2주차. 그리스 연극2 -고전시대 연극의 실제, 헬레니즘 시대
*사튀로스극(satyr play) : 비극 3부작에 뒤이어 본극 뒤에 하는 촌극 형식. 신화에 등장하 는 반인반수인 사튀뢰스로 이루어진 코러스가 등장. 점잖은 그리스 종교, 제도, 영웅을 풍 자. 천박한 요소 포함. (유리피데스의 <싸이클롭스>)
*희극(old comedies) : 사회, 문화, 정치 등을 조롱하는 투로 이야기함. 모두 아리스토파네 스에 의한 것만 전해짐. 시간, 공간, 등장인물 수 등에 제약 없음, 허무맹랑한 플롯.
구조는 비극과 비슷(프롤로그-에피소드-엑소도스)
*희극작가 : 아리스토파네스(Aristophanes) - 구희극의 문체 완성, 기우는 아테네의 정치 상황을 반영, 음란한 위트, 자유로운 극 형식 등이 특징. 작품은 구름, 말벌, 새, 리시스트라 타, 개구리, 플루투스 ..
*코러스 - 고전 그리스 연극에서 매우 중요하고 특징적인 존재. 전문 훈련사를 투입하여 훈 련시킬 만큼 중요한 역할을 함. 일어난 사건에 대한 정보 제시, 일어난 행위 설명, 등장인물 과 대사 주고받기, 무대밖의 일 설명, 관객들과 쉽게 공감대 형성, 춤과 노래 함. 스펙터클 도 담당.
*극장: 그리스 연극은 종교적 행사의 일환이었으므로 대규모의 극장이 필요했음->
15000-17000 명 정도 수용가능한.
아테네의 디오니소스 극장이 대표적임. 야외 원형극장. 자연광 사용.
객석(theatron)/ 연기공간(orchestra)/ 무대 구조물(skene)
이 세부분이 통합되어 있지 않고 각각인 채 인접해 있음. 산의 경사지에 지었으므로 시야 확보가 되었고, 음향적인 측면도 효과적일 수 있도록 설계되었다.
*무대 장치 및 특수 효과 :
피나케(pinake)/ 페리악토이(periaktoi) 메카네(mechane)/ 에퀴클레마(ekkyklema)
많은 장면전환이 있었지만 대부분은 대사로 처리함.
*연기: 처음에는 극작가 1명이 배우까지 하였다. (세스피스, 에스킬로스) 소포클레스에 이르 러 극작가가 배우를 겸하지 않게 되었다.
보통 이중 배역을 연기하였고 극작가가 배우를 직접 선택하며 작품의 모든 제작 과자을 감독하였다.
연기 스타일은 구체적으로 상상하기 어려지만, 일상적인 말투, 행동은 아니었을 것으로 보 이며 따라서 사실적인 연기는 아니었다. 여배우는 없었으며, 여장 남자배우가 여성 역할 연 기. 대부분의 그리스 연극은 춤, 안무, 합창이 들어있음.
코러스 포함 모든 배우들은 가면을 착용하였다. 가면은 크게 과장되지 않은 것이었다.
*의상은 장식이 많이 달린 튜닉과 짧거나 혹은 긴 망토에 단창의 신발을 신었다. 희극의 경 우 일상복을 기본으로 하며 몸의 특정 부위를 강조하였다. 남근상을 달아 풍요를 기원하였 다.
<헬레니즘 시대>
기원전 336년(알렉산더 대왕의 통치)-기원전 146년 (로마에 정복당한) 중요한 변화- 신희극, 새 극장 건축
*신희극 : 기원전 336년에 구희극을 밀어낸, 작가: 메난드로스
대부분 현대 희극이 헬레니즘 시대의 신희극의 극작술을 따르고 있다는 점에서 매우 의미 있음. 구희극이 정치, 사회, 문화를 풍자했다면 신희극은 로맨틱하고 가정적인 문제를 다룸.
*극장: 그리스 전역에 수많은 극장 건축, 현존하는 것들은 여전히 사용 가능(3000-20000 석) 영구 석조건물로 됨, 거대한 단상 무대 세움. 스케네의 양측의 윙을 제거하고 2층 구조 의 무대 건물로 됨. 오케스트라 공간은 더 이상 연기공간으로 사용되지 않으며 단상 무대에 서 주요 연기를 하게 됨. 극장의 여러 변화들은 고전시대와 비교해볼 때 극작가 중심에서 배우중심으로 연극의 무게 중심이 옮겨 갔음을 의미 한다.
*연기: 디오니소스 제전에서 시작하여 다른 축제로 옮아져 가면서 더 많은 공연 기회(전쟁 승리 축하 등의)가 생김에 따라 전문 배우들의 수요가 많아짐.--> 기원전 277년에 배우조 합탄생(디오니소스예술단)
그리스가 쇠락해감에 따라 연극제작을 지원하던 부유층이 적어지고, 이에 국가가 재정지원 하게 됨. 배우는 배우 조합에서 제공.
