히 중요한 주얼리로 부각되고 있다 이 시점에서 커스텀주얼리. 가 무엇인지 즉 커스텀주얼리의 정체성이 무엇인지 밝히는 것은 시급하다 커스텀주얼리는 다른 주, . 얼리들 예컨대 아트주얼리 파인주얼리와는 어떤 차별성을 띠고 있을까 위에서 살펴본 내용을 종, , ? 합해 보면 커스텀주얼리의 정체성은 다음과 같이 정의를 내려볼 수 있다 경제적 관점에서 보면 커스. 텀주얼리와 파인주얼리는 커머셜주얼리로서 경제적 이득을 목적으로 하지 않는 아트주얼리와 구분 된다 커머셜주얼리에 속한 파인주얼리와 커스텀주얼리가 다른 점은 둘 다 경제적 이윤추구를 목적. 으로 하지만 커스텀주얼리가 부유한 소수가 아닌 대중을 위한 주얼리라는 점과 무엇보다도 의상과 유행과 연관된 주얼리라는 점에 있다 커스텀주얼리는 통시적으로 보았을 때 값비싼 보석과 귀금속. 을 주재료로 삼아 제작된 소수만을 위한 파인 주얼리가 대중을 위해 ( ) “민주화”된 형태이다 대중을 . 위한 커스텀주얼리는 가격이 저렴해야 하기 때문에 재료는 값이 비싸지 않은 것들이 주종을 이룬다.
그러므로 커스텀주얼리는 귀금속이나 보석의 효과를 내는 가짜를 즉 모조품을 이용한다는 시각에서 , 모조 주얼리 가짜 주얼리라고 불리기도 한다 커스텀주얼리에 사용되는 재료들은 비록 가격이 저렴. 해야 하지만 가격의 측면 외에도 아름다운 장식이라는 효과를 극대화하는 관점에서 선택된다 이때 , . 아름다움의 관점에서 보면 커스텀주얼리는 주얼리 디자이너의 심미적 컨셉이 현실화된 것이다 하지. 만 이때의 아름다움은 아트주얼리의 아름다움과는 질적으로 다르다 커스텀주얼리의 아름다움은 그 . 자체가 생산목적이 아니라 판매를 위함이다 커스텀주얼리의 아름다움은 경제적 이윤추구라는 목적.
에 예속된 것으로서 일품적 성격을 띤 아트주얼리와는 달리 대량 생산된다 커스텀주얼리에서 아름. 다움은 대중적인 시각에서 재단되는 것이기 때문에 장신구 작가가 자신만의 개성적인 아름다움을 조 형화 하는 아트주얼리와는 달리 화려하고 번쩍이는 형태와 색채가 주가 되기 때문에 소란스러운 주' 얼리 라고도 불린다 커스텀주얼리는 전통적인 시각에서 보았을 때 진짜 주얼리라고 할 수 없다 왜' . . 냐하면 전통의 시각에서 보았을 때 그것은 진짜 주얼리를 모방한 가짜 즉 모조 주얼리에 불과하기 , 때문이다 값비싼 보석이나 귀금속처럼 보이는 커스텀주얼리의 재료는 모조다이아 유리 은 니켈. , , , , 황동 아크릴 플라스틱 도금된 금속 등에 지나지 않는다 이것들은 값싼 소재지만 이것으로 만들어, , , . 진 주얼리는 진짜 귀금속이나 보석으로 만들어진 주얼리와 마찬가지로 아름답다 주얼리에 대한 생. 각이나 주얼리의 재료에 대한 의식이 완전히 바뀐 현 시점에서 커스텀주얼리를 재료를 이유로 더 이 상 가짜 주얼리나 모조 주얼리라고 부를 사람은 없을 것이다 이 모든 면에서 볼 때 커스텀 주얼리는 . 아트주얼리 파인주얼리와는 또 다른 동등한 종류의 주얼리이다 커스텀주얼리는 모든 사람들이 구, , . 입해서 착용할 수 있는 주얼리의 가장 보편화된 형태이며 그런 까닭에 커스텀주얼리의 발전 가능성, 은 무한히 열려있다 그것이 어떤 방식으로 어떤 형태로 발전할 지는 아무도 예견할 수 없다 이 시점. . 에서 커스텀주얼리의 정체성에 대한 이 연구는 이같은 발전을 위한 첫걸음이 될 수 있을 것이다 커. 스텀주얼리의 개념이 이 연구에 의해 정리되어 이 분야에서 뿐만 아니라 향후 다른 주얼리의 분류와 정의에 그리고 각 분야별 연구에 도움이 되었으면 한다.
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