한국문화예술위원회 아이덴티티 시스템에 관한 연구

석사학위논문

한국문화예술위원회 아이덴티티 시스템에 관한 연구

국민대학교 테크노디자인 전문대학원

퓨전디자인학과 시각디자인전공

한국문화예술위원회 아이덴티티 시스템에 관한 연구

지도교수 김 민

이 논문을 석사학위 논문으로 제출함 2006년 7월 14일

국민대학교 테크노디자인 전문대학원 퓨전디자인학과 시각디자인전공

채 영

2006

채 영의 석사학위 청구논문을 인정함

2006년 월 일

심사위원장 (인) 심 사 위 원 (인) 심 사 위 원 (인)

변 추 석

김 인 철

김 민

목차

Ⅰ. 서론

1. 연구 목적

2. 연구 방법 및 범위

Ⅱ. 한국문화예술위원회의 환경 및 현황 분석 1. 프로젝트 배경

2. 한국문화예술위원회의 환경 분석 3. 국내외 사례조사

Ⅲ. 아이덴티티 방향설정 및 개발과정 1. 아이덴티티 디자인의 변천과 트렌드 2. 기본 개발 방향 설정

3. 네이밍, 슬로건 제안 및 이미지 전략 4. 디자인 개발 및 프리젠테이션

Ⅳ. 개발결과

1. 기본 디자인 시스템 2. 응용 디자인 시스템

3. 한국문화예술진흥원과 한국문화예술위원회의 아이덴티티 비교

Ⅴ. 결론 1. 결론 2. 참고문헌 3. 영문초록

31 1 3

8 10 12

16

44 18 20

51

72 68

74 75

Ⅰ. 서론 1. 연구 목적

현대는 문화 경쟁력이 국가 수준을 결정 한다고 해도 과언이 아니다. 각 국 가와 민족은 나름의 독특한 문화를 바탕으로 콘텐츠를 만들고 그에 맞는 인프라를 구 축시켜 국내외 적으로 광범위한 커뮤니케이션을 형성하려 한다. 일찍이 롤프 옌센 (Rolf Jensen)은 이러한 문화의 중요성을 가리켜 ‘꿈의 사회’라고 명명하였다. 그는

“정보화 사회 다음은 꿈의 사회며 이미 시작되었다. 꿈의 사회에서는 상품을 사고파 는 것이 아니라 상품에 든 꿈을 사고팔게 된다. 꿈은 이야기고, 문화다”라고 함으로 써 한 사회와 민족의 정신이 깃든 문화를 통해 생산성과 투자에 대한 의미를 피력하 고 있다.

또한 세계 인권선언¹⁾ 제 27조를 보면 ‘모든 인간은 자유로이 사회공동체의 문화생활에 참여하거나 예술을 즐기고, 학문 발전이나 그 이익을 공유할 수 있는 권리 를 가진다.’라고 천명하고 있다. 문화예술에 참여하고 즐기는 것은 단순한 여가 행위 나 사치행위가 아닌 기본적인 인권과 관련된 문제인 것이다. 국가가 문화예술을 지원 하는 근본적인 이유는 바로 이러한 국민의 기본적인 권리이기 때문이다.²⁾

이러한 문화, 예술의 중요성을 바탕으로 1973년 한국 문화와 예술을 진흥시 키기 위한 사업과 활동을 지원하기 위해 “한국문화예술진흥원”이 창립되었다. 창립 이래 민족문화의 계승 발전과 문화예술의 창작, 연구, 보급 활동을 지원하고, 문화 예 술인을 후원하며, 문화예술진흥기금을 조성하며 관리 하는 등 문화 예술 분야 전반에 걸친 다양한 사업들을 수행하였다.

이는 한국문화예술진흥원이 포괄적인 문화, 예술 분야의 촉매자로서 역할을 의미하기도 하지만 30년가량 지속되어온 정부산하기관의 특수법인이라는 특성은 현장 문화예술인의 제한적 참여와 문화, 환경변화에 적극적인 대응의 한계로 이어졌으며 이 로 인하여 사업 중심의 정형화된 장르들로 구성되었다. 즉 ‘포괄과 분배’의 관점에 서 구성된 사업이 주가 되었다고 하겠다. 이러한 문제점은 기존의 문화예술이 다변화 되고 매체의 통합이 이루어지며 디지털 기술 수용이 적극 모색되고 있는 현 시대의 변화에 부응하지 못하며, 자율성과 다양성을 추구하는 예술인과 대중의 소구를 만족시 키기 어렵다는 한계를 갖고 있다.

이러한 문제점을 바탕으로 2005년 “한국문화예술위원회”로 개명함에 따라 현장 문화 예술계의 민주적 참여와 현장과 직결된 고도의 전문성을 가진 예술지원기 구로의 체제개편을 시작하였다. 다시 말해, 급변하는 시대적 특징을 이해하고 문화와 예술을 향유하고 추구하는 예술인과 국민 모두의 소통과 참여를 유도하며, 보다 폭 넓 은 지원과 체계적이고 전문적인 기관으로서의 변화를 모색한 것이다.

이에 이 연구는 한국문화예술위원회의 체제개편과 동시에 그에 따른 하부 기관 및 전체적인 아이덴티티 전반의 새로운 이미지를 창출하고 한국 문화예술의 세 계화에 대한 주도적 역할 담당의 이미지를 제고하며, 문화예술 산업의 환경변화 및 국 민적 공공기구로서 혁신적 이미지를 제안하여 문화와 예술에 대한 국민적 참여는 물 론 위원회의 가치 향상 및 고유 브랜드를 정착시키는데 의의가 있다.

2. 연구방법 및 범위

한국문화예술위원회의 아이덴티티 개발은 2005년 6월부터 2006년 3월까지 약 10개월간 CI 전문회사인 디자인파크가 네이밍 전문회사인 네임 넷과 공동으로 진 행하였으며, 한국문화예술위원회의 체재개편으로 관 주도의 문화예술정책과 기금의 관 리 및 배분 위주의 지원정책에서 자율성이 보장되는 전문가 위주의 자율기구로 변화 함에 따라 새로운 아이덴티티 시스템을 개발하여 예술의 창의성을 증진하고 이를 통 해 국민 모두가 예술의 혜택을 골고루 누릴 수 있도록 하는데 목표를 두고 있다.

이 연구는 다음과 같이 실질적인 프로젝트 디자인 개발을 진행하는 과정으 로, 조사 및 분석, 사례연구 등을 바탕으로 한국문화예술위원회의 아이덴티티 개발의 전 과정에 대해 설명하고자 한다.

첫째, 한국문화예술위원회의 환경 및 현황분석을 통해 아이덴티티 개발의 필 요성과 전략적 접근 방법을 모색하고, 이를 통해 국내외 사례조사를 병행한다.

둘째, 한국문화예술위원회의 기본방향을 설정하고 네이밍 및 슬로건의 제안 을 통해 이미지 전략을 설명한다.

셋째, 디자인 개발 및 프리젠테이션과 최종안이 결정되기까지의 과정을 통해 한국문화예술위원회의 새로운 이미지에 대한 컨셉 및 활용방안을 살펴본다.

넷째, 최종 결정안의 기본시스템을 설명하며, 그에 따른 응용시스템을 제안 한다.

(1) 프로젝트 프로세스

(2) 프로젝트 진행 일정

(3) 프로젝트 범위 Basic System

Application System

Ⅱ. 한국문화예술위원회의 환경 및 현황 분석 1. 프로젝트 배경

1973년 한국문화예술진흥원의 개원은 한국 문화예술사의 전환을 알리는 새 로운 의미였다. 문화와 예술 분야의 정책적 지원은 문화예술의 창작과 보급 활동을 지 원할 뿐만 아니라 민족 고유문화의 발전을 위한 조사 연구 및 저작과 보급 활동을 지 원하는 역할을 하였다. 또한 70년대 후반 마로니에 미술관을 개관하여 미술을 통해 국민들과 소통하는 역할을 수행하였다.

1980년대에 들어서면서 한국문화예술진흥원은 우리나라 문화예술 전반의 각종 사업을 지원하기 시작한다. 문화 예술인의 후생복지 증진을 위한 사업과 문화예술진흥기금 의 조성 및 관리를 통해 분배하고 포괄하는 역할을 하였으며, 1981년 예술극장이 설립됨에 따라 공연예술의 저변확대에 기여하였다.

1990년대의 한국문화예술진흥원은 우리문화의 세계 진출을 위해 노력하게 되는 데, 92년 무대예술연수회관을 비롯하여 95년 베니스 비엔날레 한국관을 설립하는 등 한국 의 문화와 예술을 세계에 알리는데 주도적 역할을 하게 된다. 이러한 노력은 2000년대에 들어서면서 창작자에 대한 예술지원 및 국민에게 봉사하는 문화예술 행정서비스 기관으로 발전하게 되는데, 다양한 예술 강좌 및 문화예술 교육프로그램을 마련하기도 한다.

이처럼 한국문화예술진흥원은 30여 년간 한국 문화예술의 발전과 진흥을 목 적으로 다양한 정책을 수행하였다. 그러나 30여 년간의 문화예술 분야의 변화보다 최 근 10년 미만의 변화 양상은 문화와 예술의 근본적 의미를 다시 생각해 볼 만큼 급변 하였고 문화와 예술을 향유하는 대중의 소구 또한 폭 넓고 다양해졌다.

또한 정부산하기관으로써 기금의 관리 및 배분 위주의 정책을 통해 문화 환 경 변화에 적극적인 대응의 한계점을 나타내었다. 이는 정형화된 장르를 중심으로 지

원하며, 현장 문화예술계의 민주적 참여를 제한 한다는 문제점을 지니고 있다.

위와 같은 문제점의 해결방안으로 한국문화예술진흥원은 2005년 8월 28일 한국문화예술위원회로 체제를 개편하였다. 개편의 중요 목표는 다음과 같이 네 가지로 요약 할 수 있다.

첫째, 자율성이 보장되는 민간자율 기구

둘째, 예술진흥을 위한 지원정책의 수립 및 집행 셋째, 현장 문화예술계의 민주적 참여

넷째, 문화현장과 직결된 고도의 전문성을 가진 예술지원기구

한국문화예술위원회의 체재 개편은 시대적 요구에 대한 정부의 정책변화가 주된 요인으로, 이는 관 중심의 수직적 정책이 아닌 문화와 예술을 창조하고 향유하는 대중의 자율성을 고려한 수평적 정책이라 하겠다. 또한 ‘포괄과 분배’의 정책이

‘선택과 집중’의 정책으로, 사업 중심에서 예술현장 중심으로, 정형화된 장르 중심 에서 예술의 다양성 중심으로, 중앙 집중에서 지역 분권으로, 원장 1인 주도에서 문화 예술인 합의로 변화됨을 의미한다.

이러한 위원회의 체제개편과 동시에 아이덴티티 전반의 새로운 이미지가 필 요하게 되었으며, 이 프로젝트를 진행하게 될 CI전문회사는 경쟁 프리젠테이션을 통해 디자인 파크가 선정되었다.

2. 한국문화예술위원회의 환경 분석

기존에 사용되는 한국문화예술진흥원의 아이덴티티는 1994년 디자인 파크에 서 개발되었다. 먼저 심벌은 꽃(잎)과 사람을 연상시켜 감성적이고 친근한 이미지를 가지고 있으며, 시각적 임팩트를 중심으로 국가기관으로써의 위상을 표현하고 있다.

또한 로고타입은 심벌과 더불어 정적이고 강건하며 안정된 서체로 사용되었다.

이러한 비주얼 아이덴티티는 한국문화예술진흥원의 정겹고 친근한 이미지를 가지고 있기는 하지만 한국문화예술위원회로 전환되면서 가지는 새로운 역할과 위상 을 표현하지는 못하고 있다. 또한 기존의 아이덴티티는 공식명칭의 보수적이고 전통적 인 이미지를 표현한 것으로 국문약칭이 다소 긴 편이고 타 기관과 혼동의 여지를 주 고 있는 점을 고려해야 한다.³⁾

심벌과 로고타입의 응용 시스템은 비교적 디자인 시스템의 적용이 잘 되어 있으나, 시간의 흐름에 따른 디자인 시스템 이미지가 다소 트렌드에서 벗어나며, 매뉴 얼 화 되어 있지 않은 항목에 대한 디자인 스타일의 괴리감을 느끼게 한다.

3) [한국문화예술교육진흥원]이나 [한국문화컨텐츠진흥원], [한국정보문화진흥원]과 같은 타 기관과의 발음상 유사 한 느낌을 주어 혼동의 여지가 있다.

<그림-1 한국문화예술진흥원의 시그니춰>

디자인 시스템을 관리하고 발전시키는 것은 디자인을 개발하는 것 못지않게 중요한 일이다. 한국문화예술진흥원의 CI시스템은 리뉴얼 과정을 거치지 않고 13년 동 안 그대로 사용하여 시대를 반영하지 못하고 낙후된 이미지를 갖고 있다.

3. 국내외 사례분석

1) 해외 문화예술위원회 사례조사

해외 문화예술위원회의 조직적 특징은 예술에 대한 지식을 이해하여 이를 실현하고, 개선하는 조직이며 지역 내 대중들의 예술접촉의 기회를 확대 시키는 것을 목적으로 하였다. 또한 전문 패널에 의한 심의 및 자문을 통해 전문성을 높임과 동시 에 부속기관을 두어 체계적이고 포괄적인 사업의 역할을 담당하는 것을 알 수 있다.

이러한 조직적 특징은 각 국가의 이미지 및 예술적 특성을 응용하여 세련된 워드마크 형태를 비롯하여 전통적인 심벌 형태까지 다양한 비주얼 아이덴티티를 띄고 있는데, 이러한 비주얼은 각 기관의 문화적 감성을 표현한 형태가 대부분으로 예술에 대한 상징을 친근하게 표현하여 대중의 참여를 유도하고 있다.

영국 잉글랜드 예술위원회 (Arts Council England : ACE)

비전

Our vision is to promote the arts at the heart of our national life, reflecting England's rich and diverse cultural identity.

핵심 가치

Creativity, Trust,

Diversity, Collaboration, Quality

싱가폴 예술위원회 (National Arts Council Singapore : NAC)

비전

To develop Singapore as a distinctive global city for the arts.

핵심가치

Passionate, Creative

2) 국내외 문화예술 단체

문화예술 단체는 문화예술위원회와 달리 과반수가 법적인 지위가 없는 임의 의 비법인 사설단체이다. 다시 말해 위원회가 전문성을 가진 예술지원 기구라면, 예술 단체는 어떠한 한 예술분야를 전문적, 혹은 비전문적인 활동을 하면서 교육활동이나 회원들의 친목도모, 회원들의 권익보호의 목적이 있는 단체로 이해할 수 있다.

이러한 문화예술 단체의 특성은 조직의 특성을 더욱 개별적으로 표현한다고 할 수 있으며, 단체의 특성과 목적에 따라 그것을 비주얼 아이덴티티로 해석하는 방향 이 다르다고 하겠다.

해외 문화예술 단체의 경우 이니셜을 중심으로 한 워드마크를 위주로 아이 덴티티를 표현하고 있다. 다양한 노출이 어려운 환경에서 효율적인 커뮤니케이션 방법 을 택하고 있다.

국내 문화재단의 경우 다수가 심벌 위주의 전통적인 아이덴티티 전략을 사용하고 있다.

Ⅲ. 아이덴티티 방향설정 및 개발과정 1. 아이덴티티 디자인의 변천과 트렌드

현대 기업 아이덴티티의 효시인 AEG로 시작한 아이덴티티 디자인은 본격적 인 기업 아이덴티티의 장을 연 IMB사의 사례로 부터 현재까지 다양한 시대적 상황과 맞물려 발전해 왔다.

산업화 시대에서 정보화 시대로 변화 되면서 기업이나 조직의 커뮤니케이션 의 방법 자체가 변화하게 된다. 산업화 시대의 대량생산 체계의 사회에서는 제품의 특 성이나 속성을 말함으로써 우수한 품질의 제품과 서비스를 제공하는 기업이란 이미지 를 나타내었다. 경쟁의 장이 공장에서 시장으로의 변화되면서 고객에게 제공되는 기능 적, 정서적인 사용가치를 내세우면서 고객의 욕구를 충족시키고 최고의 서비스를 제공 하는 기업이미지를 내세우게 되었다.

21세기 무한경쟁시대에는 고객의 마음을 사로잡는 기업의 이미지의 중요성 으로 정서적, 정신적, 문화적 가치가 중요 이슈로 떠오르는 커뮤니케이션의 패러다임 의 변화를 격고 있다.

아이덴티티 디자인도 위에서 언급한 시대적 상황에 대응하고 반응하면서 변 화하고 발전하고 있다. CI개발 초기에는, CI란‘기업의 마음과 형태를 통일 하는 것, 즉 이념과 디자인을 개발하는 것’혹은‘기업의 의식적 통일과 시각적 통일을 도모하 는 것’등으로 일컬어졌었다.⁴⁾ 그러나 오늘날 변화된 환경은 기업을 감성적 인격체로 의 역할을 요구하고 있다. 따라서 아이덴티티 디자인도 변화된 환경에 맞도록 효율적 으로 적용하기 위하여 아이덴티티 디자인 시스템에 관한 방법으로 보다 다양해진 요 소들로 유연한 시스템을 활용하고 있다.

4) 나카니시 모토(저), 손혜민(역), CI,BI를 통한 신 경영전략 - New DECOMAS : Design Conscious Management Strategy, 디자인 하우스, P.24

<그림A>와 <그림B>는 유연한 시스템의 예시로서 고정된 상징체계를 벗어나 서 다양한 환경에서 동일한 이미지를 구축하고 있다. 디자인과 이미지에서 다양성을 유지하여 다른 마크와 차별적 요소를 가지는 동시에 여러 환경에서 최적의 모습을 유 지하여 항상 새롭고 디자인적 완성도를 높이고 있다.

<그림A> <그림B>

2. 기본 개발 방향

자율성이 보장되는 민간자율 기구로서 새롭게 태어난 한국문화예술위원회의 변화된 취지에 걸맞은 시각적 표현방법은 기능적 가치나 전통적 표현보다 문화적 감 성을 충분히 표현하면서 다양하고 복합적인 여러 상황을 포괄해야 한다. 특히 부속기 관인 마로니에 미술관, 예술극장, 예술정보원, 무대예술연수원의 아이덴티티를 고려한 효율적이면서도 유연한 시스템을 구축해야 한다.

2장에서 한국문화예술위원회의 프로젝트 배경과 환경을 분석하여 한국문화 예술위원회의 아이덴티티 방향 설정에서 반영되어야 할 중요한 이슈들을 도출하였다.

첫 번째, 한국문화예술위원회의 역할과 위상에 대한 새로운 이미지 창출.

관 주도의 문화예술정책과 기금의 관리 및 배분 위주의 지원정책을 담당하던 한국문 화예술진흥원에서 자율성이 보장되는 민간 전문가 위주의 자율기구로 위상이 변화됨 에 따라 전문성을 가진 예술지원기구로서의 새로운 이미지 표현해야 한다.

두 번째, 한국 문화예술의 세계화에 대한 주도적 역할 담당의 이미지 제고.

한국문화예술의 국제무대 진출을 통한 세계화 추구 및 국제 문화예술계의 관심을 한 국으로 유도할 수 있는 역할 이미지 창출을 통해 글로벌 문화예술기구로서 발돋움을 돕는다.

세 번째, 문화 예술 산업 환경변화 및 국민적 공공기구로서의 이미지 제고.

급변하는 문화 예술 환경에 대해 주도적으로 대응하고 다양한 문화예술진흥사업을 통 해 대국민으로부터 신뢰 받고 희망을 주는 공공기구로서의 혁신적 이미지를 제고하여 위원회의 가치 향상 및 고유 브랜드화를 정착한다.

네 번째, 조직 구성원의 사기진작 및 일체감 조성.

문화 예술 산업 발전을 위한 선도 기관으로서 직원들의 사기진작과 자긍심 및 일체감 을 고취시키고 위원회의 이미지를 통일된 상징체계로 형상화하여 시너지효과를 증진 시킨다.

문화예술의 진흥과 발전을 선도하는 후원자로서 이미지를 강화하기 위해서 는 현재의 관료적이고 딱딱하고 보수적인 이미지를 제거하고 보다 적극적이고, 열려있 는 이미지 등 가치 지향적인 이미지를 보완해야 한다.

<그림-3 한국문화예술진흥원의 비전과 역할>

3. 한국문화예술위원회의 명칭 및 슬로건 이미지 전략 1) 국문 약칭

‘한국문화예술위원회’의 국문약칭은 위원회의 성격을 공식화 하여 커뮤니 케이션을 통일하고 타(他)에 의한 임의적 칭호를 차단하는 역할을 하게 된다. 또한 이 러한 국문약칭이 발음의 용이성을 가지고 조직의 핵심기능을 전달하며 부정적인 어감 및 이미지를 고려한 선택 이였다는 점에 주목할 필요가 있다.

먼저 위와 같은 내용을 토대로 아래의 국문약칭 패턴을 살펴보자.

기획예산처 - 기획처 공적거래위원회 - 공정위 공직부패수사처 - 공수처 한국예술종합학교 - 한예종 국가정보원 - 국정원

위의 패턴을 살펴보면 기획처는‘예산처’, 공정위는‘공거위’, 공수처는

‘공비처’라는 단어가 생략된 것을 알 수 있다. 이는 부자연스러운 발음 및 어감, 의미 연상성을 고려한 여러 가지 대안 중 최선의 명칭 선택을 활용함을 알 수 있다.

이러한 분석을 토대로 국문약칭의 3가지 대안을 제안 하였다.

첫째로 <예술위>는 순수 예술지원의 핵심 기능을 정확히 전달하고, 자연어 가 살아있어 실체를 가장 쉽게 전달과 상호작용이 용이 하다는 장점이 있다. 둘째는

<문예위>로 현재 약칭인 ‘문화예술진흥원’과 비교적 유사하여 기존의 기능과 역할 을 전달하기 쉽다는 장점이 있다. 마지막으로 <한예위>는 키워드 첫 음을 활용한 축 약형으로 ‘한국’이라는 대표성을 전달하기 쉽다는 장점이 있다.

핵심 업무기능 강조 발음 용이성 고려 부정적 이미지 지양 키워드 첫 음절 활용

이 세 가지 대안 중에 핵심기능 전달성 및 일반인의 커뮤니케이션을 고려한 다면 <예술위>가 가장 쉽고, 적합한 대안으로 선택되어 국문약칭은 <예술위>로 선택 되었다.

2) 영문명칭

A. 영문 Full Name 및 약칭

영문 Full Name의 개발방향은 ‘실체표현(Art Council)’을 중심으로 한 Basic한 표현의 탐구를 우선으로 하였으며, 향후 커뮤니케이션 상 보조적으로 활용될 약칭에서 브랜드 적인 요소를 부가하는 방향으로 계획되었다.

먼저, 이러한 개발방향을 세부적으로 분석하면 크게 두 가지로 나누어지는 데, 첫째가 <영문명칭(Identity Elements)>이고, 둘째가 <약칭>이다.

영문 명칭은 소속과 주체를 나타내는 <Korea/National>과 실체를 나타내는

<Art Council>로 나누어 볼 수 있다. 특히 실체인 <Art Council>은 순수예술을 지원 하는 조직의 실체를 명확하게 해 준다. 또한 해외 유관사례 검토결과 Culture &　Art 라는 활용사례가 없는 것으로 미루어 볼 때 Culture &　Art라는 표현은 잘못된 영어 식 표현으로 통합적인 ‘Art Council’의 의미가 부각될 필요가 있었다. 또한 이는 임원진의 인터뷰 의견을 반영한 결과이기도 하다.

결론적으로 <Art Council>은 모호한 Culture 부분에 대한 좀 더 포괄적이고 통합적인 의미로 사용을 의미한다.

다음으로 <약칭>은 첫째 이니셜 축약형(Initial), 둘째 합성어(Coined), 셋째 브랜드화(Brand 化) 3가지 방향으로 제안하였다.

B. 영문명칭 Communication 활용방안

위의 표를 통해 국문 Full Name, 약칭 위주의 커뮤니케이션에서 벗어나 영 문 명칭을 보조적 요소로 활용하거나 영문위주의 커뮤니케이션을 활성화 할 수 있음 을 알 수 있다. 이는 커뮤니케이션에서 단계적 활용으로 점진적인 변화를 추구한다고 하겠다.

C. 후보안 및 압축안

영문 명칭의 후보안은 총 6가지로 제안 되었으며 다음의 표와 같이 세부사 항이 진행 되었다.

위의 표를 토대로 Full Name은 국문명칭(한국문화예술위원회)에 충실한 표 현으로써, 해외명칭의 트렌드를 검토하여 영문표현의 간결성을 추구하며 Art Council 의 실체를 부각시키는 <Art Council Korea>로 채택되었다.

영문약칭은 대다수의 국내 공기업 커뮤니케이션 트렌드 현황을 반영하여 하 부 운영시설의 주체를 표현하고 도메인과 커뮤니케이션 일원화를 위한 방향으로 선정 되었으며 <Arko>, <Artsco>, <KOACO> 세 가지의 압축안 중에 부드러운 음감과 발

3) 하부명칭

A. 명칭분석 및 개발 방향성

한국문화예술위원회는 예술극장 / 마로니에 미술관 / 예술정보관 / 문화예술 연수원 / 복합 문화 공간 이라는 여러 하부기관을 두고 있다. 이들에 대한 기존 이미 지는 일반적인 표현으로 독자적인 독특성이나 차별성이 미흡하고 운영주체의 아이덴 티티요소가 없으며, 실체 및 기능 전달이 모호하다는 단점을 안고 있다. 이에 하부기 관의 차별성과 커뮤니케이션의 효율성을 제고하고 Host Identity 요소를 연계하여 기 능성과 속성전달을 명확히 하는 것에 방향성을 두었다.

[Host name+장소표현]은 운영주체를 명확히 전달하고, 커뮤니케이션 효율 성을 확보하여 통합적 이미지 구축 및 브랜드 관리를 용이하게 한다는 장점이 있다.

[통합브랜드+장소표현]은 예술지향 및 메시지를 전달할 수 있는 영문약칭 外 브랜드를 채택하여 장기적인 브랜드 이미지 빌딩이 가능하다.

마지막으로 [개별브랜드+장소표현]은 각 기관마다 커뮤니케이션 및 브랜드

관리 노력을 필요로 하며 향후 신규 시설확대 시 신규 명칭의 도입이 필요하다.

B. 하부명칭체계 패턴분석

기존에 사용되고 있는 하부명칭체계에 대한 사례로 크게 Host name의 연계 와 비연계로 나눌 수 있다.

먼저 <dublin arts council>은 Host name과의 연계를 통한 커뮤니케이션 구축을 한 대표적인 사례이다.

위 표에서도 알 수 있듯이 <dublin arts council>은 운영주체의 Visual 과 Verbal Identity를 연계하여 통합적 이미지를 지향한다.

다음은 Host name과의 비연계를 통하여 개별적 하부명칭체계를 갖춘

<NATIONAL ART COUNCIL-SINGAPORE>의 사례이다.

이처럼 <NATIONAL ART COUNCIL-SINGAPORE>은 하부명칭의 개별적, 차별적 명칭 체계를 표현하여 모던/현대아트를 위한 공연장은 창의적, 독창적인 브랜 드를 갖춘 명칭을 표현하고 있으며, 이는 간접적인 예술의 성격을 연계하고 있다.

마지막으로 <국립극장>은 하부 극장 시설에 개별적인 명칭을 부여하여 명칭 시스템을 차별화 하고 있다.

결론적으로 각각의 명칭간 상호 연관성을 부여하여 전체 명칭시스템의 체계 성 및 유기적인 이미지를 전달하는 장점을 갖고 있다.

C. 후보안

앞서 언급한 개발방향을 토대로 여섯 가지의 후보안이 제시되었으며, 이중 세 가지 후보안으로 압축되었다.

첫 번째 후보안 : Arko

두 번째 후보안 : Art Council Korea (fruit)

세 번째 후보안 : Art Council Korea (Yeseum)

이 세 가지 후보안 중에 예술의 상징성과 발음상의 용이점, 그리고 전체적인 브랜드화에 가장 적합한 <Arko>가 채택되었다.

4) 슬로건

A. 개발 방향성 및 현황조사

슬로건은 조직의 핵심 메시지를 가장 간결하게 전달하는 기능을 하며, 그 대 상은 예술인을 포함한 전 국민이 대상이 된다. 따라서 한국문화예술위원회의 슬로건은 쉽고 간결한‘One Point Communication'을 기본 방향으로 두었다.

현재 “국민 곁으로 예술인과 함께”라는 슬로건이 사용되고 있으나 이는 예술인이라는 모호한 대상과 국민이라는 대중의 차이를 나타내며 직접적인 성격이나

공익성, 미래지향적인 이미지를 갖지 못하는 단점이 있다. 따라서 <전략적인 측면>에 서 조직의 기능이나 핵심영역, 가치에 대한 명확하고 쉬운 전달력과 공감대 형성이 가 능한 표현이 필요하며, <활용적인 측면>에서는 쉽고 짧은 표현으로 기억하기 쉽고 다 른 기관의 슬로건과 다른 차별 포인트를 전달할 수 있어야 한다.

이러한 방향성을 토대로 다음과 같은 해외 예술위원회 슬로건 현황을 조사 하였다.

B. 슬로건 컨셉 및 후보안

슬로건 컨셉은 크게 예술지향, 국민지향, 사회적 가치 및 공공성 의 세 가지 관점으로 나뉘는데 먼저 <예술지향>의 관점에서 보면 예술 본연의 의미 및 가치에 중 점을 두어“Truly Art”의 의미 이며, 둘째로 <국민지향>의 관점에서는 국민 가까이 에 있는, 모두가 누리는 혜택에 관점을 두어“Everyone's Art”의 의미에 중점을 두 었다. 마지막으로 <사회적 가치 및 공공성>의 관점에서는 예술을 통해 실현되는 국가

이러한 세 가지 컨셉을 바탕으로 후보안을 개발하였다.

첫 번째 후보안은 관계지향성에 기반을 두어 예술에 적극적인 동참을 유도 하는 슬로건으로 완성하였다.

두 번째 후보안은 예술의 공익성에 중점을 두어 예술이 대중에게 미치는 긍 정적인 영향에 대한 인식을 바탕으로 완성하였다.

마지막 후보안은 예술의 창의성을 중심으로 예술이 만들어지고 사용되는 살 아있는 예술로의 역할을 표현하였다.

이러한 세 가지의 관점에 따른 후보안을 통하여 예술의 공익성을 표현한

<예술이 세상을 바꿉니다 - Arts Together>의 슬로건이 채택되었다.

예술, 함께 할까요?

함께해요! 예술한국 다함께 예술!

예술, 멀리 있지 않습니다

관계지향성

우리의 얼굴, 예술한국 예술이 세상을 바꿉니다 예술한국이 가까워집니다

예술의 공익성

예술이 살아있습니다 살아 숨쉬는 예술

대한민국의 꿈

예술의 창의성

4. 디자인개발 및 프리젠테이션 (1) Design Criteria

한국문화예술위원회의 비전인‘문화의 가치를 창조, 확산하는 기초예술의 발 원지’를 표현하고 한국문화예술위원회의 역할을 나타내는 강조되어야 할 가치는 예 술의 창의성과 자유로움, 순수예술/기초예술, 민간주도의 독립성과 자율성, 생기와 생 동감/발랄함, 창조, 향수, 매개, 다양성과 공공성, 예술의 자율성과 독자성 등으로 나 타낼 수 있다. 아래의 그림은 그것을 세분화하여 키워드 화하여 나타내었다.

(2) 디자인 전개과정

이 프로젝트는 디자인파크가 13년 전 한국문화예술진흥원의 아이덴티티를 새로움과 파격이란 이미지로 개발한 것을 조직내부의 체계가 바뀜에 따라 같은 연구 팀에서 새로운 이미지를 재창출해야 한다는 부담감을 가지고 출발 하였다.

문제점을 가진 아이덴티티를 Renewal하는 것이 아니라 조직의 Identity Shift로 인하여 새로운 이미지를 창출해야 하는 프로젝트였기에 조직의 변화한 모습에 좀 더 철저한 분석이 필요 하였다. 앞 장에서 분석된 여러 가지 키워드를 꼴라주 기법 을 사용하여 여러 가지 아이디어 스케치 후 이미지 성격, 표현양식 등을 고려하여 8안 을 1차선별 한 후 최종 4안을 한국문화예술위원회의 아이덴티티 담당 팀과 토론 끝에 제안하게 되었다. 추천 안은 다음의 선정 기준 하에 선별 하였다.

상징성: 한국문화예술위원회의 전반적 이미지를 잘 표현하고 있는가?

참신성: 개성 있고 독특한 디자인 인가?

기억성: 대중에게 쉽게 기억되고 인지 될 수 있는가?

조형성: 현대적, 국제적, 감각을 갖춘 예술성 있는 작품인가?

적용성: 하부 시스템 구축에 적정한가, 실행 시 문제점은 없는가?

시대성: 시대적 트랜드와 잘 어울리는가?

1) 아이디어 스케치

2) 스크리닝

3) 최종안 프리젠테이션 1안

예술의 창의성과 자유로움, 그리고 다양성을 가능하게 지원하는 위원회를 표 현하고 예술의 각 분야들이 모여 독창적인 모습을 만들어 가는 예술의 특징을 형상화 한 안으로 유연하고 참신한 활용성을 중점으로 개발하였다.

2안

가장 기본적인 도형중의 하나인 사각형을 한국적인 정서를 담아 힘찬 붓 터 치 느낌으로 표현하여 한국 기초(순수)예술의 장(場)으로서의 이미지를 나타내었다.

사각의 조형은 한국 문화예술의 희망과 미래의 창을 상징하고 있다.

3안

한국 고유의 전통문양의 이미지로 품격과 정통성을 표현하고 예술을 통해 하나 되고 서로 어우러지는 세상을 만들어 가고자 하는 위원회의 바람을 형상화 하였 다. 위원회, 예술가, 향유자인 국민이 함께 만들어가는 예술을 상징적화 하였다.

4안

유형예술(Positive Image)과 무형예술(Negative)의 만남을 통한 예술의 창 의성과 조화를 은유적으로 표현하고 비상하는 한국문화예술위원회의 미래를 추상적으 로 나타내었다. 전체적으로 예술의 자유로움과 역동성을 세련되게 형상화 하고 있다.

앞의 4가지 최종 후보안 중에서 1안과 2안을 최종 검토하였다.

2안의 경우는 가장 순수한 예술의 성격을 표현함에 있어 한국적 정서를 고 려하여 붓 터치의 느낌으로 완성되었으며, 새로운 문화예술의 장(場)을 열어가는 희망 과 미래의 창을 상징한다는 점에서 최종 검토 대상으로 선정되었으나 1안보다 합목적 성이 약하다는 평가를 받았다.

최종안으로 선정된 1안의 경우 예술의 각 분야들을 상징하는 유기적 모양의 도형들이 다양하게 어울림으로써, 예술 본연의 창의성과 자유스러움 그리고 유연하고 참신한 활용성을 내포하고 있다. 이러한 가변적 특성은 문화예술위원회로의 체제개편 의 합목적성에 더욱 강력한 아이덴티티 시스템으로 평가 받게 되었고, 최종안으로 결 정되는 장점으로 부각되었다.

Ⅳ 개발결과

1. 기본디자인 시스템 심벌마크

심벌마크 응용형

한국문화예술위원회의 심벌마크는 정형화된 모양과 질서를 뛰어넘어 유연한 힘과 무한한 가능성으로 인간의 삶에 꿈과 가치를 제공하는 예술의 특징을 상징한다.

다섯 개의 비정형의 원이 유기적으로 결합하고 해체하여 다양한 조형을 얻 도록 디자인 되었다. 이것은 예술의 대중적 참여와 예술의 본질을 상징하고 있다. 녹 색은 예술의 성장과 생명력을, 청색은 무한한 상상력과 자신감, 오렌지색은 열정과 즐 거움, 핑크색은 행복과 독창성, 회색은 전문성과 신뢰를 의미한다.

로고타입

로고타입은 심벌마크와 더불어 한국문화예술위원회의 시각적 이미지를 전달 하는 중요한 요소로서 심벌마크의 특성을 반영하였다. 특히 한글로고타입의 경우 초성 과 종성의 비례를 조절하여 심벌마크의 유기적으로 결합하고 해체하는 특징을 반영하 여 디자인 하였다.

시그니처

적용매체의 레이아웃이나 상황에 따라 다양한 조합의 시그니처를 개발하여 시스템의 유연성을 높였다.

산하기관 시그니처

소비자인 일반국민들이 직접적으로 접하는 한국문화예술위원회의 여러 시설 들의 아이덴티티를 심벌마크의 조합 시스템을 이용하여 각 시설들의 독립된 특징들을 표현하면서도 통일화 하였다.

각각의 시설들과 한국문화예술위원회의 이미지를 같은 스타일로 디자인하여

엠블렘

슬로건

색상 시스템

캐릭터

캐릭터의 남용은 전체 이미지를 희화하거나 품위를 손상시킬 위험이 있어 한국문화예술위원회의 캐릭터는 On-Line으로 한정하여 어린이를 위한 홈페이지나 제 작물에 사용을 한정 하였다.

2. 응용디자인 시스템 명함

레터헤드

업무용 봉투

공고지, 팩스지, 보도자료

프레스킷

초청장

신분증

장표류

배지

입장권

스티커류

CD, DVD, VHS 커버포맷

쇼핑백, 포장지

현수막, 배너

위원회기

사인류

사인류 (아르코예술극장)

사인류 (아르코미술관)

사인류 (아르코문화예술연수원)

사인류 (아르코예술정보관)

3. 한국문화예술진흥원과 한국문화예술위원회의 아이덴티티 비교

1993년도 한국문화예술진흥원의 새로운 아이덴티티의 목표는 문화예술의 저 변확대를 통한 문화 예술을 진흥시키고, 문화수용능력을 함양하여 삶의 질을 풍부하고 건강하게 하며, 소비적 성향의 문화에서 산업을 창출하는 생산적인 문화로의 전환이었 다. 이러한 목표는 1990년대 이전의 진흥원의 역할과 사업수행과 분야, 그리고 국민과 대중 속에 친근한 이미지 등의 부재를 개선하는 아이덴티티로 이어졌으며, 이러한 내 용을 바탕으로 한 표현전략으로는 다음과 같은 네 가지를 들 수 있다.

첫째, 문예 진흥 주체로서의 기본정신을 담을 수 있고, 둘째, 문예진흥원의 모든 활동에 적용할 수 있는 범문화적인 일관되고 높은 수준의 표현이어야 하며, 셋 째, 국민 속에 문예진흥원이 고급문화의 상징으로 인식 되도록 하는 이미지의 속성이 표현되며, 넷째, 세계 속에 문화민족으로서의 긍지와 자부심을 느낄 수 있는 국제교류 의 주체적 이미지를 표현한다는 관점에서 접근이었다.

앞의 네 가지의 표현전략을 기반으로 <그림-4>의 심벌을 살펴보면 각 문화예술 의 장르를 의미하는 꽃잎이 모여 우리나라의 국화인 무궁화 형태가 되고 하단 부는 세계를 나타내어, 세계 속에 찬란히 빛나는 우리의 문화를 상징하고 있다. 또한 전체적으로 주목 성이 높고 장식적인 효과를 살릴 수 있는 특징을 가지고 있다는 장점이 있다.

2005년 한국문화예술위원회는‘문화의 가치를 창조, 확산하는 기초예술의 발원지’라는 비전과 한국문화예술위원회의 역할을 나타내는 가치로 예술의 창의성과 자유로움, 순수예술/기초예술, 민간주도의 독립성과 자율성, 생기와 생동감/발랄함, 창조, 향수, 매개, 다양성과 공공성, 예술의 자율성과 독자성 등을 표현함과 동시에 문화예술의 진흥과 발전을 선도하는 후원자로서 이미지를 강화하기 위해서는 현재의 관료적이고 딱딱하고 보수적인 이미지를 제거하고 보다 적극적이고, 열려있는 이미지 등 가치 지향적인 방향의 목표를 설정하였다. 이는 심벌마크의 심미적 기능뿐만 아니

라 한국문화예술위원회의 체제개편에 따른 상징성, 참신성, 기억성, 조형성, 적용성, 시대성 등을 고려한 통합적 아이덴티티를 표현한 것이라 하겠다. 이러한 내용을 토대 로 다음과 같은 네 가지의 표현전략을 도출하였다.

첫째, 한국문화예술위원회의 역할과 위상에 대한 새로운 이미지를 창출 하 고, 둘째, 한국 문화예술의 세계화에 대한 주도적 역할 담당의 이미지 제고하며, 셋 째, 문화 예술 산업의 환경변화 및 국민적 공공기구로의 이미지를 제고하며, 넷째, 조 직 구성원의 사기진작 및 일체감 조성을 통해 위원회의 이미지를 통일된 상징체계로 표현한다.

위와 같은 표현전략을 바탕으로 <그림-5>의 심벌을 살펴보면 예술의 각 분야들 을 상징하는 유기적 모양의 도형들이 다양하게 어울림으로써, 예술 본연의 창의성과 자유 스러움 그리고 유연하고 참신한 활용성을 내포하고 있다. 이러한 가변적 특성은 문화예술 위원회로의 체제개편의 합목적성에 더욱 강력한 아이덴티티 시스템으로 평가 받게 되었다.

응용시스템을 비교하는 <그림-6>를 살펴보면 13년 동안의 기술의 발달에 의한 재질과 표현방식의 변화를 알 수 있다. 가장 큰 변화는 심벌마크의 샤용에 있다.

<그림-4 한국문화예술진흥원의 심벌마크> <그림-5 한국문화예술위원회의 심벌마크>

<그림-6 응용시스템 비교>

한국문화예술진흥원의 경우 고정된 심벌마크의 사용으로 효율적인 커뮤니케 이션을 추구하고 있으며, 시각적 임팩트를 중심으로 국가기관으로써의 위상을 갖추고 있다. 이에 반해, 한국문화예술위원회의 경우 시각적 주목성이나 정적인 심벌마크에서 벗어나 시대적 트랜드를 반영하여 하위기관이 동일한 이미지와 스타일을 유지하면서 도 각 기관의 특성을 개성적으로 표현하는 디자인으로 완성하였다.

Ⅴ. 결론

현대의 문화예술은 매체의 통합과 디지털 기술의 수용이라는 점에서 다변화 되고 있다. 이러한 특징은 커뮤니케이션을 통한 쌍방향 교류의 증대를 일으켜 개인은 물론이고 한 사회의 삶의 질을 결정하는 중요 수단이 되었다. 또한 지식기반경제시대 의 창의력의 원천이 된다는 점에서 사회체제의 중요 토대가 된다고 하겠다.

이러한 문화예술의 힘은 단순히 미학적 기준에서 판단되기보다 사회적, 정치 경제학적 가치와 어울려 사회적 공공재로서 공공지원의 정당성을 가지며, 문화예술의 특수성과 다양성은 일반 행정 주의적 관점의 변화를 요구하고 있다.

바로 이러한 현상이 1970년대부터 약 30여 년간 한국의 문화예술을 지원하 고 선도했던 한국문화예술진흥원이 2005년 한국문화예술위원회로 체제를 개편하게 했 던 원동력이며, 근본적인 이유라 하겠다.

시대의 흐름과 문화예술의 변화 속에서 한국문화예술위원회의 체재 개편은 앞서 서론에서 언급했듯이 자율성이 보장되는 민간자율기구로의 변화를 기본으로 현 장 문화예술계의 민주적 참여를 우선하여 문화현장과 직결된 고도의 전문성을 가진 예술기구로 변화하고 있다.

이 연구는 한국문화예술위원회의 위와 같은 체재개편을 핵심 내용으로 한 프로젝트 논문으로 위원회와 여러 하부기관들의 시스템 및 이미지를 통합하는 과정에 서 비주얼 아이덴티티는 물론이고, 네이밍, 슬로건 등 통합적이면서 각각의 독창적인 브랜드를 가질 수 있는 전략적 아이덴티티 시스템을 제안하였으며, 이를 통해 얻을 수 있는 기대효과는 다음과 같다.

첫째, 전문성을 가진 예술지원기구로서의 이미지를 표현하는데 있어 고정된 상징체계를 벗어나 다양한 환경에서 최적의 모습을 유지하여 새로움과 완성도를 높일 수 있는 아이덴티티 시스템.

둘째, 세계화 추구 및 국제 문화예술계의 관심을 받는 글로벌 문화예술기구 의 이미지를 표현하는데 있어 문화적 감성과 함께 Vision지향적 이미지에 맞는 아이 덴티티 시스템.

셋째, 공공기구로서의 혁신적 이미지를 제고하여 위원회의 가치 향상 및 시 대적 트렌드에 맞는 고유 브랜드 정착에 이바지 하는 아이덴티티 시스템

넷째, 위원회의 이미지를 통일된 상징체계로 형상화 하여 조직 구성원의 일 체감을 고취 시키고 시너지 효과를 증진하는 아이덴티티 시스템.

결론적으로 이 연구는 한국문화예술진흥원에서 한국문화예술위원회로의 변 화에 따른 합목적성에 더욱 강력한 아이덴티티 시스템으로 활용되기를 바라며, 기존의 진흥원이 가졌던 고착화의 문제점을 극복하여 다양성과 통일성을 가진 유연한 시스템 으로, 항상 열려있고 참여 가능한 이미지를 통해 추후 많은 변화와 발전할 수 있는 아 이덴티티 시스템의 토대를 형성하는 연구 결과이기를 바란다. 또한 후속연구를 통해 한국의 문화예술분야를 선도하는 기관의 아이덴티티가 지속적으로 발전하기를 기대한 다.

참고문헌

1-1 참고도서

- 나카니시 모토(저), 손혜민(역), <CI, BI를 통한 신 경영전략-New DECOMAS : Design Conscious Management Strategy>, 디자인 하우스

1-2 참고논문

- 김정원,<수요자 중심의 문화예술 지원정책에 관한연구>,숙명여대정책대학원. 2003

1-3 참고사이트 - www.arko.or.kr - www.artscouncil.org.uk - www.nac.gov.sg - www.dublinarts.org - www.ntok.go.kr

＜ABSTRACT＞

A A

A A Study Study Study Study on on on the on the the Development the Development Development Development of of the of of the the the Identity Identity Identity System Identity System in System System in in in thethethethe Arts Arts Arts Arts Council Council Council Council KoreaKoreaKoreaKorea

Young Chae department of Fusion Design Graduate School of Techno Design Directed by prof. Min Kim

Modern culture and art is becoming diverse in terms of the integration of media and acceptance of digital technology.

This attribute has become an important means to decide not only an individual's quality of life, but also a society's quality of life, by increasing two-way interchanges through communication. The attribute also becomes a pivotal foundation of social system in that it becomes source in the knowledge-based economic age.

The power of culture and art has legitimacy of public support as a social goods being harmonized with social, political and economic values, rather than being judged from simple aesthetic standards. The peculiarity and diversity of culture and art demands some changes in a general administrative perspective.

supported and led Korea's culture and art for thirty years since the 1970s, into the Art Council Korea in 2005.

The reorganization into the Art Council Korea amid the trend of the times and changes in culture and art means a change to an art organization equipped with sophisticated professionalism directly connected with cultural sites in preference of democratic participation by the site culture and art circles, based on the change as a private autonomous organization, to which autonomy is guaranteed.

This study is a project paper with its core content about reorganization into the Art Council Korea. In the process of integrating the systems and images of the council and various sub-organizations, a strategic identity system was proposed, in which unifying but individual unique brand can be demonstrated, such as naming and slogan, as well as visual identity.

The results are as follows:

1) Abbreviated Koran Name - Art Council

The Korean abbreviated name has an advantage in that it can deliver key functions of pure art supports, most easily deliver substance with vivid natural words, and make it easy to interact.

2) English name and abbreviation - Art Council Korea / ARKO

The English name is faithful to Korean name (Art Council Korea), pursues a simplicity of English expression through a review of foreign names' trend, and has an advantage to make the substance of Art Council conspicuous.

The English abbreviation is most suitable for symbolism of art, easy pronunciation,

and overall branding.

3) Slogan - Art changes the world. - Arts Together

The slogan was adopted in a direction to induce public benefit attributes of art and the general public's active participation.

4) Design system

The final plan of design system includes the creativity and freedom of art itself, and flexible and refreshing utilization attributes with diverse harmony of organic diagrams symbolizing each field of art. This variable characteristic has been evaluated as a stronger identity system in line with the goal of the reorganization of the system to Art Council Korea.

The expected effects obtained through the identity system of the Art Council Korea are as follows:

First, an identity system to enhance freshness and completedness by maintaining optimal image in diverse environments beyond a fixed symbolic system in expressing an image as an art-supporting organization equipped with professionalism.

Second, an identity system suitable for vision-oriented image along with cultural sensibility in expressing the image of a global culture and art organization pursuing globalization and getting attention from the international culture and art

brand suitable for the value improvement of the council and the trend of the times by elevating the innovative image as a public organization.

Fourth, an identity system instilling the sense of belonging together into the organization members through a figuration of the council's image with unified symbolic system and increasing synergy energy.

In conclusion, this study is hoped to be used for a stronger identity system in line with the goal according to the transformation from the Korea Culture and Art Promotion Institute to the Ar Council Korea. In addition, this study is expected to be the result laying the foundation of the identity system that can change a lot and develop in the future through the always open and participation-possible image as a flexible system equipped with diversity and unity by overcoming the problem of adherence, which the Art and Culture Promotion Institute had.

Through ensuing studies, an identity of the organization leading

Korea's culture and art filed is anticipated to constantly develop.