Emilio Ambasz
09106811 조경학과
정 규 영
포스트 모더니즘 작가
▶ 가레트 에크보(모더니즘)
▶ 토마스 처치(모더니즘)
▶ 로베르토 벌 막스
▶ 루이스 바라간
▶ 단 카일리(모더니즘)
▶ 로랜스 핼프린(모더니즘)
▶피터 워커
▶조지 하그리브스
▶베르나르 츄미
▶마이클 반 발켄버그
▶ 스크키쇼도
▶사이트그룹
▶에밀리오 암바즈
포스트 모더니즘의 경향
▶ 역사주의적,맥락주의적 경향
• Moore, Jellicoe, Hargreaves, Shodo 등
▶ 아방갸르드,미니말리즘,해체주의적 경향
• Walker, Schwartz, Valkenburgh 등
▶ 탈장르,환경주의적 경향
• SITE, Ambasz 등
포스트모더니즘 이해 KEY WORD
▶ 기본도형, 포인트 그리드, 평행선과 임의 사선
▶ 패러디(parody)와 애매성, 상호 침투, 경계의 층화(layering),
희미한 경계
•
Emilio Ambasz의 약력
• Emilio Ambasz의 수상
• 설계 배경
• 설계 철학
• 설계 요소
• 건축적 특성
• 주요작품
• 결 론
목 차
•1943년 아르헨티나 부에노스 아이레스 출생
•1965년 프린스턴대학 예술학부 학사
•1966년 프린스터대학 예술학부 석사
•1967년 독일 울름(Ulm)의 조형예술학교에서 강의
•1970년-1976년 뉴욕 현대미술관 (MOMA: Museum of Modern Art)의 큐레 이터로 활동
•1976년 자신의 사무소인 Emilio Ambasz & Associate를 개설
•1981년-1985년 두 차례에 걸친 건축가연맹 회장
•1972년 “ltalia, The New Domestic Landscape”
•1974년 “루이스 바라간의 건축전”
•1976년 “The Taxi Project 전”
•1983년 밀라노, 마드리드, 쥬리히에서 “에밀리오 암바즈 전”개최
•1989년 미국 뉴욕 현대 미술관에서 “에밀리오 암바즈 전”전을 시작으로 전 미국, 유럽, 일본 등에서 작품전을 개최함
Emilio Ambasz의 약력
Emilio Ambasz의 수상
•1976년 미쉬건의 “Grand Rapids Art Museum”으로 Progressive Architecture 상
•1980년 스페인 “코도바의 주택”으로 PA상
•1983년 스위스 “Banque Bruvelles Lamber” 상
•1985년 산안토니오 식물관의 “Conservatory”로 PA상
•1986년 독일 프랑크푸르트의 “Eschenheimer Tower” 현상설계 당선
•1988년 미국 유리협회의 상업디자인상
•1992년 스페인 “Universal Exibition 마스터플랜 현상설계” 1등상
▶ 현대기능주의의 만연
▶ 포스트모더니즘과 미니멀리즘의 약화
▶ 기존 건축에 대한 회의와 새로운 건축의 필요성 대두
설계배경
현대 기능주의의 만연
▶ 현대사회는 모든 것을 기계적 구조의 원인과 결과의 관 계로 설명하고 실리적인 것에만 가치를 부여함
▶과학과 경제 분야에서 시작된 이러한 기계론적 세계관에
의해 건축, 조경 뿐만 아니라 도시설계 등도 의미가 상실된
무미건조하고 분열된 디자인이 됨
포스트 모더니즘과 미니멀리즘의 약화
▶ 포스트모더니즘의 왜곡되고 분획된 형태에서 탈피하여 인간의 세상을 평화롭고 인간 자신이 자연과 함께 자생할 수 있는 환경이 구축되어야 한다고 주장함
▶ 현대는 미니멀리즘이 정형성(포스트모더니즘에서 건축
적 기호)이 그 영향력을 읽고 있는 시기
기존 건축에 대한 회의와 새로운 건축의 필요성 대두
▶ 자연 생태계위기 등은 생존방식의 전환해야 한다는 것을 말 해 줌
▶ 기존의 건축물을 통해서는 악순환이 가속화 새로운 프로그램 발명이 요구됨
▶ 이 시대 문화의 마지막 사람이 되길 원하며, 지금까지 도달하
지 못했던 새로운 문화를 향유하려는 첫 번째 사람을 위한 새로
운 주택을 디자인 할 수 있기를 고대함
▶ 성격
▪ 신비스럽고 변덕스러운 디자이너이기도 하며 일명 정신분열적인 건 축시인이며 몽상가이며 실용적인 디자이너인 동시에 현실주의자.
▪ 신비주의에 기울어져 있으면서도 기술과 같은 실용주의적 요소를 함께 구사하는데 기존의 것에 대한 재발견과 창조, 분류보다는 발명에 관심.
▶ 가치관
▪ 인간이 창조를 하게 되는 것은 원초적 감성 때문이라고 생각하며 좀 더 오래 지속되고 영원성을 보이는 열정적인 것, 감성적인 것에 관심.
▪ 실용적인 것에 시적인 형태를 부여하는 것이 건축가의 역할이라고 주장.
설계 철학
▶ 신화, 전설적 이야기의 탐구
▶ 생태론적 시각의 수용
▶ 인간의 원초적 본능 및 감정의 추구
▶ 발명과 창조의 관심
▶ 경계에 의한 균질성
신화, 전설적 이야기의 탐구
▶ 그는 디자인 뿐만 아니라 건축자체가 Myth-making 행 위라고 믿고 있으며, 일단 인간의 가능적, 행태적 욕구가 충 족된 후 디자인이나 건축이 시작되어야 한다고 주장
▶ 신화와 전설을 격하시키고 악화된 것이 좀더 완전한 인 간으로서 가질 수 있는 미묘한 경험과 보다 큰 의미들이 사 라졌다고 주장
▶ 암바스는 신화탐구를 통하여 인간의 잠재의식을 느끼고
이해하고 있었다고 봄
생태론적 시각의 수용
▶ 지구의 자연과 모든 사물과의 관계를 윤리적, 정신적, 신 화적으로 보는 가이아(gaia) 가설을 믿음
▶ 가이아가설을 통해 인간의 자연으로의 회귀와 우주의 속 성을 추구
▶ 암바스의 작품은 자연과의 동거, 조화이기도 하지만 무
엇보다도 그의 작품의 외연과 내부에 자연이 등장
인간의 원초적 본능 및 감정의 추구
▶ 창조는 인간에 있어 가장 본질적인 것은 탄생, 사랑, 믿 음, 두려움, 죽는 것 등의 인간의 내면에 있는 원초적 감정 에서 나옴
▶ 건축에서도 신비주의에 몰입되어 있어 기술적인 실제 설 계요소와 함께 탄생, 사랑, 죽음과 같은 근본적인 감정들을 부여
▶ 그의 작품에는 인간의 감정을 두드리는 것, 신선하고 경
외된 감정을 사람들이 느낄 수 있도록 하는 작업이 일관되
게 나타냄
발명과 창조의 관심
▶ 기존의 것에서 무엇을 만들어 내기 보다는 새로운 것의 발명과 창조에 관심을 가짐
▶ 특히 신화,우화(이야기)창조가 작업의 중심
▶ 현대의 기술과 경제력을 이용하고 실용성의 바탕 위에
상상력과 독창성이 뛰어난 작가
경계에 의한 균질성
▶ 공간에 대한 균질성을 부정했지만 외형(surface)에 의해서
가 아니라 경계(domain), 즉 땅, 지붕, 공간, 물과 같은 자연에
의한 영역한정에 의해 공간에 균질성을 부여
설계 요소
▶ 원초적 자연요소의 대량사용 ▪ 녹지 , 물, 흙 , 지형
▶ 건축공간의 지하화, 복토와 식생으로 피복된 둔덕
▶ 대지의 찢어진 틈
▶ 간결한 기하학적 형태
▶식물요소의 건축적, 구성적 사용
▶ 디자인이 주는 감정적 효과
▪ 공간의 체험을 통해 얻어지는 신성함에 대해 경외, 고요함.
원초적 자연요소의 대량사용
▶ 시각, 소리, 바람, 그늘, 냄새, 촉감, 등의 감각적 요소로 서 태양, 하늘 , 대지, 암벽, 풀, 물, 바람 등의 원초적인 자연 요소
▶ 부드럽고 생태를 중시하는 접근
▶ 다양한 물의 요소 도입
건축공간의 지하화, 복토와 식생으로 피복된 둔덕
▶ 기능적 형태를 벗어나 자연 속에 놓인 건축물, 자연과 굳게
결합된 조형요소
대지의 찢어진 틈
▶ 긴 시간의 흐름과 역사를 연
상케 하는 암벽의 노출, 대지의
부분적 절개가 자주 사용됨
간결한 기하학적 형태
▶ 구불거리는 곡선, 원, 타원, 사각형, 삼각형, 직선 등 명확
히 인지되는 간결한 형태의 구성과 이태리 건축의 회랑 많
이 나타냄
식물요소의 건축적,구성적 사용
▶ 식물이 단순히 외부공간을 장식하는 수직요소로 사용되
지 않고 공간구성에 있어 없어서는 안될 구성적 요소, 건축
적요소로 사용됨
디자인이 주는 감정적 효과
▶ 공간의 체험을 통해 얻어지는 신성함에 대한 경외, 고요
함, 지금까지 접하지 못했던 새로운 세계에 대한 신선함, 경
이로움 환상적이고 신비스러운 감정적 효과를 줌
건축적 특성
▶ 지중 건축물
▶ 아트리움
▶ 경계의 투명성
▶ L자형 벽
지중 건축물
▶ 흙은 열 전도율이 적어 실내 온 도차를 줄이며, 방풍과 직사광선을 방지하는 효과가 있기 때문에 에너 지 절약적 측면으로 사용
▶ 흙을 이용한 건축은 크게 두가 지로 나뉨
▶ 건축물의 전부 또는 일부분을 지중화 시키는 방법
▶ 흙을 높게 쌓거나 혹은 건축물 위나 측면을 흙으로 덮는 방식
산 안토니오 식물센터 루실할셀온실 (1984.미국. 텍사스)
아트리움
▶ 자연광은 아트리움을 통하여 외 부 같은 내부를 느낄 수 있는 한 방 편이기도 하며 자연을 내부로 끌 어들여 쾌적한 실내환경을 조성함
▶ 경제적 기능
▶ 휴식처의 기능
▶ 공간의 매개기능
월드 브릿지 무역 투자센터 (1989.미국 메릴랜드주발티모)
경계의 투명성
▶ 외부를 내부로 끌어들이고 내부 를 외부로 확장시키며, 보호와 전 망 사이의 이상한 조화를 획득 하 는 힘을 갖음
▶ 공간 구성에는 문화적으로 어떤 테두리가 이루어지고 있어도 그 내 부에는 경계가 없어짐
산 안토니오 식물센터 루실할셀온실 (1984.미국. 텍사스)
L자형 벽
▶ 빌딩에는 서로 직각으로 세워진 2개의 벽이 있고 그것은 손목을 합 쳐서 넓힌 2개의 손과 같음
▶ 그 손은 마치 흙을 움켜진 것처 럼 보이기도 하고 아름다운 풍경을 움켜지는 것처럼 보이기도 하며 공 간을 규정하고 그 속에서 아름다운 풍경을 창조
미칼 문화 체육 센터, (1990. 일본. 효고현)
▶ 은둔과 명상을 주제로 설계
▶ 약 180만평의 거대한 인공호수 를 내려다 보고 있는 시에라 모레 나 산의 봉우리를 관통하는 경관을 가진 언덕에 위치
Casa De Retiro Espiritual(1979~2004.Spain)
http://www.tagstory.com/video/video_post.aspx?media_id=
V000017052
San Antonio Lucille Halsell Conservatory(1984.Texas)
▶ 루실할셀 온실은 남부 텍사스의 덮고 건조한 위치에 소재해 있으며 극히 제한된 예산에 맞추기 위해 식물을 담고 보호하는 용도에 흙이 사용
▶ 흙 용기 속에 키가 큰 식물을 위 해 지붕이 들어 올려 졌으며 덮개 로 투명한 유리가 이용됨
Worldbridge Trade and Investment Center (1989.Baltimore, Maryland, USA)
▶ 주민들은 주변경관에 영향을 미 칠 어떠한 건축물도 받아들이지 않 음. 따라서 메릴랜드 지형에서 눈 길을 끄는 외관을 창조함
▶ 동양적인 외관과 서양의 테크놀 로지가 합쳐 있는 나무들이 무성한 산과 같은 디자인을 만들어 낸 것
▶ 메릴랜드 지형에서 눈길을 끄는 두가 지를 창조함
▶ 사무소 단지를 대지 지면에서 들어 올려진 외관상 잘 결합된 단 지
▶ 전시홀로서 주의깊게 다듬어진 동굴을 구성하는 내부파열
Phoenix Museum of History(1990.Phoenix, Arizona, USA)
▶ 산과 광대한 황야로 둘러싸여 있는 이 박물관 계획과 자연과 개 방된 스페이스를 만들어 도시와 주 위 자연과의 일체화를 도모함
▶ 박물관의 갤러리, 홀, 기록보관 소, 교실, 연구실,사무실은 경사 안 에 있는 2층에 위치함. 대규모 주 차장은 지면 위, 아래의 몇 개의 레 벨에 걸쳐있음
▶ 한정된 예산 내에서 비용을 절 감하기 위해 박물관과 800대의 주 차장을 흙으로 덮인 경사지속에 공 간을 구성
▶ 벽을 그리는 꾸불꾸불한 타원형 중정을 제외하고는 경사지위로 튀 어나와 눈에 보이는 건축물은 없음
▶ 피닉스 역사 박물관은 흙으로 덮인 경사지속에 깊숙히 자리잡고 있음
▶ 전통적으로 시민들의 모임장소 로 자주 사용되던 부지에 전통적인 디자인을 이용해 도시에 환원시켜 주는 것
Montana House(1991. Montana, USA)
▶ 부지는 역동적이고 연속적인 놀 라움을 만들어 내며 이러한 자연경 관이 각 건물 매스를 감싸고 있는 가운데 4동의 건물이 과감하게 정 면만이 노출됨
Nichii Obihiro Department Store(1987. Hokkaido, Japan)
▶ 이 백화점은 오래된 친구와 같은 단골손님 이라는 개념을 기초로 하 여 오비히로 사람들이 유리천창 아래서 식물을 바라보고 물 떨어지는 소리를 듣고 건물주위에 있는 뜰에서 거닐수 있는 우아한 윈터가든을 갖도록 설계
▶ 외관이 녹색으로 덮힌 이 건물 의 외부에는 다면체의 유리층이 있 음.
▶ 수정이나 석영같은 파사드는 내 부의 절연벽 바깥에 위치한 식물을 보호할 뿐 아니라 겨울에도 건물이 녹색으로 보이게 하며 지나가는 사 람들이 볼 때는 마치 수정과 같이 항상 푸른 산처럼 보이게 함.
Mycal Cultural and Athletic Center(1990.Hyogo Prefecture, Japan)
▶ 미칼 문화 체육 센터는 저수지 너머로 울창한 녹색골프 코스가 내 다보이며, 작은 회의실로부터 대규 모의 다목적 홀, 다양한 건강체육 시설 체력단련 센터, 호텔편익시설 그리고 지하주차장에 이르기 까지 여러 공간을 포함함.
▶ 신도시 신산다의 한 부지에 위 치.
▶ 손을 벌려 그 속에 아름다운 풍 경을 움켜지는 L자형 평면이 공간 을 규정.
▶ 그리고 그 속에 있는 한 주먹의 땅을 사용해서 새롭고 멋진 정원을 만듬.
▶ 후쿠오카현 국제 홀의 디자인은 공통적인 도시문제에 대한 새로운 해결책을 제시함
▶ 개발업자의 대지의 유용한 사용 을 원하는 바램과 시민의 개방된 녹지 공간에 대한 요구를 조화
▶ 후쿠오카현 계획안은 도시 모델 을 창안해 냄으로서 하나의 구조물 안에 2개의 요구를 충족
▶ 북쪽 면은 후쿠오카 금융지역에 서 가장 잘 알려진 거리에 있는 건 물에 적절한 일반적인 입구와 우아 한 도시의 파사드를 갖음
▶ 홀의 남쪽면은 일련의 층이 진 정원을 통하여 기존의 공원까지 확 장
Fukuoka Prefectural International Hall(1990.Fukuoka, Japan)
▶ 조경과 도시형태의 혁신적이고 강력한 시너지효과를 만들어 냄으 로서 하나의 구조로 두 가지 요구 를 충족
▶ 기존공원의 가장자리는 일련의 낮은 테라스 정원으로 확장되는데 반해 이것은 건물남측꼭대기 까지 올라가고 웅장한 전망대에서 절정 을 이루면서 도시항구의 전망대를 제공
▶ 공원과 건축은 서로 결합함
▶ 후쿠오카 중심에 강력하고 상징 적인 구조를 부여하면서 기존의 시 민공원을 확장시킴으로서 사라진 바로 그 땅에서 도시로 되돌아옴
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