복식

Chapter 7

로마네스크

(Romanesqe)

복식

목 차

사회문화적 배경

의복의 종류와 특징

장식의 종류와 특징

현대패션의 응용

1. 사회문화적 배경

- 로마네스크는 중세 중기에 해당하는 시기로 약 1050~1300년도의 시기 - 서유럽의 중세는 게르만의 대이동과 서로마제국의 와해로부터 시작

- 동유럽에서 비잔틴 문화가 융성하는 동안 서유럽에서는 강력했던 프랑크 왕국의 분열로, 즉 오늘날의 프랑스, 독일, 이탈리아로 분리

- 소왕국이 형성되면서 새로운 문화의 기틀이 설립되는 9세기까지는 소위 문화의 암흑기로 간주

- 오랜 기간의 혼란기인 암흑기(5~9세기)를 거쳐 11세기 경에 비로소 통일과 안정을 되찾게 되어 근세 유럽의 기초를 형성함

- 10세기 이후 안정된 유럽 문명의 본격적 시작

- 로마의 교황청을 중심으로 서유럽의 기독교는 동방의 비잔틴과는 분리되어 독립적인 시스템을 형성

- 비잔틴 왕국에서와 마찬가지로 서유럽에서도 기독교는 중세 사회, 문화 전반에 걸쳐 절대적인 이데올로기로서 작용

1. 사회문화적 배경

- 그러나 최후의 심판에 대한 불안감에서 벗어난 1000년을 기준으로 사람들의 사고는 엄청난 변화를 갖게 됨

기독교가 여전히 삶 의 중심에 있었으나 서서히 세속적인 인간 중심의 사고방식으로 전환하는 과정을 겪음

- 로마 멸망 후 수세기에 걸쳐 혼란의 연속으로 화폐의 통용과 물품의 이동보장이 어려워 상업은 이루어질 수 없었음

- 10세기 후반에 걸쳐 11세기 부터 철제 쟁기의 사용과 개간 등으로 농업 생산이 비약적으로 발전

- 그로 인해 잉여 농산물의 교환 필요, 수요를 필요로 하여 상인들이 등장하게 됨 - 상인들의 등장으로 길드라는 상인들 보호 연합이 생김

- 상인들의 장사 거점이 되는 곳에 도시를 만들기 시작하여 도시가 점차적으로 발전하게 됨

1. 사회문화적 배경

- 카롤링 왕조가 바이킹, 사라센의 공격 에 의해 붕괴되자 군사력에 의한 통제의 필요에서 출발한 사회통제시스템으로 봉건제가 대두됨

봉건제

 군주와 봉신 사이에 성립된 주 종의 제휴관계

 강성한 경제, 군사력이 없었음

 봉신에게 충성 맹세를 받고 영토를 분배하여 지엽적인 통치 방식을 통해 지배력 구축

장원제

 하나의 마을에서 펼쳐지던 일종 의 생활방식

 신앙생활을 이끄는 마을 중심에 위치한 교회, 공동 제분소, 양조 장 등과 농지와 목초지, 공동 숲 등으로 구성

 확고한 신분제

 사회 구성원 - 영주, 기사, 농노

1. 사회문화적 배경

영주

기사 농노

영토 내에서 최고 권력자 군사적 통치

노역과 충성을 제공 - 장원제의 신분 체계

1. 사회문화적 배경

3) 사회문화적 배경과 특징

- 문화의 융합 현상

: 중세의 서유럽은 이슬람과 비잔티움의 영향을 강하게 받으면서 그리스, 로마, 기독교, 그리고 여기에 게르만 전통이 독특하게 융합된 문화를 발전시켜

서유럽의 중세 문화를 형성하게 됨

: 남부의 그리스, 로마 문화 - 세련되고 균형 잡힌 지적인 문화 : 북부의 게르만 문화 – 원시적이고 거칠고 역동적인 문화

: 십자군전쟁 - 동방의 이슬람 세력의 확장에 따라, 기사도정신의 부활로서 11 세기 말에서 13세기 말까지 계속되며, 중세 전기의 사회, 문화에 큰 영향을 끼침

1. 사회문화적 배경

3) 사회문화적 배경과 특징

- 로마네스크 양식

: 10세기에서 12세기 사이에 유럽에서 유행한 건축 · 조각 · 미술양식

: ‘로마네스크’란 용어는 19세기 초 고고학자인 샤를 드 제르빌(Charles de Gerville)이 중세 유럽의 건축양식을 설명하기 위해 만들어낸 말, 둥근 아치 가 주 모티브인 로마 건축양식에서 파생

: 십자군이나 성지순례를 통한 교류 과정에서 비잔틴 · 이슬람 · 켈트 · 게르만 등 여러 지방의 양식에서 영향을 받아 형성, 수도회를 통해 다시 여러 곳으 로 전파됨.

: 주요 특징은 두꺼운 벽, 둥근 아치, 단단한 창간 벽, 커다란 탑 등 육중하고 어두운 편

: 조각, 벽화, 공예품 등에 지배적인 예술 양식으로 전개되어 나아감

: ‘로마네스크’라는 용어를 사용한 배경에는 고대 로마 양식이 로마네스크로 연결되어 계승되고 있음을 말해 주는 것

: 이탈리아의 피사 대성당, 영국의 런던 탑 등이 그 대표적 건축물

1. 사회문화적 배경

피사 대성당(1173-1350)

로마네스크 양식의 대표적 건축물

2. 의복의 종류와 특징

- 특징

: 게르만 요소를 바탕으로 그리스, 로마의 전통을 계승한 비잔틴 문화와 동방문물이 융합되어 독특한 스타일을 형성

: 남쪽 그리스·로마의 부드러운 드레이퍼리형의 복식에 북쪽 게르만족의 신체 밀착형 바지, 털 장식, 레이어링 착장기법이 결합

: 여기에 교역을 통한 비잔틴, 동방의 영향이 접목되는 시기로 게르만족이 살던 북유럽 추운 곳의 특성 때문에 복식도 활동성, 기능성이 우선시 됨

: 전체적으로 헐렁한 형태에서 몸에 맞는 형태로 발전해가는 과도기적 성격을 가지고 있음

: 도시의 발달로 인해 다양한 직업이 등장하고 복식도 상업 활동을 위해 이동과 활동이 편하고 몸에 맞는 복식이 주를 이루었음

: 남자의 활동 영역이 다양해짐에 따라 의복의 남녀 구분이 생겨나기 시작하고 여자복식이 남자복식보다 더욱 화려하고 복잡해짐

: 동방으로부터 견직물과 면직물이 직조기술과 함께 수입되었고, 염료를 수입하여 모직물 공업이 발달하는 등 직물공업의 기반을 이룸

2. 의복의 종류와 특징

- 특징

: 비잔틴으로부터 새로운 직물과 기술이 전래되어 복식도 복잡하고 색채도 풍부 해짐  다양한 색의 등장, 블리오 같은 체형을 드러내는 실루엣도 선호됨 : 기독교의 영향으로 신체노출이 제한되고 몸 전체를 감싸 외관에 중점을 둠

(신체 라인의 은폐 현상)

: 한편, 자본주의로 인한 잉여 가치의 개념 형성  세속적인 패션 탄생

: 인체의 자연스러운 라인을 따르는 새로운 인체미에 대한 인식 도래  제작 기술의 발달로 몸의 실루엣을 그대로 드러내려는 방향으로 나아감

: 수세기 동안 여성들이 갈망하게 되는‘가느다란 허리’의 개념, 복식에서의 에로티시즘의 개념, 그리고 코르셋의 본격적인 시발점이 됨

: 아울러 가는 허리를 표현하기 위해 대조적으로 신체의 다른 부분들 즉, 가슴, 힙 등을 강조, 풍성한 소매와 스커트, 긴 트레인 등장

: 십자군 전쟁 등 군복과 관련한 복식을 통해 몸에 맞추는 입체 재단과 단추의 도입이 시작됨

: 많은 영주들을 구분하기 위한 문양이 발달

2. 의복의 종류와 특징

1) 언더 튜닉(under-tunic)

 셔츠(Shirt) : 현대 남성 셔츠의 기원, 피부에 바로 닿는 언더 튜닉

 슈미즈(Chemise) : 모든 의복 안에 입 은 리넨, 실크로 된 헐렁한 언더 튜닉

 쉥즈(Chainse) : 세탁이 용이한 소재로 된 비치는 언더 튜닉

 콜스(Corse) : 체형 보조대로 가죽, 나무, 금속으로 만들어짐 앞에 레이싱이 있는 속옷의 일종

쉥즈

콜스

셔츠

2. 의복의 종류와 특징

2) 튜닉(tunic)

- 일반 서민계층에서 널리 착용한 겉옷으로 언더 튜닉 위에 착용

- 남자들은 무릎길이 정도의 길이에 벨트를 매었고, 여자들은 발목길이 정도의 길이 - 상류층 남자, 성직자의 의례용, 여성들의 경우 긴 튜닉을 착용

- 길이나 장식성에 따라 사회 계층의 차이를 나타냄 - 네크라인, 밑단, 소맷단 등에 선장식이 있는 것이 특징 - 로마네스크의 튜닉은 앞트임이 있는 형태가 많음

- 11세기 이후에는 성직자의 의복인 후드 달린 튜닉이 보편화됨

2. 의복의 종류와 특징

3) 달마티카(dalmatica)

- 클라비, 선 장식이 있는 일종의 풍성한 튜닉 - 성서 인물들, 왕족의 복식에서 보임.

- 이전에 비해 앞트임등 다양한 네크라인으로 발전 - 화려함

2. 의복의 종류와 특징

4) 블리오(bliaud)

- 달마티카와 튜닉이 변형된 의복으로 12세기에는 중류층 이상의 귀족남녀가 겉에 착용 - 상체는 분리되었으며, 겨드랑이 아래 부분의 상체는 꼭 맞고 소매는 바닥에 끌릴 정도로

길었고 소매 폭은 끝부분으로 갈수록 매우 넓었음

- 스커트 부분은 주름이 많이 잡힐 만큼 넓고 풍성하며 트레인이 있을 정도로 길었음 - 상체가 잘 맞도록 뒤 중심이나 옆 여밈에서 x자로 끈을 조여 주기도 함

- 허리띠를 허리에 한번 돌린 다음 아랫배 쪽에서 다시 한 번 묶어서 아랫배를 불룩하게 강조하기도 함

- 소재 : 실크 크에이프, 벨벳, 새틴 같은 고급 직물 사용

여성 블리오 남성 블리오

2. 의복의 종류와 특징

5) 코르사쥬(corsage)

- 여성들이 블리오 위에 착용한 조끼 형 의복 - 앞트임이 없으며 힙선 길이에 몸에 꼭 맞는 형태 - 힙선 길이에 허리 둘레가 꼭 맞는 형태

- 형태 유지를 위해 실크와 모직의 얇은 직물을 두세 겹 겹쳐서 금 ∙ 은사를 사용해 누벼 신축성을 줌

2. 의복의 종류와 특징

6) 바지

- 브리치즈(Breeches) : 게르만의 짧은 바지에서 유래

차츰 길어져 발목 길이의 헐렁한 바지형태

- 호즈(Hose) : 다리에 꼭 맞는 스타킹 같은 형태로 울, 가죽의 띠로 된 각반을 감았음 줄무늬, 노랑, 불꽃 같은 밝은 색 사용

- 언더 드로어즈(Under drawers) : 벨트로 허리를 조인 헐렁한 리넨 브리치즈 9세기 부터 착용

2. 의복의 종류와 특징

7) 맨틀(mantle), 클로크(cloak)

- 다양한 크기의 직사각형, 반원형, 타원형의 망토

- 몸에 한번 두른 후 오른쪽 어깨나 가슴에서 브로치, 피불라로 고정시키거나 코드를 매어 착용

- 앞이 트인 형과 막힌 형이 있음

2. 의복의 종류와 특징

8) 군인 복식

- 9세기 중반까지는 로마 스타일에 영향을 받은 비잔틴 군인복식 모방 - 10세기 이후 새로운 스타일 등장

- 철제 헬멧, 삼각뿔형 캡인 큐폴라, 쇠사슬 갑옷 호버크, 거친 재질의 호즈, 무릎 보호대 - 십자군 원정 시 가슴, 왼팔에 충성에 상징인 십자가 부착착용

2. 의복의 종류와 특징

9) 사제 복식

- 수도원은 궁정과 더불어 과학, 교육, 문화의 중심지 - 현 카톨릭 복식은 이시기 사제 복식에서 유래

- 앨브(Alb) : 좁은 소매, 목 트임이 있는 흰색의 긴 튜닉 - 스톨(Stole) : 예배 시 어깨에서부터 늘어뜨린 긴 스카프

- 샤쥐블(Chasuable) : 옆선 쪽의 움직임이 용이하도록방패형의 앞이 막힌 망토

- 코프(Cope) : 고대 방수복에서 유래, 실외 종교 행사 때 착용한 거대한 망토 - 미트레(Mitre) : 왕족 출신의 주교가 의례 시 착용했던 관

미트레 샤쥐블

2. 의복의 종류와 특징

11) 수도승 복식

- 플록(Flock) : 풍성한 소매의 여유 있는 튜닉의 일종 서열에 따라 소매 길이와 품 차이 - 카울(Cowl) : 후드의 일종, 옷과 분리되어 망토같이 착용되거나 부착되어 사용

- 톤슈어(Tonsure) : 머리 윗 부분을 둥글게 커트한 수도승의 헤어스타일

3. 장식의 종류와 특징

1) 헤어스타일과 머리 장식 - 남자

:

: 머리에 꼭 맞게 재단된 스컬캡 : 귀, 뺨을 덮는 모자인 코이프 : 축제 때 사용한 화관인 채플렛 : 카퓌숑 착용

- 여자

: 긴머리가 미덕이자 아름다운 것으로 여김 : 머리를 자르지 않고 양갈래로 땋아 늘어뜨림 : 기혼 여성의 경우 땋은 머리를 감아 매는 형 : 리본, 진주, 금속 타셀, 금속판 조각 사용 : 가채 사용

: 금발선호 탈색 유행

코이프 카퓌숑

바르베트, 필렛, 크라운 바르베트, 필렛, 베일

3. 장식의 종류와 특징

1) 헤어스타일과 머리 장식

-

: 바르베트(Barbette) - 12세기 후반~14세기 초 뺨 아래를 덮는 리넨 췬 밴드(chin band) 베일이나 왕관 등과 같이 착용 나이든 여성이 아름답지 못한 턱선을 가리려고 사용

: 웽플(Wimple) : 흰세마, 실크 등으로 목과 가슴 윗부분 까지 덮는 베일형 : 채플렛(Chaplet) : 생화 혹은 금, 구리 꽃 장식의 작은 화관

: 필렛(Fillet) : 왕관형의 리넨 밴드로 베일이나 바르베트 위에 착용

바르베트, 필렛 바르베트, 베일 웽플, 베일 길게 땋은 머리

3. 장식의 종류와 특징

2

)

- 주로 앞이 막힌 슈즈, 부츠 착용

- 목이 긴 것, 얕은 것, 버클이 달린 것 등이 있음 - 동방의 영향으로 앞이 뾰족한 구두가 유행 - 재료 : 주로 가죽 사용

귀족은 실크 벨벳 등에 금실 은실을 넣어 짠 직물 이용

3. 장식의 종류와 특징

3

)

- 게르만은 금, 보석의 정교한 세공법에 비잔틴의 영향을 받아 더욱 고급 테크닉 등장 - 귀걸이, 반지, 버클 달린 벨트, 브로치, 피뷸라, 헤어핀 착용

- 장갑 : 신뢰와 권위의 상징, 장갑 에티켓

- 수건 : 가장 값비싼 액세서리, 부자들의 전유물

- 부채 : 타조, 앵무새, 공작 깃털에 상아, 금, 보석과 함께 장식 4) 화장

- 중세 여성은 미용에 지대한 관심이 있었음 - 트로툴라 미용에 의한 처방

- 12세기 상류여성들 : 루즈, 얼굴 크림, 머리 염색, 향수(십자군 원정 이후) 사용 - 남자들은 목욕, 마사지 ,로션 등으로 다소 제한적

4. 현대패션의 응용 – 영화 속에의 적용

카멜롯의 전설

4. 현대패션의 응용 – 영화 속에의 적용

4. 현대패션의 응용

중세 군인 복식

4. 현대패션의 응용

맨틀, 웽플, 달마티카

4. 현대패션의 응용

수녀, 수도사

4. 현대패션의 응용

헤어스타일