현대 패션사진에서 보이는 디지털 변형의 표현유형과 미적 의미
17
0
0
전체 글
(2) 현대 패션사진에서 보이는 디지털 변형의 표현유형과 미적 의미 A Study on the Expression Types and Aesthetic Meanings of Digital Transformation in Modern Fashion Photographs 강준호, 경북대학교 의류학과 / 권기영(교신저자), 경북대학교 의류학과 장수생활과학연구소 Kang, Jun Ho_Department of Clothing & Textiles, Kyungpook National University / Kwon, Gi Young(Corresponding author)_Department of Clothing & Textiles, Center for Beautiful Aging, Kyungpook National University. 요약. 본 연구의 목적은 디지털 기술을 통해 다채로운 변형 이미지를 활용하고 있는 현대 패션사진의 표현 유형을 분석하여 미적 의미를 도출하는데 있다. 연구 방법은 이론적 배경으로 변형과 관련된 문헌조사. 중심어 패션사진 디지털 변형 표현유형 미적 의미. 를 실시하였으며, 디지털 변형의 사례가 나타난 패션사진을 국내외 전문서적과 관련 저널, 외국서적, 인터넷 사이트 자료를 통해 수집하여 사례분석을 수행하였다. 현대 패션사진은 시각적 정보뿐만 아니 라 이미지, 콘셉트, 메시지 등을 수용자에게 제공하는 전통적 커뮤니케이션의 방법으로, 디지털 기술 을 통해 과거와 다른 변형된 모습의 가상 이미지로 표출된다. 이로 인해 현대 패션사진은 단순한 브랜 드 홍보 수단을 넘어 예술적 측면에서도 가치를 인정받는 등 인식의 변화와 더불어 역할이 확장되고 있다. 현대 패션사진에서 보이는 디지털 변형의 표현 유형은 프레임의 구도를 파기하여 분해된 인체와 시공간의 이질적인 요소를 접목한 분해조립형과 실제 이미지를 생략한 후 주제를 간결한 이미지로 표 현한 단순그래픽형으로 나타난다. 다음으로 이미지를 중첩, 확장한 과장형, 마지막으로 환경의 변형으 로 부조리함을 연출한 상황왜곡형으로 범주화된다. 이를 통해 현대 패션사진에서 보이는 디지털 변형 은 피상적 현상과 내재된 개념의 가상적 재현이라는 미적 의미를 가지고, 기술적 상상을 통해 독특한 조형미를 가지는 유희적 예술성을 발현한다. 그리고 패션사진의 대상을 디지털 이미지로 전환하여 분 해, 강조, 왜곡 등의 변형으로 표현영역을 확장함으로써 탈경계적 조형미를 생성한다는데 의미가 있 다. 이처럼 디지털 변형을 접목한 패션사진은 실재와 가상을 혼합하는 기술적 방식과 창작자의 자의식 이 내포된 개념적 미학이 통합된 새로운 형식의 조형예술로서, 표현영역의 확장과 패션 이미지가 지닌 속성을 발현하는 창작의 도구로 활용될 것이라 기대한다.. ABSTRACT. The purpose of this study is to analyze the expression type of modern fashion photography and derive aesthetic meaning with digital transformation. The research method was through. Keywords fashion photographs digital transformation expression types aesthetic meanings. investigating literature related to the transformation and analyzing the case by collecting fashion photographs showing cases of digital transformation with domestic and foreign professional literature, and internet sites. Modern fashion photography is a traditional method of communication that provides images, concepts, and messages to recipients as well as visual information, and is presented as a virtual image that is different from the past through digital technology. As a result, modern fashion photography is recognized for its artistic value and its role expands. The types of digital variations shown in modern fashion photographs appear as simple graphics types that visually omit the actual image and express the characteristics of the subject after destroying the frame's composition and incorporating disparate elements between the divided spaces. It is categorized as an exaggeration emphasized by the image components, and as a distortion type with irrational situations represented by distorted images through distortion of the body, clothing, and environment. The aesthetic meaning of digital transformation in modern fashion photographs has the meaning of virtual reproduction of phenomena and concepts, and expresses playful artistry through technical imagination. In addition, it is meaningful to expand the expression area and create transgressive. formative beauty by. transforming the object of fashion photography into a digital image. Fashion photography with digital transformation is a new way of formative art that integrates technological methods of mixing reality and virtual reality with conceptual aesthetics, and is expected to be used as a tool for creation to expand the expression area and express fashion properties.. 30.
(3) 1. 서론 1.1. 연구목적 오늘날 디지털 기술은 새로움을 추구하는 인간의 욕구가 반영되어 예술 문화 전반에서 다양하 고도 광범위하게 활용되고 있다. 특히 사진은 접근성이 용이한 매체로 자리를 잡으면서 여러 예술 장르와의 융합이 시도되고 있다. 사진에서 형태는 3차원의 현실공간과 달리 2차원의 평면 공간이기 때문에 오로지 시각을 통해서만 지각되며, 한눈에 보이는 크기의 특정한 도형 형태를 가진 유한한 공간이라는 점에서 현실과 다르다(Joo, H., 2004). 사진 분야에서 디지털 기술은 세밀한 시각적 재현뿐만 아니라 대상을 바라보는 창작자의 감성과 정서에 접근한 내재적 의식 의 묘사를 가능하게 한다. 디지털 기술로 인해 사진은 현실 복제가 아니라 생성이나 합성의 이미지로 인식되고, 이러한 디지털 사진의 합성 이미지는 과거의 모상이 아니라 미래의 모형으 로 나타나는 것이다(Jin, J., 2014b). 이처럼 디지털 변형은 기술의 발달에 따라 다채로운 조형 성으로 구현될 수 있고, 이러한 예술적 창조의 과정에서 나타나는 조형성은 외관을 형성하는 시각적 요소뿐만 아니라 시대정신이 반영된 예술의 총체성을 나타낸다. 현대 패션산업에서는 새로운 상품의 개시나 브랜드 콘셉트 연출을 위해 획일적인 연출 방법을 탈피한 다양한 디지털 변형 기술을 패션사진에 활용하는데, 2차원의 공간을 변형하여 현실과 다른 새로운 가상의 이미지를 보여주는 패션사진들은 비정형적이고 독특한 패션 이미지를 구 축할 뿐 아니라 시각적 이미지 정보를 효과적으로 제공하고 있다. 이처럼 패션산업에서 디지털 기술은 다양한 패션커뮤니케이션에서 활용되어 새로운 조형성으로 나타나고 의미를 내포한 메시지 전달의 수단으로도 사용된다. 이로 인해 현대 패션사진은 단순한 브랜드 홍보 수단을 넘어 예술적 측면에서도 그 가치를 인정받는 등 인식의 변화와 더불어 역할이 확장되고 있다. 디지털 기술을 통한 변형 이미지는 조형 예술 분야에서 활발히 논의되고 있으며, 디지털 사진에 서 나타나는 이미지 변형에 대한 연구(Kim, A., 2011a), 디지털 기술에 의한 이미지 변형의 미학적 의의(Kwon, I., 2008), 디지털 디자인 도구를 이용한 건축형태의 카오스적 변형원리 (Park, Y., 2001a), 디지털 기술을 활용한 Membrane Surface의 변형 기법 체계화에 대한 연구 (Kim, K., 2020) 등 사진, 회화, 건축 분야에서 주로 이루어졌다. 패션분야는 작가 중심의 디지 털 콜라주 아트와 융합된 패션의 사례와 가치를 분석한 연구(Kim, S., 2017), 컴퓨터그래픽을 이용한 초현실 패션사진표현 연구(Yuan, Y., 2012), 사진 유형을 분류한 후 기법에 의해 분석 된 사진 매체를 융합한 패션디자인의 유형 및 특성(Nam, Y., 2019a) 등 작가와 표현기술을 중심으로 연구가 이루어졌을 뿐 패션사진에서 보이는 디지털 변형의 표현유형을 거시적 관점 에서 다룬 분석은 거의 이루어지지 않았다. 이에 본 연구는 디지털 기술을 활용한 변형 이미지가 나타난 패션사진의 표현유형을 분석하고 미적 의미를 도출함으로써 향후 패션산업에서 활용할 수 있는 미적 표현의 확장과 다채로운 조형성을 이해하는데 목적을 두었다. 1.2. 연구내용 및 방법 연구내용은 이론적 배경으로서 미학적 관점에서 바라본 변형과 조형예술 분야 중 디지털 기술 과의 융합이 활발히 이루어지는 영화, 광고, 건축에서 보이는 디지털 변형 사례를 분석함으로써 변형의 유형을 분류하였다. 다음으로는 패션사진의 발달과 디지털 변형에 대해 고찰한 후 이론 적 배경에서 도출한 디지털 변형 유형을 근거로 현대 패션사진에서 보이는 디지털 변형의 표현 유형을 범주화하여 분석하였으며 이로부터 미적 의미를 도출하였다. 연구방법으로는 국내외 전문서적과 관련 저널, 외국서적, 인터넷 사이트 자료를 통해 디지털 변형의 사례가 나타난 패션사진 54점을 선정하여 분석하였다.. 2. 이론적 고찰 2.1. 미학적 관점에서 바라본 변형 변형은 모양이나 형태가 달라지거나 달라지게 하는 것 또는 달라진 형태를 의미하며, 물리에서 기초조형학연구 22권 5호 (통권107호). 31.
(4) 는 물체에 외력이 가해졌을 때 나타나는 모양의 변화 또는 부피의 변화를 일컫는다(국립국어원 [NIKL], n.d.). 플라톤(Plato)은 “현실의 모든 것은 복제에 불과하며, 이데아는 세상에 존재할 수 없기에 진짜 와 가짜를 구별한다 함은 참된 복제(원본의 복제)와 가짜 복제(복제의 복제)를 솎아내는 것을 의미하며 구별하기 힘든 현실세계는 시뮬라크르(simulacre)이다”라고 하였다(Jin, J., 2011, p.104). 그 예로 수용자의 눈높이를 고려하여 의도적으로 비례에 맞게 변형한 그리스의 조각은 착시에 의해 생성된 가짜복제인 시뮬라크르인 것이다. 반면 장 보드리야르(Baudrillard, J.)에 게 시뮬라크르는 “현실과 아무 관계가 없는 사물, 실재의 인위적 대체물(가상적 실재)을 가르 키고, 시뮬라시옹(simulation)이란 인간 사회의 사물들을 시뮬라크르로 전환하는 작업을 의미 한다”(Park, M., 2016, p.209). 즉, 시뮬라시옹은 실재보다 더 실재 같은 것을 만들어내며 실재 와 가상의 경계를 와해한 파생실재로의 전환을 의미한다. 이처럼 변형된 가상세계와 재현된 현실세계의 중첩 이미지는 실재보다 더 강력한 초실재로 나타나며, 변형은 시뮬라시옹을 실현 하는 역할과 동시에 창조적 조형성을 발현하는 도구로 활용된다. 미학적 측면에서 대상은 모양, 색, 표면 등을 인식하는 인간의 시각(視覺)적 작용과 감각 기관 에 의해 인식하는 지각(知覺)적 작용에 의해 예술적 조형성을 가지며, 시각과 지각은 개별적이 아니라 동시적으로 작용한다. 이러한 시각은 지각의 작용으로 눈에 보이는 형태나 색채를 선별 하고, 형태나 색채로 시각적 표상을 만들어 낸 지각자(知覺者)는 표상을 통해 개념을 형성한다 (Lee, J., 2010). 형(形)이란 어떤 형체의 윤곽이라고 말할 수 있으며, 형태는 형으로 이루어진 윤곽, 내부형태, 구조형을 가지고 있는 본질적인 것으로서 3차원적 표현 용어이다. 형태는 디자이너의 창의성을 바탕으로 기능적 요소와 환경적 요소를 동시에 충족시키며, 감각과 이성에 의해 인지될 수 있는 총체적인 전달 매체를 뜻한다(CAS [한국미술연구소], 1997). 이러한 형태는 공간을 구성하는 형의 모양과 배치에 따라 결정되고, 새로운 것이 창조되는 조형 요소들의 집합체로서 작용한다. 예술적 측면에서 형태는 시대에 따른 인간의 삶을 반영하고 이를 재생산하여 변형된 이미지로 나타난다. 즉, 현실적인 인간의 욕구, 감정, 사상, 행위 등과 역사적 사회적 세계의 한 단면을 고유하고도 상대적인 전체로 끌어올리는 변형은 다양한 사상적 조작과 형태적 조작으로부터 성립한다(Verlagsbuchhandlung, 1992/1998). 변형은 20세기 초 프랑스 화가들의 표현주의적 양식에서 찾아볼 수 있는데, 그들은 원시미술 표현방식에 관심을 가지고 아프리카 조각에서 보이는 변형된 인체 형태에서 얻은 극적이고 강렬한 인상을 작품으로 표현하였다. 대표적 표현 주의 작가 뭉크(Munch, E.)의 작품 <Figure 1>은 태양의 빛을 작가의 주관적 해석에 따라 변형하여 회화로 표현한 것으로 빛이라는 비물질의 특성을 가공하여 무의식의 세계를 표출함 으로써 표현 영역을 확장한 변형의 예시라고 볼 수 있다. 빛이라는 대상은 변형의 과정을 거쳐 <Figure 1> The Sun, Edvard. Munch, 1909 (https://www.mc-plus.net/ne. 가상의 이미지로 변환되며, 전환된 대상은 현실세계에 공존하면서 새로운 표현양식의 주체가 된다. 이러한 작품에서 보이는 변형된 형태는 오히려 본성에 직접적으로 조응할 수 있는 매력을. ws/articleView.html?idxno=2. 불러일으키며 독특한 조화미를 느끼게 한다(Seo, H., 2015). 1차 세계대전을 겪으면서 이성이. 361). 중심이 되어온 세계의 무력한 파괴를 목도한 반향으로 나타난 초현실주의는 이성과 현실을 넘어서 무의식과 비이성, 꿈의 세계를 추구했다(Lee, P. 2017). 대표적인 초현실주의 작가인 마그리트(Magritte, R.)의 작품 <Figure 2>를 보면, 한 남성의 실루엣 모양으로 컷아웃된 커 튼에 구름과 하늘을 투영함으로써 부조리한 왜곡된 현상을 표현하는데, 이처럼 일상적 요소를 대상으로 한 현실과 가상이 혼재된 사실적인 묘사는 실재적 환상을 재현하며 경험적 낯설음이 라는 오묘한 분위기를 연출한다.. <Figure 2> Sky Silhouette,. 17세기 과학혁명 이후 기하학과 원근법, 그리고 이를 바탕으로 한 현실 재현방식에 대한 한계. Rene Magritte, 1966. 와 모순, 그리고 인간의 직관이나 두뇌로는 표현하기 힘든 대안으로 활용된 디지털 기술은 과거. (https://www.anothermag.co. 상상하기 힘든 표현의 자유를 부여하고 새로운 표현 양식의 확장으로의 가능성을 제시하고. m/art-photography/9079/tenthings-you-might-not-know-. 있다(Park, Y., 2001b). 플루서(Flusser, V.)는 “새로운 시대를 위한 존재론과 인간학으로 주어. about-rene-magritte). 진 세계가 만들어진 세계로 교체될 때 고전적 의미의 객체도 사라진다”고 하였다(Jin, J., 32.
(5) 2014a, p.54). 이는 새로운 시대를 위한 존재론으로 오늘날 세계는 주어진 것이 아니라 만들어 진 것으로 이해할 수 있으며, 인간은 디지털 기술에 의해 선형적 세계관에서 벗어나 예측불가능 성으로 점철된 비선형적 세계관으로의 인식변화를 하게 된다. 디지털 기술은 인간의 시각적 감각으로 구별이 힘든 강력한 초실재의 현상 표현을 가능하게 했는데, 축소, 확대, 삭제, 투영 등의 단순 형태변이 뿐만 아니라 휘기, 접기, 압축 등의 비선형적 형태변형을 가능하게 하고, 자유로운 조형요소의 연속성은 동선의 순환을 유도하며 수직, 수평 <Figure 3> Just Looking,. 의 파괴, 내외부의 구분이 모호한 구조적 특성을 나타낸다(Kim, Y., 2005). <Figure 3>은. Maggie Taylor, 1999. 초기 디지털 프로그램을 활용한 사진작가 매기 타일러(Taylor, M.)의 작품으로 그녀는 인간의. (https://www.catherinecout. 얼굴을 새 모양으로 교체하고 인간의 형태를 축소하는 등 시점과 구도의 오류적 표현을 통해. urier.com/artists/maggie-t aylor/pre-2003/). 실재에 혼돈을 야기하는 미묘한 이미지를 창조하였다. 이처럼 과거 아날로그 시대와는 달리 연출, 합성, 조작, 복제, 시뮬레이션, 3D 구성 등의 완벽한 컴퓨터 디지털 기술로 인해 사실상 인간의 눈으로 원본과 사본을 구별할 수 없게 되었다(Lee, K., 2008). 에릭 요한슨(Johansen, E.)의 작품 <Figure 4>는 현상세계에서의 도로와 자동차 의 배치를 왜곡함으로써 실재 현실과 대상간의 괴리를 그럴듯한 유사현실로 표현하였다. 이와 같은 디지털 변형은 사진 이미지의 다변화된 표현양상을 제시하고 수용자에게 흥미와 유희를. <Figure 4> Common. 제공하면서 새로운 창작의 도구로 활용된다. 사진에서 디지털 변형은 대립적이고 모순된 것들. Sense Crossing, Eirik. 을 서로 결합하여 구성하는 등 작가의 시각에서 주관적 표현을 가능하게 하며, 감각적인 시각. Johansen, 2010. 효과와 내면의 의미 묘사를 통해 익숙한 낯설음을 제공한다. 이처럼 디지털 변형은 미학적 관점. (https://www.erikjo.com/wor. 에서 대상을 바라보는 새로운 시각을 가지게 하고, 조형에 대한 다양한 표현양식을 제시한다는. k/common-sense-crossing). 의미를 가진다. 2.2. 조형예술 분야에서 바라본 디지털 변형 디지털 미디어 환경으로 변화하고 있는 예술분야는 가상 이미지의 활용으로 기존에 볼 수 없었 던 변형된 조형성을 나타내고 있다. 창작자들은 예상된 형태 개념을 뒤엎고 전통적 가설에 도전 하는 제품을 창조하기 위하여 기능을 초월한 형태변형을 시도하였다(Jung, E., 2006). 이는 디지털 기술과 융합하여 분해, 단순화, 과장, 왜곡 등 불규칙한 조형 형태를 통해 한계가 없는 창작자의 자율성과 창의성에 따라 변형된 이미지를 표출할 수 있는 것이다. 다음은 조형예술 분야로 디지털 기술과의 융합이 활발히 일어나는 영화, 광고, 건축 분야에서 보여지는 디지털 변형의 사례를 살펴보았다.. <Figure 5> Doctor. Strange, 2016 (https://www.reddit.com/r/. 2.2.1. 영화. MemePiece/comments/iz. 영화매체는 객관적인 세계를 재생산하는 과학적인 연구의 결과물일 뿐 아니라 다양한 실재의. mvqd/i_found_what_robin. 성격을 설명하고 변형할 수 있는 주관적인 예술 수단으로서의 가능성을 지니고 있다. 변형 이미. _would_look_like_if_she_w as/). 지를 통해 영화는 인간이 창조하는 예술 형태로 만들어지며, 영화제작 과정에서 수반되는 기계 적인 환영을 정교하고 적극적으로 드러냄으로써 기계 뒤에 감춰진 인간의 존재를 드러내려고 시도한다(Jang, M., 2004). <Figure 5>의 영화 ‘닥터 스트레인지(Doctor Strange)’는 주인공이 초인적인 능력을 얻으면 서 세상을 구하는 이야기를 그린 작품으로 신체의 일부인 팔이 여러 개로 복사되어 변형된 신체이미지를 보여주는데 이는 현실에서 나타날 수 없는 상상의 아이디어를 디지털 기술로 구현한 것이다. 영웅을 모티프로 제작된 판타지형 영화는 인물, 사물, 공간, 시대 등의 변형을. <Figure 6> Interstellar,. 통해 현실조작부터 포탈생성, 유체이탈, 차원이동, 염력 등 차원의 경계를 허물어뜨리는 초자연. 2014. 적인 능력을 보여줌으로써 관객들의 기대감을 고조시킨다(전력문화사 [EPJ], 2016). 영화는. (https://www.reddit.com/r/. 물리적 법칙과 이론 모델을 근거로 아직 명확히 밝혀지지 않는 현상의 모습을 변형함으로써. FourthDimension/commen ts/h00xti/can_someone_pl. 관객들의 호기심을 자극한다. <Figure 6>의 영화 ‘인터스텔라(Interstellar)’에는 중력 이상과. ease_explain_this_scene_f. 시공간의 왜곡현상을 표현하며 5차원의 세계로 접어드는 장면이 등장한다. 5차원의 공간이미. rom/). 지는 실재하거나 실현 가능성이 입증된 모티프들의 변형된 형태를 보여주며 더 이상 시간을 기초조형학연구 22권 5호 (통권107호). 33.
(6) 초월하는 행위가 가상현실의 전유물이 아님을 의미한다(Kim, E., 2015). 이처럼 변형은 일상 공간의 형태를 왜곡하거나 과학적 상상을 통해 구현함으로써 관객들의 몰입을 증대시키고, 기 존에 볼 수 없는 변형이미지는 새로운 스토리 라인을 구축하게 하는 근거로서 역할을 한다. <Figure 7>의 영화 ‘스페이스 잼 Ⅱ(Space Jam Ⅱ)’는 유명 농구 선수인 르브론 제임스 (James, L.)와 의인화된 다양한 동물 애니메이션 캐릭터를 동일한 공간에 등장시킴으로써 현 상과 가상이 혼재된 변형된 이미지를 보여준다. 변형된 현실 공간에서 실존 인물과 단순화된 <Figure 7> Space Jam. 동물 애니메이션이 함께 스포츠를 즐기며 커뮤니케이션을 하는 장면은 이색적이며 환상적인. Ⅱ, 2021. 분위기를 자아낸다. 이처럼 디지털 기술을 통한 변형은 물리적 상태와 가상적 상태의 경계를. (https://www.si.com/nba/2 014/03/07/space-jam-2-le. 와해하며, 현실의 규칙과 질서를 벗어난 형태는 창의적 조형성을 유발한다.. bron-james-tim-duncanpau-gasol-demarcus-cou sins). 2.2.2. 광고 광고는 생산자가 수용자를 설득하는 것을 목적으로 하는 일종의 커뮤니케이션 도구로서 상품 에 대한 정보 제공 뿐 아니라 기업의 긍정적 이미지 제고를 위하여 다양한 형태의 기호를 사용 하게 된다(Ok. J., 2016). 광고는 상품에 대한 감성적 교감을 소비자에게 전달하기 위해 다양한 이미지를 형성화하여 소구하는데, 이때 광고 이미지는 변형을 통해 독창적인 조형성을 나타내 고, 특히 디지털 기술은 은유적 표현을 다양한 형태로 구현한다. <Figure 8>은 닛산 자동차 출시를 알리기 위해 그래픽 디자인 업체인 푸비즈(Fubiz)가 리터 치한 광고 이미지로서, 자동차 표면의 컬러가 액체로 표현되었다. 광고 이미지는 디지털 작업을. <Figure 8> Nissan Micra. 통해 차량의 형태를 분해하여 왜곡한 물성으로 치환하고, 유기적 형태는 색감뿐만 아니라 운동. Ad, 2017. 성을 강조하는 효과를 가진다. <Figure 9>는 하인즈 케첩의 광고 사진으로 용기의 여러 면을. (http://www.fubiz.net/en/ 2017/03/20/the-micras-. 절단한 모습은 케첩의 주재료인 토마토를 잘라놓은 듯한 이미지를 연상시킨다. 이처럼 표현하. metamorphosis-in-paint-. 고자 하는 주 대상을 분해하는 방법으로 변형함으로써 제품의 신선함을 강조하고 유희적 이미. splatters-by-alessio-fran. 지로 소비자의 시선을 유도한다. <Figure 10>은 해열과 진통, 소염제로 사용되는 약품의 광고. ceschetto-2/). 사진으로 누구나 공감할 수 있는 두통 증상을 크고 무거운 머리로 표현하고 있는데, 일반적인 신체의 비율을 일부 과장되게 확대하여 변형한 이미지는 두통의 괴로움을 은유적으로 표현하 며 제약품의 기능을 쉽게 이해시키는 역할을 한다. 2.2.3. 건축 건축은 인간의 주거를 위해 형성되는 물리적 공간에 대한 설계로 시대의 흐름에 따라 다양한 조형성을 수용하여 새로운 양식으로 진화하고 있다. 미학적 측면에서 건축은 회화나 조각 등. <Figure 9> Heinz. 다른 예술분야에서 보여지는 작위적인 형태들과 달리 추상의 성격이 강하고 중력에 대항하여. Ketchup Ad, n.d.. 구축되어짐에 따라 물리역학의 법칙과 밀접한 관련을 가지며 규모와 생산성을 동시에 만족하. (https://bettermarketing. pub/the-5-kinds-of-awar. 면서 여러 의미로 해석되어진다(Park, J., 2011). 최근 디지털 기술은 건축 설계의 기술적 변화. d-winning-commercials-. 와 진보를 보여주며 새로운 건축영역으로의 진화를 가져오는데 큰 역할을 하고 있다. 디지털로. 8c2cd003b927). 구현된 건축은 건축화 과정에서 디지털 형태생성 프로세스를 거치며 디자인상에서 물질과 비 물질의 조화를 통해 형성된다(Lee, J., 2014). 이처럼 건축에서 활용되는 디지털 기술은 물리 적 요소와 가상 요소를 통합하여 유연한 변형을 가능하게 하며, 창의적 조형성을 결정짓는 생성 의 도구로 활용되고 있다. <Figure 11>은 버티컬 스튜디오(Vertical Studio)에서 디자인한 디지털 건축으로 분해, 왜곡, 재구성을 통해 건축 형태생성의 가능성을 제시한 작품이다(SCI-Arc, n.d.). 건축물은 자율적 주체로서 인간과 동물의 진화과정과 같이 환경과 의식에 따라 분해, 결합되는 형태의 변형으로 예측 불가능성을 지니며, 불안정한 형태의 전환을 통해 전통적 구성과 질서를 변화시킨다. 빅터. <Figure 10> Sudafed. 인리치(Enrich, V.)는 도시 초상화라는 프로젝트의 일환으로 <Figure 12>의 작품을 선보였는. Medicine Ad, 2018. 데, 이는 이스라엘의 건축물을 디지털 방식으로 재구성한 것으로 포테이토 칩과 같은 건물외관. (https://advertisingrow.c om/advertising/campaig ns/healthcare/). 은 과장된 변형을 보여준다. 그는 다양한 나라의 도시에 있는 비슷한 양식의 건축물을 디지털 기술을 통해 변형함으로써 전위적이면서도 독특한 가상의 조형물을 창출하였다. 날로 발전하 34.
(7) 는 컴퓨터 그래픽 기법은 건축분야에서 창작자의 예술적 개념을 적용한 새로운 디지털 건축의 트렌드를 가져왔으며 디지털 변형이 보여주는 이색적인 조형미는 가상과 실제의 경계를 해체 한다. 디지털 아티스트 필립 뒤자르댕(Dujardin, P.)은 일반적인 건축물을 디지털 편집 프로그 램을 활용하여 <Figure 13>과 같이 분해된 블록들의 재조립된 변형 이미지로 표현하였다. 그는 건축에 대한 설계와 자재, 구조 등의 형식 없이 피상적 조형성을 강조하기 위해 독특한 외부형태를 구현하였으며, 디지털 기술을 통해 물리적 한계를 벗어난 다채로운 형태 변형의 아이디어를 제공한다.. <Figure 11> Sofi, Vertical. <Figure 12> Medusa, Víctor. <Figure 13> Philip Dujardin,. Studio, 2014. Enrich, 2010. n.d.. (https://dannykaras.com/201. (http://www.fubiz.net/2012/. (https://www.trendhunter.co. 4-Sofi). 03/05/victor-enrich-archite. m/trends/surreal-structures. cture/). -by-philip-dujardin). <Table 1>은 조형예술 분야에서 바라본 디지털 변형의 표현기법과 유형 간의 관련성을 정리 한 것이다. <Table 1> The Characteristics and Types of Digital Transformation in Formative Arts 조형예술분야에서 바라본 디지털 변형 영. 디지털 변형의 표현특성 • 현실 차원의 경계를 허물어뜨리는 초자연적 현상으로 변형. 디지털 변형의 표현유형 분해. • 일상 공간의 형태를 왜곡하여 시공간의 이미지를 변형 화. 광 고. 건 축. • 가상의 애니메이션과 혼재되는 현실공간의 변형 • 사물의 물성변화를 그래픽 이미지로 표현. 단순화. • 케첩 용기가 토마토로 연상되면서 절개되는 형태의 변형 • 약품의 효능을 강조하기 위해 인체 비율을 변형. 강조. • 건축물이 자율적 주체로 분해 결합되는 이미지로 변형 • 건물의 상단이 포테이토 칩과 같은 이미지로 변형 • 분해된 블록들이 무작위로 쌓인 건축물로 변형. 왜곡. 2.3. 패션사진의 발달과 디지털 변형 패션사진은 패션을 구성하는 의상의 실루엣, 문양, 소재 등을 부각하기 위해 특정 공간에서 모델이 착장한 이미지를 기록하는 장치로 활용되면서 당대 시대상을 반영하거나 새로운 기술 의 발달에 따라 형태와 역할이 변화해 왔다. 19세기 말 고급스러운 의상과 호화로움을 배경으 로 한 패션사진은 부와 권위를 나타내기 위한 인물 중심적 이미지의 연출로 시작되었다. 이러한 패션사진은 1892년 보그(Vogue)라는 패션 잡지에 실리면서 본격적인 역사가 시작되었으며, 1909년 콘데 네스트(Conde Nast)라는 젊은 출판업자가 보그를 매수하면서 패션 잡지의 대중 화와 패션 사진의 발전을 이룩하게 되었다(Hong, J., 1999). 20세기 이후 패션이 대중화되면서 다양한 스타일이 나타났고, 사진 영역의 한 분야인 패션사진은 시각적 정보뿐만 아니라 이미지, 콘셉트, 메시지 등을 수용자에게 제공하는 상업적 커뮤니케이션의 도구로 활용되었다. 전통적인 패션사진의 역할은 특정 패션상품의 판매를 목적으로 소비자에게 심어 주고 싶은 상품에 대한 이미지 정보를 가공 및 전달하여 상품에 대한 구매 욕구를 직접적으로 불러일으키 기초조형학연구 22권 5호 (통권107호). 35.
(8) 는 상품 이미지를 제고하는 것이다(Lee, J., & Lee, J., 2017). 이를 위해 패션사진은 카메라 렌즈의 고정된 시선에서 탈피하여 앙각과 부각 촬영법과 조명의 노출에 의해 변형되는 색감보 정 등 다양한 기술적 방식으로 이미지 변형을 시도해 왔으며, 작가의 주관적 개념과 사회적, 문화적 상황을 반영함으로써 예술성을 가지게 되고 대중들과 소통하는 시각언어로 발전하게 되었다. 최근 패션사진 또한 디지털 변형을 통해 여러 다양한 오브제의 융합을 거쳐 전혀 낯선 새로운 조형미를 보여주는 시각적 이미지를 창출한다. 디지털 기술을 활용한 사진 이미지의 변형은 개인의 자유로운 표현 욕구를 충족시키며 우리 시각 체계의 질서의 근간인 원근법을 탈피한 실상과 허상의 혼재를 통해 사진이미지를 바라보는 표상적 형식에 변화를 가져오고 있다(Kim, A., 2011b). 이는 단순히 이미지를 전하는 매체를 넘어 새로운 미적 대상으로 인식되고 있음을 보여주는 것이다(Nam, Y., 2019b). 디지털 변형 패션사진은 현상의 가상적 재현으로 프레임의 조형성을 전달하는 사진 장치로서의 기능을 초월하여 작가의 상상력과 의도대로 구현할 수 있는 마술적 가치를 부여하게 된다. 이처럼 본연의 목적을 벗어난 어떠한 다른 것으로 대상물을 전환시키거나 모순된 공간을 조성하여 혼란을 야기하는 아이디어는 패션사진을 창조적인 새로 운 비전으로 바꾸는 것으로 다양한 디지털 변형의 방법들이 시도되고 있다.. 3. 현대 패션사진에서 보이는 디지털 변형의 표현유형과 미적 의미 3.1. 현대 패션사진에서 보이는 디지털 변형의 표현유형 현대 패션사진은 의류상품의 시각적 정보와 이미지 형성을 위해 독특한 촬영 방식과 차별화된 편집을 통해 디지털 변형을 시도하고 있으며, 기존에 볼 수 없던 변형된 이미지는 예술적 가치 를 지니는 새로운 조형미로 인식된다. 본 장에서는 조형예술 분야에서 바라본 디지털 변형의 표현 유형인 분해, 단순화, 과장, 왜곡을 근거로 현대 패션사진에서 보이는 디지털 변형의 표현 유형을 범주화하여 분석하였다. 3.1.1. 분해조립형 분해는 전통적인 원근법과 양감법에 의한 표현 방식에서 벗어나 형태를 해체하고 재구성하여 단편화시키고 다시각적으로 표현하는 것으로(Lee, K., 2003), 분해를 통한 변형은 패션사진을 구성하고 있는 인물, 패션아이템, 소품, 배경 등을 분리, 재조합하여 의도하고자하는 콘셉트를 나타내는 방법으로 활용된다. 디지털 기술을 활용해 대상을 분해하고 조립함으로써 새롭게 변 형된 이미지는 다양한 시대, 문화적 요소를 포함한 특징적 표현으로 나타나며, 경계를 해체한 역설적 조작으로 강한 시각적 효과를 가진다. 전통적 구도의 틀과 형태를 파괴한 분해는 분절한 공간 사이로 이질적인 요소를 접목하여 수용 자에게 다양한 주제를 포함한 해석의 자율성을 제공한다.. <Figure 14> Multiple. <Figure 15> A Poster. <Figure 16> Calvin. <Figure 17> Reebok,. layers, Jesse Draxler,. Every Day, Magdiel. Klein, Damien. Keedan, 2015. n.d.. Lopez, 2018. Blottiere, 2011. (https://hypebeast.com. (https://www.coeval-m. (https://campfire.pictures). (https://www.trendhu nter.com/trends/). /2015/12/reebok-classi. agazine.com/coeval/20 15/6/25/jesse-draxler). c-pump-fury-sneakerlookbook). 36.
(9) <Figure 14>의 드랙슬러(Draxler, J.)의 작품은 인간 신체의 조각과 절단된 면에서 나타난 패션 이미지를 통해 신체와 의복 환경의 공간을 연결하며 독특한 구도를 제시한다. 각각의 대상 이 작가의 주관적 관념에 의해 맥락없이 재조립된 화면은 신체, 패션, 공간의 상호 관계에 대한 철학적 의미를 표현한다. 베이프(Bape)의 2018 FW시즌 화보를 변형한 <Figure 15>의 디지 털 합성 이미지는 인체를 세로로 등분하여 꽃 이미지를 간극의 공간에 삽입한 패션사진으로 자연친화적 카무플라주를 활용하는 브랜드의 콘셉트를 부각시킨다. <Figure 16>은 다양한 각도에서 촬영한 모델의 얼굴을 그래픽 프로그램을 활용하여 합성하고 얼굴의 일부는 비정형 적인 라인으로 컷아웃한 뒤 버버리 프로섬(Burberry Prosum)의 의상을 중첩하여 재조립함으 로써 신체의 구성을 분해하고 전복시켜 표현하였다. 재조립된 이미지의 파편은 시즌 콘셉트를 반영하는 체크문양으로 대체되어 수용자에게 상품정보를 제공함과 동시에 유희적 이미지의 활용으로 시선을 유도한다. <Figure 17>은 스포츠웨어 리복(Reebok)의 패션사진으로 모델의 상 ‧ 하반신이 분리되어 각기 다른 방향으로 동작한 모습의 착시를 통해 유연함과 역동성을 표 현한다. 이같이 패션사진을 구성하는 다양한 대상들을 분해하고 재조립한 이미지는 시공간을 뛰어넘는 탈경계적인 조형미를 발산하고 유희적 예술성을 발현한다. 3.1.2. 단순그래픽형 패션사진에서 디지털 기술을 통한 단순화된 변형 이미지는 수용자들에게 명료한 시각적 정보 를 제공함으로써 상품을 부각하고 전달하고자하는 메시지를 명확히 표현한다. 사물이나 상징 성을 단순하게 표현하는 과정은 디자인된 결과물과 실제 의도하는 의미 사이의 연관성을 확립 하는 것이 가장 중요하며, 디자인에서 단순함은 간단한 방식으로 많은 내용을 전달하려는 목적 으로 사용된다(Ryu, J., 2019). 디지털을 활용한 패션사진에서는 실제 모델과 가상 이미지가 결합된 변형 이미지로 나타나는 데 강조하고자하는 의복의 디테일, 배경, 상황 등이 애니메이션화되어 단순한 그래픽 형태로 표현된다. 단순화를 통한 변형은 패션사진에서 실제의 이미지를 시각적으로 축약 또는 삭제한 후 컬러, 획, 패턴을 간결하게 표현한 색다른 아이템들을 첨가하여 조합함으로써 주제의 특성을 살리는데, 이는 가상과 실재의 경계를 해체하는 특징을 가지고 있다.. <Figure 18> Vogue UK,. <Figure 19> Esquire. <Figure 20> Nylon. <Figure 21> Donna Adi,. Zoe Kravitz, 2019. ES, Ana Strumpf,. Japan, Shiro Ikeya,. n.d.. (http://www.hattiestewart. 2010. 2013. (https://donnadi.com/pag. .com/work/). (https://www.anastrum. (https://www.nylon.jp/c. es/fashion-art-1). pf.com). ulture/other001.html). <Figure 18>은 단순화된 자연 이미지의 애니메이션 배경을 실제 모델에 조합한 패션사진으 로, 꽃을 구성하고 있는 복잡한 요소를 제거하고 다양한 컬러를 생략하여 이미지가 가지는 콘셉 트를 명료하게 제시한다. <Figure 19>는 재킷의 칼라와 라펠, 포켓 등을 기하학적 문양과 비비드한 컬러를 활용하여 실제 모델 이미지에 조합하였으며, 배경에 배치된 동일한 콘셉트의 문양은 구독자의 시선을 유도한다. <Figure 20>의 나일론(Nylon) 매거진 표지는 모델 인체를 제외한 의상과 배경을 모두 애니메이션과 같은 그래픽 이미지로 변형한 것으로 형태의 윤곽선 과 컬러의 경계가 명확하게 나타나는 단순화된 변형은 동화적인 분위기를 자아내며 유희적 기초조형학연구 22권 5호 (통권107호). 37.
(10) 이미지를 나타낸다. 디지털 기술을 활용한 단순그래픽형의 변형 유형은 정적인 패션사진에서 표현이 힘든 상황적 묘사를 가능하게 하는데 <Figure 21>은 액체가 흘러내리는 형상을 드레 스로 시각적 연출을 한 것이다. 이로써 수용자는 복잡한 사진 이미지의 부분을 생략과 축약을 통한 단순그래픽화로 창작자가 의도하는 패션 모티프와 컬러 정보를 쉽게 수용하고, 현실과 가상 사이의 부조화적 유머를 통해 유희적 감성을 느낄 수 있다. 3.1.3. 과장형 과장적 변형은 크기의 확대나 축소, 길이의 신장이나 단축, 면의 확장 등을 통해 이루어지는데 (Lee, S., 2003), 기존의 가치체계에서 추구하던 인체와 사물 등의 비례와 대칭을 벗어나 균형 체계를 파괴하고 확대함으로써 새로운 생동감과 극단적인 변화를 부여한다(Lee, Y., & Kim, H., 2007). 패션사진에서 디지털 기술은 신체, 의상, 배경의 구성과 구조를 과장하여 변형함으로써 이미지 를 강조한다. 주력 패션상품의 실루엣, 디테일, 컬러, 소재 등을 중첩 또는 과장하여 강조하거나 모델의 신체 비율이나 면적을 일부 확장하거나 단축하는 등의 변형은 콘셉트를 강화하는 유용 한 시각적 정보로 역할하며 수용자에게 몰입감을 제공함으로써 쉽게 소구할 수 있게 한다. 또한 미학적 측면에서 비율의 변화에 따른 형태 변형은 패션사진의 조형적 다양성을 제시하고 새로 운 디자인 발상의 초석으로서의 가능성을 내포하고 있다.. <Figure 22>. <Figure 23> Fashion. <Figure 24> Steve. Surrealist Fashion,. Collages, Pablo. Madden, Butch Belair,. Tina Cassati, n.d.. Thecuadro, n.d.. 2019 . (https://www.tuttartpi. (https://www.designn. (https://garage.vice.co. tturasculturapoesiam. ews.co.kr/bbs/board.. m/en_us/article/3kxney. usica.com/2016/11/Ti. php?bo_table=foreign. /remember-those-stev. na-Cassati.html). _design&wr_id=3361). e-madden-ads-with-th e-girls-with-the-big-he ads). <Figure 25> The. Imaginary Beings, Johanna Goodman, n.d. (https://m.post.naver. com/viewer/postView. nhn?volumeNo=95534 74). <Figure 22>는 디지털 아티스트 카사티(Cassati, T.)의 패션사진으로 모델의 목을 연장하여 다채로운 꽃 모티프를 헤어와 의상에 배치하여 표현하였다. 인체의 형태를 변형하여 전통적인 비율을 파괴하고 다양한 크기와 종류의 수많은 꽃들이 실재 모델에 중첩됨으로써 모델의 표정 을 강조하는데, 이처럼 실재와 가상의 모티브가 혼합된 패션사진은 초현실주의적인 환상적 분 위기를 자아낸다. <Figure 23>은 흑백사진으로 연출한 모델의 팔의 크기와 길이를 확장하여 비율과 균형을 파괴하고 그린을 포인트 컬러로 함으로써 정면의 가방을 강조하는 구도로 표현 한 패션사진이다. <Figure 24>는 신발 브랜드인 스티브 메이든(Steve Madden)의 광고 사진으로 실재 모델과 소품, 배경을 디지털 프로그램을 통해 확대경으로 보는 듯한 장면으로 변형한 이미지이다. 스티 브 메이든의 패션사진은 얼굴과 신발의 비율을 확대하여 강조하는데 특징이 있으며, 현실의 이미지를 가상과 중첩하여 표현한 디지털 변형으로 독특한 표현양상을 나타낸다. <Figure 25>는 비정상적인 인체 비율과 소재의 텍스처를 세밀히 표현하여 강조한 패션사진으로서 중 세시대 사슬 갑옷을 연상시키는 금속 소재를 다양한 비율로 확대한 후 이들 이미지들을 부분적 38.
(11) 으로 조합하여 변형한 것이다. 과장을 통한 변형은 창작자의 의도대로 상상적 이미지의 재현을 통해 수용자의 시선을 유도할 수 있으며, 비현실적 허구의 이미지로 유희적 분위기를 나타낸다. 3.1.4. 상황왜곡형 패션사진에서 부조리한 상황 연출은 인간의 시각적 현상을 인지하는 절대적 개념에서 벗어나 감성적이고 정신적 개념으로의 접근을 통해 본질적 의미를 제시하는 도구로 활용되고 있다. 철학에서 부조리는 하나의 욕구와 그것을 만족시키는 것에 대한 필연적 불가능함 사이의 충돌 로 이해되며 현존성이나 당위성이 증명될 수 없는 존재의 성질이라 할 수 있다(Kim, S. W., 2000). 이러한 부조리는 감각적 경험과 초월적 정신을 중첩하며, 내적 상태를 물질화하려는 시도를 통해 미학적 개념을 확장하고 발전시킨다. 변형은 형태를 왜곡함으로써 인간의 내적 감정을 표현하며 예술로 재창조된다. 이때 왜곡이란 사실과 다르게 곱새김, 즉 모양을 찌그러뜨리거나 뒤트는 것으로 대상의 전체적인 형상이 그것 의 공간, 차원들 사이의 관계에 어떤 변화를 가져온 것을 의미한다(Kim, J., 2010).. <Figure 26> Gabriel. <Figure 27> Harper's. <Figure 28> Harper’s. Boyer, 2021. Bazaar Greece, Yulia. Bazaar I, Paul. (http://gabrielboyer.fr/. Gorbachenko, 2019. Rousteau, 2018. dior-ss21-liberation). (https://models.com/wor. (https://www.paulrouste. k/harpers-bazaar-greece. au.com/fashion/harper-s. -harpers-bazaar-greece-j. -bazaar#paul_rousteau_. une-2019-digital-cover). <Figure 29> Gabriel. Boyer, n.d. (http://gabrielboyer.fr/ a-part-publication-iss ue-7-julien-granel). harper-s_bazaar2018030 8_0544). 디지털 기술은 새로운 매체의 등장과 표현방식의 다양화로 인간의 시각적 지각에 대한 인식변 화를 가져오게 되었다. 진화하고 있는 디지털 패러다임에서 대상의 변형은 신체와 의복 그리고 환경의 왜곡을 통해 이미지를 재생산하는데, 이는 대상의 본질적 의미를 탐구하는 과정으로 이해할 수 있다. <Figure 26>은 디올(Dior)의 2021 S/S 패션사진으로 모델의 형태가 흐트러진 불분명한 실루 엣으로 나타나고 있다. 작가 보이어(Boyer, G.)는 시간과 물질의 왜곡을 통해 본질적인 것을 강조함으로써 다양한 시각에서의 해석을 제시한다(Angelos, A., 2019). 패션매거진 표지로 활용된 <Figure 27>은 모델이 투영되는 바닥부분의 좌우를 반전시켜 왜곡함으로써 공간의 구도를 뒤집고 있는데, 이러한 부조리한 이미지의 표현은 구독자의 시선을 끌며 흥미를 유발한 다. 하퍼스 바자(Harper’s Bazaar)의 화보인 <Figure 28>은 빛의 노출과 색채의 굴곡을 통해 마치 물속에 잠겨 투영되어 보이는 듯한 현상을 표현하였다. <Figure 29>는 모델의 역동적인 움직임에 따라 의상의 컬러가 연장되어 리듬과 율동에 따른 활기 있는 모습을 재현한다. 이처럼 실제 현실에서는 불가능한 부조리한 상황을 디지털 기술을 통해 왜곡하여 변형함으로써 패션 이라는 물질적 대상을 비물질로 변환하고, 이는 시공간을 통제하는 가상의 재현으로 탈경계적 인 조형미를 생성한다.. 기초조형학연구 22권 5호 (통권107호). 39.
(12) 3.2. 현대 패션사진에서 보이는 디지털 변형의 미적 의미 3.2.1. 피상적 개념의 가상적 재현 사진은 실재 현상을 재현하는 매체로 객관적 현실세계의 범주 안에서 주관적 구도와 촬영기법 을 통해 예술성을 추구한다. 하지만 디지털 기술은 사진 이미지를 데이터화하여 선, 형, 색의 구성 요소를 변형함으로써 주관적 형상의 가상적 재현을 가능하게 하였다. 패션산업에서 브랜드 홍보와 이미지 형성을 위한 커뮤니케이션 도구로 활용되는 패션사진은 원본에 디지털 기법을 적용하여 변형함으로써 콘셉트 표현을 위한 사진작가의 능동적이고 자 의적 연출이 가능해졌다. 디자이너가 의도하는 이미지 구현을 위해 <Figure 14>, <Figure 15>, <Figure 16> 등의 패션사진에서처럼 프레임의 구도와 형태를 파괴하거나 가상의 이미 지를 조합한 전위적 시도가 이루어지며 현실과 가상 이미지의 경계를 해체하여 재조립한 재현 을 나타낸다. 디지털 기술의 발달은 재현할 대상이 없이도 새로운 가상의 이미지를 생성하여 오브제로 활용하는 것을 가능하게 하는데, <Figure 18>, <Figure 20>, <Figure 21> 등의 패션사진에서 보여지는 배경, 의복, 상황 등은 그래픽 기법으로 창조한 허구의 이미지로서 차별 화된 예술적 감성 이미지를 표현한다. 또한 <Figure 26>, <Figure 28>, <Figure 29>와 같이 인체와 의상을 바람, 액체 등과 같은 비물질화한 표현은 초월적 현상을 통해 낯선 미적 체험을 제공하는 가상적 재현을 나타낸다. 이처럼 디지털 기술을 통해 패션사진은 피상적 현상과 내재 된 개념의 집합체로서 자연스럽고 입체적 프레임으로 가상적 구성을 재현한다. 3.2.2. 유희적 예술성 발현 패션사진은 패션상품을 인지하고 시각적 정보를 제공하는 역할에서 확장되어 감정이나 사고, 상황과 행동 등 의미형성을 통한 시각언어로서 수용자와 유연한 커뮤니케이션을 가능케 하는 도구로 사용되고 있다. 디지털 기술은 가상 이미지를 활용하여 인간의 내적 감정을 다양한 은유 적 표현으로 현실 공간에 표출할 수 있다. 디자이너의 독창적인 아이디어는 디지털 기술이 융합된 패션 이미지로 구현되면서 의도하고자 하는 기술적 상상이 조형설계로 실현된다. <Figure 18>, <Figure 24>, <Figure 25>는 원근 법의 한계를 벗어나 이질적 이미지의 디지털 변형으로 표현된 패션사진으로서 자유로운 상상 을 기술적 실현으로 구현한 것이다. 디지털 변형을 통해 존립할 수 없는 대상들을 한 프레임 안에 구성함으로써 현실과 가상을 중첩한 <Figure 15>, <Figure 22>, <Figure 29>는 창작 자의 메시지에 내재된 유머를 기발한 아이디어로 재현한 것으로, 수용자에게는 자유로운 상상 의 놀이와 정신적 유희를 제공한다. 디지털 변형은 현실과 가상의 이미지들을 교묘하게 조합하 여 동일한 시공간에 병존시키는데, <Figure 16>, <Figure 17>, <Figure 28>과 같이 존재론 적 중립 속에서 시각적 괴리가 발생하고 수용자는 이러한 실재와 허구를 지각하지만 하나의 놀이로 치부하면서 유희적 예술성이 발현된다. 테크놀로지의 발달은 패션사진의 대상을 쉽게 변형하거나 조합하고 새로운 이미지를 생성함으로써 수용자의 이목을 집중시키는 디지털 이미 지로의 변화를 가속화하였다. 이러한 패러다임 속에서 패션사진에서 보이는 디지털 변형은 기 술적 상상의 논리로 수용자가 독특한 조형성을 수긍하도록 하는 인식 변화를 가져왔으며, 이를 통해 경계가 없는 자유로운 예술성을 추구한다. 3.2.3. 탈경계적 조형미 생성 디지털 기술은 패션사진의 프레임 안에서 시공간의 제약을 벗어나 형태를 재구성하는 등 표현 영역의 확장을 통해 탈경계적 조형미를 생성한다. 디지털 환경에서 패션사진은 창작자의 예술 의지와 기술이 융합되어 창조된 변형 이미지가 새로운 조형미를 생성하고 이를 통해 디지털 변형은 패션사진에 조형예술로서의 가치를 부여한다. <Figure 17>, <Figure 24>, <Figure 25>의 예시처럼 뒤틀림, 수축, 팽창 등의 디지털 변형은 대상들 사이의 역설적이고 유연한 움직임을 허용하면서 전통적 구도를 탈피한 표현영역의 확장을 가져왔다. 디지털 변형은 <Figure 26>, <Figure 27>, <Figure 29>와 같이 패션사진에 나타나는 대상의 물성을 인위 40.
(13) 적 조작을 통해 고유의 형태와 특성을 변형하고 비물질화로 새로운 속성을 부여함으로써 탈경 계적 조형미를 생성한다. 패션사진은 카메라라는 매체를 통해 재현된 현실을 디지털 이미지로 전환하여 변형할 수 있게 되면서 <Figure 14>, <Figure 22>, <Figure 27>과 같이 시공간을 전복하고 재조립하여 가상적 현실을 표현하는데, 이는 표상적 형식의 경계를 와해하고 독특한 조형미를 창출한다. 이처럼 패션사진은 다채로운 심미적 표현을 가능케 하는 매체로서 의상, 모델, 배경 등 콘셉트에 따라 부각하고자 하는 대상을 디지털 변형으로 강조하며, 사회문화적 요소를 반영한 예술적 메시지를 패션 오브제로 변환하여 표출하는 과정에서 탄생되는 조형미 는 표현영역의 확장이라는 의미를 내포하고 있다. <Table 2>는 현대 패션사진에서 보이는 디지털 변형의 표현유형과 미적 의미간의 관련성을 정리한 것이다. <Table 2> A Study on the Expression Types and Aesthetic Meanings of Digital Transformation in Modern Fashion Photographs 현대 패션사진에서 보이는 디지털 변형의 표현유형. 현대 패션사진에서 보이는 디지털 변형의 표현기법. 현대 패션사진에서 보이는 디지털 변형의 미적 의미. • 분해된 신체와 의복의 공간면에 콘셉트 이미지 표현 • 꽃 이미지를 분해된 인체의 공간에 삽입한 이미지 표현. 분해조립형. 피상적 개념의 가상적 재현. • 분해된 모델 얼굴에 의상의 문양과 중첩된 형상 표현 • 모델의 상하반신이 분리되어 다른 방향의 동작 표현 • 자연 이미지를 단순화하여 실제 모델과 조합한 이미지 표현 • 의상의 디테일 부분을 문양과 컬러로 실제모델과 조합하여 표현. 단순그래픽형. • 모델의 인체를 제외한 의상과 배경을 애니메이션으로 표현 • 흘러내리는 액체 형상을 실제 모델이 착장한 드레스로 표현. 유희적 예술성 발현. • 모델의 목을 연장하여 꽃 모티프를 헤어와 의상에 배치하여 표현 • 신체의 비율, 조화, 균형을 파괴하고 정면에 가방을 강조한 표현. 과장형. • 얼굴과 신발의 비율을 확대하여 표현 • 금속 소재의 의상을 조합하여 비정상적인 비율의 인체에 적용하여 표현 • 모델의 형태가 흐트러진 불분명한 실루엣 표현 • 공간의 구도를 뒤집은 배경에 모델이 투영되는 현상 표현. 상황왜곡형. • 빛의 노출과 색채의 굴곡을 통해 물에 잠긴 투영된 형상 표현. 탈경계적 조형미 생성. • 모델의 움직임에 따라 의상의 컬러가 연장된 이미지 표현. 4. 결론 디지털 기술의 발달은 패션커뮤니케이션의 기능을 활성화하고 패션사진의 다채로운 표현을 가능하게 한다. 현실 복제의 기능을 가진 사진은 디지털 변형을 통해 실재와 가상의 경계를 와해시키고, 표현의 한계가 없는 창조적 형태가 표출된다. 특히 패션사진은 효과적인 시각적 상품정보 전달과 브랜드 이미지 제고의 역할을 수행하며 현대 패션산업에서 중요한 커뮤니케 이션 수단으로 활용된다. 디지털 기술은 패션사진의 구성 요소인 인물, 의상, 배경을 콘셉트에 부합한 이미지로 변형하는 것을 가능하게 하며, 변형된 패션 이미지는 독특한 조형성으로 인해 예술적 가치를 지니게 된다. 이에 본 연구는 디지털 변형을 통해 예술적 가치를 가진 패션사진에 주목하여 미학적 관점에서 의 변형과 디지털 기술의 발달에 따른 변형에 대해 고찰한 후 조형예술 분야에서 보이는 디지털 변형 사례를 분석하고 현대 패션사진에서 보이는 디지털 변형의 표현유형을 범주화한 뒤 미적 의미를 도출하였다. 변형은 인간의 시지각 작용에 의해 예술적 조형성을 가지면서 대상을 바라보는 새로운 관점과 조형에 대한 다양한 표현양식을 제시한다. 현대 조형예술 분야에서 보여지는 변형은 디지털 기술을 활용하여 세밀한 시각적 재현뿐만 아니라 대상을 바라보는 창작자의 감성과 정서에 접근한 내재적 의식의 묘사를 가능하게 한다. 패션사진에서 디지털 변형은 현실과 가상 이미지 의 결합을 통해 작가의 시각에서 주관적 표현을 가능하게 하며, 패션사진 이미지의 다변화된 표현영역의 확장과 흥미와 유희를 유발하는 새로운 창작 도구로서의 역할을 보여준다. 현대 패션사진에서 보이는 디지털 변형의 표현유형은 첫째, 전통적 구도를 파기하여 분절한 기초조형학연구 22권 5호 (통권107호). 41.
(14) 공간 사이로 이질적인 요소를 접목한 인체와 시공간의 분해조립형, 둘째, 실제 이미지를 시각적 으로 축약, 삭제한 후 주제의 특성을 간결한 컬러, 획, 패턴의 그래픽 이미지와 조합하여 가상과 실재의 경계를 해체한 단순그래픽형으로 나타난다. 셋째, 실루엣, 디테일, 컬러, 소재 등의 비율 변화에 따른 강조이미지로 표현되는 중첩과 확장을 통한 과장형, 그리고 넷째, 신체와 의복 그리고 환경의 왜곡을 통해 이미지를 재생산하고 변형된 이미지로 부조리함을 연출한 상황왜 곡형으로 범주화된다. 이를 통해 현대 패션사진에서 보이는 디지털 변형은 다음과 같은 미적 의미를 가진다. 첫째, 패션사진은 피상적 현상과 내재된 개념의 집합체로서 자연스럽고 입체적 프레임을 디지털 기 술로 설계한 가상적 재현이라는 의미를 지닌다. 둘째, 가상 이미지를 활용한 은유적 표현은 경계가 없는 자유로운 기술적 상상에서 구현된 것으로 유희적 예술성을 발현한다. 셋째, 패션사 진의 구성 요소인 의상, 모델, 배경 등을 콘셉트에 따라 다양한 디지털 변형기법으로 변환함으 로써 기존에 볼 수 없는 새로운 표현을 가능하게 하며, 이는 표현영역의 확장과 아울러 탈경계 적 조형미를 표출한다. 패션사진은 디지털 기술의 발달에 따라 빠르게 진화하였고, 디자이너와 브랜드 콘셉트를 표현 하기 위한 기발한 상상과 이를 구현하는 다양한 디지털 변형 방식을 시도함으로써 오늘날 혁신 적인 조형미를 발현하는 하나의 예술장르로 자리 잡았다. 본 연구는 현대 패션사진에서 보이는 디지털 변형의 표현유형을 체계화함으로써 향후 독창적 인 패션사진을 설계하는데 유용한 아이디어를 제공할 것이며, 이를 통해 패션사진의 유형을 예측하고 디지털 변형을 접목한 패션사진의 미적 가치 제고에 기여하리라 기대한다.. References Angelos, A. (2019, December 4). Like a digital glitch, Gabriel Boyer photographs the new. Puma RS-X3 for Highsnobiety. It’s nice that. Retrieved June 8, 2021, from https://www.itsnicethat.com/articles/gabriel-boyer-photography-puma-highsnobiety-041219 A Poster Every Day, Magdiel Lopez. (n.d.). Graphic Design. Retrieved July 9, 2021, from https://campfire.pictures/pin/graphic-design-a-poster-every-day-magdiel-lopez-11/ Art picnic. (2017, September 12). The Imaginary Beings, Johanna Goodman. Retrieved July 10, 2021, from https://m.post.naver.com/viewer/postView.nhn?volumeNo=9553474 Calvin Klein, Damien Blottiere. (n.d.). Provocative Puzzle Pictorials. Retrieved July 9, 2021, from https://www.trendhunter.com/trends/damien-blottiere-for-vman-decade Center for Art Studies. (1997). Design? Design!. Sigongsa. Choi, Y. J. (2008). A Study on Surrealistic Paintings of Rene Magritte : The Meaning of. Fantasy and Variation appearing in Images in Paintings [Unpublished masters dissertation]. Seowon University. Common Sense Crossing, Eirik Johansen. (n.d.). Eirik Johansen Surreal photography. Retrieved July 11, 2021, from https://www.erikjo.com/work/common-sense-crossing Doctor strange. (n.d.). reddit. Retrieved July 2, 2021, from https://www.reddit.com/r/MemePiece/comments/izmvqd/i_found_what_robin_would_look_like_i f_she_was/ Donna Adi. (n.d.). Fashion Art. Retrieved July 14, 2021, from https://donnadi.com/pages/fashion-art-1 Electric Power. (2016). Luck.Key / Doctor Strange. Electric Power Journal, 10(9), 90. Esquire ES, Ana Strumpf. (n.d.). as. Retrieved July 9, 2021, from https://www.anastrumpf.com Fashion Collages, Pablo Thecuadro. (n.d.). Design news. Retrieved July 14, 2021, from https://www.designnews.co.kr/bbs/board.php?bo_table=foreign_design&wr_id=3361 Gabriel Boyer. (n.d.). Gabrielboyer. Retrieved July 10, 2021, http://gabrielboyer.fr/a-part-publication-issue-7-julien-granel 42.
(15) Gabriel Boyer. (n.d.). Gabrielboyer. Retrieved July 10, 2021, http://gabrielboyer.fr/dior-ss21-liberation Harper's Bazaar Greece, Yulia Gorbachenk. (n.d.). Models. Retrieved July 2, 2021, from https://models.com/work/harpers-bazaar-greece-harpers-bazaar-greece-june-2019-digital-cov er) Harper’s Bazaar I, Paul Rousteau. (n.d.). paulrousteau. Retrieved July 2, 2021, from https://www.paulrousteau.com/fashion/harper-s-bazaar#paul_rousteau_harper-s_bazaar20180 308_0544 Hong, J. P. (1999). Study on the tendency and expression of fashion photography around the. change of the times [Unpublished masters dissertation]. Kyungil University. Im, Y. R. (2016, April 4). The Sun, Edvard Munch, 1909. the power of painting. Mc plus. Retrieved July 7, 2021, from https://www.mc-plus.net/news/articleView.html?idxno=2361 Interstellar. (n.d.). reddit. Retrieved July 2, 2021, from https://www.reddit.com/r/FourthDimension/comments/h00xti/can_someone_please_explain_thi s_scene_from/ Jain, K. (2020, Jun 23). Heinz ketchup Ad. Better Marketing. Retrieved July 7, 2021, from https://bettermarketing.pub/the-5-kinds-of-award-winning-commercials-8c2cd003b927 Jang, M. Y. (2004). A Study on Transformation of Cinematic Vision. Film Studies, (24), 403-420. Jin, J. K. (2011). Icon. Cine21books. Jin, J. K. (2014). Image Humanities 1. Imagine1000. Joo, H. I. (2004). Problems of the spaciality in the advertising photography. Media & Society,. 12(3), 90-124. Jung, E. C. (2006). A Study of Transformation in Design. Journal of Korean Society of design. science, 19(1), 99-108. Just Looking, Maggie Taylor. (n.d.). Catherine Couturier gallery. Retrieved July 7, 2021, from https://www.catherinecouturier.com/artists/maggie-taylor/pre-2003/ Kim, A. N. (2011). A Study about Image Transformation Shown Through Digital Photography [Unpublished masters dissertation]. Korea National University of Education. Kim, E. K. (2015). Time Transcendence in 『The Time Machine』 of Herbert George Wells and Hollywood SF Movies in 2010s—『Source Code』, 『Edge of Tomorrow』 and 『Interstellar』.. Journal of Popular Narrative, 21(1), 174-200. https://doi.org/10.18856/jpn.2015.21.1.006 Kim, J. M. (2010). A Study on Distorted Image and Transformation in Painting : focused on. writer's works [Unpublished masters dissertation]. Hongik University. Kim, K. S. (2020). A Study on the Membrane Surface in Architecture Digital Technology [Unpublished masters dissertation]. Ajou University. Kim, S. W. (2000). A Study Character in Caligula by Albert Camus [Unpublished masters dissertation]. Yonsei University. Kim, S. Y. (2017). Digital Collage Art Cases and Values Integrated with Contemporary Fashion.. The Korean Society of Science & Art, 28, 33-49. https://doi.org/10.17548/ksaf.2017.03.28.33 Kim, Y. J. (2005). A Study On Digital Hybrid System of Environment Design Based On Non-linear Feature. Journal of Korean Society of design science, 18(4), 185-194. Kwon, I. H. (2008). Significance of Image Transformation in Digital Process-Focusing on the Concept of Imagination and Play. Journal of Korean Society of Design Trend, 19, 317-326. https://doi.org/10.21326/ksdt.2008..19.029 Lee, J. H. (2010). Jewelry Art Design Research with the Application of the Images of Nature's. Ecology : With a Focus on the Metamorphosis of Plant Images [Unpublished masters dissertation]. Hongik University. Lee, J. H., & Lee, J. M. (2017). Low-tech Expressions and Aesthetic Values in Contemporary Fashion Photographs. Journal of Basic Design & Art, 17(3), 35-54.. 기초조형학연구 22권 5호 (통권107호). 43.
(16) Lee, J. S. (2014). A Study on the Paradigm of Morphogenesis in the Digital Architecture Focused on the Digital Materiality and Dynamic Geometry in Morphogenesis -. Journal of the. Regional Association of Architectural Institute of Korea, 16(1), 121-130. Lee, K. I. (2003). A Study on Organizing Strategy of De-composition works in Modern Plastic Arts - Focused on Gerrit Rietveld's early works-. Journal of the Korean Digital Architecture. Interior Association, 3(1), 9-14. Lee, K. R. (2008). The Paradoxes of Digital Photographic Image and the Aura. Cross-Cultural. Studies, 12(2), 299-323. https://doi.org/10.21049/ccs.2008.12.2.301 Lee, P. (2017). The Return of Surrealism in the Age of Postphotography. The Journal of. Aesthetics and Science of Art, 15, 31-63. Lee, S. J. (2003). A Study on Expressed Transformation in Fashion : Focused on the. Exaggeration [Unpublished masters dissertation]. Kookmin University. Lee, Y. J., & Kim, H. R. (2007). A Study on Exaggerative Expression Appeared in Fashion Design. Jonrnal of the Korean Society Design Culture, 13(1), 23-32. Madden, T. K. (2019, September 29). Steve Madden, Butch Belair. Garage. Retrieved July 10, 2021, from https://garage.vice.com/en_us/article/3kxney/remember-those-steve-madden-ads-with-the-gir ls-with-the-big-heads Medusa, Víctor Enrich. (n.d.). fubiz. Retrieved July 6, 2021, from http://www.fubiz.net/2012/03/05/victor-enrich-architecture/ Multiple layers, Jesse Draxle. (n.d.). Coeval magazine. Retrieved July 9, 2021, from https://www.coeval-magazine.com/coeval/2015/6/25/jesse-draxler Nam, Y. J. (2019). The Types and Characteristics of Fashion Design by Convergence of. Photography. Journal of Basic Design & Art, 20(5), 159-170. https://doi.org/10.47294/KSBDA.20.5.12 National Institute of Korean Language. (n.d.). Transformation. Retrieved June 2, 2021. from https://stdict.korean.go.kr/search/searchView.do Nissan Micra Ad. (n.d.). fubiz. Retrieved July 5, 2021, from http://www.fubiz.net/en/2017/03/20/the-micras-metamorphosis-in-paint-splatters-by-alessio-fr anceschetto-2/ Nylon Japan, Shiro Ikeya. (2013, June 17). Nylon Culture. Retrieved July 14, 2021, from https://www.nylon.jp/culture/other001.html Ok. J. M. (2016). Study on Semantic Structures of metaphorical Expressions in advertising. photography [Unpublished doctoral dissertation]. Pukyung National University. Park, J. E. (2011). A Study on Architectural Space of Alvaro Siza from Transformational point. of view [Unpublished masters dissertation]. Konkuk University. Park, M. S. (2016). Virtuality. Tonsei University Press. Park, Y. N. (2001). The Principles of Chaotic Deformation of Architectural Forms with Digital. Design Tools [Unpublished masters dissertation]. Kwangju University. Philip Dujardin. (n.d.). Digitally Distorted Architecture. Retrieved July 11, 2021, from https://www.trendhunter.com/trends/surreal-structures-by-philip-dujardin Reebok, Keedan. (2015, December 5). Hypebeast. Retrieved July 11, 2021, from https://hypebeast.com/2015/12/reebok-classic-pump-fury-sneaker-lookbook Rickman, M. (2014, March 7). Space Jam Ⅱ, 2021. Sports Illustrated. Retrieved July 4, 2021, from https://www.si.com/nba/2014/03/07/space-jam-2-lebron-james-tim-duncan-pau-gasol-demarc us-cousins Ryu, J. S. (2019). Simplify the Design of Brand Renewals for Building Brand Identity : focused. on Application Cases of Jinro Toad Brand [Unpublished masters dissertation]. Yonsei University.. 44.
(17) SCI-Arc Spring 2014 Vertical Studio. (n.d.). Non-axisymmetrical disruptions Butchering, form. and verticality. Retrieved June 22, 2021, from http://ivanbernal.com/spring-2014-sci-arc-studio/ Seo, H. H. (2015). A Study on the Characteristics of Expressionistic Paintings and Varieties of. Expression Method [Unpublished masters dissertation]. Chosun University. Sofi, Vertical studio. (n..d.). dannykaras. Retrieved July 6, 2021, from https://dannykaras.com/2014-Sofi Sudafed medicine Ad. (2018, July 4). Advertising. Retrieved July 5, 2021, from https://advertisingrow.com/advertising/campaigns/healthcare/healthcare-advertising-jack-stro ng-an-ad-for-a-brand-of-medicine-uses-a-hard-to-miss-metaphor-about-fe/ Surrealist Fashion, Tina Cassati. (n.d.). Tina Cassati Surrealist Fashion. Retrieved July 14, 2021, from https://www.tuttartpitturasculturapoesiamusica.com/2016/11/Tina-Cassati.html Verlagsbuchhandlung, B. (1998). Aesthetics Dictionary. (J. S. Kim, Trans.). Yekyung. (Original work published 1992) Vogue UK, Zoe Kravitz. (n.d.). Hattie Stehart. Retrieved July 3, 2021, from http://www.hattiestewart.com/work/ Yuan, Y. (2012). Research for the Performance of Surreal Fashion Photography by using. Digital Imaging [Unpublished masters dissertation]. Chung-Ang University.. 기초조형학연구 22권 5호 (통권107호). 45.
(18)
관련 문서