Ⅲ. 자화상 지도의 실제
2. 다양한 표현 방법과 재료의 선택에 관하여
평면표현 기법과 재료 사용의 다양한 경험은 그 자체로 학생들에게 흥미를 유발시킬 수 있는 요소가 된다. 왜냐하면 평면 표현 지도에서 기법과 재료에 대한 다양한 사고와 새로운 발견은 매우 중요한 부분을 차지함에도 불구하고 현장에서 미술시간에 사용되는 평면 표현 기법과 재료는 극히 제한되어 있다. 전통적인 평면 표현 기법과 재료사용의 틀에서 벗어나 새로운 평면 표현 기법과 재료의 가능성을 발견하고 자 기의 개성에 맞는 기법을 선택하여 표현하게 하는 것은 창의적 표현에 서 무엇보다 중요하다.
현대미술의 평면 표현기법은 입체파의 빠삐에꼴레(papiercolle)기법, 초현실주의 꼴라주(collage), 데칼코마니(decalcomanie), 프로타주 (frottage), 포토 몽타주(potomontage), 그라타주(grattage), 추상표현주 의의 액션페인팅(action-painting)에서의 드리핑(dripping), 릴리프 (relief)기법 등이 있다.
14) 소창애, ‘자기표현을 위한 자화상 그리기’에 관한 연구, 한국교원대학교 대학원 석사 학위 논문, 1997, p.52, 56∼57. 참조.
이러한 현대 미술의 기법은 학생들에게 많은 방법의 가능성을 제공할 수 있다. 교사는 현대 평면 표현의 기법과 아울러 보다 발전된 다양한 표현 기법을 제시할 필요가 있다. 새롭고 흥미 있는 기법들은 학생들 에게 의욕적인 조형 활동을 할 수 있도록 자극하고 동기를 부여함으로 써 적극적인 표현 활동이 되게 한다.
한 가지 재료를 가지고 한 작품을 완성하는 경우도 있지만 두 가지 이상의 재료를 혼합해서 작품을 완성 할 수 있다는 데에서 재료의 한 계를 극복 할 수 있다.
<표-1> 다양한 표현 재료와 용구
위의 표에서처럼 재료와 용구에 따라 많은 표현 방법이 있을 수 있 다.15)
15) 이규선, 김동영, 전성수, 미술교육학개론, 교육과학사, 1998.
구 분 재 료
표현재료 크레용, 크레파스, 파스텔, 그림물감, 포스터 칼라, 유화 물감, 아크릴 물 감, 색연필, 매직, 싸인펜, 볼펜, 먹, 페인트, 락카, 양초 등
화지 및 화지 대용 재료
도화지, 색 도화지, 색상지, 화선지, 한지, 포장지, 마닐라지, 벽지, 골판 지, 하드보드지, 사포지 등
화지 모양 일반화된 4절, 8절의 사각 도화지에서 제재, 표현 재료, 미술시간 등을 고려하여 다양한 모양의 화지 선택
채색 용구 붓, 소독저, 성냥개비, 실, 색연필, 철사, 아크릴 봉 등
표현방법
점묘, 선묘, 찍기, 번지기, 흘리기, 문지르기, 긁기, 붓으로 뿌리기, 투명·
불투명 수채, 수묵 담채, 마아블링, 모자이크, 찢기, 태우기 등
3. 프로그램에 의한 자화상의 제작
가. ‘윤두서의 필법’에 의한 자화상
(1) 공재(恭齋) 윤두서의 자화상:
17세기 말에서 18세기 초에 활약한 대표적인 선비 화 가 윤두서(尹斗緖)는 고산(孤山)의 증손이자 다산 정약 용의 외 증조부로 자는 효언(孝彦) 호는 공재이다.
시, 서, 화, 음악 공예 등 다방면에 능통했고 지리 천문 수학 등 폭넓은 학식을 지닌 실학자였으며 겸재 정선 (謙齎 鄭敾) 현재 심사정(玄齎 沈師正)과 함께 조선후기 삼재(三齎)로 꼽히는 화가이다.
조선전기의 관념성을 지향하던 문학예술이 임진왜란과 <그림-1>
병자호란을 겪으면서 사회정치 상황의 변화로 실사구시 종이 위에 담채,
의 새로운 조짐이 싹트기 시작, 진경 산수화와 일반 백 38.5x20.5cm,
성들의 생활과 정서를 반영한 풍속화(風俗畵)가 그려지
기 시작한 이 시기에 공재는 활동했다. 공재의 그림은 보물 제481호로 지정된 해남 윤씨 가전고 화첩 두 권에 수록된 70여 점, 그 외 50여 점 등 1백 20여 점이 전하고 있는데 소재는 산수(山水)·자화상(自畵 像)·풍속화(風俗畵)·초상화(肖像畵) 등으로 다양하다.
그는 모든 인간이나 동식물을 그릴 때 종일 관찰한 뒤에야 비로소 그 려 그의 그림은 사실적 경향을 나타내고 있으며 더 나아가 정신의 표 현까지 이르고 있다.
자신의 날카로운 관찰력과 뛰어난 묘사력(描寫力)을 보여주는 공재의 자화상은 안면(顔面) 붓질이 많이 물리는 곳에서 어두운 분위기가 형 성되어 보는 이로 하여금 양감(量感)을 느끼게 한다.
가는 선으로 처리된 수염은 안면을 보다 부각 시켜서 예리하게 직시 하듯 그려진 눈동자와 함께 강한 힘과 생기를 느끼게 하며 거짓 없는 외모와 그의 정신세계(精神世界)를 솔직하게 드러낸 작품으로 동양인 의 자화상으로는 최고(最高)라는 평가를 받고 있다.
사색하는 선비가 자신의 모습을 떼어놓고 바라본다는 사실 자체가 또
한 인생을 성찰(省察)하는 철학적인 짙은 훈기를 느끼게 한다. 그 털끝 하나 소홀히 하지 않는 정기 어린 그의 선묘(線描)된 모습에는 사실을 초월하는 동양철학의 아름다움이 서려있다.
이 자화상이 얼굴 이외의 다른 신체는 모두 생략함으로써 자화상의 상징성을 극대화하였으며 이러한 회화적(繪畵的) 단순성(單純性)으로 인해 보는 이의 시선이 공재의 안면에 집중되고 있는데 그의 시선과 보는 이의 시선이 맞부딪히면서 그림의 생명력이 전달된다.16)
(2) 제재의 설정 이유
터럭 한 올도 소홀히 하지 않는 정기가 깃 든 선묘에서 사실을 초월 한 인간 본연의 모습을 느끼고, 학생들로 하여금 공재의 독특한 묘법 으로서 자신의 모습을 진지하게 표현하도록 한다.
(3) 지도 계획
이 해 면
①자화상의 개념을 이해하고 과거에서 현재까지 자화상의 변화 를 알 수 있다.
②정성을 다한 작품은 평가 결과와 관계없이 소중한 것임을 이해하도 록 한다.
표현면
①관찰을 통하여 인물의 동세, 양감, 형태를 살펴 표현하도록 한 다.
②작품 속에 나타난 화가의 자화상을 관찰하고 사용된 재료의 특징에 대하여 서로의 의견을 교환하도록 한다.
③창의적이고 표현력과 심미성이 우수한 작품을 만들 수 있도록 한다.
감상면 ①작품 제작 후 자신의 그림에 대하여 발표하고 다른 사람의 그 림에서 느낀 점을 서로 이야기한다.
태도면 ①진지하고 열정적인 자세로 자신을 표현하는 태도를 갖는다.
16) 문덕희, 윤두서의 자화상, http://haenam.chonnam.kr. 2000.
(4) 수업안
2/2차시
<표-3>
나. 앤디 워홀의 작품을 중심으로 한 자화상
(1) 앤디 워홀 (Andy warhol):
앤디 워홀은 자동차 사고나 영화배우(마릴린 먼로, 리즈 테일러,엘비 스 프레슬리)나 수프캔 등의 이미지를 한 화면 속에 똑같은 모양으로 되풀이해서 사진 이용의 실크스크린으로 그려내는 작업을 하였다. 이 러한 것들의 이미지는 번거롭게 일어나는 일상의 뉴스 속의 사건이라든가, 날마다 소개되는 유명인들의 행사라든가, 생활 속 의 순환하고 있는 가공된 상품이나 식료품 들에서부터 따온 이미지이다.
앤디 워홀은 복제한 이미지들을 실크스크
<그림-2> 하여 부착시키는 방법을 표현하였다.
이러한 작품들은 명암 대조법17)을 의식적 으로 사용하여 중간 명암이 삭제된 음영이 강한 대비만이 남아있으며 붉은색, 청색, 보라색 등의 다양한 빛깔로 표현되어 졌다. 얼굴에 사용 되기에는 지나치게 화려한 색채들에는 흰색 또는 형광빛 마저 감돌고 있어 그의 독특한 명암처리와 마찬가지로 비현실적이라는 느낌이 든 다.
이렇게 인위적인 명암, 색채 등의 표현은 사진을 매개로 한 것임에도 불구하고 극히 추상적이고도 기계적인 형태를 띠게 되는 것이다.18)
<그림-3>
17) 명암법(chiaroscuro) :대상의 형태를 관찰하여 빛의 현상에서 밝은 부분과 어두운 부분 의 대비관계 및 그 변화를 파악하여 입체감 있게 표현하는 방법이다. 대상의 고유색이나 윤곽선을 피하고 빛과 그림자의 톤, 농담(濃淡) ·강약으로 물체를 부드럽게 입체적으로 표현한다. (두산세계대백과 참조)
18) 신지영, 앤디 워홀의 자화상에 대한 연구, 현대미술사학회/ 현대미술논집, 1994. p. 24, 25.
< 그 림 - 4 >
앤디 워홀 .「다색 모택동 열다섯」 <그림-5>
캔버스 위에 아크릴과 실크스크린 앤디 워홀, 1980, 요셉 보이스
(2) 제재의 설정 이유
앤디 워홀의 작품 경향을 토대로 하여, 학생들로 하여금 복제 가능한 실크스크린기법으로써 자신의 모습을 반복적 광고 이미지와 같은 흥미 로운 표현이 되도록 한다.
(3) 학습 목표
·인물화, 초상화, 자화상의 개념을 이해한다.
·관찰을 통하여 인물의 동세 양감, 형태를 살펴 표현하도록 한다.
·작품 속에 나타나는 화가의 작품경향을 관찰한다.
·작품 제작시 재료의 특성을 이용하여 반복적 이미지를 통한 메시 지를 전달하도록 한다.
·작품제작 후 자신의 그림에 대하여 발표하고 다른 사람의 그림에 서 느낀 점을 서로 이야기한다.
(4) 수업안
2/3차시
3 / 3 차 시
<표-5>
자료 활용 계획
-TP자료- 자 화 상
○ 자화상
자기가 자기의 모습을 그린 것으로 있는 그대로 정밀묘사 할 수도 있고 특징만을 잡아서 간단하게 나타낼 수도 있다
○ 자각상
자기의 모습을 조각한 것(김종영의 자각상)
○ 대표적인 자화상
▶ 고흐의 자화상 : 붓의 터치가 잘 표현되어서 생동감이 잘 표현 됨
▶ 윤두서의 자화상 : 세밀한 표현이 정밀 묘사하듯이 표현되었음.
조선시대의 대표적인 자화상으로 조선시대 인물화의 표 본이 됨.
실크스크린 공판화·실크 스크린
(실크스크린 틀과 스퀴이지)
▶준비물
실크스크린 천, 스퀴지,물감, 종이
① 표현하려는 주제를 구상하여 스케치하기.
② 실크스크린 천에 밑그림 그리기.
③ 풀로 구멍 메우기(찍히지 않을 부분)
④ 스퀴지로 물감 밀어내어 찍기.
다색판화
① 뜻 : 색수대로 판을 만들어 여러 가지 색으로 찍어내는 판화
②찍는 순서 : 가) 밝은색 → 어두운색, 나) 따뜻한 색 → 차가운색
수준별 교수·학습 지도 내용
○ A 그룹 : 표현력이 좋은 학생 그룹 ... 좀더 창의적인 표현을 하도록 유도한다.
○ B 그룹 : 표현력이 다소 뒤진 학생 그룹 ... 여러 가지 색채 표현을 유 도한다.
○ C 그룹 : 만화적 표현을 좋아하는 학생 그룹 ... 추상적, 만화적 표현
○ C 그룹 : 만화적 표현을 좋아하는 학생 그룹 ... 추상적, 만화적 표현