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년 월 2016 8
교육학석사 미술교육 학위논문( )
소조 기법을 활용한
초등학교 입체표현 능력 향상 연구
초등학교 학년 대상
- 1~2 -
조 선 대 학 교 교 육 대 학 원
미 술 교 육 전 공
문 다 빈
소조 기법을 활용한
초등학교 입체표현 능력 향상 연구
초등학교 학년 대상
- 1~2 -
Study on Improvement of Cubic Expression Ability in Elementary School with Modeling Technique
: Targeting 1st and 2nd Graders of Elementary School
년 월 2016 8
조 선 대 학 교 교 육 대 학 원
미 술 교 육 전 공
문 다 빈
소조 기법을 활용한
초등학교 입체표현 능력 향상 연구
지도교수 김 인 경
이 논문을 교육학석사 미술교육 학위 ( ) 청구논문으로 제출함.
년 월 2016 8
조 선 대 학 교 교 육 대 학 원
미 술 교 육 전 공
문 다 빈
문다빈의 교육학 석사학위 논문을 인준함.
심사위원장 조선대학교 교수 김익모 인
심사위원 조선대학교 교수 박상호 인
심사위원 조선대학교 교수 김인경 인
년 월 2016 8
조 선 대 학 교 교 육 대 학 원
목 차
ABSTRACT
서 론
.
Ⅰ ··· 1
연구의 필요성 및 목적 1. ··· 1
연구내용 및 방법 2. ··· 2
이론적 배경 . Ⅱ ··· 4
아동 미술 교육 1. ··· 4
가 아동 미술 교육의 정의 . ··· 4
나 아동 미술 교육의 목적 . ··· 5
미술표현능력 2. ··· 7
가 미술표현능력의 개념 . ··· 7
나 미술표현능력의 발달 단계 . ··· 10
입체 조형 3. ··· 15
가 입체와 조소의 개념 . ··· 15
나 입체 조형의 특성 . ··· 17
다 입체 조형 활동의 필요성 . ··· 18
라 입체 조형 활동을 통한 교육적 효과 . ··· 19
소조 기법을 활용한 입체 표현 지도 방안 .
Ⅲ ··· 24
학습 목표
1. ··· 24 가 기대 효과 . ··· 25 나 대용 재료 . ··· 26
소조 기법을 활용한 입체 표현 수업 방안
2. ··· 27
가 학습 지도 계획 . ··· 27 나 수업 지도안 . ··· 29
지도의 실제
3. ··· 34 가 교수 학습 계획 . . ··· 34 나 학생 작품 및 표현 의도 . ··· 45
결 론 .
Ⅳ ··· 57
참고문헌 ··· 59
부록 ··· 60
표 목 차
표 이론과 관점
< 1> ··· 8 표 조소의 분류
< 2> ··· 16 표 로웬 펠드의 창의성 개발
< 3> ··· 21 표 학습 목표
< 4> ··· 24 표 활동 구성
< 5> ··· 27 표 지도 계획
< 6> ··· 28
표 학습 지도안 차시
< 7> (1-2 ) ··· 34
표 학습 지도안 차시
< 8> (3-4 ) ··· 37 표 학습 자료
< 9> ··· 42 표 작품 소감 및 분석
< 10> 1 ··· 48 표 작품 소감 및 분석
< 11> 2 ··· 49 표 작품 소감 및 분석
< 12> 3 ··· 50 표 작품 소감 및 분석
< 13> 4 ··· 51 표 작품 소감 및 분석
< 14> 5 ··· 52 표 작품 소감 및 분석
< 15> 6 ··· 53 표 작품 소감 및 분석
< 16> 7 ··· 54 표 작품 소감 및 분석
< 17> 8 ··· 55
그림 목차
그림 1 예시 작품1
〔 〕 ··· 42 그림 2 예시 작품2
〔 〕 ··· 42 그림 3 예시 작품3
〔 〕 ··· 42 그림 4 예시 작품4
〔 〕 ··· 43 그림 5 예시 작품5
〔 〕 ··· 43 그림 6 예시 작품6
〔 〕 ··· 43 그림 7 예시 작품7
〔 〕 ··· 44 그림 8 예시 작품8
〔 〕 ··· 44 그림 9 예시 작품9
〔 〕 ··· 44 그림 10 학생 작품
〔 〕 ··· 45 그림 11 여학생, 1학년
〔 〕 ··· 48 그림 12 남학생, 1학년
〔 〕 ··· 49 그림 13 남학생, 1학년
〔 〕 ··· 50 그림 14 남학생, 1학년
〔 〕 ··· 51 그림 15 여학생, 1학년
〔 〕 ··· 52 그림 16 여학생, 1학년
〔 〕 ··· 53 그림 17 남학생, 1학년
〔 〕 ··· 54 그림 18 남학생, 1학년
〔 〕 ··· 55
ABSTRACT
Study on Improvement of Cubic Expression Ability in Elementary School with Modeling
Technique
- Targeting 1st and 2nd Graders of Elementary School -
Graduate School of Education, Chosun University Majoring in Art Education Dabin Moon Academic Advisor Ingyeong Kim
Art education in elementary school is to foster expression and appreciation ability and to improve emotional stability and creativity through the experience of creative craft art activity as the position of whole-rounded education. Nevertheless, children lack the opportunity of direct experience, which leads to lack of confidence for expression activities. To compensate this deficit, expression activities with clay can be a good material for positive mind and confidence. By using material with variability, children come to have feeling of space and forms when they touch the materials with their hands. While making solid works
with clay, children perceive senses of forms, space, dimension and touch, understand not only themselves but also others during the process of shaping, and improve their thinking ability. In addition, children's personalities can be discovered in their works. In the instruction with modeling technique, teachers should function as an assistant for parts that children feel difficult for, and children should be the center of the actual composition.
The sculpture activity of forming shapes in the three dimensional space can improve sense of space.
The composition of this study is as follows.
First, the purpose, necessity, details and method of this study are suggested.
Second, the theoretical base of children's art education was researched through educational effects in the three dimensional modeling area and the three dimensional modeling activities based on reference literature and preceding studies.
Third, based on understanding of materials, the educational values were researched including maximization of learning effect, forming confidence and improvement of sociality and debating ability. Besides, specific instructional and learning methods were suggested to improve children's cubic expression ability through each stage's modeling expression with modeling technique.
Fourth, based on the result of class of instructional and learning methods, the effects on cubic expression ability of children were analyzed. Through classes, children came to have interest in art along with esthetics experience, expression areas and appreciation area. They
also gained confidence. Beauty through experience in daily life could be expanded to artistic expression areas. Through cubic expression, aesthetic sense could be improved through improvement of modeling ability.
Based on this instructional and learning method, it is expected that modeling classes with clay can be performed well, so that children can improve their interest in cubic sculpture, enhance their self-expression ability, and contribute to whole-rounded education that can improve aesthetic sense, which is the ultimate purpose of art education.
서 .
Ⅰ 론
연구의 필요성 및 목적 1.
정보화 사회로 들어가면서 급속한 속도로 변화하고 진화되고 있으며 이러한 과학 기술의 발전은 과거와는 다른 가치와 다양한 삶의 방식을 요구한다 미술. 은 과거와 현재 미래를 연결해 주고 있으며 아동 미술 교육에 있어서도 아동, , 위주의 교육으로 변화하고 있다 아동 미술 교육은 다양한 삶의 질이 변화함에. 따라 과거에 비해 차원 높은 시각으로 관심들이 쏟아지고 있다 하지만 지나친. 어른들의 간섭과 기교중심의 교육은 창의적인 표현과 긍정적 정서발달이 필요 한 아동들에게 창의성과 표현의 자유를 박탈시키고 있다.
초등학생의 대다수는 신체 감각의 성장과 지각의 발달이 만족할만한 수준의 사실적인 표현 능력에 필요한 수준까지 이르지 못하여 자신감을 잃게 되고 미 술 활동에 흥미가 없어지며 이는 곧 상상력 및 개성 있는 표현의 제한을 야기, 한다 이때 미술 교육은 아동에게 긍정적 정서적 영향과 교육적인 영향을 주기. 때문에 미술 표현에 자신감을 느끼며 미술표현에 부담을 덜어주는 것이 중요하 다.
오늘날 미술교육의 기본 목표는 미술 문화 생산자로서의 작가를 양성하는 것 이 아니라 일상생활에서 미술문화를 향유할 수 있는 소양을 갖춘 미술 문화소 비자를 양성하는데 있다.
평면 조형 활동에 비해 입체 조형 활동을 통한 미술 수업은 놀이처럼 즐기면 서 흥미도가 높은 작업으로서 새로운 형태를 만들어 나가면서 창의적 표현 방 법을 발견할 수 있어 아동들의 표현 의욕을 높여 주며 긍정적 교육적 효과도 가져다준다.
본 연구는 입체표현능력 향상을 위한 지도방안을 제시하며 점토를 이용한 입
체 조형 활동으로 아동들이 자발적으로 참여하게 하여 입체표현에 위축되어 있 는 아이들을 어려움이나 두려움 없이 자신의 감정을 표현할 수 있게 만들고, 개인의 개성과 창의적 예술 표현을 통해 조화로운 인격을 형성하고 입체 조형 활동을 통한 아동의 내면의 생각을 시각적으로 자유롭게 표현할 수 있게 입체 표현능력을 끌어 올려 주는데 그 목적이 있다.
연구내용 및 방법 2.
본 연구의 목적을 달성하기 위한 방법으로는 아동 미술 교육의 이론적 근거 를 아동 미술과 아동미술의 입체 조형 영역의 문헌을 바탕으로 제시한다 이러. 한 이론을 바탕으로 하여 초등학생에게 점토를 이용한 표현활동이 다른 어떤 재료보다도 적합하고 창의적 표현능력과 인식능력의 발달에 도움이 되므로 교 육적 효과가 크다고 판단되어 지도방안을 연구하고 실제 미술 수업에 적용하여 아동들의 활동을 관찰하고 작품과 활동 후 소감문을 분석하여 입체 조형의 교 육적 효과에 주목하고 체험적 사실의 결과를 객관적으로 기술 하였다.
소조 기법을 활용한 입체표현능력을 향상시킬 수 있는 지도방안을 제시함으 로써 점토를 이용한 표현활동이 아동의 입체표현능력에 어떤 영향을 미치는지 분석하고자 한다.
아동의 조형 발달에 따른 이론과 조형표현의 특성에 따라 조사할 것이며 본 연구는 초등학교 저학년 아동을 대상으로 선정하였다 연구 대상은 중앙초등학. 교 1~2학년을 대상으로 진행한다.
연구 방법은 다음과 같다.
첫째 아동 미술 교육의 이론적 근거를 아동 미술과 아동미술의 입체 조형 영, 역의 여러 가지 문헌을 바탕으로 전반적인 이론을 살펴본다.
둘째 입체표현활동의 교육적 효과를 알아본다, .
셋째 소조 기법을 활용한 입체표현능력을 향상 시킬 수 있는 구체적인 교수 학, ∙ 습 지도 방안을 제시한다.
넷째 교수 학습 지도방안의 수업 결과 자료를 바탕으로 아동의 입체표현능력에, ∙ 미치는 영향을 분석한다.
이론적 배경 .
Ⅱ
아동 미술 교육 1.
가 아동 미술 교육의 정의.
아동은 일반적으로 유아기와 청소년기의 중간단계로 6 ~8세 세까지를 아동 전 기, 9~12세까지를 아동후기로 구분하고 넓은 의미로 유아기부터 아동기까지의
세 정도의 어린이를 포함하여 아동이라는 의미로 사용되고 있다
3~12 .1)
아동미술은 아동이 미술 활동을 통해 얻을 수 있는 통합적인 것을 말하며 그 리기 만들기 꾸미기 활동을 통해 흥미와 관심 표현의 즐거움을 느낄 수 있으, , , 며 아동 개개인의 창의성과 개성을 길러주며 바람직한 인격을 갖춘 인간을 만 들기 위해 체험을 통한 아동의 조형 활동이 곧 아동 미술이다.
아동에게 있어 미술 활동은 자기표현의 언어 행위이다 현실세계에서 실제적. 으로 할 수 없는 것들을 놀이를 통해 실현시켜 주며 가상의 세계 다양한 상상, 의 세계를 체험하게 해주는 효과적인 수단이다 활동을 통해 창조적 본능을 마. 음껏 표출하면서 의사를 전달하고 그림을 그리거나 꾸미는 작업을 통해 자신의 감정과 느낌 생각을 나타내고 자신만의 세상을 표현하게 된다 언어 표현이 미, . 숙한 아동의 미술 활동은 정서 표출의 출구가 되기도 한다 그러한 표현은 의. 사소통을 하려는 수단이 되고 이를 통해 자연스럽게 미적 안목이 길러진다.
아동들의 미술활동이 성인의 미술활동과 다른 점은 자신의 작품을 타인에게 보여주려는 목적이 아닌 자신의 오감을 통해 접한 정보를 자신만의 감정과 경, 험을 표현하는 활동으로 그 가치를 지니고 있는 점이다.
1) http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=1120449&cid=40942&categoryId=31630, 두산백 과
아동 미술활동은 보이는 대로가 아닌 아동이 사물과 환경을 탐색하고 경험하 는 과정을 통해 얻을 수 있는 자신의 느낌과 사고를 표현해 내거나 자신의 내 면을 시간적 공간적 조형적으로 표현해 내는 총체적인 활동이라고 많은 학자, , 들은 정의하고 있다 즉 아동의 미술활동은 아동을 이해하는데 중요한 역할을. 하고 있으며 아동의 발달영역과 밀접한 관련이 있다는 점에서 그 의의를 찾을 수 있다.
나 아동 미술 교육의 목적.
아동 미술 교육의 궁극적인 목적은 전인적 성장발달에 있다 미적 감각과 그. 가치를 인지하고 표현하는 미적 경험은 아동의 인격발달과 인간성의 성장에 도 움을 주며 아동이 자유롭게 자신의 생각과 감정을 표현하고 감상할 수 있도록 해 준다 즉 아동의 성장 발달과 바람직한 인간상을 갖춘 인격자의 육성이 아. 동 미술 교육의 목적이라고 할 수 있다 미술 활동을 통한 기본적인 목적을 구. 체적으로 제시하면 다음과 같다.
미적 안목의 육성 1)
미술 활동은 최고의 자아 표현의 수단이 된다 미술 활동을 통해 자신의 생. 각이나 느낌 정서 등을 표현하게 된다 이것은 보는 것을 그리는 것뿐만 아닌, . 눈으로 보고 느끼고 생각하고 경험하는 모든 것을 표현한 것이다 보는 것은, , . 표현의 전체를 차지한다고 할 수 있다 어떤 대상을 보는 것은 미술 표현의 기. 본적인 출발점이 되고 단순히 보는 것 뿐만 아닌 상상 속에 떠오른 이미지까, 지도 본다는 것이다.
미적 안목이란 사물의 아름다움을 분별할 수 있는 능력을 말한다 미적 안목. 을 육성하기 위해서는 표현력을 필요로 하는 조형감각을 높여야 한다 조형 감.
각은 조형에 관련된 모든 감각을 말하는 것으로 조형 활동을 통해 시각 지각, , 촉각 운동감각 등을 이용하는 경험에 의해 길러진다 다양한 경험을 통한 미적, . 안목으로 자연의 아름다움을 발견하고 볼 수 있다.
조형 능력의 신장 2)
조형 능력은 내면의 세계를 눈으로 볼 수 있게 표현해내는 능력을 말한다.
정신을 물질화 시키는 능력으로 조형 감각과 재료를 다루는 능력 조형 감각을, 표현하는 조형기능을 포괄하고 있다.
다시 말해 생각이나 상상 등의 머릿속에 있는 것들을 구체적으로 표현 시키, 고 물질화 시키는 것이다 아무리 좋은 아이디어와 뛰어난 미적 감각을 가지고. 있다고 하더라도 표현하지 못한다면 별 의미가 없다 머릿속에 있는 정신적인. 것들을 구체적인 형태로 표현 시켜주는 능력이 조형 능력이다 미술은 시각화. , 공간화 조형화하는 것이다, .
조형 능력이 필요한 가장 큰 이유는 아동들이 미술에 흥미나 자신감을 가지 고 접할 수 있게 하기 때문이다 표현에 자신감이 떨어지면 미술에 소질이 없. 다고 생각하여 점점 표현에 멀리하게 된다 조형 능력은 미술에 적극적으로 참. 여할 수 있게 하는 자신감을 가지게 하며 표현하고 싶은 대로 생각하는 것을 표현해 낼 수 있게 해준다.
창의성의 계발 3)
창의성의 일반적인 의미는 창의력과 독창력 창조적 재능을 포함하고 있다, . 미술 활동을 통한 재료의 사용 방법을 찾아내고 이전에 사용한 낡은 방법을 새 롭게 바꾸는 과정에서 생각이 확산되며 문제가 발생하면 해결하는 능력이 성장 함으로 창의성이 향상된다 백지 상태에서 무언가를 찾는 것이 아닌 다양한 정.
보와 과정 속에서 이루어지는 것이다.
다양한 활동을 통해 생산적 사고나 확산적 사고를 통한 새로운 아이디어의 창출이나 새로운 유형의 사고능력을 신장시켜 창의성 발달에 영향을 미친다.
로웬펠드(lowenfeld)는 미술교육에서 창의성을 중요한 개념으로 정착시킨 학 자이다 미술을 통한 인간 교육을 강조하며 미술 교육에서 가장 중요한 것은. 창조 활동 그 자체가 새로운 지식과 통찰력을 제공해 줄 수 있으며 창의성을 계발시키는 것이라고 하였다 그는 어떤 아이들도 비창의적인 아동은 없고 창. , 의적인 행동은 다양한 수준이 존재하며 어떠한 창의적인 활동이든 미술 활동 프로그램에서 중요한 것은 창의적인 사고의 주체인 개인을 발달시키는데 목표 가 있다고 주장한다.
미술 표현 능력 2.
가 미술 표현 능력의 개념.
미술 활동에서의 표현은 사물을 그대로 묘사하는 재현의 과정과 함께 내적인 욕구를 표출해 내는 과정이다 일상생활에서 경험한 것들을 아동이 자신만의. 독특한 방법으로 드러내는 개인적인 능력이며 시각적 세계를 즐기는 과정을 의 미한다.
아동들은 미술 활동을 통해 느끼고 경험한 것들을 자유롭게 표현할 수 있는 기회를 가지게 되며 이를 통해 미술표현능력이 향상된다 아동의 미술 표현은. 바라보는 관점에 따라 개념도 다양하게 정의되고 있다 학자들의 연구 결과들. 을 살펴보면 많은 이론과 관점이 등장한다 연구 결과는 인지발달 이론 개성표. , 현 이론 지각발달 이론 발생반복 이론으로 정리하면 다음과 같다, , .2)
표 이론과 관점
< 1>
인지발달 이론 1)
인지 발달 이론에 따르면 아동의 미술표현은 자신이 본 것 그대로를 그리는 것이 아닌 아는 것을 그림으로 표현한다는 관점이다 아동이 그리는 대상은 관. 찰하지 않고 그리는 것을 보면 알 수 있다는 주장이다 자신들이 아는 것만을. 그릴 수 있으며 모르는 것과 개념화 할 수 없는 것을 표현한다는 것은 불가능 하다는 것이다 대상에 대해 아는 것을 그리기 때문에 보이지 않는 자동차의. 바퀴를 4개를 모두 그리는 전개도식 미술표현과 임신한 엄마의 모습을 그리면 서 뱃속에 작은 아이를 그리는 투시적인 표현이 나타난다 아동의 미술표현은. 유아의 개념형성의 정도를 나타내고 있다고 할 수 있다 따라서 이 관점에서는. 아이들이 투시적인 표현을 하거나 비자연적인 전개도식 시점으로 그리는 것은 아는 대로 그리기 때문이다 눈앞에 있는 대상이 아닌 대상에 대한 아는 것에. 의존하는 것은 기억에 의한 개념을 표현해 내는 것이다 아동이 보다 많은 경. 험을 하고 경험에 대한 이해와 개념이 증가된다면 미술표현에서도 사실적인 묘 사가 증가하게 된다.
개성표현 이론 2)
2) E. E. Clark, 전성수 역, 「어린이 미술표현에 대한 교육적 평가」, 미술교육 제 호 한국미술3 , 교육학회, 1993.
이 론 관 점
인지발달 이론 어린이들은 자신들이 아는 것을 그린다는 관점 개성표현 이론 어린이들이 자신들이 느낀 것을 그린다는 관점 지각발달 이론 어린이들이 자신들이 본 것을 그린다는 관점
발생반복 이론 어린이들이 전형적인 이미지를 반복하여 그린다는 관점
개성표현 이론에 따르면 아동의 미술표현은 자신이 느끼는 것을 표현한다는 관점이다 내면 깊숙한 곳으로부터의 표출이며 지식의 반영이나 개념발달이라. 기보다는 자신이 느끼는 것을 그린다는 주장이다 비언어적 표현은 지능이 반. 영되지 않기 때문에 사물을 왜곡이나 변형시켜 표현한다 따라서 아동의 미술. 표현은 내부의 감정에 영향을 받는다고 할 수 있다 예로 아동이 가족을 그림. 으로 그렸을 때 자주 싸우는 동생의 모습을 가장 작게 그리고 좋아하는 강아지 를 크게 그리는 표현은 미술작품에서 정서 상태를 나타내며 개인적인 감정이, 나 느낌을 나타내며 미술작품을 바라볼 때 아동의 개성을 고려해 바라보아야 한다 이 이론은 아동들의 무의식이 잠재되어 정서와 개성 등이 미술작품으로. 표현된다고 설명한다.
지각발달 이론 3)
지각발달 이론에 따르면 아동의 미술표현은 사물을 느끼거나 아는 대로 표현 하는 것이 아닌 사물을 본대로 그린다는 관점이다 이는 시각적 세계에 대한. 지각이 아동의 그림에 그대로 나타난다는 것이다 그림을 보면 아동의 지각 방. 식을 볼 수 있다는 것이다 아름하임. (Amheim)에 견해는 아동이 대상을 지각하 는 것은 대상의 구조를 지각하는 것으로 사람은 머리와 몸통 팔 다리로 나무, , 는 나뭇잎으로 된 둥근 원형과 나무 둥치로 지각한다는 것이다.3) 대상의 외형 적인 특성을 감각적 수준에서 묘사하고 초기에는 모든 사물들을 둥근 형태로 그리는 것은 사물을 상징적으로 나타낸다고 보는 입장이다 미술표현은 대상을. 지각 능력에 의해 좌우되기 때문에 시각적 변별력 교육을 통해 표현능력을 높 일 수 있다고 보고 있다.
발생반복 이론 4)
3) 이규선 김동영 외, , 『미술교육학』, 서울 교육과학사: , 2008, p112.
발생반복 이론에 따르면 아동의 미술표현능력은 생득적으로 지니고 태어났으 며 자연적으로 성장하면서 미술표현능력이 전개되어 진다는 입장이다 아동의, . 자유로운 미술표현은 스스로 미적 감각을 키워갈 수 있으며 자기표현으로서 가 르쳐질 수 있는 것이 아니라는 것이다 다시 말해 외적인 교수 행동이 미술표. 현능력에 도움을 줄 수 없다고 주장한다 미술표현은 아동의 인지적 발달 단계. 의 반영이라고 보고 있다 그러나 아동 미술의 일부분을 해석하는데 도움이 되. 지만 모든 것을 발생반복설의 관점으로 보기는 어렵다.
이와 같은 이론을 바탕으로 미술표현과 미술표현능력의 개념을 정리하면 아 동에게 미술표현은 성장의 반영 정서와 개성 그리고 상상의 표현으로 의사소, 통의 수단이다 또한 미술표현은 인성 발달에 중요한 역할을 하는 자아개념과. 창의성을 키워주며 그 과정을 거쳐 자연스럽게 미술표현능력이 향상된다 다시, . 말해 미술표현능력은 미적인 요소를 의미 있게 결합함으로써 미술표현활동에서 표현할 수 있는 능력이라 할 수 있다.
나 미술 표현 능력의 발달 단계.
아동의 입체표현의 발달 단계는 계속적인 성장과 함께 발달하며 아동의 신체 적 지적 정서적인 발달에 의해 개인차가 나타날 수 있으며 표현 주제와 재료, , 에 따라 표현 할 수 있는 수준이 다르다 모든 교육은 체계적인 단계를 거쳐. 이루어지고 있으며 의미 있는 변화를 보이고 있다 입체표현의 발달에서 중요. 한 변화는 두 가지 흐름으로 나타난다 표현 형식의 변화로서 놀이적 표현에서. 상징적 표현으로 다시 사실적 표현으로의 변화이고 다음 하나는 차원의 변화, , 로서 평면적 표현에서 입체적 표현으로 다시 공간적인 표현으로의 변화이다, .4)
4) 이규선 김동영 외 위의 책, , , p184.
두 가지 흐름은 입체표현을 다섯 단계로 나눠 볼 수 있다.
탐색적 유희기 세 이하
1) (4 )
탐색적 유희기는 4세 이하의 아동을 말하며 입체 재료를 즐기면서 가지고, 놀며 평면적으로 구체적인 형상을 탐색하는 단계이다 이 시기의 아동은 점토. 를 가지고 놀면서 촉각적인 경험을 하며 두드리거나 주무르는 행위를 통해 탐 색하는 단계를 거친다 즉 아동이 의도 없이 형태를 만들어 가면서 촉감을 즐. 기고 있는 시기를 무의도적인 유희기 라고 한다 무의도적인 유희기를 지나고‘ ’ . 세 정도가 되면 점토를 가지고 동일한 형태를 만들기 시작하며 주로 긴 형태 3
의 뱀 모양이나 둥근 형태의 공 모양을 만든다 이 시기는 아동이 어느 정도. 근육을 통제하고 형태들을 규칙적으로 만들 수 있음을 알 수 있어 규칙적인‘ 유희기 라고 한다 평면표현의 발달의 규칙적인 난화기에 해당한다 이 시기를’ . . 지나고 3~4세 때는 자신이 만든 표현 형태에 구체적인 이름을 붙이면서 놀며 혼자 이야기를 하면서 중얼거린다 이 시기는 아동의 언어능력과 사물에 대한. 개념이 발달하면서 점토를 통해 자신의 능력들을 자연스레 표출하는 것으로 이름 붙이는 유희기 라고 한다 평면표현 발달의 이름붙이는 난화기에 해당한
‘ ’ .
다 즉 아동은 자신이 생각하고 있는 것들을 점토라는 표현 재료를 통해 표현. 하고 즐기면서 발전되고 있음을 알 수 있다.
평면적 상징기 세
2) (4~8 )
평면적 상징기는 모든 대상을 상징적으로 나타내는 단계이다 입체표현재료. 를 가지고 그림을 그리듯이 표현하며 상징적이며 움직임의 표현이 단순하다.
아동이 4~5세 정도가 되면 사람을 표현하려 노력하고 초기의 인물 형태에서 더 발달한 두족류(head-feet figure)의 인물 형태로 머리와 두 다리만을 표현
한 형태가 많이 나타난다.5) 6~8세 아동의 점토 표현에서 나타나는 가장 큰 특 징은 평면적인 표현을 한다는 것인데 이때 입체적으로 직립시킨 경우는 몸의 각 비례가 거의 맞지 않으며 몸의 두께가 얇고 팔과 다리가 직선으로 표현된 다 따라서 평면적 상징기의 입체표현의 특징은 평면적인 표현과 직립시키지. 못하고 평면적인 표현이 대부분이며 상징적 표현이 많은 시기이다.
입체적 탐색기 세
3) (8~10 )
입체적 탐색기는 대상을 대부분 입체로 표현해 나타내지만 상징적인 단계에 서 아직 벗어나지 못하고 사실적 표현을 탐색하는 단계로서 입체표현으로 넘어 가려는 과정에서 앉아 있는 표현을 많이 하게 된다 또 부분적인 표현에서 전. 체를 중요하게 생각하기 시작하고 상징 표현보다 사실 표현에 대한 관심의 비 중이 높아진다 사실 표현에 관심이 생기면서 인물표현에서의 몸통과 머리 팔. , 의 표현의 비중이 증가되면서 팔의 움직임의 표현이 증가함을 알 수 있다 또. 부분적 표현에서 전체적인 표현으로 가는 경우가 나타나면서 전체적인 관심이 점차 증가하고 있다 몸 전체적인 비율과 두께가 정확해지며 각 부분의 표현에. 서 사실 표현이 많아지며 움직임의 표현이 많아지는 단계이다.
입체적 사실기 세
4) (10~12 )
입체적 사실기에는 거의 대부분의 아동이 입체적 표현을 하는 단계이다 대. 상을 사실적이고 입체적으로 표현하려 노력하는 단계로 직립 표현이나 누워 있 는 표현이 늘어나고 평면적 표현은 줄어든다 대상의 움직임 표현이 입체적 탐. 색기보다 많아지며 크게 향상하는 단계라고 할 수 있다 이 시기에는 부분적인. 것보다 전체적인 면을 중시하기 때문에 세부 표현은 다소 낮은 표현 비율을 나
5) 이규선 김동영 외 위의 책, , , p190.
타낸다 즉 입체적 사실기의 세부 표현은 전체적인 것을 중시하므로 인체의 세. 부 표현이 낮은 편이고 사실적인 표현에 중요한 옷과 인물 외의 표현은 늘어, 난다.6) 입체적 사실기를 종합하면 입체적 표현이나 사실적인 표현 전체적인, 면에 대한 관심과 움직임이 많은 표현 등을 특징으로 들 수 있다.
공간적 사실기 세 이상
5) (12 )
공간적 사실기는 주제를 자신이 선택하여 표현하고 공간적 관계를 고려해 사 실적이고 입체감 있는 표현으로 전체적인 비례가 정확한 작품을 만들어 낸다.
중학생 이상이 해당하며 자신의 개성과 의도를 표현 할 수 있다 사춘기를 겪. 는 시기로 신체와 정신적인 변화를 겪으면서 비판의식과 인식능력이 발달하여 자신의 표현을 다른 사람과 비교하면서 자신감을 얻거나 거부감을 갖는 등의 입체표현에서의 변화를 보이고 있다 이때 자신감을 상실하고 미술표현에 거부. 감을 느낀다면 미술표현 능력은 정체하게 되며 미술을 멀리하게 되는 것이다.
그러므로 이 시기엔 입체 표현에 대한 체계적인 접근과 다양한 표현방법과 재 료의 제시 다양한 시각과 관점의 제시가 매우 중요하다, .7)
로웬펠드의 입체 표현 발달에 관한 연구에서 난화기 전도식기 결정기 청소, , , 년기를 제외한 초등 어린이에 해당하는 도식기와 또래 집단기 의사실기로 발, 달단계의 특징을 나눠 볼 수 있다.
첫째 도식기, (The Schematic Stage)는 7~9세로 이 시기에 작업 방법은 두 가지로 나눌 수 있다 먼저 전체로부터 세부로 들어가는 방법으로 이는 전체에. 대한 개념을 가지고 있는 것과 세부는 잘 알지 못한다는 것을 알 수 있다 분. 석적 방법으로 시각적인 경험으로 사고하는 것이다 다음은 각각의 상징적인. 형태의 부분들로 전체를 구성해 나가는 방법으로 세부들을 구성하며 하나의 통
6) 이규선 김동영 외 위의 책, , , p199.
7) 이규선 김동영 외 위의 책, , , p2002.
합체를 만드는 것으로 종합적인 방법으로 비시각적인 방법으로 사고하는 것이 다 이 두 가지 방법은 사고의 차이로 나타나는 것이기 때문에 사고방식을 바. 꾸려 한다면 아동을 불안하게 할 수 있다.
둘째 또래 집단기, (The Gang Age)는 9~11세로 이 시기에는 자신의 능력을 인식하며 자신을 찾기 위해 집단과 자신과의 관계를 발전시킨다 환경에서도. 환경을 이루는 대상과 재료와의 관계를 발견하려고 한다 이때는 찰흙이 가장. 좋은 재료가 되며 다양한 물체를 찍어 무늬를 남기거나 구멍을 내서 공간의, 가능성과 형태의 변화를 찾기 시작하고 표현의 대상이 점차 자기 주변으로 넓, 혀 가는 단계이다.
셋째 의사실기, (The Pseudo-Naturalistic Stage)는 11~13세로 이 시기에는 무의식적인 소조하는 단계에서 의식적인 조각하는 단계로 넘어간다 소조하기. 는 대상을 보고 닮게 만들려는 것이고 조소하기는 어떠한 의도를 표현하기 위, 해 추상적인 주제를 다루는 경우가 많다 이러한 접근은 이 두 가지로 시각형. 과 비시각형으로 구분되며 제작 과정과 주제 선택에서 차이가 나타난다 먼저. 시각형은 객관적인 형으로 표현 대상의 변화하는 형태와 모양에 관심을 가지고 관찰하면서 전체에서 부분으로 들어가며 세부적인 분석적 방법을 사용한다 다. 음으로 비시각형은 주관적인 형으로 표현대상을 단지 자극으로만 보며 자신의 주관적인 경험을 표현하고 세부들을 종합하는 종합적인 방법으로 나타난다 따. 라서 시각형은 형태를 변화시켜 비시각형은 주관적인 경험을 자극하여 동기를, 부여를 할 수 있으며 그런 과정을 통해 소조하는 작업에서 조각하는 작업으로 자연스럽게 옮겨가게 된다.8)
8) 한국초등미술교육학회, 『초등미술과 교육학』 서울 교육과학사: , 1997, p174.
입체 조형 3.
가 입체와 조소의 개념.
세상에 존재하는 모든 것은 입체이고 아동들의 모든 표현은 입체 조형이라고 볼 수 있다 아동들이 생각이나 느낌을 표현하는 조소와 공예 입체 디자인 등. , 모두 입체 조형이다.
입체 조형이란 입체 와 조형 의 복합어로서 관념적인‘ ’ ‘ ’ ‘ 3차원의 형을 만드는 행위 라고 그 개념을 정의할 수 있다’ .9)
조소는 입체적인 재료를 통해 3차원의 공간을 표현하는 실제적인 조형예술이 라는 점에서 평면 위에 표현되는 2차원적인 회화와 큰 차이점을 보인다 시각. 적인 면과 함께 촉각적인 면도 강조되며 공간 속에 입체로 존재하기 때문에 재 료의 무게나 크기 등을 고려하여 작품을 제작하게 된다 다른 형식에 비해 공. 간감과 양감이 중요한 요소를 작용한다 조소는. 3차원적인 입체의 조형미를 공 간에 표현하는 시각 예술의 한 분야로 비교적 단단한 재료를 외부에서 새기거 나 깍는 조각(carving)과 가소성이 있는 찰흙 등 재료를 내부에서부터 붙이거 나 빚어서 만드는 소조(modeling)의 장점을 취하여 이루어진 합성어로서 일반 적으로 조각이라고 부르기도 하는 입체 조형을 총칭하여 조소라고 한다.10)
조소 조각 소조 등의 교육적 용어나 미술적 용어가 혼동되어 사용되는 경우, , 가 많다 교육적 용어에서는 조소가 조각과 소조로 구분되는 경우가 일반적이. 지만 미술 교육 용어로서는 조소라는 단어는 거의 쓰이지 않고 조각이 조각과 소조로 구분되는 말로 쓰이고 있다.11) 조소는 조각과 소조의 앞 자만 따서 합 쳐진 말로 사람이나 기타의 형상을 찰흙이나 나무 돌로 빚거나 새기는 것이다, .
9) 정광선, 「선재, 면재, 양재를 활용한 입체조형교육 연구」, 석사학위논문, 중앙대학교 교육 대학원, 2012, p5.
10) 이종옥, 『조소의 기법』, 서울 미조사: , 1996, p23.
11) 한국초등미술교육학회, 『초등미술과 교육학』 서울 교육과학사: , 1997, p 346.
조소를 분류해보면 조각과 소조 구조적 조형으로 구분 할 수 있다, .
표 조소의 분류
< 2>
조각은 나무나 돌 등의 견고한 재료를 가지고 형태가 드러나도록 깍거나 새 겨 감해가는 표현이므로 깍거나 새긴 후엔 원상회복이 불가능한 표현기법으로 밖에서 안 으로의 표현이다 작품에 재료의 특성이 그대로 나타나므로 재료의
‘ ’ .
본성을 무시하고 미적 공간을 만들어 나가기 어렵다 목재나 석재 철재 등의. , 소재를 가지고 그 특성을 살려 작품을 표현한다.
소조는 찰흙이나 지점토 등의 재료를 가지고 형태를 빚어가며 재료를 덧붙여 만드는 표현기법으로 가소성 있는 재료를 붙여가는 과정에서 떼어 내는 과정도 포함되며 안에서 밖 으로의 표현이다 찰흙이나 점토를 이용해 형태를 마음껏‘ ’ . 변화 시킬 수 있으며 대상을 보는 각도에 따라 한쪽 방향으로만 볼 수 있게 표 현 된 부조와 사방으로 볼 수 있게 표현 된 환조로 나뉜다 현대 과학 기술의. 발달로 재료와 기법이 개발되면서 전통적인 소조 기법의 한정적 범위가 확대되 고 있다.
구조적 조형은 여러 가지 재료를 이용하여 쌓거나 다양한 방법을 활용하여 구성하는 표현이다 그러므로 조소는 조각 소조 구조적 조형을 포함하는 개념. , , 으로 깍거나 새기거나 붙이거나 다양하게 구성하여 입체적으로 표현하는 활동 이라고 할 수 있다.12)
12) 최현숙, 「조소 표현력 신장을 위한 조형요소의 적용에 관한 연구」, 석사학위논문, 홍익대 학교 교육대학원, 2007.
조
소
조각(caving) 깍거나 새겨 감해가는 표현 나무 비누 돌 등, , 소조(modeling) 붙여서 더해가는 표현 찰흙 지점토 등,
구조적 조형
(constructing) 다양한 재료로 쌓거나 구성하는 표현
나 입체 조형의 특성.
입체 표현은 평면적 입체적인 모든 재료를 표현 매체로 활용하여 표현하는, 것으로 공간의 크기와 넓이 부피에 의한 구성을 의미한다, .13) 입체 조형은 형 태를 만드는 행위로서 다양한 기법을 통해 스스로 직접 재료를 통해 체험하는 가운데 재료의 구성과 효과에 의해 내적인 세계를 심도 있게 표현 할 수 있다.
이런 입체적 변화가 공간 개념과 생동감 움직임 시간성을 느낄 수 있게 한다, , . 입체 조형의 특성을 살펴보면 다음과 같이 정리할 수 있다.
첫째 촉각적 특성으로 다양한 표현 재료는 눈으로 보기만 해서 내면의 특성, 을 알지 못한다 눈으로 보고 손으로 만지고 느끼며 얻는 만족감을 충족시키는. 것이다 재료와 표현 기법에서 재료 자체의 재질감이 그대로 드러나는 경우가. 많기 때문에 입체조형에서의 중요한 미적 요소이다 입체 조형은 다양한 표현. 재료의 재질감을 있는 그대로 살려서 표현하는 것이므로 시각적인 것 뿐 아니 라 촉각적 특성을 가지고 있다.
둘째 형상성의 특성으로 미술표현은 인간의 전체를 반영하는 것이며 입체, 조형은 구체적인 형상을 가지고 있다는 점에서 이런 형상은 인간과 가까우며 현실적인 것이 된다 즉 인간의 입체 조형은 무엇인가를 만드는 구체적인 활동. 으로서 무언가를 만드는 인간의 본능적인 활동이면서도 자신의 표출이며 미적 인 표현을 현실적으로서 형상화하려고 하는 의미가 있다.
셋째 공간적 특성으로 입체 조형은 촉각에 의한 공간성으로 구체적 물체를, 통해 실제 공간을 만들어 내는 것이다 입체 표현은 실제 공간과 작품에 표현. 되는 허공의 공간으로 이루어지면서 서로 밀접한 관계를 맺고 있어 이것은 곧 입체조형 활동의 과정이라고 할 수 있다 입체 표현의 공간성은. 4차원적 탐구 로서 키네틱이나 모빌은 그 물체에서 운동감이 나타난다 그 움직임은 인위적.
13) 정미경, 「창의적인 아동 미술 표현을 위한 조형놀이 프로그램 연구」, 석사학위논문, 경기 대학교 교육대학원, 2002.
인 움직임이 아닌 새로운 공간과 새로운 차원의 시간을 초월하는 4차원적 예술 이라는 것이다.
넷째 입체성의 특성으로 입체 조형은, 3차원이라는 것이다 조형매체가 양감. 이 있는 형태를 지닌 3차원 이므로 표현 결과도 같다 평면표현에서는 면의. ‘ 시각적 입체화 가 양이므로’ , 감각적, 암시적으로 표현되지만, 입체조형에서는 실제의 양 으로 표현되므로 사물을 입체적으로 표현할 때 양감은 시각 상의 기
‘ ’
본적인 핵심이 되는 것이다.14)
그러므로 입체 표현은 자유로운 인간 정신과 구속적인 재료가 적절하게 만나 조화롭게 표현하는 것이다.
다 입체 조형 활동의 필요성.
모든 인간은 창조적 정신을 부여받아 본능적으로 무엇인가를 만들고 싶어 하 는 욕구를 가지고 있다 아동의 조형 활동은 본능적 욕구에서부터 시작된다 아. . 동은 마음 속 생각을 표현하는 능력을 갖고 있어 언제든지 표현하려는 욕망이 있다 입체 조형 활동은 아동에게 자기표현의 수단으로 자신이 삶에서 경험한. 것들을 시각적이나 상징적인 형태로 표현하려는 것이다 표현하는 과정에서 자. 연스럽게 자신만의 독특한 아이디어와 감정을 부여하게 되면서 스스로 생각하 고 자신만의 방법으로 표현해 내면서 창조적 경험을 하고 이를 통해 행복감과 성취감을 느낄 수 있게 된다.
조형 활동은 아동들이 무엇인가를 제작하는 과정에서 머릿속에 독특한 아이 디어를 생각 하면서 자신의 생각과 감정을 표현하는 의도와 함께 주변 사물과 현상을 탐색하고 관찰해 파악하는 의지도 포함되어 있다 언어 표현에 미숙한. 아동들은 무엇인가를 인지할 때 모든 감각이 균일하게 작용 되었을 때 더욱 쉽
14) 정광선, 「선재, 면재, 양재를 활용한 입체조형교육 연구」, 석사학위논문, 중앙대학교 교 육대학원, 2012, p6.
게 느낄 수 있다 예로 점토를 바라보기만 하는 것이 아닌 모든 감각을 활용해. 재료의 성질을 이해하고 탐색하려고 시도한다 냄새를 맡거나 손으로 눌러도. 보고 두드려 보며 여러 가지 조형 활동을 시도해 보는 보면서 느끼는 것이다, . 따라서 아동들은 조형 활동을 통해 미적 감각과 조형적 요소를 발견 하면서 자 신의 생각과 느낌을 표현 할 뿐만 아니라 사물을 시각과 촉각 후각 등의 감각, 기관을 통해 자신이 무엇을 느끼고 알고 있는 지 확인해 보는 기회를 제공 받 는 것이다.
아동들은 다양한 재료를 접하면서 자율성과 창의성을 기를 수 있어 입체 미 술활동은 평면 미술활동보다 더욱 포괄적인 교육적 가치를 지니고 있다.
아동의 조형 활동은 그들의 욕구이며 생활의 기록이다 이러한 활동은 아동. 의 발달 영역과도 밀접한 관련이 있으므로 아동을 이해하는 데 중요한 통로의 역할이 될 수 있다.
라 입체 조형 활동을 통한 교육적 효과.
아동들은 본능적으로 주변 환경에 민감하게 반응하며 호기심이 많기 때문에 주변의 세계를 탐색하려 하고 주변 사물에 대한 관심을 갖기 시작한다 사물이. 손에 잡히는 대로 만져보기도 하고 그려보기도 하면서 나름대로 무언가를 표현 하려 노력한다 입체 조형 활동은 아동들의 내적인 동기를 충족시켜 줄 수 있. 도록 도와주며 흥미나 욕구 창조의 본능을 자극시켜 새로운 것들을 발견하게, 되고 창작의 기쁨을 주는 기회를 제공할 수 있다.
아동들은 다양한 재료를 통해 직접 경험할 수 있고 자신의 생각을 재료를 이 용하여 표현함으로써 현대 미술 교육에서 입체 조형 활동의 교육적 효과15)는 다음과 같이 나타난다.
15) 오정현, 『미술활동을 위한 유아창작공예』, 서울 형설출판사: , 1992, p20.
표현력을 길러준다
1) .
말과 표정만으로 마음은 다 나타낼 수 없다 내면에 숨어 있는 마음을 끄집. 어내야 하지만 유아들은 신체 기능의 발달이 불안전하기 때문에 마음 속 깊은 곳에 간직된 생각을 표현하는 일은 상당히 어려운 일이다 하지만 글이나 말은. 연속적으로 쓸수록 사고가 발전하고 내용이 풍부해진다 표현 능력은 일상생활. 속에서 표현 경험을 자주 접함으로써 발달하게 되며 조형 활동을 통한 표현 능 력은 수줍은 아동이나 말 못하는 아동들도 자신을 자유롭게 표현하는 좋은 수 단이 될 수 있다.
인간의 정신과 육체적인 모든 활동의 표현은 동작 언어 소리 등의 여러 가, , 지 방법이 있지만 그 중에서도 가장 효과적으로 표현능력을 길러주는 방법은 입체조형이다.
정서 발달을 돕는다
2) .
아동들은 오히려 성인보다 더욱 빈번하게 기쁨과 슬픔 사랑과 미움 등의 정, 서적인 갈등을 경험하게 된다 마음에 아픔과 괴로움을 오래 남게 된다면 아동. 들은 상처를 받기 때문에 가능한 그런 감정들은 빨리 해소시켜 주어야 한다.
조형 활동은 아동들의 아픈 감정을 해소시켜 주며 자신의 감정을 말로 표현 하는데 어려움을 느끼는 아동들은 물감을 이용해 그림을 그린다거나 점토를 활 용해 여러 가지 조형물을 만들다 보면 자신도 모르게 쌓여있던 불쾌한 감정이 나 불안한 감정이 씻겨 지면 마음의 평화와 기쁨을 느낄 수 있게 된다.
이 같은 다양한 조형 활동의 경험은 아동들의 정신적인 긴장이나 갈등을 정 화 시켜주며 정서적으로도 건강하게 성장하고 발달할 수 있도록 도움을 주며 감정표현의 범위를 넓혀준다.
창의력을 길러준다
3) .
창의성은 상상력을 통해 새로운 물건이나 생각을 만들어 내는 능력을 말한 다 아동들은 이미 알고 있는 사실에서 그들의 새로운 관계를 찾아내 새로운. 생각을 만들어 낼 수 있다 이것은 남의 물건이나 남의 생각을 모방한 것이 아. 닌 스스로 생각하고 깨닫고 만들어나가는 능력이다 자신의 소질을 자유롭게. 표현하며 개성을 존중하고 자율적인 분위기와 다양한 경험 위주의 학습 방법이 사용된다 창의성은 아동들에게 무엇보다 중요한 요소이다. .
아동의 창의성 개발을 로웬펠드는 다음과 같이 제시하였다.16)
표 로웬펠드의 창의성 개발
< 3>
16) 오정현 위의 책, , 1992, p20.
문제에 대한 (1)
예민성
아름답다, 추하다, 재미있다, 우숩다, 중요하다, 시시하다 등 주어진 상황에서의 문제를 민감하게 반응하여 받아들일 수 있는 능력
유연성
(2) 짜여진 틀에서 벗어나 새로운 상황에 신축성있게 적응할 수 있는 능력
유창성
(3) 자료를 자유자제로 활용할 수 있는 능력
독창성
(4) 자기 자신의 생각에 의해 문제를 해결해 가는 능력으로 새로운 것을 만들어 내는 창조력의 바탕 된다.
창의성은 생각하고 탐색하며 표현하는 자유로운 예술적 표현 활동을 필요로 하므로 조형 활동은 아동에게 창의성을 길러주는 가장 좋은 교수 학습 매체가 된다.
사회성 발달을 돕는다
4) .
그룹별 조형 활동은 아동들이 서로 어울리며 재미있게 작품을 만들어 나가는 과정에서 서로의 생각을 주고 받으면서 의사 교환의 기술을 습득할 수 있도록 도와주며 재료들을 나눠 쓰면서 공동생활의 질서를 터득하는 기회를 제공해준 다 이런 활동은 아동들이 타인에 대한 권리나 생각과 감정을 존중하는 방법을. 배울 수 있게 된다 그러므로 이 같은 아동의 조형 활동은 사회성 발달에 큰. 도움이 된다.
재구성 또는 (5)
재결정의 능력
어떤 대상이나 문제에 새로운 방법을 덧붙여 재구성하는 능력
분석 또는 (6)
추상능력
마음 속에 떠오른 영상을 분석하거나 추상하여 명확하게 하는 능력
통합과 결합
(7) 여러 가지 요인을 모아 새로운 체계를 만들고 의미를 부여 하는 능력
조직의 일관성
(8) 주어진 대상이나 문제를 일관성 있게 구성 조직하는 능력
인지 발달을 돕는다
5) .
인지 발달은 인간의 내면적인 요인이 외적인 요인과 상호작용을 거쳐 이루어 진다 그림을 그린다는 것과 입체 조형을 스스로 만드는 것은 마음의 생각이나. 상태를 표현하는 것으로 표현하려는 생각들이 구체적인 개념으로 형성되어야만 한다 예를 들면 동물이나 사물을 표현하려면 대상의 특징을 기억하고 상상하. 면서 생각한 것을 자신만의 방법으로 표현해야 하기 때문에 상상력이나 관찰력 이 총동원되어 대상의 개념을 형성하게 된다 그렇기 때문에 아동의 조형 활동. 은 인지발달을 촉진하게 된다.
신체 발달을 돕는다
6) .
입체 조형 활동은 아동의 생각이나 감정의 변화뿐 아니라 손과 팔 눈 등의, 신체 모든 부위를 움직여 표출된다 점토를 주무르며 만드는 과정은 손가락의. 소 근육 발달과 동시에 눈과 손의 협응 능력까지 발달 시켜 주는 중요한 역할 을 한다 신체 각 부분의 기능 발달을 조화롭게 해주고 미술 놀이 학습을 통해. 예술적 재능까지 발달시켜 주는 교육적 기능을 하고 있다 그렇기 때문에 아동. 의 조형 활동은 신체적 기능 발달과 정신적인 측면까지도 조화로운 발달을 돕 는 데 공헌하게 된다.
소조 기법을 활용한 입체 표현 지도 방안 .
Ⅳ
앞서 논의한 이론적 배경을 바탕으로 소조 기법을 활용한 입체 조형 활동을 알아보고 이를 토대로 연구하였다 본 활동은 입체표현능력의 향상을 위한 소. 조 기법을 활용한 미술 수업을 위해 지도 방법을 살펴보고 아동들이 입체 조, 형을 제작하는데 있어서 재료를 이해하고 자신들의 경험을 통해 개성 있는 표 현을 할 수 있도록 지도 방안을 설계하는데 중점을 두었다.
학습 목표 1.
입체에 관한 표현과 교육은 아동 미술교육에 있어 매우 중요하다 입체를 표. 현함으로 새로운 형태가 표현되며 형태감이 발달된다 또 공간감과 덩어리감을. 자연스럽게 느낄 수 있고 재료의 특성을 직접 다양한 표현으로 체험 할 수 있 다.
표현 재료의 이해를 통하여 창의적인 표현을 할 수 있는 기회를 제공하고 사 용 재료는 대부분의 아이들이 거부감을 느끼지 않고 친근한 재료인 점토를 이 용함으로서 다양한 표현 방법이 나타나며 조형 감각에도 도움을 준다 다양한. 시각체험과 미적체험을 경험하며 입체 표현에 있어서 창의적 가능성을 발견할 수 있다.
표 학습 목표
< 4>
이해면 1. 재료의 성질을 알고 특성을 설명할 수 있다, .
관찰을 통해 사물에 대한 관찰력을 상승시킬 수 있다
2. .
가 기대 효과.
점토는 특별한 테크닉 없이 아동들이 자신의 의도와 가깝게 표현 할 수 있으 며 계속적으로 변화가 가능하며 붙이기 떼어내기 파내기 등의 다양한 방법의, , 표현을 할 수 있다 직접 만져봄으로써 입체 개념인 공간과 형태를 이해할 수. 있으며 촉감이 좋아 심리적으로 안정을 찾게 된다 또한 아동들의 자신감을 키.
기능면
표현하고자 하는 대상을 스케치 할 수 있다
1. .
입체 작품으로 만들 수 있다
2. .
재료의 성질을 잘 활용하여 개성 있는 표현을 할 수 있다
3. .
자신만의 다양한 표현을 통해 새로운 표현을 만들어 낼 수 4.
있다.
태도면
표현하고자 하는 대상을 자세히 관찰할 수 있다
1. .
다양한 표현방법을 통해 입체 조형에 흥미와 관심을 높일 2.
수 있다.
작품을 만드는 과정에서 친구들과 소통을 통해 사회성을 3.
키울 수 있다.
창작적인 면
자신의 경험을 통한 생각을 개성 있게 표현할 수 있다
1. .
생각과 느낌을 근거한 각각의 발상을 입체라는 조형으로 2.
재구성할 수 있는 능력을 향상시킬 수 있다.
표현 의도에 따른 조형 감각을 살릴 수 있다
3. .
작품 감상을 통하여 자신이 생각하지 못했던 다양한 표현 4.
방법을 알 수 있다.
친구들의 다양한 작품을 통해 감상 능력을 키울 수 있으 5.
며 자신의 작품에 애착감을 가질 수 있다, .
워줄 수 있는 최고의 재료이다.
동그라미 세모 네모의 기본 도형과 별 하트 등의 응용 도형을 이용한 아동, , , 의 미술교육은 도형 구조의 이해와 분석을 통해 연상에 의한 확산적 사고를 길 러주며 흥미 유발을 함으로 좌뇌와 우뇌의 상호 작용을 통해 통합적인 사고력 을 길러준다.
도형의 분리 분할 교차 확산 확대와 축소 등을 통해 새롭게 얻어지는 형, , , , 태를 먼저 느끼고 새로운 질서와 조형성을 스스로 찾을 수 있게 된다.17)
개인적인 경험을 바탕으로 표현하며 아동의 연상력과 독창성 창의적인 조형, 감각을 기를 수 있는 상상력을 발휘하는 좋은 기회가 될 것이다.
나 대용 재료.
학교 미술 수업에서는 찰흙 이외에도 지점토나 고무찰흙 등이 대용 재료로 사용되기도 한다 찰흙의 단점을 보완한 것으로 만들 때의 느낌이나 재료의 특. 성이 조금씩 다를 수 있다.
지점토는 찰흙은 건조한 후 갈라지거나 떨어지는 단점이 있다 지점토는 펄. 프나 돌가루 등을 섞어 만든 재료로 물을 이용하면 부드러워지고 일정 시간이 지나면 접착력이 높아져 건조 후에는 견고하고 채색을 하기 용이하다 또 불에. 굽지 않아도 오래 보존 할 수 있다는 장점이 있다.
고무찰흙은 찰흙보다 점력이 좋아 잘 늘어나 아동들이 쉽게 다룰 수 있지만 굳은 후에는 쉽게 떨어진다는 단점이 있다 색이 다양하여 여러 가지 색을 통. 한 강조가 가능하다 부피가 작아서 장소의 제약 없이 사용할 수 있어 만들기. 를 좋아하는 아동들이 선호하는 재료이다 재활용이 어려우며 오래된 제품은. 딱딱해지므로 빨리 사용하는 것이 좋다.
칼라믹스는 기본 색을 섞어 다양한 색을 만들어가며 사용한다 색이 곱고 화.
17) 구자홍 오치영 외, , 『통합아동미술교육』, 서울 양서원: 2007.
려해 색을 칠할 필요가 없으며 만들기를 할 때 손에 잘 묻지 않고 잘 굳지 않, 기 때문에 반영구적으로 사용이 가능하다는 장점이 있다 단점은 플라스틱이. 닿으면 녹는 성질이 있고 작품을 만든 뒤 물에 삶거나 오븐에 굽게 되면 딱딱 하게 변하기 때문에 형태를 바꿀 수 없다.
소조 기법을 활용한 입체 표현 수업 방안 2.
가 학습 지도 계획.
표 활동 구성
< 5>
단 원 표현
주제 차시 수업내용 및 활동
움직이는 선과 형
도형 표현 하기
1 - 입체의 구성 및 개념을 이해하기
재료를 통해 입체 조형의 특성 파악하기 -
2 - 선과 기본 도형에 대해 알아보고 작품 계획하기 선과 도형을 이용해 자유롭게 표현하기
-
찰흙의 세계
얼굴 표정 표현 하기
3
다양한 얼굴 표정 지어보기 -
자신의 얼굴과 친구들의 얼굴을 관찰하기 -
작품 계획하기 -
4 - 다양한 표정을 자유롭게 표현하기 작품 감상하기
-
표 지도 계획
< 6>
차
시 수업과제 내용 및 활동 수업 과정 준비물
1
학습목표 제시
○
수업내용 파악
○
재료의 탐색
○
학습목표를 제시
■
하고 수업 내용 및 계획을 설명한다.
선과 도형의 예시
■
작품을 통해 입체 조형의 구성과 개념 에 대해 설명한다.
재료를 만져보며
■
충분한 탐색의 시간을 갖는다.
◎ 입체 조형 활동의 이른 학습
◎ 선과 도형 종류의 개념 설명
◎ 찰흙을 통해 다양한 형태를 만들어보며 충분한 탐색의 시간
을 준다.
교사-
• 교과서, 예 시 작 품, ppt 자료, 작 품 계 획서,
학생-
• 교과서, 필 기 도 구, 스 케치 도 구, 찰흙, 찰흙판, 신문지 2
○ 선과 도형에 대한 이해
○ 선과 도형의 활용
재료를 통해 선과
■
도형을 만든다.
■ 선과 도형을 활용해 자신만의 작품 제작 한다.
◎ 찰흙을 통해 다양한 선과 도형을 이용해 작품을 제작한다.
자신만의 작품을
◎
제작한다.
3
표정 지어보기
○
표정 관찰하기
○
■ 자신만의 개성 있는 표정을 지어본다.
■ 친구들의 표정을 보며 서로 이야기를 나눈다.
◎ 다양한 표정을 지어 본다.
◎ 자신의 표정과 친구 들의 표정을 관찰 한다.
나 수업 지도안.
도형 표현하기 1)
단원 움직이는 선과 형:
①
주제 : 도형 표현하기
②
학습 준비물
③
• 찰흙 찰흙판 신문지 필기도구, , , 작품 계획하기
○
■ 표현해보고 싶은 표정을 간단하게
스케치해본다. ◎ 스케치한다.
4
작품 제작하기
○
감상
○
표현 의도
○
■ 작품 스케치를 참고 하여 다양한 표정을 자유롭게 표현한다.
작품을 완성한다.
■
친구들의 작품을
■
보며 서로 감상의 시간을 갖는다.
■ 작품의 표현 의도를 설명하며 다양한 표현 방법을 알아본다.
다양한 표정을
◎
자유롭게 표현 한다.
◎ 작품을 제작한다.
감상
◎
발표
◎
주제 설정 이유
④
• 선은 방향과 길이 간격 굵기에 따라 다양한 표현 활동을 할 수 있다 선은, , . 형을 구분하는 역할을 하지만 선 자체가 형을 나타낼 수도 있다 선을 이용한. 활동은 도형의 다양함을 표현해 낼 수 있다 찰흙을 통해 선의 다양한 표현을. 경험하고 여러 가지 도형을 만들 수 있으며 아동의 입체표현력의 향상에 도 움을 줄 것이다.
학습 목표
⑤
재료의 성질을 알 수 있다.
•
소조 기법을 통해 입체를 구성하고 표현할 수 있다.
•
찰흙으로 선과 도형을 활용한 작품을 자유롭게 만들 수 있다.
•
지도 방법
⑥
선과 도형의 다양성을 참고 자료를 통해 설명한다.
•
찰흙과 친해질 수 있도록 충분한 시간을 갖도록 한다.
•
마음대로 주무르며 촉감과 특성을 느낄 수 있도록 한다.
•
찰흙을 이용해 무엇을 만들기 보다는 찰흙의 질감을 느낄 수 있게 한다.
•
찰흙을 만져보며 손바닥도 찍어보고 길게 늘려 보고 동그라미나 세모모양을
•
만들어 보며 양감을 느낄 수 있게 한다.
기본 도형을 만들어 보며 무엇을 만들어 볼 수 있는지 연상해 보게 한다.
•
아동이 표현할 수 있는 도형을 만들 수 있게 유도한다.
•
적당한 시기에 조언과 적절한 도움을 주도록 한다.
•
완성 후 친구들의 작품을 감상하면서 표현 방법의 다양함을 알아가도록 한
• 다.
서늘한 곳에 완성된 작품을 건조시킨다.
•
지도상의 유의점
⑦
찰흙에 대해 알아가는 수업으로 완성 작품을 만드는 것이 목표가 아니므로
•
작품의 완성을 유도하지 않는다.
아동들의 자유로운 표현 활동에 개입하지 않는다.
•
다양한 작품을 제시하여 참고하도록 하고 동기유발 될 수 있도록 한다.
•
각자의 개성을 표현하는 것으로 되도록 다른 사람의 작품을 모방하지 않는,
• 다.
도움이 필요한 아동들은 도움은 주되 마무리는 스스로 지을 수 있도록 지도
• 한다.
다양한 선의 표현과 도형의 표현을 할 수 있게 지도한다.
•
수업 마무리 시 정리 정돈을 할 수 있게 지도한다.
•
찰흙 작품은 서늘한 곳에 말려 보관한다.
•
얼굴 표정 표현하기 2)
단원 찰흙의 세계:
①
주제 : 얼굴 표정 표현하기
②
학습 준비물
③
• 찰흙 찰흙판 신문지 필기도구, , ,
주제 설정 이유
④
표정을 지어보고 서로 개성 있는 표정을 지어보며 관찰하면서 관찰묘사를 할 수
•
있다 자신이 의도한 표현을 찰흙을 통해 질감을 직접 느끼면서 촉각적 질감을. 통해 촉각적 민감성을 기를 수 있으며 관찰을 통해 봄으로써 상상력을 기를 수 있는 기회를 제공한다 또한 다른 작품들을 통해 다양한 표현 활동을 익힐 수 있. 으며 생각하지 못했던 다양한 방법을 경험하게 된다.
학습 목표
⑤
다양한 표정을 지어 보며 표정의 특징을 관찰하고 표현할 수 있다.
•
찰흙을 통해 자유롭게 구성해 보고 꾸며볼 수 있다.
•
구성능력 및 창의적 표현력을 기를 수 있다.
•
지도 방법
⑥
찰흙과 친해질 수 있도록 충분한 시간을 갖도록 한다.
•
친구들과 서로 표정을 지어보며 표정을 관찰하는 시간을 갖는다.
•
표정의 특징을 어떻게 표현할 것인지 생각한 뒤 작품계획서를 작성한다.
•
찰흙을 통해 자신만의 얼굴 형태를 만들어 보고 표정을 개성 있고 다양하게
•
꾸며본다.
아동이 표현할 수 있는 형태를 만들 수 있게 유도한다.
•
적절한 시기에 조언과 적절한 도움을 주도록 한다.
•
완성 후 친구들의 작품을 감상하면서 표현 방법의 다양함을 알아가도록 한
• 다.
서늘한 곳에 완성된 작품을 건조시킨다.
•
지도상의 유의점
⑦
작품 계획서는 자신이 표현하고자 하는 표정을 그리며 스케치 수준이 적당하
•
며 찰흙을 통한 표현을 하며 보충하거나 수정할 수 있도록 지도한다.
아동들이 생각하는 것을 표현 할 수 있도록 질문을 통해 유도해준다.
•
아동들의 자유로운 표현 활동에 개입하지 않는다.
•
다양한 작품을 제시하여 참고하도록 하고 동기유발 될 수 있도록 한다.
•
각자의 개성을 표현하는 것으로 되도록 다른 사람의 작품을 모방하지 않는,
• 다.
• 도움이 필요한 아동들은 도움은 주되 마무리는 스스로 지을 수 있도록 지도한다.
표현활동 도중 친구들의 작품을 보며 웃거나 장난치지 않는다.
•
개성 있는 표정을 자유롭게 표현할 수 있도록 지도한다.
•
수업 마무리 시 정리 정돈을 할 수 있게 지도한다.
•
작품 감상 활동 시 자신의 표현 의도를 자유롭게 이야기 할 수 있도록 지도
• 한다.
찰흙 작품은 서늘한 곳에 말려 보관한다.
•
작품 채색 방법
⑧
찰흙에 다른 색의 찰흙을 섞어 제작하거나 채색용 안료를 섞어서 제작한다.
•
완성된 작품은 서늘한 곳에 잘 보관하고 잘 말린 뒤 유성 물감이나 수성물감
•
을 이용하여 여러 가지 색을 칠할 수 있다.
찰흙작품 보관 방법
⑨
테라코타 : 토기나 옹기그릇처럼 완성된 찰흙작품을 굽는 것으로 속을 파내
•
고 초벌구이 한다.
석고 형 뜨기 : 석고로 형을 뜬 뒤 흙을 떼어내고 속에 다시 석고를 부어 꺼
• 낸다.
지도의 실제 3.
가 교수 학습 계획. .
표 학습 지도안 차시
< 7> (1-2 )
단원명 움직이는 선과 형 차시 1-2
학습
주제 도형 표현하기 학습
목표
재료의 성질을 알 수 있다
1. .
소조 기법을 통해 입체를 구성하고 표현할 수 있다
2. .
찰흙으로 선과 도형을 활용한 작품을 자유롭게 만들 수 있다
3. .
준비물 교 사 예시 작품 참고 자료 교과서, , 학 생 찰흙 찰흙판,
단계 및 시간
학습 과정 및 학습내용
교수 학습 활동- 지도상의 유의점과 교사 활동 학생 활동 자료
준비 분 (5 )
분위기
▷ 조성
▷수업 준비 확인
▷ 학습 분위기 조성 간단한 인사와 함께 학습 분위기를 조성한다.
-컴퓨터와 프로젝트 연결 확인을 TV
점검한다.
출석 확인 후
▷
준비물을 확인한다.
학습 분위기 조성
▷
교사와 인사한다.
▷자신의 이름이 호명 되면 대답한다.
▷준비물을 점검 받는다.
컴퓨터
•
프로젝트
•
• 예시 작품 자료 PPT
•
