산티아고 칼라트라바 건축의 구조적 조형미를 응용한 패션디자인 연구 – 테이프 자수기법을 중심으로 -
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(2) 산티아고 칼라트라바 건축의 구조적 조형미를 응용한 패션디자인 연구 – 테이프 자수기법을 중심으로 The Study of the Implementation of the Structural Aesthetics of Santiago Calatrava’s Architecture - Based on the Tape Embroidery Technique 김소현_이화여자대학교 패션디자인전공 박사과정 / 김혜연(교신저자)_이화여자대학교 패션디자인전공 교수 Kim, So Hyun_Fashion Design Majar, Ewha Womans University /Kim, Hea Yein(Corresponding author)_Pro.of Dept.of Fashion Design, Ewha Womans University. 요약 중심어 산티아고 칼라트라바 생물학적 구조 선적 조형미 투시미 율동미 구조적 조형미. ABSTRACT Keyword Santiago Calatrava Biological structure Linear beauty Perspective beauty Rhythmical beauty Structural molding beauty. 패션과 건축은 인간의 생활을 총제적으로 상징하고 있는 예술 활동으로 인간을 기준으로 한 조형 활동이라는 점에서 관련성이 있다. 나아가 건축 조형의 방법은 패션디자인의 표현방식과 유사성을 보이며 많은 디자이너들 이 구조적 형태나 건축물의 외피를 패션디자인에 다양하게 활용하고 있다. 이에 본 연구는 구조적 조형미의 예 술적 표현을 추구하는 칼라트라바의 건축 작품을 모티프로 하여 그의 건축 작품에 나타난 ‘선적 조형미’, ‘투시 미’, ‘율동미’를 적용한 패션디자인을 제시하고자 한다. 이를 위해 폴리프로필렌과 투명 폴리우레탄을 표현 소재 로 선정하였다. 폴리프로필렌은 레이저 커팅을 통해 테이프화하고, 투명 소재인 폴리우레탄에 밀착 반복 구성 한 결과 모티프의 조형미를 효과적으로 표현할 수 있었다. 폴리프로필렌은 가벼우면서 탄성과 강도가 있어 바탕 소재인 폴리우레탄과 조화를 이루어 건축적 구조와 3차원적 형태, 부조적 표면감을 잘 나타낼 수 있었다. 칼라 트라바의 건축 구조에 나타나는 조형의 미적 성격 즉, 구조적 조형미는 테이프 자수 기법으로 패션디자인에 접 목한 결과, 전체 구조와 형태, 그리고 표면구조에 있어서 독창적인 디자인을 제시할 수 있었다. 선적 요소의 반 복 구성으로 면적 요소를 제작하고 면을 인체 위에 입체적으로 반복 배열함으로써 면과 면이 공간을 두고 겹쳐 투시되어서 공간감을 주는 동시에 눈에 어른거리는 시각적 효과가 나타나 디자인에 역동감과 장식미를 더해 줄 수 있었다. 본 연구를 통해 건축의 조형미를 표현하는 기법의 새로운 시도가 계속적으로 이루어진다면 패션디자 인에 있어 앞으로도 다양한 실험적 시도를 통한 표현 영역의 범위가 보다 넓어질 것으로 기대한다. Fashion and architecture are forms of art that represent the overall life of people. The characteristic of such elements show similarity to the expression methods of fashion design, and many designers implement structural forms or architectural shapes and facades in fashion design. Thus, the present study will motif the architectural works of Calatrava, which seeks artistic expression of structural beauty, to present fashion designs that apply the words “linear beauty” “perspective beauty” and “rhythmical beauty” to his architectural works. For this purpose, polypropylene and transparent polyurethane were chosen as the expressive materials. non-transpare nt polypropylene material and transparent polyurethane material which were cut out using laser cutters, which is a transparent material, was able to effectively express the shape of motifs polypropylene is lightweight, yet strong and elastic, and as a result of tightly attaching it to the base polyurethane material was able to be effective in expressing the architectural structure, 3 dimensional form, and the surface of sculptural reliefs. The aesthetic nature of the formations appearing in the architectural structure of Calatrava, or structural formations, was incorporated into fashion design with tape embroidery techniques, and, as a result, presented an original design in the overall structure, form and surface structure. as a result of creating the cloth element with a repetitive linear composition and layering the cloth over the human body, the space between the cloths were overlapping, yet still perceivable, giving it both a spatial impression and a wavering effect, which added a dynamic power and decorative beauty. If new ways are continuously attempted to express the structural beauty of architecture through this study, the range of expression methods in fashion design is expected to widen through various experimental attempts to come.. 본 논문은 2018년 이화여자대 학교 석사학위 논문의 일부 요 약임. 86.
(3) 1. 서론 1.1. 연구의 배경과 목적 현대사회는 다양한 학문 간에 교류가 활발해지고 있다. 디자인 역시 이러한 추세로 타 학문과 의 교류 및 만남을 통해 그 응용영역 및 표현세계가 확대되고 있다. 그중 건축 디자인과 패션 디자인은 인체와 인체를 둘러싼 공간을 다루는 조형예술이라는 관점에서 유사성이 있다. Building(건물)+Art(미)=Architecture(건축)1)이라 정의할 때 Clothes(옷)+Art(미)=Fashion (패션)이라 볼 수 있다. 즉 기능적 물리적 대상에 미를 개입시킴으로써 예술의 영역으로 승화 된다. 모든 디자인과 조형은 점, 선, 면, 형태, 공간, 재질 등의 요소에 의해 성립되는데 이러한 시각적 요소들이 이웃한 조형 분야와 교류 가능한 부분이다. 현대 건축가들은 과거의 단순하고 기능적인 건축물의 형태를 벗어나 독특하고도 조형적인 표현을 추구하고 있다. 그중 건축구조 에 예술적 표현을 시도한 건축가로는 산티아고 칼라트라바, 렌초 피아노, 리처드 로저스, 노먼 포스터, 쿱 힘멜브라우, 프랭크 게리 등이 있다. 본 연구에서는 구조공학 개념을 바탕으로 구조 를 자유자재로 구사하며 획기적인 건축 작품을 선보이고 있는 산티아고 칼라트라바의 건축 작품을 디자인의 모티프로 선정하였다. 그는 작품에 인체, 조류, 어류, 식물 등의 생물학적 골조의 표현이 가능한 자연 생물체를 토대로 하여 건축구조를 조형적으로 구현하였다. 즉, 일정하게 반복되는 선으로 구성된 2차원적 평면을 연속 배치로 구조화하여 율동감이 넘치는 3차원의 투시적 공간감을 형성한다. 칼라트라바 작품의 이러한 면모는 인체를 둘러싸고 있는 패션디자인의 구조적이며 조형적 접근에 역동적인 영감원이 된다. 이에 본 연구는 칼라트라바 건축 구조에 나타난 조형의 미적 성격 즉, 구조적 조형미, 즉 투시미, 율동미, 선적 조형미를 선적 표현에 적합한 테이프 자수 기법을 통하여 패션 디자인에 접목함으로써 조형성이 극대화 된 창의적인 디자인을 제시함에 목적이 있다. 나아가 건축 작품의 구조미를 패션에 적용함으로 써 패션디자인의 조형적, 미적 표현 영역을 확대하고자 한다. 1.2. 연구의 내용과 방법 본 연구는 크게 문헌을 통한 이론적 연구와 작품 제작을 통한 실증적 연구의 두 가지 연구 방법을 취하고 있다. 이론적 연구는 학위 논문과 학술 연구지, 단행본, 해외 서적 등의 문헌 자료와 패션 전문지와 인터넷, 패션 정보 사이트의 자료를 토대로 한다. 작품 연구에서는 칼라 트라바 건축의 구조적 조형미를 패션디자인에 효과적으로 표현하기 위해 표현기법 연구와 조 형 실험을 거듭하였다. 이렇게 하여 선적 조형요소의 반복적 표현에 적합한 기법을 디자인에 적용하여 율동성과 투시적 공간감이 극대화된 작품을 제시하고자 한다. 디자인 모티프로는 칼라트라바의 건축 작품 중 구조가 명확하며 조형 분석이 용이한 것으로 선정하였다. 이러한 원형 모티프를 반복, 도치, 확대, 축소 등의 구성 원리를 적용, 응용 모티프로 발전시켜 디자인 에 접목시킨다. 이때 디자인에 선적 조형미, 투시미, 율동미가 표출 되도록 고려한다. 선적 조형미를 표현하기 위해서 탄력 있는 소재로 폴리프로필렌 시트(Polypropylene Sheet)를 사 용하고, 건축물의 유리로 인한 빛의 투시미를 효과적으로 보여주기 위하여 투명 폴리우레탄 (polyurethane)을 선택하였다. 율동미는 수직선, 수평선, 사선의 규칙적 반복과 동일한 단위 형태의 반복으로 나타난다.. 2. 산티아고 칼라트라바 건축에 대한 고찰 2.1. 산티아고 칼라트라바 건축의 작품세계와 특징 세계적인 건축가이자 조각가, 미술가인 산티아고 칼라트라바(Santiago Calatrava)는 어린 시 절 공예 교육을 받았고 발렌시아 고등 건축학교에서 건축학을 수학하였으며, 스위스의 취리히 연방 공과대학(ETH)에서 토목공학을 전공하였다. 예술에서 건축 그리고 토목공학으로 시야 를 넓힌 그는 스페이스-프레임2)구조의 건축미를 발견하여 이를 연구함으로써 토목구조와 1) 정승진, 『세계건축의 이해』, 기문당, 2008, p.10 2) 함인선, 『구조의 구조』, 발언, 2001, p.21 기초조형학연구 20권 5호 (통권95호). 87.
(4) 건축디자인을 융합하여 건축 세계에 입문한다. 칼라트라바의 인터뷰 중 “나는 역사적으로 유 명한 건축가들의 작업에서 발견한 수학적 질서를 구현하기 위해서는 건축학만으로 부족하다 고 느꼈고, 토목공학에 관해 배우고 싶었다. 내가 구상하는 모든 건축물은 지어질 수 있다고 믿는다.”라고 밝혔다. 그는 단순히 아름다운 디자인을 추구하는 건축가라기보다는 자신이 상 상하여 스케치하고 계획하는 모든 것이 건물이나 구조물로 구현될 수 있는 '구조 건축가’를 지향한다.3) 칼라트라바의 건축, 조각 드로잉 작품들을 보면 구조를 자유자재로 구사하고 있다 는 것을 알 수 있다. 그는 건축이나 토목, 혹은 예술 분야에 정통한 건축 전문가로 스스로 뛰어난 건축물을 창조해내는 ‘마스터 빌더’4) 개념을 갖는다. 모든 분야를 아우르는 기술적인 면이 건축 작품의 기반이 되며 구조 공학적 지식을 기본으로 조형적 예술성이 가미된 그의 건축은 예술과 공학의 경계를 넘나드는 디자인으로 높게 평가받고 있다. 칼라트라바의 구조적 건축 개념을 바탕으로 한 대표적 특징 중 하나는 ‘생물의 뼈대를 모티프’로 삼은 것이다. 생물 체의 단순한 외적 형상을 모방하는 것이 아니라 설계 과정에서 생물체의 골격구조를 활용한다. 그의 작품은 모티프 별로 인체, 조류, 어류, 식물 등 네 가지로 분류할 수 있으며 각 유형별로 특징을 살펴보면 다음과 같다. 2.1.1. 인체 인체의 골격과 움직임을 모티프로 한 작품은 구조체에 대한 공학적, 인체 미학적인 이해를 바탕으로 하여 모티프로 활용하는 특징을 갖는다. 칼라트라바의 디자인 아이디어와 그 전개는 그의 드로잉으로부터 시작된다. 인체의 부분 요소 또는 골격의 움직임을 스케치 한 후 아웃라 인을 단순한 선으로 변화 시키며, 모티프를 간결하게 구성한 후 단위구조를 만들어 인체의 골격을 떠올리게 하는 3차원의 건축물을 제작한다. 몬주익타워(Montjuic Communication Tower) <그림 1,좌>는 스페인의 통신 타워로써 1992 년 바르셀로나 올림픽 주경기장의 중앙부에 세워졌다. 올림픽 성화를 잡고 있는 운동선수를 표현하며 통신 타워의 전체적인 형태는 무릎을 꿇고 신에게 제물을 바치는 인물을 그린 그의 스케치를 바탕으로 토대로 한다.5) 건축물의 실물에서 볼 수 있는 형태는 넓적다리부터 발까지 의 골격으로 신체 중 다리가 모티프가 된 것을 알 수 있다.6) <그림 1,우>는 인체의 토르소를 대상으로 그 비틀어진 라인을 구조적으로 설계한 대표작으로서 터닝 토르소(Turning Torso) 라 불려진다. 이는 인체의 구조에서 비롯된 아름다운 곡선의 미를 상징적으로 표현한 것이다. 그의 일련의 작품 스케치에는 움직이고 있는 인간의 역동성과 균형의 미, 힘의 흐름이 강조되 어 나타나고 있다.. <그림 1> 좌측부터 Design Sketch & Montjuic Communications Tower / Design Sketch & Turning Torso. 2.1.2.조류 칼라트라바의 건축은 조류를 모티프로 삼은 디자인이 많은 부분을 차지하고 있다. 리옹 국제공 항역(Lyon-Saint Exupery Airport Station) <그림 2>는 날아가는 새의 형상을 형상화 한 그의 대표적인 작품이다. 역동적으로 움직이는 생물체에 매료되어 움직임을 중요시 하는 그의 3) 이미혜. 윤봉집, 『스페인 건축 DNA』, Spacetime, 2012, p.157 4) 박항섭, 『세계의 건축가-사상과 작품』, 기문당, 2008, p.38 5) Jodidio Philip, 『Calatrava: Santiago Calatrava, complete works 1979-2009』, TASCHEN, 2009, p.116 6) www.archidata.co.kr 88.
(5) 디자인 철학이 구조 공학적 치밀한 계산으로 현실화되고 있다. 이는 시각적 연속성뿐만 아니라 구조체를 기능적으로 연결해주는 역할을 한다. 리옹 공항역의 전면의 스케치를 보면 날아가는 새의 날개를 선을 강조하여 설계하였으며, 건축 작품 측면의 실물 사진을 보면 사람의 눈의 형태도 모티프로 활용하고 있다는 것을 알 수 있다.7) 한 가지 모티프로 건축 작품의 전체를 디자인 하는 것이 아니라 복합적 모티프를 통해 풍부한 디자인적 효과를 얻은 것으로 본다. 밀워키 미술관(Milwaukee Art Museum)에는 버크 브리즈 솔레이(Burke Brise Soleil)라 불 리는 새의 날개 형상을 한 66m의 햇빛가리개가 설치되어 있다. 그것은 천장 위에 빛의 양에 따라 움직이는 회전축이 있고 건축물 양쪽에 하나씩 설치되어 있는 회전축 한개에 36개의 날개를 가진 기둥과 11개의 유압 장치가 연결되어 있어 마치 날아가는 새의 날개처럼 접고 펼 수 있는 가변식 시스템으로 설계되었다. 백색 노출 콘크리트로 지어진 이 건축물은 자유롭 게 하늘을 나는 새와 미시간 호수 위에 떠있는 요트를 모티프로 하여 형상화하고 있다. 2020년 완공예정인 UAE Pavilion at EXPO는 하늘을 나는 매(Falcon)로부터 영감을 받아 새의 날개 가 감싸고 있는 듯 한 형상의 디자인 계획을 하였다. 역동적인 날개가 부착된 전시관은 두바이 엑스포에서 '마음을 연결하고 미래를 창조한다'라는 전 세계의 상호 협력을 통한 새로운 도약 을 주제로 설정하여 조형적 특징에 걸 맞는 건축물이다.8). <그림 2> Design Sketch & Lyon-Saint Exupery Airport,/Milwaukee Art Museum/ UAE Pavilion at EXPO. 2.1.3. 어류 복합레저 단지 CAC <그림 ３> 안에 6가지의 건축물이 있다. IMAX 극장인 에미스페릭, 야외 식물원이자 조각 공원인 움브라클레(Umbracle), 오페라 홀인 레이나 소피아(Palaude les Arts Reina Sofia), 다목적 홀로 사용 되는 아고라(Agora), 수족관 겸 해양 박물관인 오세이 노 그라픽(Oceanografic), 그리고 펠리페왕자 과학박물관(Príncipe Felipe Science Museum) 까지 단지 전체가 하나의 도시를 이루고 있다.9) 펠리페왕자 과학박물관 <그림 ４>는 길이 <그림３>복합레져단지 CAC. 241m, 폭 104m의 단일 건축물로 고래 뼈 중 갈비뼈를 모티프로 하였다. 설계에 있어서 같은 형태의 선과 면을 연속적으로 일렬로 배치하여 고래의 갈비뼈를 형상화하였다. 사각형의 평면 형태로 콘크리트와 철, 유리를 사용하여 생물체 중 고래의 골격구조에서 유추하여 조형적, 상징적으로 표현하였다.10) 또한 주변에 물의 영역의 계획하여 건축 작품이 물에 반사되어 어류가 물 위에 떠 있는 것처럼 보인다. 이처럼 자연 생물체에 기초한 칼라트라바의 건축 작품. <그림 ４> Príncipe Felipe Science Museum. 은 부동의 무생물로서의 건축물을 더욱 생동감 있게 표현한다.11) 2.1.4. 식물 오리엔트 기차역(Oriente Station)은 식물의 줄기, 나뭇잎의 잎맥을 건축 모티프로 하여 효과 적으로 표현한 작품이다. 건축의 구조 체계로 나뭇잎 모양의 구조물이 아치형의 대칭적 배열로 되어 단위 형태의 조합을 최대한 반복적으로 펼쳐 전개함으로 힘의 흐름이 느껴진다. 건축물의 지붕이 펼쳐져 있는 형태의 나무 구조로 기둥과 보의 구조에서 보다 스팬12)이 더 길어짐으로 7) Jodidio Philip 『Calatrava: Santiago Calatrava, complete works 1979-2009』, TASCHEN, 2009, p.131 8) UAE Pavilion, <http://www.designboom.com/architecture> 9) 이미혜. 윤봉집, 『스페인 건축 DNA』, Spacetime, 2012, p.192 10) 김창성, 「산티아고 칼라트라바 건축의 텍토닉 특성과 빛의 역할에 관한 연구」, 한국생태환경건축학회, 제15권 제2호, 2015, p.84 11) 감정현, 「산티아고 깔라트라바 건축 구조미표현과 구축방식 연구」, 대한건축학회 논문집, 제25권 제3호, 2009, p.172 기초조형학연구 20권 5호 (통권95호). 89.
(6) 균형 있게 뻗어나가는 형태이다. 구조 공학적 치밀한 계산을 통한 반복적 프레임의 디자인 설계는 그만의 독자적인 기술이라고 볼 수 있다. 오리엔트 기차역의 캐노피와 같은 구조물은 그의 스케치를 통해 버드나무의 줄기가 늘어진 모습을 모티프로 하여 탄생하였다는 것을 알 수 있다. 식물의 어느 한 부분만으로 전체를 설계, 디자인 한 것이 아니라 식물의 뻗어나가는 나뭇가지, 나뭇잎, 늘어진 줄기를 통합하여 한 건축 작품에 담아내었다. 헤리티지 광장 (Heritage Square)은 <그림 ５>에서 보이는 것처럼 나뭇가지의 뻗어나가는 모습을 표현하고 있다. 아울러 광장의 중앙부에는 꽃이 피어나는 형태의 원형 분수도 설치되어 있어 그가 식물 을 디자인적 모티프로 사용한 것에 확신을 더 해준다.13). <그림 ５> 좌측부터 Design Sketch, Oriente Station, BCE Place: Galleria & Heritage Square. 2.2. 산티아고 칼라트라바 건축의 구조적 조형미 칼라트라바 건축 작품은 자연이나 생물로부터 발상 된 구조형식을 기반으로 설계된다. 인체나 동물의 골격, 혹은 식물을 토대로 그의 수학적, 예술적 관찰력을 통해 은유적인 접근을 시도한 다. 단순한 선을 응용한 구조미에서 절제된 곡선미로 치환하여 표현하고, 불필요한 요소를 최대한 배제한다. 그는 최소한의 표현 요소만으로 다양한 구조 형식으로 구조적 체계의 힘의 흐름을 강조하여 역동적인 표현을 하는 것에 바탕을 두고 있다. 그의 건축 작품의 특징은 각 생물학적 모티프를 구조적으로 접목하여 생동감 있게 표현한 구조적 조형미를 꼽을 수 있으며 구조적 조형미는 선적 조형미, 투시미, 율동미 세 가지로 분류된다. 선의 복합사용에 의한 다양 한 조형미에 기반한 구조기법을 보여주며, 상반된 재료를 반복 배치함으로 공간감을 부여하여 투시미를 연출하고 조형 단위의 반복적 사용으로 역동성과 리듬감을 표현하였다. 본 연구에서 는 리옹 국제공항역, 밀워키 미술관, 오리엔트 기차역을 포함한 그의 대표적인 작품 15점을 대상으로 하여 칼라트라바 건축 작품의 구조적 조형미를 분석하였다. 2.1.1. 선적 조형미 칼라트라바의 건축물은 하나의 구조 형식이 아닌 다양한 구조 형식이 접합되어 선의 반복적 구성으로 균형미를 보여준다. 엄격하고 규칙적인 직선적 구성 요소의 반복과 결합으로 이루어 진 칼라트라바의 구조는 인체의 골격과 조류 및 어류 그리고 식물의 잎맥을 모티브로 하여 전체적 건축물의 프레임을 조형적으로 나타내었다. 보데가스 이시오스 와인저장고는 사각형 의 막대 프레임을 반복적으로 연결하여 곡선을 강조한 작품이다. 프레임의 좌우 대칭으로 이루 어진 건축물의 외관과 자연경관이 어우러져 시각적 연속성을 띠며 하나의 작품처럼 보인다. 리옹 국제공항은 새를 형상화한 날개 부분이 엑스 교차 선형 빔으로 기둥에 연결된 마주 보는 기둥이 아니라 옆 기둥에 대각선으로 각도를 틀어 연결되어 대각선의 교차 사용으로 마름모꼴 의 형태의 다이어 그리드14)를 이루는 창이 생긴다. 이는 선의 기계적 반복으로 규칙적인 리듬 의 장식효과를 나타낸다. 밀워키 미술관은 과감한 직선의 반복적 사용으로 새의 날아가는 날개 12) 건축물, 구조물, 교량 등에서 지점과 점 사이의 거리로 경간이라고도 하는데 들보의 응력, 휨 등을 계산하는 재료 역학. 구조역학 에서 취급. 두산백과 <http://www.doopedia.co.kr> 13) Jodidio Philip, 『Santiago Calatrava : Architect, Engineer, Artist』, TASCHEN, 2017, p.16 14) 격자 구조물이 비스듬히 교차하는 구조 우권제, 「산티아고 칼라트라바의 역동 구조 공간 구성 방식과 형태적 효과에 관한 연구」, 서울대학교대학원 석사학위논문, 2014, p.29 90.
(7) 를 조형적으로 표현하여 긴장감과 힘의 균형감을 동시에 느낄 수 있다. 알라미요 다리는 직선 적 조형미를 보여주는 직선을 비대칭으로 활용하여 극적인 긴장감과 동시에 안정감을 주며 힘의 당김을 활용하였다. 펠리페왕자 과학박물관의 뒷면은 생물체의 구조에서 기능적 형태를 유추하여 건축물을 조형적, 상징적으로 표현하였다. 건축물의 뒷면은 고래의 갈비뼈를 나타낸 것으로15) 수직선으로 중심축을 만들어주고 중심축 사이에 가로선을 배열함으로 패션에서의 주름 효과처럼 V자 형태의 건축물의 구조가 생성 된다. 중심 축선을 기준으로 양측이 병렬 연결 된 형태를 갖는데16) 구조물의 반복을 통하여 선적 조형미가 강조 된다. 칼라트라바의 건축은 강한 선적 조형미를 추구하되 구조적, 기능적이며 동시에 은유적, 상징적 표현이 나타 난다. 2.1.2. 투시미 건축 작품을 통해 보여지는 투시미는 건축물의 구조를 이루는 유리와 철제 그리고 콘크리트의 소재 차이와 건축 조형 방법으로 인하여 나타나는 특성이다. 철골로 구성되어 있는 기둥 사이 의 유리의 사용으로 가벼움과 밝음을 표현하고, 철근 콘크리트로 구성된 아치형 기둥은 무거움 과 동시에 부드러움을 표현한다. 각 소재의 특성을 디자인의 표현 요소로 효과적으로 활용함으 로써 구조적 면모가 조형적 역동성으로 나타낼 수 있는 점이 칼라트라바의 건축적 특징이다. 세계무역센터 환승지점은 길게 뻗어나가는 형태의 일정한 구조 프레임을 반복적으로 사용하 여 마치 날아가는 새의 형상을 하고 있다. 중앙부에서 양옆으로 뻗어가는 직선의 표현으로 인하여 날카롭고 강렬한 인상을 주며 강인한 힘의 흐름을 강조하고 있다. 외관은 직선적 조형 미가 돋보이며 실내의 구조를 보면 철제 프레임과 유리의 반복 배치로 인하여 자연광의 투과 및 내부 조명의 발산으로 인해 외피 장식 효과와 더불어 보는 이에게 미적 감동을 전달한다. 그는 건축물에 다량의 유리를 사용함으로 빛의 투과로 인한 투시성이 표현된다. 복합레저단지 CAC는 예술과 과학의 도시로 조성된 공간으로 에미스페릭, 펠리페왕자 과학박물관 등의 모든 건축물은 대부분의 외관이 유리의 사용으로 투시성이 나타나며 공원의 중앙에 위치한 수영장 의 물을 통한 빛의 반사로 그 효과는 더욱 증진된다. 에미스페릭은 시간이 지남에 따라 물에 반사되는 시간에 따른 빛의 차이로 인한 투시성이 건축 작품에 깊이감을 부여하며, 펠리페왕자 과학박물관은 철제과 콘크리트, 유리를 사용하여 옆면의 창을 이용한 자연광의 투과로 시원한 공간감을 형성한다. 오리엔트 기차역과 헤리티지 광장의 아치형 구조물은 단위 형태가 규칙적 인 반복을 이루며 투시성이 부여되어 밝고 가벼운 느낌의 공간감을 준다. Wohlen 고등학교는 새의 날개 골격구조와 유사하며 프레임의 두께 보다 투명한 유리의 폭이 넓어 가볍고 경쾌한 이미지를 주고 자연광의 투과량으로 인한 장식 효과와 생동감을 전달한다. 2.1.3. 율동미 칼라트라바의 건축 작품은 빛, 공간, 재료, 형태, 구조 등의 요소들을 복합적, 유기적으로 결합 시킴으로써 연속성을 부여하고 이로 인한 규칙적 리듬감이 생성된다. 즉, 구조 미학적 특징으 로 3차원적 공간감을 형성하여 요소들의 연속적이고 규칙적 배열로 인한 힘의 흐름을 표현한 다. 레지오 에밀리아역은 건축 구조에 있어서 균일한 형태와 사이즈의 프레임을 경사도에 차이 를 주며 일렬 배치함으로써 물결치는 형상의 리듬감과 생동감을 느끼게 한다.17) 오리엔트 기차역은 잎맥과 잎사귀를 모티브로 단위 형태를 단순하게 조형화하여 반복시킴으로써 부조 적 표면 효과와 규칙적 배열로 인한 리듬감을 표출시키고 있다. 플로리다에 위치한 폴리테크닉 대학교의 건물로 칼라트라바의 특징적 구조의 윤곽을 그대로 드러내고 있다. 골조가 그대로 드러나 선적조형미가 강조되고 직교식 패턴기둥으로 인한 선의 단위형태 반복에 의한 율동성 이 나타난다. 쿠웨이트 파빌리온은 마치 지붕과 같이 뼈대를 이루고 있는 프레임이 꽃이 피어 15) 감정현 외 2인, 「산티아고 깔라트라바 건축 구조미 표현과 구축방식 연구」,대한건축학회 논문집 Vol.25. No.3, 대한건축학회, 2009, p.172 16) 우권제, 위의 책, 2014. p.76 17) Reggio Emilia Stazione Mediopadana <http://www.calatrava.com> 기초조형학연구 20권 5호 (통권95호). 91.
(8) 나는 형태로 벌어지며 개화를 형상화한 운동감을 확인 할 수 있다. 테네리페 음악당으로 외부 는 반원형의 큰 장식물처럼 보이며 내부는 직선으로만 구성된 빔의 반복적 나열로 펼쳐지는 듯한 선의 규칙적 조형감과 율동감을 동시에 느끼게 하는 특징을 갖고 있다. <표 1> 칼라트라바 건축구조에 나타난 조형미 구조적 조형미. 대표 사례. 미적 특성 선의 반복 배열로 구조의 긴장감 유발 시각적 연속성에 의한 강한 방향성. 선적. 선조형에 의한 곡면의 부드러움. 조형미. 선조형에 의한 평면의 딱딱함 Bodegas Ysios Winer. Lyon-Saint Exupéry Airport Railway Station. Milwaukee Art Museum. Alamillo Bridge. Príncipe Felipe Science Museum. 구조적 힘의 균형을 고려한 견고한 선조형 유리의 사용으로 인한 투시성 강조 선적 조형단위의 간격을 둔 반복 배열에 의한 투시. 투시미. 빛의 투과로 인한 외피의 장식 효과 World Trade Center. Príncipe Felipe Science. Transportation Hub. Museum. 자연광 투과량으로 인한 깊이감, 공간감 형성 L’Hemispheric. Heritage Square. Wohlen High School. 단순한 선의 반복에 의한 율동성 선구성의 단위형태 반복에 의한 율동성. 율동미. 단순성 혹은 변화성 반복에 의한 다양한 리듬감 Reggio Emilia Stazione. Oriente Station. Innovation Science and Technology Building. Kuwait Pavilion. Tenerife Auditorium. 2.3. 건축의 구조적 조형미를 응용한 패션디자인 사례 패션디자인은 자연에서부터 다양한 예술분야에 이르기까지 거의 모든 환경을 영감원으로 한 다. 그 중 건축디자인은 인간을 중심으로 하는 생활공간을 제공하고 패션디자인은 인간에게 착용할 수 있는 의복공간을 제공한다는 점에서 인간 신체의 형태와 생활 기능과 관련된 구조와 형태를 다루는 유사성이 있다. 이러한 건축과 패션의 연관성을 인지한 디자이너들은 상호 영감 원을 바탕으로 그들의 디자인을 표현하고 있다. 패션디자인에서는 건축물에 나타나는 프레임 의 외형적 구조와 형태를 조형적으로 재해석하여 디자인에 새롭게 적용한다. 일반적으로 패션 에서 조형적 디자인의 경우 건축구조를 옷의 형태로 표현하는 성향을 보여준다.18) 본 연구에 서는 현대건축에 나타나는 구조적 조형미가 패션디자인에 적용된 사례를 조사 하여 건축의 조형요소가 어떤 식으로 패션디자인에 응용, 표현되었는지 분석하였다. <그림６ 좌측부터> 김채현의 석사학위 논문 작품은 렘 쿨하스의 ‘CasadaMusica, Port’ 건축 작품을 모티프로 각도에 따라 비정형적 면의 형태가 나타나는 조형성을 표현하기 위해서 각 면을 분할하여 기하학적 구조미를 살렸다.19) 오아림의 석사학위 논문 작품으로 ‘Beijing Olympic Stadium’을 모티프로 하였다. 이는 Stadium을 띠로 엮듯이 인체를 직선의 띠로 반복 적으로 엮어 덮음으로써 건축의 구조적 조형미를 같은 방식으로 보여주고 있다. EVA소재를 잘라 불규칙적으로 드레이핑 하여 볼륨감을 형성하여 건축물의 형태를 표현하고 외피가 돋보 이도록 제작하였다. 테이프의 균일한 선을 불규칙적으로 구성함으로써 자유로운 율동미와 함 께 작품의 공간감을 통한 입체미를 강조하였다.20) ZahaHadid 2012은 독일에 있는 자신이 디자인한 건축물인 ‘Thyssen Krupp’를 패션디자인으로 표현한 작품이다. 이는 Zaha Hadid의 건축 작품에 나타나는 유기적 역동성이 패션으로서 형태적 공간감을 불러일으킴과 동시에 반 투명 소재를 사용함으로써 유기적 라인과 직선의 조화로운 조형미와 투시성을 복합적으로 보 여준다.21) Object 12-1 by Matija Cop 2013은 크로아티아의 디자이너로 패션과 건축의 상호 18) Brooke Hodge, 『Skin+Bones』, Thames & Hudson, 2007, p.11. 19) 김채현, 「렘 쿨하스(Rem koolhaas) 건축에 나타난 기하학적 조형성을 응용한 데님 패션 디자인 연구」, 이화여자대학교 디자인대 학원 석사학위논문, 2015, p.43. 20) 오아림, 「현대 건축에 나타난 선적외피의 투시적 조형미를 응용한 패션디자인 연구」, 이화여자대학교 디자인대학원 석사학위논문, 2014, p.75 21) Architecture <http://www.mymodernmet.com> 92.
(9) 연관성을 표현하기 위하여 시베니크 지역의 대성당 고딕 건축양식에서 윤곽이 뚜렷한 돌조각 상 형태에서 영감을 얻어 단위 형태의 크기를 바꿈으로써, 다양한 실루엣과 구조를 형성하였 다. 공간감을 통한 입체미를 강조하였으며 규칙적인 율동미도 확인할 수 있다.22) 위와 같이 패션디자인에서는 건축의 구조적 조형미를 재해석한 디자인이 다양하게 나타난다. 반복적 선 과 면의 사용으로 구조감을 느낄 수 있으며 소재의 차이에 따라 투시성이 느껴지는 패션디자인 도 살펴보았다. 전반적으로 조형적 형태감이 강조되며 디자인 속에 선의 반복사용으로 구조적 형태가 면으로 표현된 실증적 사례를 살펴보았다. 이와 같이 현대 패션디자인은 건축을 통한 조형적 접근을 통해 고전적인 의상의 개념을 탈피하여 창의적 디자인의 표현 가능성을 확대하 고 있다.. <그림 ６> CasadaMusica, Port-김채현 2015 석사학위논문/ Beijing Olympic Stadium‘Niao Chao-오아림 2014 석사학 위논문 Thyssen Krupp-Zaha-Hadid 2012/ Cathedral of St.jacob in sibenik-Object 12-1 by Matija Cop 2013. 3. 테이프 자수 기법에 대한 고찰 3.1. 테이프 자수의 정의과 개념 3.1.1. 테이프의 정의와 종류 명사로서 테이프(tape)는 ‘종이나 헝겊 따위로 만든 얇고 긴 띠 모양의 오라기’라고23) 정의하 고 있다. 테이프는 일반적으로 종이, 비닐, 금속 성분의 테이프와 소리나 영상을 기록하는 테이 프, 접착이 가능한 테이프 등 여러 분야에서 다양하게 사용되고 있다. 예를 들어 <그림 ７>은 <그림 ７> Darel Carey Tape Art Installation. 미국의 시각예술가로 활동 중인 Darel Carey의 Tape Art Installation이다. 단순한 벽에 일정 한 간격, 방향, 길이를 맞춘 공간 설치 작품인데 유기적 라인을 비닐 접착테이프로 기하학적 형태에 결합시킨 패턴 예술이다.24) <그림 ８>은 투명 비닐 접착테이프만 사용하여 3명이 120시간 동안 만든 11480m의 거대한 설치 작품이다. 기본 구조를 만들기 위해 여러 기둥에 접착테이프를 감아서 거미줄과 같이 공중에 떠 있게 하였으며, 사람이 지나다닐 수 있는 통로 형태의 구조물을 제작하였다.25) 이와 같이 플라스틱 테이프는 예술 분야에서 다양하게 사용되. <그림 ８> The Manmade. 며 그 쓰임에 있어서 영역의 제한이 없다.. Giant Spider Web Made. 테이프는 재료 성분에 따라 섬유, 플라스틱, 고무, 금속, 가죽 등으로 나눌 수 있다. 섬유 소재의. from Packaging Tape. 테이프는 패션디자인에서 다양하게 사용할 수 있는 재료로서 의복의 기능적, 장식적 목적으로. By Raunek Kantharia 22) Object 12-1 <http://www.www.dezeen.com> 23) 국립국어원 표준국어 대사전, <http://www.stdweb2.korean.go.kr> 24) Tape Art Installation <http://www.darelcarey.com> 기초조형학연구 20권 5호 (통권95호). 93.
(10) 사용되고 있다. 섬유로 만든 테이프는 크게 천연섬유와 인조섬유로 나눠진다. 천연 섬유로 된 면, 면 레이스, 마, 양모, 견 소재와 인조 섬유로 된 나일론, 폴리에스테르, 레이온, 아크릴, 아세테이트, 폴리프로필렌, 혼방 섬유 테이프 등으로 나눌 수 있다. 섬유 소재 테이프는 패션디 자인에서 다양하게 사용할 수 있는 재료로써 의복의 기능적, 장식적 목적으로 사용된다. 기능 적인 사용에는 대표적으로 옷감의 늘어짐 방지와 의복의 여밈 부분을 보호하는 바이어스 테이 프는 신축성이 있어 단 또는 시접 처리를 할 때 주로 사용된다. 파이핑 테이프, 울 바인딩 테이프는 기능적 목적 외에도 장식 효과를 위해 사용되는 경우가 많으며 대표적 장식적 목적의 테이프로 레이스 테이프, 스팽글 테이프, 프린지 테이프 등이 있다. 플라스틱 테이프는 가열·가압의 두 가지에 의해서 성형이 가능한 재료 즉 합성수지로 제작된 다. 플라스틱 테이프는 성분에 따라 분류할 수 있는데 폴리에틸렌(PE)은 열가소성 플라스틱의 하나로 가볍고 유연하며 일상생활부터 공업용까지 다양하게 사용되며 의료, 공업, 공예 등에 주로 접착테이프로 쓰인다. 폴리스타이렌(PS) 테이프는 자동차 부품 필름, 유리로 된 건물 및 건축물의 보호 필름 등 광택이 나는 물질의 표면을 정전기로부터 보호할 수 있고 접착력이 우수하다. 폴리프로필렌(PP)은 현재 있는 플라스틱 중 가장 가볍고 응용 범위가 넓다.26) 필름 필라멘트, 반사, 포장, 절연, 건축 보수 테이프 등 다양한 종류가 있다. 필라멘트 테이프는 유리 강화 및 가전 부품의 고정용으로 사용되며 반사 테이프는 높은 반사성이 요구되는 도로공사 안내표지, 안전시설물, 야간작업, 차량, 자전거의 안전 및 외부 광고 등 광범위하게 사용된다. 폴리에틸렌 테레프탈레이트(PET)는 투명도가 높고 단열이 좋으며 음료수 병에 많이 사용되 는 소재로, PET로 만든 마스킹 테이프는 굴곡진 부위에 부착하기 쉽게 유연하고 내열성이 좋아 반도체 공정 시 주로 사용된다.27) 플라스틱 테이프의 주원료로 사용되는 PVC는 열가소 성 플라스틱의 종류 중 하나로 폴리염화비닐(PVC),'염화비닐수지'라고도 한다. PVC로 만들어 진 미끄러짐 방지 테이프는 건축 보양재로 계단 또는 경사로에서 보행자의 안전을 위하여 사용 된다. PVC 성분의 테이프 중 일상생활에 많이 사용되는 사출 벨크로 테이프는 프레스에서 압착 방식으로 생산되어 섬유처럼 유연하고 표면이 깔끔한 특징이 있다. 고급 아웃도어 의류나 의료용 벨크로 타이로 쓰인다. 플라스틱 비닐로 제작된 테이프는 대표적으로 커버링 테이프, 보호막 필름 테이프, 장식용으로 사용되는 테이프로 나누어진다. 폴리카보네이트(PC)는 현대 화학 공업에서 많은 응용 분야의 재료로 활용되고 있다. 내열성, 내충격성이 우수하고 전도성 이 좋아 컴퓨터 부품이나 휴대폰과 IT제품의 외장재를 비롯해 CD, DVD의 플라스틱 재질 등 미디어 광 저장 매체에 폭넓게 사용되는 고기능성 플라스틱이다.28) 에폭시 수지 테이프는 부드러운 표면이 특징이며 접착용, 직물용으로 사용되고 밀봉하거나 높은 온도에 물체를 보호 하는 용도로 전기 산업에 사용되며, 페놀수지는 페놀과 포름알데히드를 가열 축합 시킨 열경화 성의 합성수지로 내열성, 내산성, 내수성, 내용해성이 좋으며 기계 및 크레인, 공중 차량 등 공업용으로 활용된다.29) 고무 테이프로는 에틸렌 프로필렌, 부틸, 아크릴, 실리콘, 불소, 아플라스 등 다양한 성분의 고무가 변형되어 나타난다. 에틸렌 프로필렌 고무(EPDM: Ethylene Propylene Rubber)는 내 후성, 내오존성에 뛰어나며, 열전도성도 높아 절연, 전압 케이블, 밀봉, 전기 연결 등 여러 방면 에 응용된다. 부틸고무(IIR: Isobutylene Isoprene Rubber)는 가스투과성이 매우 작아서 자동 차의 튜브나. 컨테이너, 지붕, 이음새의 균열과 파손 부위를 보수하는 용도로 주로 사용된다. 우레탄 테이프는 내열 마스킹, 전기 절연 용도로 활용되며, 연결 부의의 틈새를 메꿔 주고 마모를 방지하는 내구성 및 내화학성을 갖고 있다. 실리콘 고무(VMQ: Silicone Rubber)로 만든 테이프는 끈적이는 면 없이 스스로 융착 반응하여 붙는 기능을 가지고 있고 내열성, 내한 성이 우수하며 전기절연제나 방수, 방진, 충진. 전도 방지 등 다목적 보수에 사용되는 테이프이 25) Packaging Tape. <http://www.sharenator.com>. 26) 조준현,『현대 건축재료』 기문당, 2014, pp.427-444. 27) PET, <http://cleanseal.co.kr> 28) 폴리카보네이트, 위키백과 <http://ko.wikipedia.org> 29) 페놀수지, 위키백과 <http://ko.wikipedia.org> 94.
(11) 다.30) 금속 테이프는 재료에 따라 스테인리스강, 니켈, 구리, 알루미늄 포일로 나눌 수 있다. 스테인리스는 부식 및 녹 저항성, 낮은 비용으로 상업적 용도로 활용하기 이상적이며 스테인리 스로 만들어진 테이프는 칼 붙이나 보석 세공하는 기구 등 날카로운 도구를 만드는데 적합하 다.31) 니켈과 구리는 단독으로 사용되기보다 도금이나 합금을 통해 단점을 보완하며 테이프로 제작하여 자성 및 전열 재료로 사용하게 된다. 알루미늄은 가볍고 단단하여 포일 형태의 테이 프로 일상생활 속에서 물체의 보호. 부식 방지 용도로 사용된다. 가죽을 이용한 테이프로는 의류 장식 및 기능성 부자재, 가방 손잡이, 액세서리 등 패션디자인 에서의 활용도가 높다. 기능성 가죽 테이프로는 두면 중 다른 한쪽 면에 접착제를 발라 사 용이 편리하게 제작된 가죽 접착테이프와 스포츠 용품의 손잡이 부분에 미끄러움을 방지하고 자 하는 가죽 테이프가 있다. 이와 같이 테이프는 다양한 분야에서 각 기능별로 활용되고 있는 데 재료에 따른 종류 별 대표 사례를 정리하면 <표 2>와 같다. <표 2> 재료에 따른 테이프의 종류 종 류. 섬유. 플라스틱. 고무. 금속. 가죽. PVC. EPDM. 스테인리스. 천연.소가죽. PS. PC. 라텍스. 니켈크롬. 인조.가죽. 레이온. PP. 에폭시 수지. 폴리우레탄. 구리. 가죽장식. 아세테이트. PET. 페놀 수지. 실리콘. 알루미늄. 스웨이드. 천연. 인조. 면. 나일론. PE. 마. 아크릴. 양모. 실크. 대 표 사 례. 3.2.2. 테이프 자수의 정의와 개념 자수(刺繡)는 바탕천에 여러 가지 색실로 무늬를 수놓아 장식하는 공예미술로 인류가 동물의 모피나 식물의 껍질과 잎 등을 원시적 재봉 용구로 꿰매고 엮어 옷을 지어 입었던 선사시대에 기원된 것으로 볼 수 있다. 현대 패션에서의 조형적 자수는 직물, 편물, 망, 피혁, 종이류 등의 표면에 실, 끈 종류, 천 조각, 피혁, 비즈, 깃털 등으로 누빈다든지, 붙인다든지, 묶는다든지, 끼워 넣는 등으로 장식하는 기법으로, 염색이나 위빙에 의한 것보다 앞선 장식 기법이다. 또한 '실로 그리는 회화'라고도 부르며, 장식뿐만 아니라 순수한 예술적 표현 수단으로서도 평가되 고 있다.32) 이러한 자수 기법 중 테이프 엠브로이더리(Tape Embroidery)는 테이프와 자수의 합성어로서 폭 대비 길이감이 길게 인식되는 납작한 형태의 테이프 소재를 활용한 자수 기법을 말한다. 패션 전문자료사전에 의한 의복에 사용하는 테이프의 형태는 ’피복 공작용을 위해, 특히 폭이 좁고 끈 모양으로 짜진 평평한 천의 총칭’이라 한다. 본 연구에서의 테이프 자수는 테이프 형태의 띠를 자수 기법의 스티치(stitches)를 이용하여 바탕천에 봉제를 통해 고정함 을 말한다. 3.2. 테이프 자수의 범위와 종류 테이프 자수 기법은 패션디자인에 있어서 테이프의 소재나 넓이, 모양, 구성법에 따라 그리 30) 고무의 종류, <http://www.jkrni.com> 31) 스테인리스, 위키백과 <http://ko.wikipedia.org> 32) 자수: 패션전문자료편찬위원회, 『패션전문자료사전』, 1977, 한국사전연구사 기초조형학연구 20권 5호 (통권95호). 95.
(12) 고 다양한 자수 기법의 적용에 의해 미적 표현의 범위가 무한하다. 이러한 테이프 자수는 대부분 스티치에 의해 패션에 접목된다. 스티치는 실용 목적과 장식 목적을 동시에 지니며 바탕천에 고정시키는 자수의 방법 중 하나이다. 그 종류는 200여 종이 넘으며 다양한 범주로 분류된다. 본 연구에서는 테이프 소재의 표현 방법을 응용하여 장식적 효과로 사용되는 테이 프를 이용한 자수 기법을 모색하여 스티치 자수를 활용한 다양한 테이핑 방법을 <표 3>으 로 분류하였다. <표 3> 테이프 자수의 표현기법. 구분. 표현 기법. Basic Stitching. 원단을 자르거나 테이프 형태를 사 용하여 평면적으로 나열한 테이프의 중심을 봉제하여 고정하는 기법33). Overlapping & Stitching. Interlacing &. Stitching &. Folding &. Stitching &. Tying. Stitching. Floating. 테이프를 고정시 킨 후 테이프 면 의 날을 묶어 주 어 선의 강조보다 는 묶어 만들어준 부분의 형태감이 돋보이는 수공예 적 기법34). 종이접기를 바탕 으로 패브릭을 길 게 자르거나 테이 프 형태를 사용하 여 접어 그 상태 로 봉제하는 기 법35). 규칙적이거나 불 규칙적인 간격을 띄워 공간을 만들 어 주고 형태감을 그대로 봉제하는 것을 반복하여 입 체적, 부조적 이 미지 표현 기법. 직선. 곡선. Stitching. 테이프를 바탕천 에 부착하여 자수 하는 기법으로 테 이프의 소재에 따 라 재질감 및 규 칙성을 강조할 수 있는 기법. 원단을 바이어스 재단하여 만들어 진 테이프를 바탕 으로 직선, 곡선, 입체적 겹침 등 자유자재로 형태 를 만드는 기법. 위 아래로 교차되 거나 지나치는 구 조를 가진 모든 패브릭을 위한 용 어테이프 연결, 삽입, 교차하여 봉제하여 고정시 키는 기법. 대표 사례. 3.3. 테이프 자수기법을 응용한 패션디자인 사례 테이프는 패션 디자인에서뿐만 아니라 조형예술 전반에 걸쳐 다양하게 활용되고 있다. 테이프 의 재질과 형태 및 사용방법이 매우 다양하여 테이프가 쓰이는 기본 용도를 뛰어넘어 다각적 활용이 모색 될 수 있다. 각 분야의 디자이너들은 테이프를 자기만의 디자인의 표현 방법을 효과적으로 나타내기 위한 도구로 사용함으로써 독자적이며 창의적인 디자인의 영역을 펼치 고 있다. 패션디자인에서도 표면 장식과 소재 표현기법으로서의 테이프의 사용이 다양하게 나타나고 있으며 평면적, 입체적 표현 모두에 적합하여 널리 사용되고 있다. 본 연구에서는 테이프의 장식적 효과를 기준으로 현대 패션디자인에 테이프 자수 기법을 응용한 사례를 분 석, 제시하고자 한다. <그림 ９ 좌측부터> Gareth Pugh 2012 FW의 컬렉션 작품은 블랙 컬러 의 소재 표면에 골드 컬러의 실과 테이프가 장식되어 미적 효과를 극대화해준다. 이는 베이직 테이프 자수 기법을 이용한 직선적 라인이 강조된 사례이다. Christian Wijnants 2015 SS 작품 은 테이프를 인터레이싱 기법으로 다양하게 엮어 넣어 교차된 문양을 나타내고 테이프의 선적 효과가 유연하게 강조되는 디자인으로서 자유로우며 곡선적 율동감이 전달된다. Giambattista Valli 2007 컬렉션 작품은 종이접기 방식에서 유래된 폴딩 & 스티칭 기법으로 원단을 길게 자른 테이프를 접어서 디자인 라인을 잡아 준 후 봉제한 것이다. 테이프의 입체적 표면 장식효 과를 볼 수 있으며 접힌 면의 반복으로 율동미와 부조적 형태감이 표출된다. Yiqing Yin 2011 작품은 테이프를 고정시켜주는 부분을 제외한 나머지 부분을 원하는 형태로 접어 올리거나 곡선을 유지시키며 테이프를 공간에 띄워 스티칭 & 플로팅의 기법으로 부조적 형태감이 연출 된다. 이 기법은 자유롭게 문양을 만들 수 있어 활용도가 높고 평면의 테이프로 부조감을 나타 낼 수 있어 의복의 표면 장식 효과를 강조하며 디자인의 표현 범위를 확대 시킬 수 있다. <표 3>에 제시한 테이프 자수 기법의 응용 사례를 통하여 테이프의 활용도를 살펴 본 바, 현대 패션디자인에서의 테이프의 사용은 다양한 장식성을 보여주고 있었다. 테이프 자수는 장식적 표현 소재에 제한이 없으며, 패션 소재 기법으로서 다양한 응용방법을 통해 디자인의 표현 범위를 확대시킨다고 할 수 있다. 33) 김성유, 「해식절벽의 조형미를 응용한 패션디자인 연구-테이프 엠브로이더리 기법을 중심으로」, 이화여자대학교 디자인대학원 석 사학위논문, 2014, p.38 34) Colette Wolff, 『The art of manipulating fabric』, Krause Publications, 1996, p.180 35) Alison J. Reid, 『Stitch magic』, Tabori & Chang, 2011, p.27 96.
(13) <그림 ９> Gareth Pugh 2012 FW/ Christian Wijnants 2015 SS/ Giambattista Valli 2007 FW/ Yiqing Yin 2011 FW. 4. 작품제작 및 해설 4.1. 작품제작 의도 및 방법 <표 4> 작품제작 계획표 번 호. 모 티 프 모티프 소스. 응용 모티프. 조형미. 조형미 적용방법. 구 조. 기 법. 아이템. 접듯 입체적으로 이어 입. 레이저 커팅 .. 원피스. 체사각형을 만든 후 사방. 테이핑. 드레스. 색 채. 스타일. -원형의 선적 선적 Ⅰ. 단순모티프 화. 조형미 -선적 모듈의 다양한 전개와. 삼각형 여러 개를 입체적 으로 세운 구조. 적용 -투시소재 위에 Ⅱ. 투시미. 다양한 선 구성 (테이프선). 작은 삼각형 8개를 종이. 으로 연결시킨 구조. 자수. -선의 규칙적 Ⅲ. 율동미. 반복구성 -단위형태의. 삼각형을 곡면화 한 구조. 반복구성. 본 연구에서는 칼라트라바 건축에 나타난 구조적 특징에 주목하고, 그의 작품에 나타난 조형미 를 선적 조형미, 투시미, 율동미로 분석하여 테이프 자수 기법을 통해 패션디자인에 접목시키 고자 한다. 건축의 구조에 나타난 직선적 요소와 그 선의 연속으로 이루어진 면적 요소를 주요 세부 표현 모티프로 선정하여 디자인에 적용하고자 한다. 칼라트라바의 건축은 생물체의 골조 와 동작에서 미적 표현의 단서를 얻고 있으며 이러한 자연에 기초한 조형미는 그의 건축 조형 에 생동감을 주고 있다. 나아가 단순한 구조에서 절제된 곡선미로 치환하여 표현하고 불필요한 요소를 최대한 배제하여 최소한의 표현 요소만으로 최대의 효과를 낸다. 작품 제작 시 이러한 점에 주력하면서 건축의 구조적 특징에 근거하여 형태미를 주는 동시에 선의 반복적 구성에 의한 율동미와 투시미를 나타낼 수 있도록 특별한 소재 즉, 폴리우레탄과 폴리프로필렌을 소재 제작에 활용하고자 한다. 칼라트라바의 건축 작품은 투명성이 특징인 유리를 사용하여 낮에는 자연광이 투과되고 밤에는 조명으로 빛을 이용한 투시미와 함께 풍부하면서도 깊이 있는 공간 감의 조형미를 동시에 보여준다. 이에 작품 제작에 있어서 투시미를 명확하게 표현할 수 있는 투명 소재를 선택하는 동시에 선의 반복적 조형미와 그로 인한 율동성을 잘 표출할 수 있도록 불투명 소재를 테이핑 하여 사용하는 테이프 자수 기법을 활용하고자 한다. 테이프 자수 기법 으로는 폴리프로필렌 수지를 가늘고 긴 두께가 일정한 테이프 형태로 레이저 커팅으로 절단해 사용하고 투명한 폴리우레탄에 봉제하여 고정시키는 방법을 활용한다. 이렇게 할 때 투명 불투 명 선이 교차 반복되어 리듬감과 투시미를 표출한다. 디자인 시 선의 반복 구성을 기본으로 기초조형학연구 20권 5호 (통권95호). 97.
(14) 하여 간격, 각도, 방향, 색채, 구성단위의 형태 등 세부디자인에 따른 심미적 효과를 고려한다. 면적 요소는 최소 단위 형태를 구성하여 규칙적 반복을 통해 소재를 제작하며 이러한 단위 형태의 연속적 반복은 선 보다 더욱 강력한 율동감을 창출하며 통일감과 역동성에 기여한다. 작품의 형태는 칼라트라바 건축의 구조적 특징을 근간으로 하되 응용 모티프를 중심으로 인체 의 형태와 구조에 잘 조화되도록 의도한다. 작품의 색채는 칼라트라바의 건축 작품에 나타나는 화이트와 블랙을 중심으로 선과 선의 반복에 의한 콘트라스트 효과가 극대화되도록 계획한다. 4.2. 작품 및 해설 1) 작품 Ⅰ ■ 모티프: Milwaukee Art Museum (2001) ■ 작품해설: 작품Ⅰ의 모티프인 밀워키 미술관은 새가 날개를 펼치고 비행하는 형태의 구조가 가장 큰 특징이다. 원피스 드레스의 치마폭은 새의 날개가 펄럭이는 형상처럼 보이도록 삼각형 모티프를 길게 하여 9자락으로 넓게 만들고, 상체는 모티브의 정면 사진과 같이 삼각형을 앞, 뒤로 균형감 있게 구성하여 새의 날개를 형상화하였다. 삼각형 내부에는 날아가는 듯한 건축물 의 외형과 구조를 이루고 있는 날개 뼈의 형태가 강조될 수 있도록 선을 반복 배치하여 구조의 긴장감을 유발하였다. 구조적 힘의 균형을 고려한 견고한 선 조형미가 새의 날개처럼 날렵하게 보이며 실제 건축물 유리의 사용으로 인한 빛의 투시미를 그대로 보여주기 위하여 바탕 소재는 투명 폴리우레탄을 선택하였다. 투명한 바탕 소재에 백색의 폴리프로필렌 테이프 선을 강조하 기 위하여 폴리프로필렌 시트 0.5㎝ 폭으로 레이저 커팅 하여 테이프를 만들었고 투명사로 베이직 스티칭을 이용하여 하나의 원단처럼 보이게 하였다. 투명한 소재를 사용함으로써 여러 방향에서 선이 겹쳐지는 모습을 볼 수 있으며 일렬로 배치된 수많은 선이 어른거려 착시적이고 리드미컬한 효과 또한 기대할 수 있도록 했다.. <그림 1０> 작품1의 전면, 후면 & 스타일링 이미지. 2) 작품 Ⅱ ■ 모티프: Oriente Station(1998) ■ 작품해설: 작품Ⅱ는 식물의 율동미를 강조한 오리엔트 기차역을 모티프로 표현한 작품이다. 뻗어나가는 나뭇가지의 이미지를 차용한 구조물은 대칭적이고 균형 잡힌 형상으로 정리되어 있으며 이는 건축의 기본단위로 사용되었다. 선구성의 단위 형태 반복에 의한 율동성을 표현하 기 위해 나뭇잎의 잎맥을 선적 반복 모티프로 선정하였다. 잎맥의 최소 단위 형태가 모여 큰 건축물을 이루는 웅장함을 패션으로 표현하고자 하였다. 가장 작은 단위의 삼각형은 레이저 커팅 하여 보여주고자 하는 잎맥의 선을 따라 스티칭 한 후 나머지 스티칭 하지 않은 부분을 제거하는 방법을 사용하였고, 삼각형을 모아 만든 사각형 단위 형태 제작 시 시접 부분을 겉면 과 안쪽 면에 교차로 남겨주어 규칙적이고 안정적으로 접힐 수 있게 만들어 주었다. 단순한 선의 반복에 의한 삼각형의 단위 형태는 단순하게 연결하지 않고 부분 부분 입체적으로 연결 제작하여 250개의 삼각형으로 이루어진 단위 별 조합으로 변화성 반복에 의한 리듬감이 인체 를 덩어리 형태로 둘러싸도록 하였다. 98.
(15) <그림 1１> 작품Ⅱ의 전면, 측면 & 스타일링 이미지. 3) 작품 Ⅲ ■ 모티프: Lyon-Saint Exupery Airport Railway Station(1994) ■ 작품해설: 작품 Ⅲ은 비상하는 새의 날개를 표현한 건축 작품으로 디자인 전개 시 건축물을 180°회전시켜 모티프를 찾았으며 특히 선의 시각적인 연속성이 위트 있게 표현될 수 있도록 디자인하였다. 앞 목선부터 뒷목 중심까지 연결되는 U자형의 구조와 소매의 날개 부분을 균형 감 있게 배치하고 투명 폴리우레탄을 사용하여 투시미를 나타내고자 하였다. 이너웨어를 백색 으로 계획하여 검은색 폴리프로필렌 테이프로 연출한 선적 조형미가 더욱 강조되도록 하였다. 이 건축 작품에서 새의 날개 뼈로 형상화된 부분은 선의 반복 스티치 기법을 이용하여 보는 방향에 따라 선이 다른 각도로 겹쳐 보이도록 표현하고자 폴리프로필렌 테이프를 지그재그 선으로 교차 시켜 시각적 연속성에 의한 강한 방향성이 나타남과 동시에 선조형에 의한 곡면의 부드러움도 표출된다. 이때 앞뒤 자락이 겹쳐지면서 눈에 아른거리는 착시 효과가 나타나는 동시에 단순성의 반복에 의한 리듬감이 표출되도록 하였다. 몸 판과 소매 부분에 가죽용 여밈 장식인 솔트레지를 이용하여 소매를 이어주는 기능적 용도와 메탈 재질에서 느껴지는 건축적 인 요소를 더해줌으로써 작품의 완성도를 높여주었다.. <그림 1２> 작품Ⅲ의 전면, 측면 & 스타일링 이미지. 5. 결론 및 제언 본 연구는 건축과 패션의 유사성에 주목하여 건축의 구조적 특성을 패션 공간에 연계시켜 새로 운 패션디자인을 사고하도록 유도하는 데 의의가 있다. 즉, 현대 패션디자인에 있어서 건축 조형은 독특하고 개성 있는 디자인 창출의 영감원이 되고 있다. 이에 본 연구는 칼라트라바의 건축세계에 대하여 고찰하고 그의 건축 작품의 구조에 나타난 구조적 조형미를 ‘선적 조형미’, ‘투시미’, ‘율동미’로 분석하여 그러한 미적 특성을 발현하는 모티프 소스를 응용, 패션디자인 에 적용하였다. 본 연구 과정과 작품 제작을 통해 도출된 결론은 다음과 같다. 첫째, 칼라트라 바의 건축 작품이 지닌 생물학적 구조의 특징은 패션디자인의 전개에 있어서 구조적 실루엣과 형태로 적용이 용이하여 디자인 모티프로서 적합하였다. 둘째, 칼라트라바의 건축 작품에 나타 난 ‘선적 조형미’, ‘투시미’, ‘율동미’는 불투명 소재인 폴리프로필렌을 레이저 커팅으로 테이프 처리하고, 투명 소재인 폴리우레탄에 구성한 결과 효과적으로 표현할 수 있었다. 셋째, 폴리프 기초조형학연구 20권 5호 (통권95호). 99.
(16) 로필렌은 가벼우면서 탄성과 강도가 있어 바탕 소재인 폴리우레탄에 테이프 자수 기법으로 밀착시켜 부착한 결과, 건축적 구조와 3차원적 형태, 부조적 표면감을 표현하는데 효과적이었 다. 넷째, 칼라트라바 건축의 독특한 구조적 조형미를 패션디자인에 접목한 결과, 전체 구조와 형태 그리고 표면구조에 있어서 독창적인 디자인을 제시할 수 있었다. 다섯째, 선적 요소의 반복 구성으로 면적 요소를 제작하고 면을 인체 위에 입체적으로 반복 배열한 결과 면과 면이 공간을 두고 겹쳐 투시되어서 공간감을 주는 동시에 눈에 어른거리는 시각적 효과가 나타나 디자인에 역동감과 장식미를 더해 줄 수 있었다. 건축디자인의 생물학적 구조미를 패션디자인 에 적용함으로써 패션디자인에 독창적인 표현 영역을 확대하고자 하였다. 본 연구를 통해 건축 의 조형미를 표현하는 방법의 새로운 시도가 계속적으로 이루어진다면 패션디자인에 있어 앞 으로도 다양한 실험적 시도를 통하여 패션 표현기법의 범위가 보다 넓어질 것으로 기대한다.. 참고문헌 박항섭, 『세계의 건축가-사상과 작품』, 기문당, 2008 정승진, 『세계건축의 이해』, 기문당, 2008 조준현, 『현대 건축재료』 기문당, 2014 이미혜. 윤봉집, 『스페인 건축 DNA』, Spacetime, 2012 패션전문자료편잔위원회, 『패션전문자료사전』, 한국사전연구사, 1977 함인선, 『구조의 구조』, 발언, 2001 Alison J. Reid, 『Stitch magic』, Tabori & Chang, 2011 Brooke Hodge, 『Skin+Bones』, Thames & Hudson, 2007 Colette Wolff, 『The art of manipulating fabric』, Krause Publications, 1996 Jodidio Philip, 『Calatrava: Santiago Calatrava, complete works 1979-2009』, TASCHEN, 2009 Jodidio Philip, 『Santiago Calatrava : Architect, Engineer, Artist』, TASCHEN, 2017 감정현, 「산티아고 깔라트라바 건축 구조미 표현과 구축방식 연구」, 대한건축학회, 제25권 제3 호, 2009 김성유, 「해식절벽의 조형미를 응용한 패션디자인 연구-테이프 엠브로이더리 기법을 중심으로」. 이화여자대학교 디자인대학원 석사학위논문, 2014 김창성, 「산티아고 칼라트라바 건축의 텍토닉 특성과 빛의 역할에 관한 연구」, 한국생태환경건축 학회, 제15권 제2호, 2015 김채현, 「렘 쿨하스(Rem koolhaas) 건축에 나타난 기하학적 조형성을 응용한 데님 패션 디자인 연구」, 이화여자대학교 디자인대학원 석사학위논문, 2015 오아림, 「현대 건축에 나타난 선적외피의 투시적 조형미를 응용한 패션디자인 연구」, 이화여자대 학교 디자인대학원 석사학위논문, 2014 우권제, 「산티아고 칼라트라바의 역동 구조 공간 구성 방식과 형태적 효과에 관한 연구」, 서울대 학교대학원 석사학위논문, 2014 국립국어원 표준국어대사전, <http://www.stdweb2.korean.go.kr> 두산백과 <http://www.doopedia.co.kr> 위키백과 <http://ko.wikipedia.org> http://www.archidata.co.kr http://www.calatrava.com http://cleanseal.co.kr http://www.darelcarey.com http://www.designboom.com/architecture http://www.www.dezeen.com http://www.jkrni.com http://www.mymodernmet.com http://www.sharenator.com 100.
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관련 문서
